古典音樂恒久遠 人文精神永流傳
——“第十六屆范·克萊本國際鋼琴比賽”觀后感

文/徐 靜

筆者在網上觀看了2022年“第十六屆范·克萊本國際鋼琴比賽”從預賽到半決賽的直播，并于決賽開始，前往貝斯演奏廳（Bass Performance Hall）現(xiàn)場觀賽。

對于進入決賽的六位選手，盡管有很多人認為出乎意料，但筆者并不感到驚訝。從預賽開始，筆者在線上觀看了每位選手的各場比賽。韓國選手任燦（Yunchan Lim）是30位選手中最年輕的一位，剛滿18歲的他雖然非常年輕，但對音樂的理解和感觸非常深刻。尤其是他的莫扎特，在預賽第九場中，他彈的莫扎特《D大調鋼琴奏鳴曲》（K.311）給予了每一個音符所需要的內容——每一個音符都有含義。進入半決賽以后，他的曲目從庫普蘭、莫扎特、肖邦，換成了巴赫、斯克里亞賓和貝多芬。

安娜·蓋紐申涅（Anna Geniushene），這位美麗的俄羅斯鋼琴家實在讓人由衷地敬佩——她是所有選手中年齡最大的一位，家里已有一個18個月大的女兒，并且身懷六甲。30歲原本是克萊本比賽最大的年齡限制，但是比賽因為疫情推遲了一年舉行，所以選手們的年齡限制也相應延長到31歲。她在決賽中第一輪彈的是貝多芬《C大調第一鋼琴協(xié)奏曲》（Op.15）。筆者注意到，她使用了左踏板（Una Corda），從而大大減弱共鳴，以較克制的方式加入了演奏。在與樂隊合作的過程中，即使出現(xiàn)了樂隊未提供穩(wěn)定節(jié)奏的情況，經驗豐富的安娜仍很快在幾秒鐘內穩(wěn)定了樂隊的節(jié)奏。第二輪是拉赫瑪尼諾夫的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，她的技巧堅實、觸鍵細膩，蘊含著爆發(fā)力，教科書式的拉赫瑪尼諾夫典范演奏給了觀眾很多的啟發(fā)。頒獎典禮結束以后，筆者得到和銀獎得主安娜短暫的聊天機會，她說自己已經懷孕七個月了，這是多么難以想象！而她卻輕描淡寫。安娜克服孕期帶來的所有不適，獲得如此殊榮，對于女性鋼琴家來說實為不易！如果不是對音樂深沉熾熱的愛和奉獻，是無論如何也做不到這一點的。寫到這里，眼淚又一次涌出來，想把所有的敬佩和尊重奉獻給這位偉大的母親和音樂家。

德米特羅·克尼（Dmytro Choni）來自烏克蘭，獲得了本次比賽的第三名。去年他參加了“利茲國際鋼琴比賽”獲得了第四名。他秉持一貫的風格，既有豐富多彩的聲音層次，又有震撼人心的爆發(fā)力。他在情緒的比較、歌唱性的旋律、節(jié)奏平衡方面的處理，和樂句導入、銜接方面的構思非常值得我們學習。他在普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》第三樂章時出現(xiàn)了背譜的問題，然而他非常巧妙地掩蓋了過去，幸運的是這并沒有妨礙他對樂曲的詮釋。

由于筆者是在現(xiàn)場觀看決賽，音樂廳的環(huán)境和觀眾的存在，都會與線上聽音樂會有所區(qū)別。鋼琴家和樂隊的互動，以及所有信息的傳遞，是在線上或者通過其他媒介聽他們表演時無法得到的。但無論如何，能夠入圍克萊本比賽，已經是非常優(yōu)秀的世界級選手了，而如何在這些選手中再挑選鋼琴家進入下一輪，憑借的不僅僅是技術。技術只是音樂表現(xiàn)的工具之一，進入最終決賽還需要對音樂整體結構的把握、作曲家風格的了解、豐滿而又多彩的聲響、對鍵盤穩(wěn)定的控制力、對于作品二度創(chuàng)作情感的正確傳遞，以及平衡與觀眾和樂隊的交流，還有自我性格的表達。

在這次的比賽中，也涌現(xiàn)出很多實力非凡的選手，比如2015年獲得“肖邦國際鋼琴比賽”第三名的選手劉珒（Kate Liu）；23歲美國選手薄克雷（Clayton Stephenson）——“郎朗基金會”的成員，這位住在紐約布魯克林亞的鋼琴家，目前就讀于哈佛大學經濟學專業(yè)，同時還在新英格蘭音樂學院攻讀演奏碩士學位；孫榆桐是唯一一位進入本次半決賽的中國選手；“第十六屆柴科夫斯基國際鋼琴比賽”第四名獲得者安天旭在預賽中的門德爾松《莊嚴變奏曲》（Op. 54）伴隨著閃亮的技術、豐富溫暖的力度層次獲得了觀眾高度的認同。

作為一名中國人，格外期待大賽中出現(xiàn)國人的身影，而這些年韓國選手的突飛猛進也值得我們認真學習和思考。筆者懷著難以平靜的心情，連夜寫出了自己對比賽的一些親身感受，難免有倉促成文的地方，也未能涉及所有的參賽選手，希望讀者諒解。正如范·克萊本先生所言：“古典音樂是永恒和不朽的，這一內在的永恒真理永遠是全世界人們的精神燈塔。”