上海城市非具象公共藝術(shù)與新時(shí)代文化的融合設(shè)計(jì)展望

□馮周梁 王曦賢

城市作為承載社會(huì)文化的具象載體，在宏觀意義上是社會(huì)文明中技術(shù)與藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合體。無論城市的整體規(guī)劃設(shè)計(jì)，還是城市局部改造建構(gòu)設(shè)計(jì)，都體現(xiàn)了時(shí)代發(fā)展下的人們對(duì)藝術(shù)與技術(shù)的文化追求，是社會(huì)共同體對(duì)文化信心的自豪展示。上海的城市公共藝術(shù)伴隨近代的社會(huì)發(fā)展，以雕塑公共藝術(shù)為主的具象體占據(jù)歷史主線，非具象公共藝術(shù)這一舶來品因多方面因素在中國難以茁壯發(fā)展。那么在新時(shí)代下中國社會(huì)步入全面現(xiàn)代化過程中，如何使新時(shí)代的社會(huì)文化本質(zhì)加快融入上海城市非具象公共藝術(shù)就成了設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家需要思考和詮釋的問題。

一、上海非具象公共藝術(shù)的現(xiàn)狀

非具象公共藝術(shù)相對(duì)具象公共藝術(shù)而言，以20世紀(jì)80 年代作為分水嶺，由《美術(shù)》雜志發(fā)表的吳冠中《關(guān)于抽象美》引發(fā)的國內(nèi)大討論開始了中國抽象藝術(shù)新征程。

“85 美術(shù)運(yùn)動(dòng)”之后，在周長江、丁乙等藝術(shù)家的推動(dòng)下，抽象藝術(shù)得到極大推廣，感性抽象藝術(shù)與理性抽象藝術(shù)交相輝映。雕塑、涂鴉、設(shè)計(jì)裝置等基于公共空間得以被市民感知的藝術(shù)項(xiàng)目在以政府出資為主導(dǎo)的主持規(guī)劃下落地。

2000 年后，上海藝術(shù)的主流形式大跨步邁進(jìn)，非具象公共藝術(shù)作為上海抽象藝術(shù)中的分支似乎被主流形式的光芒掩蓋。雖然這期間有不少亮眼作品，但總體上來說依舊難以跟上社會(huì)的需要。

其中的原因不乏以下幾種：一是市民受傳統(tǒng)文化的影響，慣性地從現(xiàn)實(shí)主義思維出發(fā)對(duì)非具象公共藝術(shù)進(jìn)行解讀；二是非具象公共藝術(shù)目前還沒有完善的理論體系框架支撐，人們對(duì)其沒有一個(gè)固定的釋義工具進(jìn)行解讀；三是社會(huì)的飛速發(fā)展帶來的是人們對(duì)傳統(tǒng)文化的剝離感，難以靜下心去了解本民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，或者說是公共藝術(shù)不足以承載與詮釋文化內(nèi)涵。

二、上海城市意象對(duì)非具象公共藝術(shù)的界定

公共藝術(shù)作為城市的基因，是市民的精神空間，是城市建筑以外新的維度，也是未來城市文化的遺產(chǎn)。非具象公共藝術(shù)作為公共藝術(shù)的一部分，一方面需要城市軟實(shí)力賦予它表達(dá)和傳承的意義，另一方面又需要它反過來給城市和人們以文化精神的補(bǔ)強(qiáng)。

從歷史文化上來說，近代以來的上海作為中西文化交匯的窗口，融合了兩種迥然不同的西方文化元素：一是以英、美、德國為代表，講究效率，偏愛簡(jiǎn)單、實(shí)用，主張理性，反對(duì)繁縟；二是以法國、意大利、西班牙等國家為代表，更注重藝術(shù)性，浪漫、超脫且釋然。這兩種元素在上海各自產(chǎn)生影響力，并形成“張力”——緊張快捷，追求效率和理性與超脫松弛，偏重藝術(shù)和浪漫的結(jié)合。在文化多因素交流吸收下，上海城市與它的市民被賦予了獨(dú)有的精神素養(yǎng)和氣質(zhì)。而非具象公共藝術(shù)只有把握上海獨(dú)有的文化氣質(zhì)，才能在詮釋上有新的突破，在市民審美認(rèn)同中找到共識(shí)。

