淺談水彩畫多元化的形式語言和表現(xiàn)技法

田楠楠

（哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,黑龍江哈爾濱 150000）

每一個欣賞者都會被水彩畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力所感染，用自己的藝術(shù)語言認(rèn)真仔細(xì)地表述了作品的內(nèi)涵與表現(xiàn)形式，使人被其藝術(shù)魅力所震撼的同時，也越來越希望掌握其內(nèi)在形式語言和良好的藝術(shù)表現(xiàn)技法。也正由于如此，探討水彩畫形式語言，探究其藝術(shù)表現(xiàn)技法就顯得至關(guān)重要，這是一個提高水彩畫創(chuàng)作品質(zhì)的關(guān)鍵途徑。本文主要探究了水彩畫多元化的形式語言與表現(xiàn)技法，以及在新時代下，水彩畫的創(chuàng)新應(yīng)用與發(fā)展。

一、水彩畫多元化的形式語言

形式語言的多樣性研究，歷來都是各個藝術(shù)畫之間互相借鑒、探討的主要研究題材?，F(xiàn)代中國水彩畫迅猛發(fā)展，充分吸取西洋藝術(shù)形式并加以創(chuàng)新，沖破傳統(tǒng)模式，突破了藝術(shù)種類間的界線，向著多元化的現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)形式發(fā)展[1]。

點(diǎn)、線、面和延伸之間的關(guān)系，構(gòu)成了水彩畫形式語言的核心。

第一，點(diǎn)的形式特點(diǎn)與含義，從一般意義上說，點(diǎn)的存在形態(tài)大多為光滑的小圓一點(diǎn)，或灰或白，通常處于圖像中特定的部位。點(diǎn)的形狀特點(diǎn)很多，如小圓、方點(diǎn)、倒三角、鋸齒狀等。點(diǎn)在構(gòu)成中有聚焦的效果，而焦點(diǎn)的高低又會在視覺上給人以深度感受，而多個焦點(diǎn)之間又會產(chǎn)生虛面的效應(yīng)。而焦點(diǎn)形狀與特點(diǎn)之間也會有漸變或突變，在藝術(shù)創(chuàng)作中有著輔助性作用，主要是有助于人考察焦點(diǎn)在圖像中的位置關(guān)系和外延，從而在圖像中產(chǎn)生相應(yīng)的旋律、節(jié)奏等。

第二，點(diǎn)在移動中產(chǎn)生的路徑就是直線。而線的長短與走向，從幾何角度上來看是沒有粗細(xì)之分的。因此美術(shù)創(chuàng)作中的線條是可以作為最重要的形式語言之一加以運(yùn)用，從而產(chǎn)生了較高的藝術(shù)表現(xiàn)力。各種形式的曲線在圖像上所產(chǎn)生的作用也是有所不同的，水平線讓人覺得寬闊、平靜;垂直線讓人覺得高聳、向上；曲線的特點(diǎn)是變化、柔軟、美麗。從視覺體驗來說，曲線總是比線條更讓人覺得輕松和舒適。

第三，面是由于點(diǎn)外延擴(kuò)展所產(chǎn)生的。表面只有寬和長，沒有厚度，同時受線的界定，產(chǎn)生了特殊的表面形態(tài)。平面也有偶然形、簡單形、有機(jī)圖形等，又可區(qū)分為實面與虛面。實面是指那些有明顯形態(tài)界限的，虛面則是指可以感覺到而不是實際出現(xiàn)過的，由點(diǎn)與直線等密集外延而成。

把點(diǎn)、線、面按照不同的組合方式應(yīng)用在同一幅畫面上會形成新的表現(xiàn)效果。點(diǎn)、線、面是組成畫面基礎(chǔ)的元素，了解其基本的組合形式語言，可以促進(jìn)對各種藝術(shù)語言表達(dá)的理解。被展示的物體通過人類主觀認(rèn)識的改變與提升，通過點(diǎn)、線、面的方式表現(xiàn)出來，增強(qiáng)了圖像的韻律性與平衡感。這些方法的使用可以提高對圖像的控制力，進(jìn)而提高對形式語言的認(rèn)識與理解。

