□周玲 陳東云 蘇水蓮
中國傳統(tǒng)舞蹈元素是舞蹈藝術(shù)的瑰寶,蘊(yùn)含著豐富的民族精神和文化價(jià)值。舞蹈編導(dǎo)以形式創(chuàng)新、內(nèi)容革新及寓意高新而不斷求新、求異。教師要通過舞蹈編導(dǎo)學(xué)科教學(xué),聯(lián)系當(dāng)前舞蹈創(chuàng)作實(shí)際,探索舞蹈創(chuàng)作的新路徑和舞蹈教學(xué)新理念,引導(dǎo)舞蹈專業(yè)學(xué)生以舞蹈編導(dǎo)課程為契機(jī),將中國傳統(tǒng)舞蹈元素合理地運(yùn)用到實(shí)踐編舞環(huán)節(jié),堅(jiān)定文化自信,以舞蹈藝術(shù)形式呈現(xiàn)時(shí)代文化價(jià)值。
藝術(shù)與教育的關(guān)系是在個(gè)性中總結(jié)共性經(jīng)驗(yàn)的。教師在課堂上傳授或引導(dǎo)學(xué)生獲得共性知識(shí),學(xué)生既是學(xué)習(xí)者亦是創(chuàng)作者,是個(gè)性的載體。舞蹈編導(dǎo)專業(yè)課程注重培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力和創(chuàng)造能力。中國傳統(tǒng)舞蹈是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分。中國傳統(tǒng)舞蹈元素蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵和文化底蘊(yùn),更能提升創(chuàng)作的價(jià)值,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感。本文通過闡述傳統(tǒng)舞蹈元素在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中的運(yùn)用,為舞蹈編導(dǎo)教學(xué)提供創(chuàng)作思路和教學(xué)啟示。
舞蹈編導(dǎo)即編舞和導(dǎo)演,編舞就是“將作品的設(shè)想通過舞蹈的手段,用動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)造、選擇、改造和編織,使之成為舞蹈語言,把作品的內(nèi)涵外化為有形可見的舞蹈形象”。舞蹈導(dǎo)演則是舞蹈作品的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者,通過借助舞者本身的肢體語言,協(xié)調(diào)舞美、燈光、布景及舞臺(tái)監(jiān)督等,將一個(gè)完整的舞蹈作品呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。
舞蹈編導(dǎo)的教學(xué)環(huán)節(jié)包括理論知識(shí)講解和實(shí)踐技法訓(xùn)練,其主體是教師與學(xué)生。學(xué)生作為接收者,通過教師對(duì)知識(shí)進(jìn)行系統(tǒng)和清晰的講解而形成認(rèn)知,以實(shí)踐來檢驗(yàn)學(xué)習(xí)成果。
舞蹈,藝術(shù)的一種,人體本身是它的物質(zhì)載體,以經(jīng)過提煉(典型化)、組織(節(jié)奏化)、美化(造型化)了的人體動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段。作為舞蹈的一種表現(xiàn)形式,中國傳統(tǒng)舞蹈是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,主要體現(xiàn)了中華民族鮮明的民族特色。一般來說,中國傳統(tǒng)舞蹈主要由中國古典舞和中國民族民間舞兩大類組成,其形成過程是“歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造,并經(jīng)過較長時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來的,被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈,是勞動(dòng)人民在長期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造,不斷積累、發(fā)展而形成的并在廣大群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式”。