盧致達(dá)(廣東工商職業(yè)技術(shù)大學(xué))
傳統(tǒng)音樂文化在中國藝術(shù)體系中占據(jù)著十分重要的地位,鮮明的民族特色、風(fēng)格獨的演奏形式在中國傳統(tǒng)音樂中被展現(xiàn)得淋漓盡致,傳統(tǒng)音樂文化的傳承也為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的靈感。近年來,新媒體的出現(xiàn)使媒體形態(tài)發(fā)生了巨大變革,為迎合廣大受眾的需求,新興音樂文化體系橫空出世,使音樂向著多元化方向發(fā)展。在日益激烈的市場競爭環(huán)境中,傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展現(xiàn)狀變得越發(fā)窘迫,占據(jù)市場份額較低、年輕一輩的支持率低等都成為傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展亟待解決的問題。至此,本文立足于新媒體時代,探析中國傳統(tǒng)音樂文化在新媒體音樂中的運(yùn)用現(xiàn)狀及策略,以期幫助傳統(tǒng)音樂走出困境,謀求更長遠(yuǎn)的發(fā)展。
中國傳統(tǒng)音樂文化在特定的歷史條件及社會形態(tài)中發(fā)展而來,體現(xiàn)了中華民族對音樂的審美與理解,更是中華文化體系不可或缺的重要一部分。在各國間經(jīng)濟(jì)與文化往來日益繁榮的今天,繼承與弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)音樂文化扮演著至關(guān)重要的角色,將傳統(tǒng)音樂文化運(yùn)用到新媒體音樂中,既能為音樂創(chuàng)作提供更豐富的靈感,也能提升中國民眾的文化自信,加強(qiáng)中國文化輸出。對此,中國傳統(tǒng)文化想要突破發(fā)展困境,就必然要依靠新媒體技術(shù)優(yōu)勢擴(kuò)大宣傳渠道,提升自身在音樂體系中的影響力。
新媒體(New Media)被稱為“第五媒體”,是一種媒體形式,諸如數(shù)字廣播、數(shù)字雜志等。其與傳統(tǒng)意義上的媒體存在較大差異。傳統(tǒng)媒體采取單項傳播的方式,依靠信息的主次對內(nèi)容進(jìn)行排版;而新媒體則以信息交互為顯著特征,通過數(shù)據(jù)反饋為用戶提供更有價值的信息。新媒體以互聯(lián)網(wǎng)為依托,支持海量數(shù)據(jù)計算與傳輸,用戶不再是簡單的信息接收者,而是二次信息傳播者,進(jìn)一步擴(kuò)大的信息覆蓋面,從而更好地適應(yīng)快節(jié)奏的社會生活。
新媒體音樂的前身是電子化音樂,這一概念最早起源于1800 年,隨著有線電視系統(tǒng)、三維電影等技術(shù)的日益成熟,電子化音樂的應(yīng)用也越來越廣泛。20 世紀(jì)70 年代,數(shù)字音頻技術(shù)橫空出世,聲音的數(shù)字化也逐漸取代了電子音樂,稱為音樂新的發(fā)展防線。與電子化音樂相比,新媒體音樂的結(jié)構(gòu)更加復(fù)雜,且能夠用于播放的載體也更加多元,例如DTA、MDM、VCR 等。此外,數(shù)字音頻工作站的發(fā)展也實現(xiàn)了音頻與視頻的有效融合,彌補(bǔ)了電子音樂傳播媒介上的不足。
中國傳統(tǒng)音樂文化是匯聚了中華民族文化、民俗習(xí)慣、風(fēng)土人情的獨特音樂文化體系。古代六藝中便將“樂”作為君子必須具備的素養(yǎng),對音律與樂感的掌握也能在一定程度上展現(xiàn)一個人的精神品質(zhì)。傳統(tǒng)音樂文化依賴于古典樂器及文學(xué)作品,反映出當(dāng)時社會的發(fā)展情況,亦能使聽者透過音樂感受到不同時代的氣息。音樂與文化有著不可分割的密切聯(lián)系,古人將詩詞改編為唱曲,或在聽罷音樂后有感而發(fā),即興題詞。傳統(tǒng)文化的傳承必然離不開音樂元素的挖掘與解讀,而中國傳統(tǒng)音樂文化正是對音樂為載體的古典文化的繼承與發(fā)展。