表現(xiàn)形式，一般具有比較、對稱性、和諧、節(jié)拍、旋律等基本特征[2]。對形式法則的運(yùn)用應(yīng)是靈活多樣的，使整體畫面更具有自然的氣息，但又不能機(jī)械教條地照搬用。在其前提下，點(diǎn)、線、面三元素在組成整體畫面時，可以通過不同的結(jié)構(gòu)方法組成三人的相互關(guān)系，即用重疊、漸變、分離、解構(gòu)等方式對整體畫面加以結(jié)合，以形成不同的視覺效果。以漸變?yōu)槔?，在水彩畫?chuàng)造的過程中，要使主體形象展示得更為完整，就可以通過色彩漸變的方法來活躍整個畫面，使整體畫面產(chǎn)生一種運(yùn)動變換的過程，從而增加了節(jié)奏感。因此色彩變化對表現(xiàn)形式話語的表現(xiàn)，有著至關(guān)重要的影響。不同的色彩會使人類產(chǎn)生不同的心理活動，這樣更有利于對形式語言多樣性的探討。

此外，除了顏色的漸變，還有線和面的漸變，線的穿插、粗細(xì)改變和面的高低、厚薄改變這些相結(jié)合，都會起到充實畫面的目的。對水彩畫而言，保護(hù)和延伸也是一個影響很大的形式語言。紋理指因物質(zhì)作用的改變而形成的紋理，是一個表面化的特性。在水彩畫制作中，可采用筆觸改變、拓印、加膠、水洗、刻刮、打底等手段表達(dá)紋理作用，這樣不僅能夠增強(qiáng)質(zhì)感、層次感，而且還能夠達(dá)到豐富視覺畫面的作用。

在美術(shù)形式逐漸多樣化的今天，人們怎樣了解水彩畫的形式語言，又怎樣認(rèn)識并了解水彩畫的表現(xiàn)技法，這對于水彩畫藝術(shù)的發(fā)展具有極其關(guān)鍵的意義。黑格爾就曾講過：“顏料，顏色—這正是使畫家變成畫家的東西”。吳冠中老師亦言：“水彩，其優(yōu)點(diǎn)就是水和彩的組合，充分發(fā)揮水的優(yōu)點(diǎn)，它比不上油漆和粉畫有很強(qiáng)的藝術(shù)性強(qiáng)，比之水筆墨的神韻又見遜色，但它妙在水與彩的組合”。水、顏料都靠筆的推動而留存于紙上，如果水賦予了顏料以生命力，則就應(yīng)該說筆觸也賦予了它們以個性，因而水所形成的筆觸其藝術(shù)性又是無窮無盡的。不但形體靠運(yùn)筆來創(chuàng)造，而且運(yùn)動感、節(jié)奏感、氣勢以及對情感的表現(xiàn)形式，都與運(yùn)筆密切相關(guān)。如徐川青老師就主張“要采用水彩畫的獨(dú)特表現(xiàn)形式手法，充分體現(xiàn)水彩畫輕快、透亮的特征。作畫首先要對物象加以仔細(xì)觀察分析，抒發(fā)審美情調(diào)，用何種方式，都要達(dá)到心中有數(shù)?！彼乃十嫻α喓?，用色鮮艷、沉著而不艷俗，筆法凝重而不凝滯。

