舞蹈創(chuàng)作中的情感與形式
——談國標(biāo)舞作品《花園》的創(chuàng)作

陶惠慧

（安徽工程大學(xué) 安徽 蕪湖 241000）

舞蹈作品中情感的表達貫穿著整個舞蹈創(chuàng)作的始終。編導(dǎo)將作品所要表達的情感通過作品構(gòu)思、舞蹈語言轉(zhuǎn)化為完整的舞蹈作品，從而讓觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。并且借助一定形式的表達，可以是在舞美、結(jié)構(gòu)、編舞等各個環(huán)節(jié)中，以情感為出發(fā)點，讓作品更加趨向于完整與豐富。

國標(biāo)舞作品《花園》是一個集浪漫、唯美為一體和充滿舞臺張力與縹緲幻意的舞蹈作品。該作品以組舞的形式分為四個相對完整且獨立的舞蹈，但又組織在統(tǒng)一的主題下進行表演，分別為睡蓮、罌粟、玫瑰和花園四個部分。作品取材于莫奈的“花”系列作品，分別是將莫奈畫筆下的睡蓮、罌粟花、玫瑰進行舞蹈化的表達。莫奈作為印象派領(lǐng)導(dǎo)者，其繪畫作品充滿詩意，給人無限的想象力。他的繪畫作品極具抽象和寫意性，而莫奈筆下獨特的光色關(guān)系則成為其最主要的表現(xiàn)方式。他熱愛并善于觀察大自然中一切有生命的景物，并把顏色用于畫作中作為感情的抒發(fā)與表達，總是不經(jīng)意間就能夠營造出一份詩意感。其主要的藝術(shù)特點為謳歌大自然、光和色的表現(xiàn)方式、詩意的情感表達。

作品《花園》以國標(biāo)舞本體語言作為表現(xiàn)方式，從舞臺藝術(shù)審美上對大師的畫作《池塘·睡蓮》《罌粟花》《吉維尼玫瑰之路》進行舞蹈形象的塑造，結(jié)合光影色的唯美處理，力圖用流動的肢體展現(xiàn)莫奈筆下的詩意花園。編導(dǎo)將莫奈繪畫的三個特點（謳歌大自然、光色關(guān)系、詩意的情感表達）運用到國標(biāo)舞作品的創(chuàng)作中去，讓其以舞蹈的形式呈現(xiàn)出來。其中，作品《花園》的情感表達主要表現(xiàn)在編導(dǎo)以詩歌般充滿詩意的作品表達出對大自然的謳歌與贊頌，而形式表達主要體現(xiàn)在作品對光色關(guān)系這一特點的表達以及舞美的運用上。只有將情感中的歌頌大自然和形式中的光色關(guān)系、舞美和諧運用融為一體，才是對莫奈繪畫作品的最好詮釋，更是對國標(biāo)舞作品《花園》在創(chuàng)作方面最完整最豐富的表達。

一、國標(biāo)舞作品《花園》中的情感與形式

（一）國標(biāo)舞作品《花園》的情感表達

莫奈就像一位詩人一樣，他筆下的繪畫作品所展現(xiàn)出來的生命力之強大，總讓觀者感覺像在朗誦一首優(yōu)雅而浪漫的小詩一樣。莫奈鐘愛于對花的創(chuàng)作，一生創(chuàng)作了無數(shù)關(guān)于花的作品，尤其鐘愛于睡蓮、罌粟花和玫瑰的創(chuàng)作，他將自己的情感賦予到自然界中的景物之上。國標(biāo)舞作品《花園》通過莫奈對睡蓮、罌粟花和玫瑰繪畫方式的情感表達，將睡蓮、罌粟花、玫瑰以舞蹈化的方式進行情感的表達與寄托。該作品中舞者用國標(biāo)舞的語言來塑造大自然中的景物，表達其思想感情。這是一個直接表達自然界中景物的國標(biāo)舞作品。作品《花園》中的主題形象都是自然界中的景物。編導(dǎo)用獨特的視角將自然界中的風(fēng)景呈現(xiàn)在舞臺上。《花園》的四個部分在開始時都以造型動作定格在舞臺之上，讓觀眾看向舞臺時仿佛看到一幅畫一般。大自然處處充滿生機，景色盎然，將大自然中的景象以舞蹈化的形式呈現(xiàn)，仿佛是將一幅大自然的風(fēng)景畫呈現(xiàn)在舞臺上，像是注入生命一般活了起來。莫奈的繪畫作品《池塘·睡蓮》，靜謐的傍晚，藍藍的水面上睡蓮靜靜地開著，無論是從視覺上還是心靈上都是一種享受。在《罌粟》這一部分中，演員舞動的肢體在燈光的照耀下，形成的陰影使整個畫面看上去更加靈動，仿佛是真實存在的罌粟花一般。演員舞動的肢體，營造出一種風(fēng)吹過的跡象，給人以無限的想象空間和強烈的視覺沖擊，讓人感覺像是走在一片片罌粟花海之中，風(fēng)吹過，罌粟花隨風(fēng)搖曳。在《玫瑰》中，編導(dǎo)設(shè)計了一些托舉動作，女演員被托起在空中隨著音樂旋轉(zhuǎn)，仿佛像一朵盛開的玫瑰花一樣美麗。而此時，音樂漸漸減弱，燈光也慢慢變暗，隱隱約約中仿佛還能看見一朵盛開的玫瑰在舞臺上盡情地綻放。在作品的第四部分《花園》中，遠遠望去，一條細長的溪流緩緩流動著，溪流邊有隨風(fēng)搖曳慢慢生長的罌粟花；也有端莊優(yōu)雅，靜靜開放的睡蓮；還有阿娜多姿等待花開的玫瑰。詩人借助詩歌表達情感，莫奈借助詩歌般的畫作表達情感，舞蹈編導(dǎo)則以詩歌般的舞蹈作品抒發(fā)情感。