中國傳統(tǒng)舞蹈兼具中華文化意蘊(yùn)和審美旨趣。隨著社會(huì)的變遷和人們的審美傾向及思想意識(shí)的改變,傳統(tǒng)舞蹈也呈現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的風(fēng)格,體現(xiàn)在其舞蹈元素與時(shí)代發(fā)展交融,形成新的舞蹈表達(dá)方式。中國當(dāng)代舞是指當(dāng)下某一時(shí)間段內(nèi)的舞蹈編創(chuàng)作品,其形成與發(fā)展恰是吸收、借鑒了中國古典舞、中國民族民間舞及現(xiàn)代舞等舞蹈藝術(shù)種類。創(chuàng)作的作品符合時(shí)代氣息,內(nèi)容多表現(xiàn)中國現(xiàn)實(shí)故事,刻畫人物形象等。傳統(tǒng)舞蹈為舞蹈藝術(shù)的多形式表現(xiàn)和多角度表達(dá)提供了創(chuàng)作條件。
金秋在《舞蹈編導(dǎo)學(xué)》中對(duì)元素的解釋為:元素是動(dòng)作的主要部分,是一個(gè)動(dòng)作最本質(zhì)、最主體、最有特色的部分。那什么是傳統(tǒng)舞蹈元素?傳統(tǒng)舞蹈與傳統(tǒng)舞蹈元素之間又有何種聯(lián)系?以中國傳統(tǒng)舞蹈中的古典舞為例,“身韻”的坐之訓(xùn)練要建構(gòu)由“提、沉、沖、靠、含、腆、移、橫擰、旁提”九個(gè)動(dòng)律元素構(gòu)成“轉(zhuǎn)腰旋脊”的核心動(dòng)法與動(dòng)作的審美特征。
從舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中運(yùn)用中國傳統(tǒng)舞蹈元素來看,以傳統(tǒng)舞蹈為素材形成系統(tǒng)教材的有:中央民族大學(xué)徐小平的《中國民族舞蹈編創(chuàng)法》;北京舞蹈學(xué)院王玫的《傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代性編創(chuàng)》;張守和的《雙人舞編舞技法》。此外,舞蹈編導(dǎo)專業(yè)課程教材還包括金秋的《舞蹈編導(dǎo)學(xué)》、孫天路的《中國舞蹈編導(dǎo)教程》、李承祥《舞蹈編導(dǎo)基礎(chǔ)教程》等。
以王玫的《傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代性編創(chuàng)》為例,“新疆班”以新疆維吾爾族舞蹈為素材進(jìn)行實(shí)驗(yàn)和實(shí)踐,形成系統(tǒng)的傳統(tǒng)舞蹈編創(chuàng)的訓(xùn)練體系,從獨(dú)舞編導(dǎo)技法中姿態(tài)的解析(造型變化)開始,將傳統(tǒng)舞蹈的造型通過重構(gòu)和變形形成新的舞蹈造型,具有科學(xué)、系統(tǒng)、理性的特點(diǎn),以現(xiàn)代的方式呈現(xiàn)民族傳統(tǒng)意識(shí)。從以上編導(dǎo)訓(xùn)練方法可以看出,中國傳統(tǒng)舞蹈元素在舞蹈編導(dǎo)課程中的運(yùn)用,將中國傳統(tǒng)文化的人文精神和中國舞蹈藝術(shù)的美學(xué)精神結(jié)合,形成了具有特色的舞蹈新形式,賦予舞蹈新內(nèi)容。
當(dāng)下,大多中高等院校舞蹈編導(dǎo)專業(yè)著重對(duì)學(xué)生進(jìn)行身體語言開發(fā),部分課時(shí)涉及中國民族民間舞素材的編創(chuàng),但將傳統(tǒng)舞蹈元素真正在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中形成系統(tǒng)教學(xué)的編創(chuàng)卻很少。早在2014 年舞蹈雜志上梁戈邏發(fā)表的《尋找,那歷史中的一抹嫣紅——舞劇〈蓮花〉帶來的啟示》中提及,這幾年看見的比較好的舞蹈作品都有一個(gè)共同的特征,那就是都有打破所謂界線的心態(tài)。多半以原始的傳統(tǒng)舞蹈語匯為元素,用現(xiàn)代舞的編舞作為方法,同時(shí)加入編創(chuàng)者的自我意識(shí)和風(fēng)格元素……《蓮花》做到了這一點(diǎn)。在舞蹈編創(chuàng)中融入中國傳統(tǒng)舞蹈元素時(shí),編導(dǎo)要以文化內(nèi)涵為根基,提升文化自信,不斷創(chuàng)新舞蹈藝術(shù)形式,革新內(nèi)容,尋找舞蹈藝術(shù)的多元視角和獨(dú)創(chuàng)表達(dá)。