二、水彩畫多元化的表現(xiàn)技法

水彩畫的表現(xiàn)技法，是水彩畫形式語言的主要部分。根據(jù)水彩畫的發(fā)展趨勢和特點(diǎn)分析，影響水彩畫家藝術(shù)成功與否的最主要標(biāo)志，是其對水彩技法的有效應(yīng)用。因為受材料和色彩等的影響，水彩畫技法多樣，要掌握水彩畫，必須廣泛了解水彩畫技法，也就必須廣泛開展對水彩畫技法的多樣化研究探索?，F(xiàn)代美術(shù)巨匠巴爾丟斯就曾說過：“藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，需要有技藝?！痹谒实男聵邮脚c新技巧的發(fā)展同時，也因為地理、文化等背景的差異，藝術(shù)家們對水彩藝術(shù)與美術(shù)材料的應(yīng)用也是相當(dāng)多樣化的。多樣性的素材與表現(xiàn)技法使用，也自然呈現(xiàn)出了多樣性的發(fā)展局面。全新的理念、全新的思考模式的導(dǎo)入也必將促進(jìn)水彩畫朝著多樣化的方向發(fā)展。

水彩畫為什么叫作水彩畫，是由于它使用獨(dú)特的媒介材料和技法而產(chǎn)生的，各種各樣的媒介材料和表現(xiàn)技法會形成各種各樣的美術(shù)形式，就是說，有多少位水彩藝術(shù)家就有多少種媒介材料和表現(xiàn)技法。水彩畫是以水作為顏色調(diào)和的媒介材料來繪畫的一種獨(dú)特的畫種。水彩繪輕快透亮，表現(xiàn)技巧多樣化，而這種繪畫技法所呈現(xiàn)出的畫面效果，是其他畫種都無法表現(xiàn)的。[3]又因為水彩畫是以水為主導(dǎo)的調(diào)色媒體，顏料的通透性無法改變，所以繪畫中對水的應(yīng)用其技巧的要求非常高，也就是說能控制水和顏料的技巧運(yùn)用是畫好水彩畫的關(guān)鍵。

（一）干畫法

干畫法與濕畫法都是水彩畫技法中較常見的，而所謂干畫法指的是用較低的水調(diào)色彩值，在比較干燥的紙張上來回染色。這種畫法可以前后交叉，展示出的物象清晰性更加強(qiáng)，沖擊力和厚重性也比較有力，造型比較鮮明。王肇民先生的靜物水彩畫形態(tài)鮮明，顏色豐富。圖片用干畫法，細(xì)致傳神地刻畫了靜物水果的環(huán)境，同時利用背景冷暖，疏密的處理有效地凸顯主題。第一遍筆顏料變干后，在此基礎(chǔ)上，再重復(fù)畫第兩遍的第2筆顏料，這適用于在描繪物體運(yùn)動比較劇烈的場景中。先畫一筆顏料后，再緊接著畫另一個顏料，使二筆之間的顏料相互浸透，稱為濕畫法。這種畫法最能體現(xiàn)水彩畫的繪畫技法，筆與筆之間、色與色在交叉滲透中，能形成想象不到的顏色變換與水跡變換。約瑟夫的水彩畫主要運(yùn)用濕畫法創(chuàng)作，如果正確地掌握了時機(jī)與顏料含量就能形成水色豐潤、無限改變的藝術(shù)效果。從約瑟夫的水彩圖像中可發(fā)看到，他的濕畫法是一個充分發(fā)揮了傳統(tǒng)水彩畫氣韻生動的藝術(shù)表達(dá)技巧，從當(dāng)時人們的審美視角來看，他的創(chuàng)作表達(dá)了水色淋漓的審美意味。

（二）濕畫法

通常情況下都會運(yùn)用干濕結(jié)合的方法表達(dá)情緒，在水彩畫表現(xiàn)技法上，干畫法與濕畫法相結(jié)合會形成清澈明朗的視覺效果，運(yùn)用反復(fù)疊加的手法會形成渾厚細(xì)膩的視覺效果，而運(yùn)用濕畫法會形成輕松愉快的視覺效果，一氣呵成的繪畫會形成酣暢淋漓的美術(shù)視覺效果，運(yùn)用有獨(dú)到有創(chuàng)造性的表現(xiàn)技法則會形成一個讓人耳目一新的美術(shù)視覺效果。有人曾經(jīng)統(tǒng)計過水彩技法，其多達(dá)三十多種。就是同一套技法，因為水的控制或者顏料飽和程度不同，也會形成不同的肌理效果。在所描繪的對象中，不管人、景色或者靜物，都有主次、長短、疏密、虛實、左右等之分，而干濕畫法結(jié)合的運(yùn)用正是為了表達(dá)物象之間對立與統(tǒng)一的復(fù)雜性。濃淡融合，枯潤銜接，可以使人物視覺畫面惟妙惟肖。而水彩畫中的獨(dú)特繪畫，通常都是通過工具材料的方式來描繪。但通過不斷積累與探求，水彩畫的表現(xiàn)技法也變得越來越豐富多彩了，從酒、滴、吹到刮、擦、灑等無所不用，從而創(chuàng)作出了更有特點(diǎn)的視覺畫面。

