⊙謝鞠 [山東師范大學(xué),濟(jì)南 250014]
郭熙,字淳夫,河陽(yáng)府溫縣(今屬河南)人,其生卒年沒(méi)有具體的史料證明,具較權(quán)威的學(xué)者推論郭熙的生、卒年應(yīng)為1000 年、1090 年前后,郭熙為北宋著名的宮廷職業(yè)畫家和理論家?!读秩咧隆肥俏覈?guó)著名的山水畫理論著作,郭熙主要的畫論思想便體現(xiàn)于《林泉高致》之中,由其子郭思根據(jù)郭熙生前所言整理匯編而成?!读秩咧隆芬浴渡剿?xùn)》為主要的篇目,在概括前人山水畫經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,郭熙的山水畫論包含了對(duì)以往山水畫的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)以及自身的繪畫創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),將山水畫創(chuàng)作的諸多問(wèn)題進(jìn)行深入的闡釋,蘊(yùn)含了豐富的山水畫理論與山水畫創(chuàng)作技法研究方法。
本文通過(guò)《林泉高致》古文的研讀,對(duì)《林泉高致》相關(guān)歷史研究文獻(xiàn)的查閱,在借鑒前人對(duì)《林泉高致》研究成果基礎(chǔ)之上,將郭熙《林泉高致》與中國(guó)山水畫寫生相互聯(lián)系,分析郭熙《林泉高致》對(duì)中國(guó)山水畫寫生的影響,將《林泉高致》的美學(xué)思想結(jié)合自身山水畫寫生體悟,從郭熙《林泉高致》挖掘山水畫寫生創(chuàng)作的藝術(shù)價(jià)值,進(jìn)一步加深自身對(duì)山水畫寫生的理解和感悟。
朱良志在《中國(guó)藝術(shù)的生命精神》講創(chuàng)作論是由“自然之象”到“意中之象”,這個(gè)過(guò)程為“觀物以取象”,因此在山水畫寫生創(chuàng)作之前,我們需要對(duì)自然山水進(jìn)行觀察體驗(yàn),而如何看山水之體,《林泉高致》的開端便給出答案“以林泉之心臨之則價(jià)高,以驕侈之目臨之則價(jià)低”的山水觀照態(tài)度。
“林泉之心”是指以虛靜清明的心態(tài)來(lái)觀照自然山水,對(duì)于山水畫的創(chuàng)作者和欣賞者而言,持有“林泉之心”的心理狀態(tài)是必不可少的?!傲秩摹迸c“驕侈之目”是相對(duì)而言的,“驕侈之目”是以世俗功利的眼光來(lái)看待山水,而這會(huì)貶低自然山水的審美價(jià)值,無(wú)法領(lǐng)略到自然山水之美。郭熙認(rèn)為觀照山水的心態(tài)應(yīng)沒(méi)有功利的創(chuàng)作和鑒賞,持“林泉之心”才能體味到山水的內(nèi)在意蘊(yùn)與生命精神。
誠(chéng)然,郭熙所指具有“林泉之心”的人并不是指完全脫離世俗、隱居山林之人,而是旨在強(qiáng)調(diào)山水畫的創(chuàng)作者和欣賞者應(yīng)以虛靜清明的心態(tài)來(lái)觀照自然山水。郭熙作為宮廷畫院的職業(yè)畫家受到社會(huì)環(huán)境的影響,并不認(rèn)同士人純粹的隱逸情懷,他認(rèn)為隱居是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種逃避,而山水畫目的在于滿足人性的需求,山水畫是具有以人“泉石嘯傲、漁樵隱逸、猿鶴飛鳴、煙霞仙圣”的實(shí)際意義和價(jià)值。人們?cè)谏鐣?huì)中扮演著諸多角色,山水常有,而投身于山水的機(jī)會(huì)不常有,古代士人不能親近自然山水,但又渴望得到心理的慰藉,因此利用繪畫的形式來(lái)彌補(bǔ)無(wú)法親近山水的遺憾,通過(guò)山水畫感受“猿聲鳥鳴、依約在耳”,山水畫的價(jià)值也正是滿足“不下堂筵,坐窮泉壑”心理需求。
郭熙提出山有“三遠(yuǎn)”的觀點(diǎn),由于取景角度的不同,自然山水會(huì)產(chǎn)生不同的視覺(jué)效果,郭熙總結(jié)了三個(gè)不同角度的觀山方式,謂之三遠(yuǎn)“高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)”。