（二）國標(biāo)舞作品《花園》的形式表達

莫奈的繪畫作品力求跳躍、靈動的自然色彩，感受那一瞬間帶給人的印象，讓人仿佛眼前一亮，眼前是一個豐富多彩的充滿生機的世界。所以莫奈作品中“光和色的表現(xiàn)方式”最為突出的一點就是通過對物質(zhì)本質(zhì)的理解與體會，構(gòu)成了美術(shù)作品中的兩大方式——造型與色彩。在國標(biāo)舞作品《花園》的第一個部分《睡蓮》中，分為兩個舞臺空間，兩部分演員以造型呈現(xiàn)在舞臺上。對構(gòu)成美術(shù)作品情感的兩大方式——造型與色彩中的“色彩”進行發(fā)掘，通過對“色彩”這一介質(zhì)的研究，“發(fā)現(xiàn)色彩最本真的面目更加適合營造作品中主角的造型與感情”。這一特點同時也可用于舞蹈之中，舞蹈這種藝術(shù)表現(xiàn)形式也是由幾種方式構(gòu)成的，通過舞蹈動作表現(xiàn)描繪對象最本真的狀態(tài)無疑也是體現(xiàn)描繪對象情感的重要方式。在此作品中，舞者通過舞蹈動作將睡蓮、罌粟、玫瑰生長或衰敗的過程形象化，通過光線色彩的配合，找尋最生動、跳躍的感受。編導(dǎo)期望能夠改變觀者思想中對舞蹈根深蒂固的理解，加入睡蓮、罌粟花、玫瑰生長或衰敗過程中產(chǎn)生的自然美，以舞蹈的方式盡可能地展現(xiàn)莫奈“還色彩本真面目”的特點，在一味追求形式感的當(dāng)代藝術(shù)形式中，這可以呈現(xiàn)出別具一格與獨樹一幟的美感。

因為有陽光才能帶給我們明亮，帶給我們視覺上的刺激，不同的時間段光照的角度和強弱也是不同的，大自然中充滿生機的一切在光照下會呈現(xiàn)出多姿多彩、千變?nèi)f化的景象。楊玉珍在《莫奈繪畫的藝術(shù)特征初探》中提到這一特點，指出即使是在相同的主題之下，在不一樣的時空中、不一樣的條件下，給人的瞬間印象也是不同的，所以捕捉瞬間印象是印象派所熱愛的。正所謂藝術(shù)都是相通的，莫奈捕捉現(xiàn)實場景一顰一笑中的瞬時性美感也給舞蹈創(chuàng)作帶來無限的創(chuàng)作空間，正如他在創(chuàng)作時陽光透過樹叢照在睡蓮上，就好像身穿了五彩繽紛的花裙子；陽光直射在睡蓮上時，就換成了金色的晚禮服。不管刮風(fēng)、下雨，還是朗朗晴空；無論是白天還是傍晚，他總能用畫筆記錄下來這些瞬間的景象。在作品《睡蓮》中，舞蹈演員被分成兩個不同的區(qū)域，舞臺右下角的演員動作更加有張力、有速度，動作變化頻率更快，并且燈光也相對明亮，此刻體現(xiàn)的是莫奈繪畫中的光色關(guān)系，當(dāng)光直射在舞蹈演員身上時，演員更加活躍。當(dāng)所有燈光逐漸變暗時，這里表達時間流逝，光照也隨之消失，只剩下靜謐的河畔。音樂漸漸減弱，燈光漸漸變暗，演員以造型定格在“畫作”之中，將觀者的思緒重新帶回到莫奈的繪畫之中，營造出一種從畫中來，再回到畫中去的感覺，給觀者留下一種可以想象的余地，使觀者回味無窮。莫奈的繪畫總能捕捉最真實卻又最平淡的美，在舞蹈創(chuàng)作中，可以融入心理學(xué)中的“感覺登記”（“海馬體”是大腦皮質(zhì)的一個內(nèi)褶區(qū)，在“側(cè)腦室”底部繞“脈絡(luò)膜裂”形成一弓形隆起，它由兩個扇形部分所組成，有時將兩者合稱海馬結(jié)構(gòu)；海馬體的機能是主管人類的近期主要記憶，有點像是計算機的內(nèi)存，將幾周內(nèi)或幾個月內(nèi)的記憶鮮明暫留，以便快速存取。）理論，感覺信息的保持時間大約是1秒鐘，并按刺激的物理特性以感覺形式進行編碼，且信息容量大。這種記憶保留了原有刺激形式，就好像按原有形式進行了登記。若受到注意，將被識別而轉(zhuǎn)入下一個短時記憶中去，接受進一步加工，若是在舞蹈創(chuàng)作中，以極大反差作為段落謝幕形式，則可以以此形式達到“感覺登記”理論與莫奈捕捉瞬間整體印象的跨界融合。