（三）其他表現(xiàn)技法

撒鹽法，在調(diào)好的顏色中摻入食鹽，或在含水性顏料較濃而干燥的色面中加入少許的食鹽，當(dāng)顏料完全被食鹽所吸收后，便會留下不規(guī)則的亮色，同時還可以在處理好的顏料上撒鹽，再抹一些素色，以減少其反差度和提高整體色調(diào)。這樣的特殊手法，一般會用在景物上的如雪景、花、樹木和雨點(diǎn)等。在運(yùn)用撒鹽表現(xiàn)技法的過程中，注意掌握撒鹽的分量，多或是少、粗鹽或是細(xì)鹽都會影響畫面效果。而根據(jù)畫面的干濕狀況，如果圖像畫面水過干或是過濕，鹽都達(dá)不到功效。還有當(dāng)顏色干了以后，記得要將鹽上留下的破碎顆粒掃掉，不然因為天氣而受潮或會發(fā)霉，也會導(dǎo)致顏色的改變。其中噴灑法、流淌法、沖流法等都是水彩畫中比較常用的表現(xiàn)技法。

（圖片來源于網(wǎng)絡(luò)：噴灑法）

水彩畫作品的表現(xiàn)技法表現(xiàn)在作者下筆的過程中，為了進(jìn)一步的增強(qiáng)水彩畫的藝術(shù)感覺，研究水彩畫的表現(xiàn)技法也是至關(guān)重要的，是需要人們進(jìn)一步研究和重視的，在深淺、厚薄、濃淡以及它們相互之間的聯(lián)系，其表現(xiàn)技法的研究理論與實際相結(jié)合，尋找更多的切入點(diǎn)。

三、在實踐中對水彩畫技法的藝術(shù)性探索

隨著現(xiàn)代社會的日益發(fā)展與進(jìn)步，傳統(tǒng)水彩畫的表現(xiàn)技法早已經(jīng)不適合現(xiàn)代人類審美的需要，水彩畫家為了改善這一現(xiàn)狀，這就要求水彩畫沖破其本身的局限，進(jìn)一步探求新的表現(xiàn)技法，從而豐富了水彩畫的藝術(shù)表達(dá)，促進(jìn)水彩畫的多樣化發(fā)展，從而增強(qiáng)了水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。同時科學(xué)、技術(shù)的發(fā)展也給水彩畫制作帶來了新的材料和工具，使許多繪制技巧都變得可能性，而技術(shù)的革新往往又導(dǎo)致了新的藝術(shù)觀念的產(chǎn)生，新藝術(shù)觀念的產(chǎn)生往往就會要求用新的藝術(shù)技巧去表達(dá)。所以，水彩畫的發(fā)展實際上也就可以說是一個技術(shù)發(fā)展，所有的水彩畫進(jìn)展都離不開對水彩畫藝術(shù)表達(dá)技巧的運(yùn)用與革新。水彩畫是一個對技術(shù)要求相當(dāng)高的美術(shù)門類，而技術(shù)也是讓它能夠獨(dú)立生存的關(guān)鍵原因所在。因此了解水彩畫的基本特性，和熟悉多元化、多樣化的表現(xiàn)技法是十分有必要的。水彩畫藝術(shù)在多元化發(fā)展趨勢的大背景下，也要與時俱進(jìn)，唯有日益發(fā)達(dá)的、不斷創(chuàng)新的、適應(yīng)時代精神的水彩美術(shù)，才能夠真實表現(xiàn)當(dāng)代人民的日常生活，并深受廣大人民的歡迎。