“三遠(yuǎn)法”作為創(chuàng)作山水畫的觀察角度,高遠(yuǎn)觀之,給人雄偉壯闊之感;深遠(yuǎn)觀之,給人重疊深邃之情;平遠(yuǎn)觀之,給人沖融縹緲之意?!叭h(yuǎn)法”被視為中國(guó)繪畫特有的“散點(diǎn)透視”,與之相對(duì)應(yīng)是西方繪畫的“焦點(diǎn)透視”,從文藝復(fù)興時(shí)期開始西方繪畫講究科學(xué)性,重視光影明暗以及比例結(jié)構(gòu),西方以“焦點(diǎn)透視”為繪畫原則和中國(guó)以“散點(diǎn)透視”的繪畫方法,正體現(xiàn)了中西方兩種感知世界的方式,楊伯在《林泉高致》中評(píng)述到“焦點(diǎn)透視”為“限知”,而“散點(diǎn)透視”為“全知”,郭熙的“三遠(yuǎn)法”不僅是繪畫視角的問(wèn)題,更是不同審美趣味的體現(xiàn)。
在三遠(yuǎn)中相比“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”,郭熙更為重視“平遠(yuǎn)”,從近山望遠(yuǎn)山,平遠(yuǎn)之意體現(xiàn)了以小觀大的審美意趣,謂之“人之看者,須遠(yuǎn)而觀,方見(jiàn)得一障山水之形勢(shì)氣象”,平遠(yuǎn)的意境也正表達(dá)了文人“無(wú)我之境”的追求。對(duì)于“遠(yuǎn)觀之”的必要性,郭熙講“山,大物也”,由于山水題材得特殊性,自然山水本身是大物,因此必須“遠(yuǎn)觀”才能將之盡收眼底,將主觀個(gè)體與大自然融為一體,從近山到遠(yuǎn)山,觀者的視線漸行漸遠(yuǎn),看至山水的無(wú)窮之盡,最后達(dá)到“無(wú)我”的境界。值得一提的是,雖然郭熙重視對(duì)自然山水的遠(yuǎn)望,但并不忽視近觀的說(shuō)法,郭熙強(qiáng)調(diào)“真山水之巖石,遠(yuǎn)望之以取其勢(shì),近看之以取其質(zhì)”,不但要用遠(yuǎn)望獲得山水的整體氣勢(shì),還要近看把握山水的質(zhì)地,將宏觀和微觀相互結(jié)合,從有限中把握無(wú)限,這樣才能更全面地把握山水的綜合面貌。
《林泉高致》中寫道:“世之篤論,謂山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者。畫凡至此,皆入妙品?!雹賹?duì)于何為畫之妙品,郭熙指出“四可說(shuō)”的觀點(diǎn),他認(rèn)為一幅優(yōu)秀的山水畫作品需以人“可行、可望、可游、可居”的情感體驗(yàn)。
郭熙重視“可居”“可游”,這也涉及中國(guó)繪畫藝術(shù)中“移情”的美學(xué)命題,畫家通過(guò)繪畫作品表現(xiàn)富有感情色彩的繪畫內(nèi)容,進(jìn)而引發(fā)觀者的情感共鳴。畫家創(chuàng)作山水畫不僅要讓觀者認(rèn)為其“可行”“可望”看到自然山水的偉岸之處,更要讓欣賞者產(chǎn)生共情,在“景”中生“情”情景交融,通過(guò)欣賞山水畫令觀者想要移步于山水畫之間,把身心安頓于山水畫之中,使之完成一趟心曠神怡的山林之旅,從而達(dá)到“可游”“可居”的藝術(shù)境界。郭熙所言“可行、可望、可游、可居”,實(shí)際上是以人為本的山水觀,將山水畫的畫面內(nèi)容與人的體悟相融合,通過(guò)欣賞山水畫來(lái)滿足人親近自然的需求。
對(duì)于中國(guó)文人而言,山水畫往往是情感抒發(fā)的載體,觀者在欣賞山水畫的同時(shí),也是觀者與內(nèi)在自我的交流,從山水畫中“可行、可望、可游、可居”為基礎(chǔ),觀者可以感受山水畫在景物之外的意蘊(yùn),體會(huì)山水畫在本來(lái)意蘊(yùn)之外的妙悟,如郭熙所言“畫之景外意,畫之景外妙”。
繪畫藝術(shù)常常面臨兩種命題,抑或“師古人”,抑或“師造化”。其一“師古人”,郭熙主張創(chuàng)作者應(yīng)該博采眾長(zhǎng),“使自我成一家,然后為得”;其二“師自然”,郭熙更為重視謂之“蓋身即山川而取之,則山水之意度見(jiàn)矣”,從真實(shí)的自然山川汲取山水畫創(chuàng)作素材,那么山水畫的意態(tài)風(fēng)度便會(huì)顯現(xiàn),意在告訴繪畫創(chuàng)作者要投身于自然中觀察體悟,向真山真水學(xué)習(xí)。