從城市形態(tài)上來說，從19 世紀(jì)末開始，租界興盛時(shí)期帶來了上海城市第一輪的規(guī)劃發(fā)展，越界筑路活動(dòng)客觀上推動(dòng)了上海城市版圖的擴(kuò)大。在大量道路的延展之下，村莊、農(nóng)田、荒野納入上海城市大環(huán)境中。1927 年，在孫中山的《建國方略》指導(dǎo)下提出的上海建設(shè)計(jì)劃正式開始對(duì)上海進(jìn)行整體性規(guī)劃設(shè)計(jì)，早期歐美功能主義在上海的實(shí)踐運(yùn)用（如建筑高度限制、建筑線、建筑密度、街道控制線和用地分區(qū)）總體上勾勒了如今上海城市的初步形態(tài)。1946 年市政府直接運(yùn)用城市規(guī)劃大綱《雅典憲章》，結(jié)合衛(wèi)星城市等理念，構(gòu)建了中國近代主義城市范本。在中華人民共和國成立后，上海城市規(guī)劃發(fā)生轉(zhuǎn)變。

從城市色彩上來說，如今的上海同紐約、東京等國際上的超大型城市一樣，具有“全色相、高明度、低彩度”的城市基調(diào)色。人工環(huán)境色是超大城市色彩中最主要的構(gòu)成要素。我們?cè)诜蔷呦蠊菜囆g(shù)的設(shè)計(jì)上首先需要把控與區(qū)域基調(diào)色的和諧，進(jìn)一步響應(yīng)上海大環(huán)境的城市規(guī)劃色彩要求。

從人文環(huán)境上來說，上海最早與國際的對(duì)話交流，主動(dòng)或被動(dòng)地帶動(dòng)了市民文化素質(zhì)的快速提高，使人們對(duì)物質(zhì)的追求轉(zhuǎn)向?qū)裥枨蟮臐M足。此外，針對(duì)運(yùn)用《雅典憲章》在上海城市發(fā)展中暴露出來的不適用問題，上海的城市規(guī)劃設(shè)計(jì)師及時(shí)認(rèn)識(shí)到以人為本的重要性，規(guī)劃從物質(zhì)社會(huì)發(fā)展轉(zhuǎn)向城市文化發(fā)展。

三、設(shè)計(jì)因素對(duì)非具象公共藝術(shù)的界定

符號(hào)具有標(biāo)識(shí)意義和象征功能，是雙方交流過程中的信息載體，一般有文字、數(shù)學(xué)符號(hào)、化學(xué)符號(hào)等。德國哲學(xué)大師卡西爾認(rèn)為人類的大腦通過符號(hào)為標(biāo)識(shí)，賦予外部對(duì)象和內(nèi)感對(duì)象以名稱和內(nèi)容的規(guī)定，使人類的意識(shí)活動(dòng)從身體方式的直觀感知上升到概念方式的抽象認(rèn)知，進(jìn)而形成了身體方式和概念方式聯(lián)結(jié)的意識(shí)結(jié)構(gòu)。作為突出公共性的公共藝術(shù)作品，非具象公共藝術(shù)理所當(dāng)然需要具備與民眾交流的功能。如前所述，城市形態(tài)可以影響非具象公共藝術(shù)作品的形態(tài)，這是由外向內(nèi)的。因此，作品本身也需要由內(nèi)向外表達(dá)自我的設(shè)計(jì)文化內(nèi)涵。

自然環(huán)境是公共藝術(shù)存在的環(huán)境系統(tǒng)。人們習(xí)慣性地認(rèn)為公共藝術(shù)應(yīng)該存在于人們生存的地表環(huán)境，導(dǎo)致存在于天空中的公共藝術(shù)和水體中的公共藝術(shù)在這樣局限的大眾思維中逐漸被排擠到狹小空間。城市是自然環(huán)境和人文環(huán)境的結(jié)合體，而水體、天空又作為自然環(huán)境的組成部分，在這之中的公共藝術(shù)理應(yīng)不該被地面、墻體束縛。隨著社會(huì)的發(fā)展，越來越多的公共藝術(shù)以驚艷之姿登上城市文化展現(xiàn)的舞臺(tái)。例如，空中的有中國當(dāng)代藝術(shù)家蔡國強(qiáng)的《天梯》、廣為人知的北京奧運(yùn)會(huì)中的“巨人的腳印”；水中的有香港藝術(shù)月中漂浮在港口的巨型KAWS 雕塑等。這些作品都在以最生動(dòng)的語言告訴人們，無論具象還是非具象的公共藝術(shù)，都有存在于除地表之外的可能，人們需要膽大心細(xì)地去拓展和合理應(yīng)用這些公共空間。