我國的現(xiàn)代水彩畫家柳毅，他的創(chuàng)作就借用了《中國畫》的意境藝術(shù)理念，并采用了西方的美術(shù)表達(dá)手段，畫出了自己的下一篇人畫里的意境美。他不但從理論上引入了意象的美學(xué)內(nèi)涵，而且對意象的內(nèi)涵也有了深入的認(rèn)識。而更為重要的是，他們在藝術(shù)作品中大量運(yùn)用了追求意象的這個藝術(shù)概念，并運(yùn)用了虛實處理、計白畫灰、意象造型、去條件色等大量的美學(xué)技巧，從而完成了一種從時間與空間中對有限的“象”的超越、趨向于無限的“境生于象外”的虛實結(jié)合意象的藝術(shù)探索。

水彩畫作品中技法的運(yùn)用也同樣非常重要，由于材質(zhì)與工具的多樣化發(fā)展導(dǎo)致了水彩畫的表現(xiàn)技法也顯得更加豐富多元。目前的水彩畫表現(xiàn)技法大致有這樣幾類：其一，做底法，最常用的方法有三類，依次為丙烯做底法、粉底法和木料做底法。第一類是把丙烯顏料直接涂刷到白水色紙上，干透過之后再開始創(chuàng)造。第二類則是在白紙表面涂刷上少量白粉或者石膏粉。而最后一類則是從木料表層為載體開始水彩繪的創(chuàng)造，要求在表層涂刷上由白乳膠和立德粉或者石膏粉等材料攪拌調(diào)成的涂層。其二，貼法，在日常生活中任何能夠貼在畫面中的材質(zhì)，在接受過專門的工藝處理以后基本上都能夠用來藝術(shù)。其三，壓印法，如用色彩轉(zhuǎn)印技法，將含量較大的水彩或者水粉等色彩涂刷到玻璃或者吸水性較差的厚紙板上，然后利用水色紙加以遮蓋，再輕輕地按壓，使其上的色彩整個轉(zhuǎn)印在水色紙上。其四，色粉法，將彩色粉筆研磨成粉，再加水溶化，以完成水彩畫作品。

綜上所述，在水彩畫藝術(shù)蓬勃發(fā)展的當(dāng)下，水彩畫家一定要順應(yīng)時代發(fā)展，以新理念為導(dǎo)向，著力探索形式語言與表現(xiàn)技法上的革新，建立更多樣的美術(shù)形式、創(chuàng)造方法和展示空間，讓水彩畫藝術(shù)永遠(yuǎn)擁有旺盛的活力。

結(jié)語

中國水彩畫形態(tài)語言和表現(xiàn)技法要和時代相同步，要有時代氣息，特別是重視藝術(shù)語言表達(dá)的合理性。中國畫家要尋找我國水彩畫中獨(dú)特的東方神韻，去粕留精并進(jìn)行藝術(shù)革新創(chuàng)造，盡量滿足人民群眾對水彩畫的審美要求。在水彩畫的藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)創(chuàng)作也是能夠反映到藝術(shù)表現(xiàn)技法上。不論是用干濕結(jié)合或是其他手法，都要有自己的審美觀念。所以整體來說，表現(xiàn)技法的掌握是相對主要的，是作品傳達(dá)情意的重要的必要條件，技巧熟練度越高，情感表達(dá)的積極作用也更突出?，F(xiàn)代畫家要經(jīng)過不斷的實驗，把水彩畫多元的表現(xiàn)技法和形式語言應(yīng)用于水彩制作中，以創(chuàng)作出效果良好的水彩美術(shù)作品，促進(jìn)我國水彩畫的發(fā)展進(jìn)步。