郭熙所言“身即山川而取之”與唐代書畫家張璪所說(shuō)的“外師造化,中得心源”一脈相承,也與當(dāng)時(shí)北宋時(shí)期山水畫家忠于“師造化”的思想精神息息相關(guān)。如北宋三大家之一范寬,初學(xué)李成,后感悟到“與其師于人者,未若師諸造化”,隱居于終南山、太華山,深入自然山水進(jìn)行寫生研究,繪畫風(fēng)格渾厚端莊,氣勢(shì)雄偉,用筆強(qiáng)健有力,其正是“師法自然”寫生觀的具體表現(xiàn)。
朱良志的《中國(guó)藝術(shù)的生命精神》講到生生之源中關(guān)于“時(shí)——生命時(shí)間論”多次引用郭熙《林泉高致》關(guān)于“時(shí)”的論述,告訴畫家要投身于瞬息萬(wàn)狀的自然山川,體味自然生命流轉(zhuǎn)的秘密,方能得出自身心中的山水形態(tài)。自然山川瞬息萬(wàn)變、變化無(wú)窮,一方面,“春夏秋冬”四時(shí)之景的各不相同,“朝暮晴晦”朝暮之變的迥然有別,遠(yuǎn)近層次、方位不同所體現(xiàn)的視覺(jué)效果也大相徑庭,因此郭熙在強(qiáng)調(diào)“身即山川”的同時(shí),也告訴畫家注意“山形步步移,山形面面看”,如此才能“一山而兼數(shù)百山之意態(tài)”。另一方面,不同地域其自然山水的形態(tài)也天差地別,郭熙講“東南之山多奇秀,西北之山多渾厚”,郭熙對(duì)地形地貌的分析,當(dāng)今看來(lái)也是極為科學(xué)的評(píng)判,他對(duì)自然山川的觀察深入細(xì)微,也正是對(duì)“身即山川而取之”命題的身體力行。
《林泉高致》中郭熙舉例《莊子·田子方》的“解衣盤礴”的故事,“解衣盤礴”形容繪畫不拘小節(jié),沉醉在繪畫之中,郭熙旨在表明畫家作畫時(shí)心態(tài)的重要性,提醒后人在中國(guó)山水畫寫生創(chuàng)作時(shí)應(yīng)保持平和的心態(tài),以悠然自得的精神狀態(tài)投入在繪畫之中。
談創(chuàng)作態(tài)度,中國(guó)文人常常對(duì)“無(wú)意”帶有崇拜之情,認(rèn)為無(wú)意為之是為高妙,刻意造作反而傖俗,這種心態(tài)源于老莊哲學(xué),又受到唐代以后禪宗思想的推波助瀾。但郭熙與上述觀點(diǎn)恰恰相反,《林泉高致》寫道:“凡一景之畫,不以大小多少,必須注精以一之,不精則神不專;必神與俱成之,神不與俱成,則精不明;必嚴(yán)重以肅之,不嚴(yán)則思不深;必恪勤以周之,不恪則景不完?!雹诠跽J(rèn)為創(chuàng)作者需有“注精以一之”的作畫態(tài)度,反對(duì)惰氣、昏氣、輕慢之心,強(qiáng)調(diào)作畫要有清明的神智和嚴(yán)肅的態(tài)度。因此,在中國(guó)山水畫寫生創(chuàng)作中我們要保持專注、敬畏、勤勉的態(tài)度,以飽滿的精神狀態(tài)來(lái)進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。
郭熙在強(qiáng)調(diào)畫家的心理狀態(tài)的同時(shí),創(chuàng)作環(huán)境是影響畫家的心境的重要原因?!读秩咧隆穼懙筋檺鹬ㄔ旄邩牵该鳝h(huán)境需要閑適的重要性;寫到“靜居燕坐,明窗凈幾,一炷爐香”的創(chuàng)作環(huán)境,郭熙認(rèn)為在這樣的環(huán)境下畫家才能沒(méi)有世俗煩惱,保持虛靜清明的創(chuàng)作心態(tài),全身心地投入創(chuàng)作當(dāng)中?;诖?,我們可以知道,在山水畫寫生創(chuàng)作時(shí)虛靜清明的創(chuàng)作心態(tài)必不可少,悠閑舒適的環(huán)境對(duì)于畫家的創(chuàng)作心境亦是至關(guān)重要的,在山水畫寫生創(chuàng)作時(shí)應(yīng)有放松從容的心境,閑適安逸的環(huán)境,心境與環(huán)境合二為一,所創(chuàng)作的山水畫更別有一番韻味,進(jìn)一步升華畫面的意境。