在莫奈的繪畫作品中，所有事物都是沒有“型”的，它們只是以色塊這種模糊的朦朧的形式出現(xiàn)，一切物體只因顏色和光而存在，其他的一切皆可忽略。莫奈的作品從中國傳統(tǒng)藝術(shù)評判的角度看還有著歸真的特點，他不會拘泥于學(xué)院派或者傳統(tǒng)技藝的條條框框，而是以孩童的純潔目光去打量世界，他追求的是從光影大塊上發(fā)現(xiàn)，從最朦朧的美感里尋找畫面最淳樸的色塊美。在舞蹈創(chuàng)作中，編導(dǎo)根據(jù)莫奈《池塘·睡蓮》中的色塊體現(xiàn)畫面美感的形式特征，在《睡蓮》這一部分中，舞臺被分為了兩個空間，隨著作品開端舞蹈演員以優(yōu)美的造型定格在舞臺上，少女就如睡蓮一般婀娜多姿，亭亭玉立，仿佛置身于仙境一般，形成如莫奈《池塘·睡蓮》中所描繪的景象，兩部分演員呈斜角錯開的位置，各自展現(xiàn)不同位置、不同角度、不同空間下的舞姿。在表演過程中，通過舞美與舞者服飾色彩勾勒不斷變化的色塊區(qū)域，從而體現(xiàn)作品中主要角色的內(nèi)心世界與故事發(fā)展歷程。在《罌粟》這一部分中，有一個片段舞臺被分為三個空間，三個定點光圈呈斜排位置，舞蹈演員兩人一組交替旋轉(zhuǎn)在三個定點光圈外。飄逸的長裙與舞動的肢體在定點光圈周圍若隱若現(xiàn)，此時便形成了大塊的光影，從而發(fā)現(xiàn)最朦朧的美感中所存在的最淳樸的色塊的形式美。

（三）情感與形式的“合二為一”

國標(biāo)舞作品《花園》的取材來自于自然界中有生命的景物，以國標(biāo)舞本體語言作為表現(xiàn)方式，從藝術(shù)審美上對舞蹈中的形象進行塑造，重在自我情感的抒發(fā)。作為情緒性舞蹈，該作品的創(chuàng)作立意是表達我們對自身所處環(huán)境的認同和贊美，作為世界上一個極其渺小的生命來說，我們渴望生存在一個充滿浪漫氣息，充滿美好的環(huán)境之中。通過作品來表現(xiàn)我們對自然界中充滿生機的萬物最完美的感激與贊頌。該作品的創(chuàng)作靈感來源于莫奈的“花”系列作品，而印象派繪畫大師莫奈繪畫的三個主要特點分別為謳歌大自然、光色關(guān)系、詩意的情感表達。在謳歌大自然和詩意的情感表達兩方面，編導(dǎo)通過舞蹈作品的情感抒發(fā)加以表現(xiàn)，而光色關(guān)系的特點是莫奈繪畫最主要的藝術(shù)特點，必須借助形式加以包裝和烘托，因此無論是從視覺上，還是宏觀上，對整個作品的印象深化都能起到促進作用。

二、結(jié)語

舞蹈作品在創(chuàng)作時不僅僅是單方面的情感表達或者是形式表達。純粹的情感表達或許能夠直擊觀眾的內(nèi)心深處，但就視覺和對作品的整體印象以及作品的畫面效果上來看，是不夠和諧與完美的。若僅僅關(guān)注作品的形式表達，則容易出現(xiàn)形式大于內(nèi)容的問題，從而忽略了對作品內(nèi)在和情感方面的表達。而國標(biāo)舞作品《花園》則從情感與形式方面做了“合二為一”的積極的研究與表達，使該作品的情感內(nèi)涵更加豐富，不僅可以激發(fā)舞蹈作品中形象的塑造，而且還可以通過形式的表達給觀眾帶來強烈的視覺沖擊。因此，舞蹈作品中的情感表達不是單方面的存在，而是與形式二者“合二為一”的整體表達。

注釋：

①楊玉珍.莫奈繪畫的藝術(shù)特征初探.河北建筑科技學(xué)院學(xué)報（社科版），2005(2).

②1.羅子明.消費者心理學(xué)（第二版）.清華大學(xué)出版社，2002 年7 月，第49 頁。2.中國心理衛(wèi)生協(xié)會，中國就業(yè)培訓(xùn)技術(shù)指導(dǎo)中心.心理咨詢師（基礎(chǔ)知識）.民族出版社，2015 年。3.林崇德.心理學(xué)大辭典.上海教育出版社，2003 年12 月。