各國在不同的歷史及社會條件下形成風(fēng)格迥異的音樂文化體系,音樂的節(jié)奏、旋律、音色等都稱為衡量音樂風(fēng)格的因素。中國傳統(tǒng)音樂莊嚴(yán)素雅,襯托出深厚的文化底蘊(yùn),與古典文學(xué)抽象美相輔相成。與此同時,受到不同時代背景、地理位置因素的影響,不同時期的傳統(tǒng)音樂也呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格,而通過對中國傳統(tǒng)音樂文化的研究與運(yùn)用,為新媒體音樂的創(chuàng)作提供更多靈感,也能更加突出中國音樂的特色,進(jìn)而形成獨特的中國音樂文化體系。
傳統(tǒng)音樂是中華文化的瑰寶,是古代藝術(shù)之結(jié)晶,無論是美術(shù)、舞蹈,還是音樂,都是文化的一種表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)音樂文化的研究,能夠帶動相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,為傳統(tǒng)文化的傳承提供有利條件。音樂與文化同出一脈,在長期的發(fā)展中逐漸形成兩個不同的分支。由此可見,傳統(tǒng)文化的發(fā)展必然離不開傳統(tǒng)音樂的扶持。而新媒體利用傳統(tǒng)音樂文化,實則也是一種宣傳方式,能夠激發(fā)受眾對傳統(tǒng)音樂文化的了解欲望,進(jìn)而達(dá)到良好的傳承效果。
而今,音樂的形式越來越豐富,搖滾、電音、流行、民族等充斥著新媒體音樂市場,滿足了不同受眾對音樂的個性化需求。傳統(tǒng)音樂文化的運(yùn)用,使新媒體的發(fā)展形態(tài)更加多元。例如,影視音樂中在流行音樂中加入傳統(tǒng)音樂元素,突出了劇情主旨,也為音樂帶來了別具一格的特色?,F(xiàn)如今,音樂市場的競爭越發(fā)激烈,新媒體為音樂推廣與創(chuàng)作提供了便利條件,中國傳統(tǒng)音樂文化的加入正是中國音樂發(fā)展的機(jī)遇,通過樹立鮮明的中國特色音樂風(fēng)格,使中國音樂與國外音樂體系相區(qū)別,為自身帶來更大的音樂品牌優(yōu)勢,進(jìn)而提升中國音樂的市場影響力。此外,中西方音樂文化的融合開創(chuàng)新的音樂風(fēng)格,也能更好地帶動中西方音樂與文化交流。
與西方繪畫側(cè)重寫實風(fēng)格不同,中國古典水墨畫更講求對意境的塑造,運(yùn)用最簡單的色彩實現(xiàn)對實物的傳神描畫,這種思想也體現(xiàn)在古典音樂創(chuàng)作中。譬如,音樂創(chuàng)作的靈感可來源于山石、河水等,人們通過擬人化的形式賦予事物生命力,并融入情感,使聽者在音樂旋律中感受到事物情感的變化,進(jìn)而產(chǎn)生共鳴。這種情景交融不單單體現(xiàn)在文學(xué)作品中,更被靈活地運(yùn)用到音樂創(chuàng)作中。新媒體加強(qiáng)對傳統(tǒng)音樂文化的運(yùn)用,更有助于意境的塑造,實現(xiàn)對音樂主旨的傳神表達(dá),幫助聽眾感悟與理解。
觀看影視劇是民眾休閑娛樂的重要方式,也是傳統(tǒng)音樂文化運(yùn)用的重要渠道。中國影視劇市場以現(xiàn)代都市劇與古代劇為兩大標(biāo)志。近年來,古代題材影視劇在保證題材新穎的同時追求質(zhì)量上乘,力求對古代生活情境的還原,影視劇音樂創(chuàng)作中也多采用古典樂器,通過不同樂器渲染不同的人物性格及氛圍,達(dá)到了十分理想的效果。再比如,在涉及史實場景時,創(chuàng)作團(tuán)隊會將古代樂曲還原并搬到熒幕上,或用西方樂器進(jìn)行演奏,賦予樂曲不同的風(fēng)格。諸如電視劇《紅樓夢》中運(yùn)用到了許多傳統(tǒng)音樂元素,使劇情效果更貼合原著時代背景,而這些曲目也稱為了后人傳誦的經(jīng)典。
