“美”在何處
——中國古典舞審美探析

□施萌

中國古典舞歷經(jīng)幾十年的發(fā)展，在中國歷史傳統(tǒng)的美學(xué)思想指導(dǎo)下，形成了別具一格的舞蹈風(fēng)格與審美意蘊(yùn)，不僅強(qiáng)調(diào)身體能力的多樣性，更加注重文化內(nèi)涵和美學(xué)意蘊(yùn)。特別是“身韻”的誕生，使得形態(tài)中注入了神韻，中國古典舞訓(xùn)練也被納入民族美學(xué)的領(lǐng)域，并最終形成了以“身韻”為核心的當(dāng)代中國古典舞美學(xué)體系。本文嘗試探尋“美”在身體上的表達(dá)，了解這些美感之中隱含的傳統(tǒng)藝術(shù)精神和文化意味，試圖從中國傳統(tǒng)美學(xué)思想、當(dāng)代中國古典舞的形態(tài)美學(xué)以及當(dāng)代中國古典舞的內(nèi)在神韻等方面進(jìn)行探討，從而深入探究中國古典舞表演形態(tài)的身體文化內(nèi)涵。

一、圓曲之美

中國人對(duì)圓有著獨(dú)特的敬意，不僅偏好它的外形，更是對(duì)它所蘊(yùn)含的意義情有獨(dú)鐘。圓融的思維理念、圓滿的人生追求，將圓的審美理念融入生活的方方面面。張英在《聰訓(xùn)齋語》中寫道：“蓋稟天之性者，無一不具天之體；萬物做到極精妙處，無有不圓者。圣人之德，古今之至文法帖，以至一藝一術(shù)，必極圓而后登峰造極?！弊阋砸姷谩皥A”于古人內(nèi)心的至高地位。中國古典舞雖然是當(dāng)代中國人重新創(chuàng)建的一種舞蹈藝術(shù)形式，但是它建立的宗旨是要傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)藝術(shù)精髓，成為展現(xiàn)中華民族與古典文化精神的舞蹈表演形式。

中國傳統(tǒng)審美中的“尚圓”精神代表了中華文明的態(tài)度與立場(chǎng)，中國古典舞充分繼承與發(fā)揚(yáng)了這種“圓曲流轉(zhuǎn)”的動(dòng)作形態(tài)?！皥A形”給人以立體、飽滿的感覺，“弧線”也能給人一種圓潤、豐潤之感。中國古典舞形態(tài)上追尋“擰、傾、圓、曲”，動(dòng)勢(shì)中強(qiáng)調(diào)“大圓套小圓”，審美特性秉承“圓游周轉(zhuǎn)”，從宏觀到微觀，處處滲透著對(duì)“圓”的遵循。無論局部的手形、手位還是整體的舞姿造型、運(yùn)動(dòng)路線、技術(shù)技巧，都與“圓”的形態(tài)特征息息相關(guān)。如將“圓”運(yùn)用到“山膀”之中，要求是“藏肘、合腕、不露肩”，意思是指從肩膀沿手臂到指尖整體形成一個(gè)圓，合腕動(dòng)作形成的是小圓，整個(gè)山膀手臂形成的是大圓，這便是“大圓套小圓”。將“立圓”特征運(yùn)用于技術(shù)技巧中，體現(xiàn)出的技術(shù)是翻身，身體帶動(dòng)手臂在翻轉(zhuǎn)中劃出圓潤飽滿的弧線，猶如快速前進(jìn)的車輪，在翻轉(zhuǎn)流動(dòng)中體現(xiàn)出圓的妙處。動(dòng)作特色是舞蹈作品的重要組成部分。群舞《小溪、江河、大?！返膭?dòng)作語匯正是建立在中國古典舞身法韻律的動(dòng)作元素之上，舞蹈動(dòng)作形態(tài)張顯“圓”“曲”特點(diǎn)，動(dòng)作路線多為“圓形”的運(yùn)動(dòng)軌跡，具有蜿誕曲折的特點(diǎn)，以圓場(chǎng)、云手等典型動(dòng)作展現(xiàn)著中國古典舞蜿誕曲折、流轉(zhuǎn)之美。由此可見，中國古典舞在當(dāng)代的發(fā)展之中始終都沒有舍棄對(duì)圓曲之美的審美追求。

二、神韻之美

“神韻”作為美學(xué)領(lǐng)域最為重要的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，是中華文化發(fā)展的結(jié)晶，具有明顯的中國傳統(tǒng)文化特色。在傳統(tǒng)的審美觀中，“神韻”被定義為美的本質(zhì)，它所追求的美學(xué)效果是對(duì)形式背后所包含的精神氣質(zhì)、審美理想與生命認(rèn)知的情感體會(huì)，是一種“韻外之致”“味外之旨”。沈括在《夢(mèng)溪筆談》中說：“書畫之妙，當(dāng)以神會(huì)，難可以形器求也?！敝袊鴤鹘y(tǒng)藝術(shù)講求以“神”領(lǐng)“形”，以“形”傳“神”。