傳統(tǒng)舞蹈元素在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中如何運(yùn)用,又需要注意什么?筆者從以下幾個(gè)方面進(jìn)行分析:符合大眾審美,體現(xiàn)時(shí)代氣息,反映人民群眾,弘揚(yáng)中華文化。
藝術(shù)創(chuàng)作和發(fā)展的過程需要審美主體與審美客體的參與。大眾審美是當(dāng)代社會(huì)人們對(duì)審美現(xiàn)象變化而提出的另一重要觀點(diǎn)。大眾審美所具有的指向性和前瞻性,對(duì)藝術(shù)作品的創(chuàng)作有著相當(dāng)大的影響。它受大多數(shù)審美主體和審美客體影響形成集體審美傾向,不是單一個(gè)體所能左右的。大眾審美既要體現(xiàn)社會(huì)價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值,也要發(fā)揮其功能性。隨著社會(huì)的發(fā)展,人們的審美需求在不斷變化,舞蹈功能的充分實(shí)現(xiàn)以審美為中介。原始時(shí)期,先民以狩獵、勞作等為主,廣西花山巖畫中有狩獵、戰(zhàn)爭、祭祀等畫面,舞蹈主要表現(xiàn)狩獵、勞作等日常形態(tài);漢唐作為藝術(shù)發(fā)展的鼎盛時(shí)代,其種類多,樣式全,分類細(xì),是舞蹈藝術(shù)成熟的黃金時(shí)代。藝術(shù)形式的多樣無一不是當(dāng)時(shí)政治形式、社會(huì)文化的產(chǎn)物;進(jìn)入社會(huì)主義社會(huì),舞蹈被用來宣傳、教育、娛樂等。當(dāng)今社會(huì),舞蹈藝術(shù)家不斷創(chuàng)演著具有中國符號(hào)、中國精神、中國文化的藝術(shù)作品,如以國際珍惜保護(hù)鳥類朱鹮為題材的舞劇《朱鹮》,以花木蘭為形象表現(xiàn)追求和平為主題的舞劇《花木蘭》,以北宋名畫——《千里江山圖》為素材的舞蹈詩《只此青綠》等。這些作品能夠取得成功的關(guān)鍵是因?yàn)槠湟灾袊适隆⒅袊幕癁楦?,以深刻的?nèi)容、動(dòng)人的情感和新穎的形式立足,引人深思,耐人尋味。
如何利用傳統(tǒng)舞蹈元素進(jìn)行創(chuàng)作且符合大眾審美呢?筆者認(rèn)為可以從以下幾點(diǎn)出發(fā)。其一,不改變?cè)性氐脑煨妥藨B(tài)來重新創(chuàng)作;其二,不改變?cè)性氐捻嵨逗蜌庀碇匦聞?chuàng)作;其三,不改變?cè)性氐膭?dòng)律和動(dòng)態(tài)來重新創(chuàng)作;其四,找尋可變性的動(dòng)態(tài)、動(dòng)律、動(dòng)力、節(jié)奏、方向、空間,切合實(shí)際地將傳統(tǒng)舞蹈元素逐一解構(gòu)。由于文化知識(shí)、藝術(shù)修養(yǎng)、認(rèn)知水平的差異,欣賞角度的不同,人們對(duì)同一藝術(shù)作品的理解顯然不同。創(chuàng)作者需要博采眾議,以獨(dú)到的藝術(shù)視角去創(chuàng)新發(fā)展,不斷挖掘具有中國傳統(tǒng)文化符號(hào)的動(dòng)作元素,將文化內(nèi)涵融入創(chuàng)作實(shí)踐。
任何形式的藝術(shù)都離不開藝術(shù)創(chuàng)作,創(chuàng)作需緊跟時(shí)代,反映時(shí)代。反觀歷史,受革命浪潮和五四新文化影響,吳曉邦先生將國外所學(xué)的芭蕾舞和現(xiàn)代舞及舞蹈理論知識(shí)融入中國文化,提倡“為人民而舞”的藝術(shù)主張,創(chuàng)作符合時(shí)代發(fā)展和表現(xiàn)人民群眾的舞蹈藝術(shù)作品,如《游擊隊(duì)之歌》《饑火》等。這些作品充分展示了時(shí)代樣貌,反映了社會(huì)現(xiàn)象,緊密聯(lián)系了所處時(shí)代。
時(shí)代的發(fā)展改變著人們的審美意識(shí)和趣味。舞蹈藝術(shù)能夠使人內(nèi)心豐盈,陶冶情操,治愈心理,影響人民的生活和生產(chǎn)勞動(dòng),讓人感到美好與幸福。當(dāng)下舞蹈界新生代具有影響力的兩位編導(dǎo)——周莉婭、韓真,其作品《我等你》借古典舞語匯及現(xiàn)代舞的情感表達(dá),通過當(dāng)代舞的舞蹈風(fēng)格體現(xiàn)了軍嫂等待丈夫歸來的真摯情感,并將“等”這一情感表達(dá)到極致,在舞蹈元素的運(yùn)用上兼具中國古典意蘊(yùn)和現(xiàn)代審美精神。