新媒體最大的優(yōu)勢在于能夠為用戶提供有價值的信息,大數(shù)據(jù)通過對用戶信息的跟蹤與計算,并設(shè)置標(biāo)簽,最終為客戶提供需要的信息。新媒體技術(shù)的發(fā)展無疑為音樂創(chuàng)作提供了巨大的便利,創(chuàng)作者首先可以閱覽到更多音樂素材,了解中西方音樂文化間的差異,挖掘與收集傳統(tǒng)音樂元素。在創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作團(tuán)隊可利用網(wǎng)絡(luò)提供的音樂軟件完成錄制、編輯等一系列操作,極大節(jié)約了創(chuàng)作時間。此外,新媒體也為音樂推廣創(chuàng)造了有利環(huán)境,作品點擊量提升可獲得優(yōu)先展示的機(jī)會,擴(kuò)大了宣傳范圍。近年來,隨著國內(nèi)新媒體音樂行業(yè)的不斷發(fā)展,中西方新媒體音樂間的差距也在不斷縮小,中國音樂在融合西方音樂元素的同時,逐漸創(chuàng)造出具有中國風(fēng)格的音樂作品,傳統(tǒng)音樂文化亦擁有良好的發(fā)展前景。
流行音樂融匯了當(dāng)下的潮流元素,成為年輕人熱衷追捧的對象,諸如電音、嘻哈樂等都在國際音樂市場具有很大的影響力。近年來,越來越多的音樂人嘗試創(chuàng)作中國風(fēng)音樂,將西方流行樂與中國傳統(tǒng)音樂融合,二者的結(jié)合迸發(fā)出了新的生命力,并逐漸演化形成新的藝術(shù)形態(tài)。以音樂制作人徐夢圓為例,其制作的《China》系列電音完美結(jié)合了中國樂器,將中國風(fēng)音樂風(fēng)格展現(xiàn)得淋漓盡致。周杰倫是中國流行音樂的代表人物,其音樂作品中也靈活運(yùn)用了中國元素,諸如《青花瓷》《蘭亭序》等,在曲調(diào)中國化的同時,熱衷于借用古典文學(xué),塑造了清麗悠揚(yáng)的意境。再如,新生代流行音樂人張藝興作品《蓮》中突出了畫面的中國特色,選用了古裝、水墨、蓮花、龍等帶有濃郁中國特色的事物,帶給受眾強(qiáng)烈的視覺沖擊。搖滾樂是流行樂的一大分支,以熱烈與狂放著稱,中國搖滾樂經(jīng)歷了三十余年的浮沉,并產(chǎn)生了大量帶有中國風(fēng)格的音樂作品。以信樂團(tuán)《On night in BeiJing》為例,演唱者使用了京劇的演唱技巧,將男聲的高亢與女聲柔美相結(jié)合,帶給人耳目一新的聽感。唐朝樂隊《夢回唐朝》以重金屬的形式演繹出具有古典風(fēng)格的曲調(diào),讓人飽覽了盛唐華麗恢宏的氣勢。
新媒體時代,快節(jié)奏高壓的社會環(huán)境使得人們更樂于接受節(jié)奏輕快明朗的音樂,而傳統(tǒng)音樂對藝術(shù)的高追求亦不被當(dāng)代人認(rèn)可,這使得原汁原味的傳統(tǒng)音樂體系并不被市場接納。與此同時,我國針對傳統(tǒng)音樂文化版權(quán)保護(hù)的法律體系仍不健全,音樂成為謀取經(jīng)濟(jì)利益的附屬品,這也打消了傳統(tǒng)音樂推廣者的積極性。同理,傳統(tǒng)音樂被大概率應(yīng)用于商業(yè)推廣,投機(jī)者為迎合大眾需求對作品胡亂改編,致使傳統(tǒng)音樂失去了“內(nèi)味兒”,久而久之便會被市場所淘汰。
新媒體技術(shù)的出現(xiàn),對于中國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展而言既是機(jī)遇也是挑戰(zhàn)。對此,有關(guān)文化部門應(yīng)明確傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展方向,加大對傳統(tǒng)音樂文化的保護(hù)力度,在加速網(wǎng)絡(luò)化進(jìn)程的同時,嚴(yán)格把好質(zhì)量關(guān),使傳統(tǒng)音樂體系杜絕被低俗化、消費(fèi)化等弊端,從而改善傳統(tǒng)音樂在受眾嚴(yán)重的固化印象。例如,新媒體平臺通過與政府部門的合作,依靠相關(guān)政策拓寬宣傳渠道,凈化音樂市場,使民眾意識到自身在傳統(tǒng)音樂文化傳承與維護(hù)中扮演的重要角色,通過社會的努力合作帶動傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展。