中國古典舞同樣講究“形神兼?zhèn)?，?nèi)外兼修”，在中國古典舞的表演過程中，不僅要“形似”，更要“傳神”。神韻的體現(xiàn)特別強(qiáng)調(diào)眼睛的運(yùn)用，眼睛傳神的表演能起到畫龍點(diǎn)睛的作用?！澳考?xì)而長者，秉性必柔；目粗而大者，居心必悼；目善動(dòng)而黑白分明者，必多聰慧；目常動(dòng)而白多黑少，或白少黑多者，必近愚蒙?！庇纱丝梢?，眼神中藏著深厚的內(nèi)涵。神韻雖然是從眼睛開始，但不能僅關(guān)注眼睛，要通過眼睛去關(guān)注內(nèi)在的意念、心態(tài)的浮現(xiàn)和游動(dòng)。在中國古典舞表演中，如果只是機(jī)械、程式化地完成動(dòng)作，就會(huì)陷入“心里沒有身上白走”的尷尬處境，削弱了舞蹈自身的藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力?！靶挝磩?dòng)，神先領(lǐng)，形已止，神不止”，只有當(dāng)內(nèi)心的意念與情感得以充盈時(shí)，神韻才會(huì)表現(xiàn)在五官上，反映在肩背上，傳達(dá)于四肢，流露在身體的每一個(gè)部位，舞蹈才會(huì)生發(fā)出一種情感的沖擊力，它以真情撞擊觀眾的心靈，從而達(dá)到以神為主的“形神觀”。例如，舞蹈《萋萋長亭》委婉細(xì)膩地展現(xiàn)出了一對(duì)青年男女在長亭送別的離愁別緒，作品開始刻畫了一條離別之路，男女演員一前一后走著，神情中透露出戀戀不舍，然而無奈與悲傷的情緒又讓她不得不將眼神收回。在第二段表現(xiàn)愛情雙人舞時(shí)，演員含情脈脈雙雙對(duì)視，通過眼神將心中的幸福與甜蜜傳遞。兩位演員正是在動(dòng)作表演中融入對(duì)人物的理解，賦予人物角色神韻氣質(zhì)，生動(dòng)形象地刻畫了人物形象，達(dá)到了“形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)效果。

三、適度之美

“適度”的思想最早可以追溯到《周易》?！吨芤住坟韵笾凶钌弦回碁椤吧暇?，亢龍有悔”（乾卦），意思是說事物到了頂點(diǎn)，反而會(huì)有不吉利。這樣的思想基本貫穿了整個(gè)中國的思想史，對(duì)中華民族的價(jià)值觀念、民族性格、審美情趣的形成都產(chǎn)生了重要影響。中國古典舞延續(xù)了“適度”的哲學(xué)思想，追求“九分為滿，十分則折”的審美意蘊(yùn)，并將其體現(xiàn)在形、神、勁、律之上。如在做快速“風(fēng)火輪”時(shí)，很容易因?yàn)橐欢ǖ纳眢w慣性，造成腳下重心不穩(wěn)。所以在手臂的掄轉(zhuǎn)過程中，要保持下盤重心移動(dòng)與上身的協(xié)調(diào)性，切忌一味求快，要做到快中求穩(wěn)、穩(wěn)中有點(diǎn)，將風(fēng)火輪中風(fēng)動(dòng)輪轉(zhuǎn)的形態(tài)表現(xiàn)出來。

除了在擰、傾、圓、曲的動(dòng)作形態(tài)上追求適度之美，中國古典舞在情感表達(dá)上也秉持著含蓄內(nèi)斂、包容統(tǒng)一的特點(diǎn)。“鄭音好濫淫志，宋音燕女溺志，衛(wèi)音趨數(shù)煩志，齊音敖辟喬志”，這是《樂記》中所提到的中國古代樂舞中情感過猶不及之例。換言之，在中國傳統(tǒng)審美思想中，情感必須以理節(jié)情、節(jié)情以中，要做到情感的適度。正所謂“樂而不淫，哀而不傷”，受中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的影響，中國古典舞也秉持著含蓄內(nèi)斂、包容統(tǒng)一的情感特點(diǎn)，將適度之美作為情感追求，在圓潤流暢的動(dòng)作中巧妙含蓄地傳情達(dá)意。例如，在舞蹈《踏歌》中，一群身著長裙的少女，踏著春綠，載歌載舞，勾勒出一幅儷人攜手游春的踏青圖。舞者時(shí)而手袖相連，時(shí)而垂袖踏地，她們的表演美而不艷、媚而不妖，眼神的收放、氣息的吞吐、動(dòng)作的張弛追求的是一種“剛剛好”的狀態(tài)，展現(xiàn)了對(duì)自由的崇尚、對(duì)美的渴望。這份“恰到好處”的美，正好是一種不卑不亢、不緩不急、可進(jìn)可退的人生智慧。