繪畫藝術(shù)中空間布置的具有重要的地位,“謝赫六法”中的第五法就是“經(jīng)營(yíng)位置”;唐代書畫理論家張彥遠(yuǎn)提出“經(jīng)營(yíng)位置,則畫之總要”;山水畫空間具體應(yīng)該如何的布置,郭熙則認(rèn)為“凡經(jīng)營(yíng)下筆,必全天地”,“上留天之位,下留地之位,中間方意定景”,這也告訴創(chuàng)作者要有宏大的空間意識(shí),把握畫面的整體觀念,重視畫面的空間布局,才能從畫中體味到高情雅致。
郭熙講“山因藏其腰則高,水因斷其灣則遠(yuǎn)”,這是對(duì)山水畫技巧的概括,但歸根結(jié)底講的是畫面中虛實(shí)關(guān)系,中國(guó)畫重視虛實(shí)的美學(xué)命題,講究以虛襯實(shí)、虛實(shí)相生,告訴我們?cè)诋嬅婵臻g布局上要有取舍,如果任何地方都面面俱到便無(wú)法給人想象空間,創(chuàng)作者應(yīng)注重畫面的空間布局,把握好畫面的主體,突出重點(diǎn)表達(dá)內(nèi)容,“虛”與“實(shí)”相輔相成,進(jìn)一步提高繪畫作品的層次意境?!吧綗o(wú)煙云,如春無(wú)花草,山無(wú)云則不秀,無(wú)水則不媚,無(wú)道路則不活,無(wú)林木則不生”③,在畫面上處理好山與其他自然景物的布局關(guān)系,方能使山“秀”,使水“媚”,使路“活”,使木“生”,從而促進(jìn)整幅畫氣韻的生成,增添“畫外有情”的藝術(shù)效果。
清代書畫理論家笪重光在《畫筌》寫道:“空本難圖,實(shí)景清而空景現(xiàn);神無(wú)可繪,真境逼而神境生。位置相戾,有畫處多屬贅疣;虛實(shí)相生,無(wú)畫處皆成妙境?!雹苤v的也是畫面空間布局,從畫面空間上把握好“實(shí)景”與“空景”的章法布局,不僅要關(guān)注“有畫處”的實(shí)景,也不能忽略“無(wú)畫處”的空景。
郭熙提倡從實(shí)踐出發(fā),深入自然山水的繪畫創(chuàng)作實(shí)踐觀,作為繪畫創(chuàng)作者需要投身于自然中觀察體悟,向真山真水學(xué)習(xí)。一方面,我們山水畫寫生創(chuàng)作時(shí)應(yīng)“身即山川而取之”,重點(diǎn)在投身于山水之間,對(duì)自然山水進(jìn)行深入細(xì)微的觀照;另一方面,從“欲奪其造化,則莫神于好,莫精于勤,莫大于飽游飫看”來(lái)看,郭熙也提醒我們重視觀照自然的范圍和數(shù)量,需要“養(yǎng)之?dāng)U充,覽之淳熟,經(jīng)之眾多”,游歷于千姿百態(tài)的自然山川中,因而在山水畫創(chuàng)作時(shí),畫面上的山水形態(tài)才會(huì)更豐富多彩。
在“飽游飫看”深入自然山水的同時(shí),雖然郭熙提倡“師造化”的理論觀點(diǎn),但是郭熙不是絕對(duì)的寫實(shí)主義者,所謂“千里之山不能盡其奇,百里之水豈能盡其奇”說(shuō)明了選擇的必要性。在山水畫寫生創(chuàng)作時(shí)不是所有自然景物都適合入畫,一味地寫生臨摹只是對(duì)大自然照搬照抄,那么繪畫創(chuàng)作與地圖便如出一轍,這是不可取的。因此,在山水畫寫生創(chuàng)作時(shí)應(yīng)有所選擇,取之自然又高于自然,調(diào)動(dòng)創(chuàng)作者自身的主觀能動(dòng)性,創(chuàng)作者需經(jīng)過(guò)主觀意識(shí)的思考判斷,進(jìn)而提煉出自然山水中美的形態(tài),方能創(chuàng)造出優(yōu)秀的山水畫寫生作品。
郭熙在《林泉高致》講山水畫寫生創(chuàng)作亦要追求“形”與“神”兩者的平衡,因此,山水畫創(chuàng)作者不但要親近自然山水的“形”,還需要在感同身受中揣摩自然山水的“神”,山水畫的藝術(shù)價(jià)值不僅在于以山水之“形”傳山水之“神”,更要從山水畫中獲得心靈體悟。
①②③ 郭思著,楊伯編著: 《林泉高致》,中華書局2010年版,第19頁(yè),第30頁(yè),第69頁(yè)。
④ 笪重光著,關(guān)和璋譯:《畫筌》,人民美術(shù)出版社1987年版,第15—19頁(yè)。