另外，除了自然環(huán)境這樣的大環(huán)境空間，人們依然要遵循設(shè)計(jì)的基本原則——空間方位。非具象公共藝術(shù)有序的空間方位設(shè)計(jì)是觀者信息接受的語言和主要途徑。無序的設(shè)計(jì)只會(huì)無意義地占用空間資源，無法表達(dá)存在價(jià)值，也不能被民眾認(rèn)同。

光影是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中實(shí)物表現(xiàn)的基本手段之一。光通過不同的傳播形式投射形成二維或三維的光影空間氛圍，在建筑、攝影、繪畫中已有相對(duì)成熟的發(fā)展和運(yùn)用，如安藤忠雄的光之教堂等。在非具象公共藝術(shù)設(shè)計(jì)中，包含非具象公共藝術(shù)營造的光影與環(huán)境的光影。公共空間中，非具象公共藝術(shù)可以依靠虛實(shí)關(guān)系來展示自身的光影效果，如對(duì)平面空間或立體空間點(diǎn)狀光影、線形光影、面狀光影的塑造、對(duì)材質(zhì)質(zhì)感的塑造等，通過這樣的形式與公共空間產(chǎn)生交流。而環(huán)境光影同樣是不可忽視的一個(gè)要素，它可以通過自然光、天氣、人造光等的變化不同程度地影響非具象公共藝術(shù)在市民視覺中的呈現(xiàn)。

色彩是藝術(shù)設(shè)計(jì)中必要且最活躍的視覺因素，帶給人們的是最直觀的感性感受。這里要說的色彩不同于前面說的城市色彩，而是特指非具象公共藝術(shù)與它周圍的區(qū)域環(huán)境構(gòu)成的“色彩塊”。設(shè)計(jì)師在非具象公共藝術(shù)的色彩設(shè)計(jì)中，需要注意色彩的主次、色調(diào)在視覺中的平衡、設(shè)計(jì)作品作為一個(gè)色塊與周圍環(huán)境色塊的呼應(yīng)、色彩的明暗強(qiáng)弱變化，以協(xié)調(diào)為目標(biāo)的合理的同類色、對(duì)比色等色系參與，最終自然地融入公共空間環(huán)境。

材料是所有公共藝術(shù)的基礎(chǔ)組成要素。在設(shè)計(jì)活動(dòng)中，設(shè)計(jì)師可以根據(jù)實(shí)際情況選擇使用單一材料或綜合材料。材料從物理化學(xué)屬性來說可分為金屬材料（如金、銀、銅等）、無機(jī)非金屬材料（如氣凝膠、水泥、玻璃、陶瓷等）、有機(jī)高分子材料（如塑料、纖維、橡膠等）和復(fù)合材料（如碳纖維、玻璃纖維、芳綸纖維等）。材料通過自身或與其他材料不同組合的形式構(gòu)造出非具象公共藝術(shù)的形體、質(zhì)感、質(zhì)地、紋理。

工藝同樣是可以在設(shè)計(jì)初選擇的一個(gè)要點(diǎn)。在選擇材料后，設(shè)計(jì)師就要確定制作工藝。傳統(tǒng)典型的制作工藝包括燙蠟工藝、印花工藝、漆飾工藝、鑲嵌工藝、雕刻工藝，現(xiàn)代的工藝制作包括燙金工藝、電鍍工藝、機(jī)械加工工藝等。上海是傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代工藝的交織點(diǎn)，所以可供設(shè)計(jì)參考的范圍就比較廣泛。

紋樣作為一種具有裝飾意味的花紋圖案，無論最大程度上喚起市民大眾文化認(rèn)同的傳統(tǒng)紋樣（如祥云紋、云雷紋、夔紋、蟠螭紋、環(huán)帶紋等），還是現(xiàn)代設(shè)計(jì)中簡(jiǎn)約、輕盈、自然的紋樣，都可以通過公共藝術(shù)的表面、整體形態(tài)來展現(xiàn)。設(shè)計(jì)師在城市非具象公共藝術(shù)的設(shè)計(jì)活動(dòng)中考慮裝飾部分時(shí)，應(yīng)該首先注重城市意象對(duì)裝飾紋樣的指向選擇。海派文化的上海既有吳越文化的古典與雅致，又有國際大都市的超前與時(shí)尚，具有中國城市中獨(dú)樹一幟的風(fēng)格。因此，設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)過程中就應(yīng)該有方向性地向符合城市氣質(zhì)的紋樣靠攏，根據(jù)具體設(shè)計(jì)目的選擇單一的紋樣或者對(duì)傳統(tǒng)紋樣和現(xiàn)代設(shè)計(jì)進(jìn)行融合再創(chuàng)造。