四、陰陽之美

《周易》認(rèn)為宇宙間有陰陽兩極，陰陽兩極既對(duì)立又依存，既吸引又排斥。陰陽觀對(duì)中國文化影響深遠(yuǎn)，其不僅影響了中國人認(rèn)識(shí)世界的觀念，還成為中國古典美學(xué)的重要原則之一。中國古典舞深受中國傳統(tǒng)文化影響，無論從“擰、傾、圓、曲”的外部形態(tài)上，還是其自身的運(yùn)動(dòng)規(guī)律上，都強(qiáng)調(diào)“動(dòng)靜”“開合”“剛?cè)帷薄疤搶?shí)”之間相互轉(zhuǎn)變的過程。在舞蹈動(dòng)作中，“剛”指的是動(dòng)作剛健挺拔，是陰陽兩極之陽一端；“柔”指的是動(dòng)作柔和平穩(wěn)，是陰陽兩極之陰一端。但這不是絕對(duì)的均分關(guān)系，所說的陰和陽也不是始終貫穿于作品。筆者仔細(xì)研究后發(fā)現(xiàn)，中國古典舞的剛中極具“柔”的特性，柔中也極具“剛”的內(nèi)核，“剛?cè)嵯酀?jì)，以柔克剛”的精神融會(huì)貫通于中國古典舞蹈藝術(shù)中。

“欲前先往后，恰似春風(fēng)撫楊柳，綠葉片片柔，絲條輕幽幽。要左佯朝右，好比秋水泛輕舟，白云朵朵流，碧波蕩悠悠。”這是戲諺中利用比喻將身體形態(tài)描繪出來，總結(jié)出身體運(yùn)動(dòng)過程中陰陽之間的關(guān)系。中國古典舞在學(xué)習(xí)和繼承了戲曲舞蹈的動(dòng)作之時(shí)，也繼承了這陰陽互轉(zhuǎn)的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，形成了“欲左先右、欲前先后、欲上先下”的動(dòng)作表演特色。它既不同于芭蕾開繃直立的動(dòng)作法則，也不同于現(xiàn)代舞順其自然的運(yùn)動(dòng)法則，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的審美追求。

中國人體文化中對(duì)陰陽觀念的理解一樣，胸為陽背為陰，上身為陽下身為陰，外展為陽內(nèi)斂為陰，欲走的部位為陽欲留的部位為陰。子午相，它是中國古典舞中最具典型性的動(dòng)作，通過腰、頸兩軸的轉(zhuǎn)動(dòng)，使身體的頭眼、上身、下身三面依次錯(cuò)開，使上身與下身的關(guān)系處于一種交錯(cuò)的狀態(tài)。可以說，在子午相中，肢體間的各部位都在遵循這種陰陽的矛盾統(tǒng)一規(guī)律，“上身的向陽與下身的背陰之間形成了身體角度上的陰陽；從內(nèi)在勁力上體會(huì)，肩胸部的外展與腰腹部的聚攏形成了身體動(dòng)勢(shì)的陰陽”。這一基礎(chǔ)的動(dòng)作，貫穿了整個(gè)古典舞的運(yùn)動(dòng)法則與規(guī)律，在這一開一合、一虛一實(shí)、一緊一松間傳達(dá)出獨(dú)具特色的陰陽之美，也讓我們領(lǐng)悟了中國人的身體哲學(xué)。

五、技術(shù)之美

舞蹈以肢體傳情達(dá)意，肢體舞動(dòng)中體現(xiàn)的動(dòng)作之美是舞蹈藝術(shù)最直接、顯著的審美特點(diǎn)。舞蹈由動(dòng)作構(gòu)成，通過動(dòng)作營造意境、塑造人物形成作品，使觀眾為之傾心。技術(shù)技巧作為中國古典舞動(dòng)作中的一種，不僅具有一般動(dòng)作美的特性，更讓動(dòng)作的美感符合中國傳統(tǒng)的審美觀。中國古典舞中的民族舞姿轉(zhuǎn)，是在平圓、立圓、8 字圓等動(dòng)勢(shì)規(guī)律下發(fā)展出來的中國古典舞旋轉(zhuǎn)技術(shù)技巧。翻身技巧，更是中國古典舞獨(dú)有的技術(shù)技巧，是身體“擰、傾、附、仰”的綜合體現(xiàn)，具有鮮明的民族性與審美特征。流動(dòng)小跳流暢，飛天跳飄逸，紫金冠跳輕盈，于動(dòng)靜變化中帶來不同的意境變化，于高低交錯(cuò)中展現(xiàn)別致的古典意蘊(yùn)美。這些技術(shù)技巧不僅具有高超的難度，更是秉承了唐滿城先生“身韻技術(shù)化、技術(shù)身韻化”的理念，讓技術(shù)技巧的高難度與風(fēng)格的純粹、審美的統(tǒng)一融會(huì)貫通，從而使技術(shù)技巧達(dá)到“無技之技”“渾然天成”的境界。