音樂被譽(yù)為全球共通的藝術(shù)形式,不受國家與語言的限制。因此,音樂文化的傳播與弘揚(yáng)有著先天優(yōu)勢。新媒體音樂與樂譜、唱片、廣播、電視等傳統(tǒng)媒介為載體的傳播方式有很大不同,它匯集了傳統(tǒng)媒體的符號、文字、圖片、聲音、影響等各種信息表現(xiàn)方式的優(yōu)點。交互數(shù)字化的傳統(tǒng)模式使音樂傳播的覆蓋面更廣、信息獲取更便捷,傳播的多樣化在新媒體中呈現(xiàn)多樣化的特點,除了專業(yè)人員,業(yè)余愛好者也可以通過多媒體渠道獲得相應(yīng)的音樂,不再受到時間和空間等方面的限制。儲存的海量化、渠道的交互化、受眾的個性化,效果的智能化,大大提高音樂傳播的力度。加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂文化在新媒體音樂中的運(yùn)用,實則是希望賦予傳統(tǒng)音樂更通俗易懂的內(nèi)涵,在向國外推廣中國音樂的同時,亦能滿足現(xiàn)代人的口味。
鑒于此,在音樂創(chuàng)作的過程中,創(chuàng)作者應(yīng)注重對現(xiàn)代與傳統(tǒng)音樂的分析比較,強(qiáng)調(diào)對不同古典樂器特色的挖掘,將中西方音樂更好地融合。與此同時,應(yīng)加強(qiáng)信息化技術(shù)在音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用,為傳統(tǒng)音樂的多元化展示創(chuàng)造條件。例如,將搖滾樂的重金屬感與古典樂的意境美相結(jié)合,深化搖滾樂的內(nèi)涵,將搖滾從夸張豪放的風(fēng)格中脫離出來,創(chuàng)作更細(xì)膩的音樂體系。再比如,在鄉(xiāng)村音樂中融入傳統(tǒng)音樂元素,突出古代淳樸的民風(fēng)民俗,也能實現(xiàn)對農(nóng)村生活情境更真實的還原。
與傳統(tǒng)媒體相比,新媒體的受眾范圍更廣。音樂傳播平臺的變化,更加注重平臺融合發(fā)展。在多媒體環(huán)境下,平臺之間的整合成為必然,新媒體與傳統(tǒng)傳播渠道已經(jīng)呈現(xiàn)融合的趨勢。隨著智能手機(jī)以及移動產(chǎn)品的不斷發(fā)展,音樂傳播已經(jīng)不僅僅看重內(nèi)容的傳播,關(guān)注互動已經(jīng)成為傳播的重要因素。新舊媒體的融合也使得影視劇欄目的播放平臺更加豐富。近年來,國內(nèi)出品了各型各色的音樂節(jié)目,引起社會廣泛關(guān)注。傳統(tǒng)音樂文化可充分利用這一優(yōu)勢,通過音樂類節(jié)目加大曝光率。例如,為傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作者與傳承者提供展示的平臺,使民眾有更多了解的機(jī)會,依靠新媒體平臺打造爆款節(jié)目,引發(fā)傳統(tǒng)音樂文化風(fēng)潮,吸引更多人的參與。再比如,通過與相關(guān)音樂及文化企業(yè)的合作,充分發(fā)揮產(chǎn)業(yè)集群效應(yīng),形成傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的產(chǎn)業(yè)鏈。
此外,應(yīng)不斷對音樂節(jié)目進(jìn)行完善,加強(qiáng)題材與內(nèi)容的創(chuàng)新,使傳統(tǒng)音樂文化始終保持高速發(fā)展的狀態(tài),使傳統(tǒng)音樂文化能夠走出國門,在國際舞臺上大放異彩。
綜上所述,傳統(tǒng)音樂文化的傳承對于新媒體音樂的發(fā)展有著十分重要的意義。在市場競爭日益激烈的大環(huán)境下,中國音樂應(yīng)充分挖掘與利用自身優(yōu)勢,依靠傳統(tǒng)音樂文化提升音樂獨特性,為自身贏得更大的市場競爭優(yōu)勢。換言之,技術(shù)的變革也使得傳統(tǒng)音樂到了必須變革的時期。對此,中國音樂在汲取西方優(yōu)秀音樂文化的同時,應(yīng)積極傳承與弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂文化,依靠新媒體為傳統(tǒng)音樂文化造勢,依靠教育與經(jīng)濟(jì)手段加速其推廣,為中國傳統(tǒng)音樂文化的創(chuàng)新發(fā)展保駕護(hù)航。