聲音也可以被藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師運(yùn)用到非具象公共藝術(shù)，一般較多見于公共空間的藝術(shù)裝置中。動(dòng)態(tài)環(huán)境的多變讓設(shè)計(jì)可以擁有豐富的表達(dá)，更何況在上海這樣一座時(shí)刻能感受到科技帶來飛速變化的城市。在特定的情況下，聲音能給公共藝術(shù)披上魅力的外衣，除了視覺、觸覺，能夠調(diào)動(dòng)人們第三種感官的設(shè)計(jì)也是值得被考慮的手段之一。以2021年廣州太古匯運(yùn)用數(shù)字投影技術(shù)的《請(qǐng)就座》聲光非具象公共藝術(shù)裝置為例，曲線代表每天的流動(dòng)，光影與音樂隨之變換，改變了人們?cè)械母惺苤刃?，為市民帶來了與眾不同的觀看及互動(dòng)樂趣體驗(yàn)，也反映了廣州包容、國際化、智慧型年輕城市的特質(zhì)。

動(dòng)態(tài)是指非具象公共藝術(shù)作品的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。人們?cè)谏虾５戎袊鞘协h(huán)境中遇到最多的還是靜態(tài)的公共藝術(shù)，動(dòng)態(tài)的公共藝術(shù)相對(duì)較少。國內(nèi)較早的如張藝謀在2008 年北京奧運(yùn)會(huì)開幕式上的《活字印刷》、蔡國強(qiáng)的《九級(jí)浪》。國際上這樣的例子有奧拉維爾·埃利亞松的《紐約瀑布》、德國ART+COM 團(tuán)隊(duì)的《拉斐爾的鐘擺》，前者通過水勢(shì)的流動(dòng)營造公共的景觀，后者通過鐘擺形狀的設(shè)計(jì)作品以受重力擺動(dòng)的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)在大樓內(nèi)部公共空間中表現(xiàn)了《雅典學(xué)院》中的人物畫像。因此，在合理的情況下，人們也可以視情況確定非具象公共藝術(shù)的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)來表達(dá)它的相關(guān)寓意和情感價(jià)值。

四、城市非具象公共藝術(shù)與新時(shí)代文化的融合

在與國際的交流和中國社會(huì)文明不斷進(jìn)步的背景下，非具象公共藝術(shù)的首要設(shè)計(jì)思維應(yīng)該拋開表象，抓住時(shí)代精神和城市文化的內(nèi)核。中國的抽象藝術(shù)真正要追溯起來應(yīng)該是早于西方抽象藝術(shù)的，只不過人們?cè)谀嵌螘r(shí)間里把抽象表現(xiàn)手法稱為“意境”，前人對(duì)意境的表現(xiàn)一直到現(xiàn)在依然能夠被賞析。隨著社會(huì)的發(fā)展、舊事物飛速的消亡和新事物的快速建立，實(shí)證主義成為人們手中最實(shí)在的工具，在絕大多數(shù)情況下受到它的影響。人們以理性為基調(diào)看待事物，往往忽視了人感受的第一道加工——感性思維。而非具象公共藝術(shù)恰恰需要人們首先帶有主觀情緒、主觀意識(shí)，用直接的感受來審視美，再經(jīng)過理性思維進(jìn)行第二道次序的加工。在對(duì)上海這座城市進(jìn)行非具象公共藝術(shù)設(shè)計(jì)時(shí)，設(shè)計(jì)師還要把握人們對(duì)民族傳統(tǒng)文化“天然的感性思維”，再根據(jù)上海市民的文化認(rèn)同、上海發(fā)展的特點(diǎn)、城市獨(dú)有的氣質(zhì)、具體環(huán)境進(jìn)行加工。

中國當(dāng)代的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師處于時(shí)代發(fā)展的新階段。而上海作為中國藝術(shù)的先鋒城市，見證了民族的衰弱和強(qiáng)盛。因此，藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師要肩負(fù)“新時(shí)代的城市文化演奏家”的責(zé)任，撥動(dòng)大眾內(nèi)心的同脈文化共鳴之弦。只有抓住民族文化的根，才能長出世界多姿的花。設(shè)計(jì)師要堅(jiān)持在“中國文化走出去”的引導(dǎo)下，構(gòu)建完善的項(xiàng)目設(shè)計(jì)思維框架，降低設(shè)計(jì)活動(dòng)中的容錯(cuò)率，更好地促進(jìn)非具象公共藝術(shù)的發(fā)展。