中國古典舞技術(shù)技巧作為中國古典舞中情感表現(xiàn)的方式之一，其技巧表達(dá)服務(wù)于古典舞的情感表達(dá)。技巧技術(shù)的合理運(yùn)用，不僅可以為作品提供力量支撐，更可以渲染藝術(shù)表現(xiàn)力，起到增強(qiáng)情境、烘托意境的作用。如小跳動(dòng)作，體現(xiàn)出輕快靈便、節(jié)奏明快的審美特點(diǎn)，在視覺效果上體現(xiàn)出錯(cuò)落有致、靈巧機(jī)敏的流動(dòng)性審美追求；閃轉(zhuǎn)騰挪的大跳則是舞蹈中表現(xiàn)強(qiáng)烈情感的技巧之一，展現(xiàn)了輕盈縹緲、激情四溢的審美追求。例如，舞蹈《鄉(xiāng)愁無邊》表現(xiàn)了在外漂泊的游子對(duì)故鄉(xiāng)的思念之情。作品中沒有太多戲劇化的沖突，而是以情感為走向，在舉手投足間充分傳遞著舞者內(nèi)心激昂的情感。作品運(yùn)用大量跳、轉(zhuǎn)、翻的復(fù)合技術(shù)技巧表達(dá)對(duì)家鄉(xiāng)的眷戀，以大跳動(dòng)作表現(xiàn)舞者凄涼憂愁的情緒，以控腿展現(xiàn)急切渴望回家的心情及內(nèi)心的糾結(jié)。相較于古典舞舞姿動(dòng)作的情感表達(dá)，技術(shù)技巧的情感表達(dá)是情感高度激動(dòng)時(shí)的外化形態(tài)，在視覺上更具沖擊力和表現(xiàn)力。

六、氣韻之美

“氣韻”是中國美學(xué)區(qū)別于西方美學(xué)的獨(dú)特審美范疇。宗白華在《美學(xué)散步》中說：“藝術(shù)家要進(jìn)一步表達(dá)出形象內(nèi)部的生命。這就是‘氣韻生動(dòng)’的要求?！薄皻忭崱辈皇菃尉€性依靠舞姿造型或某個(gè)單一動(dòng)作所能展現(xiàn)的，它是通過自己的意識(shí)、意念、感覺來支配舞蹈動(dòng)作，形成“形”與“神”“氣”與“力”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在身韻教學(xué)中，將“提沉”作為動(dòng)律訓(xùn)練之首，就是要通過“提沉”關(guān)注氣息的生發(fā)、運(yùn)行，以氣息促使身心相伴、以氣息促進(jìn)情意相合，在身心相伴之中、情意相合之中，揣摩中國藝術(shù)氣韻生動(dòng)的審美品性。例如，在舞蹈《愛蓮說》中，演員對(duì)動(dòng)作的演繹不僅注重對(duì)蓮花外形的模仿，更注重在表演中注入生生不息的氣韻。其中一個(gè)經(jīng)典動(dòng)作是演員單膝抱地，向后下腰，手在胸前做小五花動(dòng)作，手指尖從左往右緩緩旋轉(zhuǎn)打開，此時(shí)身體要緊密配合呼吸的韻律，氣息慢慢膨脹時(shí)，身體與手要有上升之感，仿佛花朵緩緩綻放。演員通過細(xì)膩的動(dòng)作、身心的配合將有限的形態(tài)傳達(dá)出無限的韻味，表達(dá)出對(duì)“氣韻生動(dòng)”之美的追求。

美是一個(gè)永恒的命題。當(dāng)代中國古典舞所追尋的美，正是對(duì)中國傳統(tǒng)美學(xué)思想和身體文化的概括和總結(jié)，是當(dāng)代人繼承民族傳統(tǒng)、闡釋民族文化精神的基石。今天的我們借助其形、其神、其氣來品味美、繼承美，是為了更好地體悟中國古典舞的深層內(nèi)涵與美學(xué)意蘊(yùn)，從而延續(xù)美和發(fā)展美，傳承中國古典舞的文化使命。