創(chuàng)作者生活在時(shí)代環(huán)境下,感受著時(shí)代的脈搏。怎樣在中國傳統(tǒng)舞蹈元素編創(chuàng)中體現(xiàn)時(shí)代氣息呢?創(chuàng)作者要立足舞蹈本體,以肢體形態(tài)表現(xiàn)傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)和哲學(xué)理念;注重舞蹈內(nèi)涵,從題材中尋找舞蹈的文化內(nèi)涵和情感表達(dá)。創(chuàng)作來源于生活而又高于生活。編導(dǎo)只有扎根生活,感受生活,體驗(yàn)文化才能編創(chuàng)出更具文化內(nèi)涵和生活旨趣的舞蹈作品。
人民群眾是文藝創(chuàng)作的基礎(chǔ)和源泉。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作為了誰?屬于誰?從舞蹈藝術(shù)的起源來看,游戲說、模仿說、表情說、勞動(dòng)說等均來源于人類生產(chǎn)生活。而從舞蹈創(chuàng)作角度來看,舞蹈創(chuàng)作素材來源于人的生產(chǎn)、生活,二者存在著內(nèi)在聯(lián)系和外在區(qū)別。無論舞蹈的起源還是舞蹈的創(chuàng)作,都是圍繞人類活動(dòng)。
進(jìn)入中國特色社會(huì)主義新時(shí)代,人民是歷史的創(chuàng)造者,藝術(shù)工作者要與人民同心。藝術(shù)采風(fēng)、田野調(diào)查等活動(dòng)是深入生活和走進(jìn)群眾的一個(gè)重要實(shí)踐環(huán)節(jié),為藝術(shù)創(chuàng)作“扎根人民群眾”種下了“種子”。在藝術(shù)采風(fēng)、田野調(diào)查中,創(chuàng)作者要通過“看”“聽”“感”“知”去尋找文化內(nèi)涵,融入人民。在此過程中,創(chuàng)作者要了解動(dòng)作的來源,挖掘動(dòng)作演變的歷史,感受人民群眾的情感訴求,學(xué)會(huì)與人民群眾溝通、交流,為舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作尋找素材。
藝術(shù)工作者要積極投身于傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新中,以實(shí)際行動(dòng)為社會(huì)做貢獻(xiàn)。
中國傳統(tǒng)舞蹈元素作為傳統(tǒng)舞蹈的重要組成部分,也是中華文化的重要組成部分。積極學(xué)習(xí)并掌握中國傳統(tǒng)舞蹈元素是舞蹈編導(dǎo)專業(yè)發(fā)展的需要,更是藝術(shù)創(chuàng)作的文化根基。在教育教學(xué)中,教師必須有針對(duì)性地將中華傳統(tǒng)文化融入課堂活動(dòng),引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的世界觀、人生觀、價(jià)值觀。例如,古典舞中的“圓”表現(xiàn)了中國古典文化的哲學(xué)理念。古人有“天圓地方”的文化思想,中國人常說的“團(tuán)圓”“圓滿”等都體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化。傳統(tǒng)舞蹈元素所表現(xiàn)出的哲理性和藝術(shù)性已經(jīng)注入中華文化中,如何更好地弘揚(yáng)中華優(yōu)秀文化,創(chuàng)作者可以從以下幾個(gè)方面入手:一是了解傳統(tǒng)舞蹈元素中的文化內(nèi)涵,去其糟粕,取其精華;二是豐富傳統(tǒng)舞蹈元素的精神內(nèi)核,兼收并蓄,博采眾長;三是打造傳統(tǒng)舞蹈元素的當(dāng)代精神,與時(shí)俱進(jìn),開拓創(chuàng)新。
綜上所述,對(duì)于如何將中國傳統(tǒng)舞蹈元素融入舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中,筆者以藝術(shù)表達(dá)形式兼具文化內(nèi)涵為立足點(diǎn),主張從符合大眾審美、體現(xiàn)時(shí)代氣息、反映人民群眾、弘揚(yáng)中華文化等角度進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作,使學(xué)生感受中華文化之美,為舞蹈編導(dǎo)課程教學(xué)發(fā)展提供理論參考,以期與更多熱愛中華文化的藝術(shù)工作者共勉。