《我的愛將與你相伴終生》的演唱分析

宋 婧

（山西應(yīng)用科技學(xué)院 山西 太原 030001）

經(jīng)過長時間的發(fā)展后，我國民族歌劇具有了突出的民族特色，在世界歌劇舞臺上擁有了自己的地位。新的時代，我國音樂研究者在不斷探究融合中西方文化、彰顯中國民族特色的同時，不斷拓寬歌劇類型，創(chuàng)作出了更加新穎的歌劇作品?！段业膼蹖⑴c你相伴終生》是我國歌劇人創(chuàng)作的經(jīng)典作品，在特定的時代背景下，以木蘭和劉爽的情感變化為線索，通過高超的演唱技巧體現(xiàn)人物的情感變化。

一、《我的愛將與你相伴終生》概況

《木蘭詩篇》創(chuàng)作于改革開放初期，在這一時期，我國的音樂藝術(shù)在信息技術(shù)的推動下不斷更新發(fā)展，作曲家不斷創(chuàng)新，一些作曲家大膽借鑒西方創(chuàng)作理念，創(chuàng)作出具有特別藝術(shù)風(fēng)格的作品，使我國民族歌劇進入到多元化發(fā)展階段。歌劇《木蘭詩篇》用婉轉(zhuǎn)的旋律描繪了木蘭替父從軍的故事，《我的愛將與你相伴終生》是其中的一首詠嘆調(diào)，在歌劇的第二場出現(xiàn)，這首詠嘆調(diào)從木蘭的角度表達了對劉爽的感情，由于當(dāng)時木蘭女扮男裝，無法表達自己的真情實感，直到木蘭為了救劉爽而中箭陷入昏迷后，才開始表達自己的情感。這首詠嘆調(diào)同時也展示了木蘭對美好生活的向往。

《我的愛將與你相伴終生》刻畫了鮮明的人物形象，展現(xiàn)了木蘭愛情觀的變化，也凸顯了木蘭內(nèi)心的糾結(jié)。劉爽中箭昏迷后木蘭的語氣和表達，不僅表現(xiàn)了她對劉爽的愛意，也表達了她對平靜家園的向往。該作品將演唱旋律和鋼琴伴奏結(jié)合，突出了演唱的親切感，用優(yōu)美的旋律將聽眾帶入歌曲的情緒之中。該作品的演唱準(zhǔn)確把握住了木蘭的人物形象和人物心理，掌握了演唱要點，給觀眾帶來了美的享受。

二、《我的愛將與你相伴終生》的特征

（一）音樂特征

《我的愛將與你相伴終生》由四個交響樂章組成，借助樂章變化體現(xiàn)音樂的美感，與人物心理相匹配，隨著人物心理的變化而發(fā)生變化。該作品的序曲部分與歌劇的故事情節(jié)相結(jié)合，形成呼應(yīng)。作品的演唱部分既有獨唱，又有二聲部合唱，通過多樣化的演唱形式推動歌劇故事情節(jié)的發(fā)展。此外，該作品的背景音樂具有鮮明特色，氣勢磅礴，充分展現(xiàn)了木蘭的英雄形象。

在獨唱部分，為了突顯人物性格，表演者要深入研究主要人物，將人物的性格淋漓盡致地展現(xiàn)出來。表演者要深入分析和研究演唱技術(shù)，在重唱中營造故事氛圍，將聽眾帶入人物情緒中，使聽眾更加直觀地看出故事情節(jié)的變化。通過輪唱的方式，使人物更具生機與活力，使聽眾在情感上產(chǎn)生共鳴。

（二）人文特征

《木蘭詩篇》的創(chuàng)作原型是花木蘭這一歷史人物，講述的是木蘭替父從軍的故事。在歌劇中，編導(dǎo)運用浪漫烘托的方式，突出了木蘭形象的英雄主義色彩。原詩篇主要描述了木蘭替父從軍的過程，并沒有兒女情長的內(nèi)容。在歌劇創(chuàng)作過程中，《我的愛將與你相伴終生》增加了新的人物角色——劉爽，描繪了二人的愛情故事。隨著故事的發(fā)展，木蘭與劉爽萌生了愛意，并最終走到了一起。愛情故事的加入使該詩篇具有了浪漫主義色彩，使整個故事結(jié)構(gòu)更加豐富。

三、《我的愛將與你相伴終生》的演唱分析

《我的愛將與你相伴終生》是木蘭詩篇的詠嘆調(diào)，由女主木蘭演唱，表達了木蘭內(nèi)心的情感和對愛情的向往。在演唱過程中，演唱者主要通過氣息、咬字吐字、潤腔、情感等方面的技巧來表達木蘭的內(nèi)心情感，下面主要從這幾個方面分析這首歌劇選段的演唱技巧：

（一）演唱中氣息的運用

在聲樂演唱技巧中，氣息是最基礎(chǔ)的內(nèi)容，在樂曲演唱中起著不可替代的作用。在演唱該歌劇選段的過程中，正確運用氣息非常重要。橫膈膜控制不穩(wěn)是聲樂學(xué)習(xí)中常見的問題，如果橫膈膜控制不好，在演唱過程中就會出現(xiàn)氣息上浮的問題。只有控制和運用好氣息，才能將一首歌曲完整地演唱出來。歌唱過程實際上是身體與大腦有機結(jié)合的過程，在實際演唱過程中，演唱者應(yīng)當(dāng)將氣息穩(wěn)定于橫膈膜處，并且要進行深呼吸，使身體保持在正常狀態(tài)，避免氣息上浮。聲樂演唱者應(yīng)當(dāng)在演唱之前做好準(zhǔn)備工作，提前了解唱詞和作者想要表達的情感，明確哼鳴的位置。一般情況下，哼鳴狀態(tài)要求顴骨保持高度興奮，同時完全打開口腔，讓氣息在眉心哼鳴處向前輸送，保證氣息正常流動。在確定好哼鳴位置之后，要盡量抬高哼鳴位置，讓發(fā)出的聲音從面頰位置傳播出去。此外，在練習(xí)哼鳴時，聲樂演唱者要具備良好的意識，清晰認識到聲樂的抽象性，盡可能將聲音位置提前，確保唱出的字處在眉心位置。所以，在演唱該歌劇選段時，演唱者首先要轉(zhuǎn)變意識，在控制氣息的基礎(chǔ)上，找到哼鳴位置，在字眼中找出哼鳴點。例如，在歌劇的一開始，演唱“啊，哥哥，我的好哥哥”時，要將氣息下沉進行訴說，好像是打哈欠的狀態(tài)，要適當(dāng)運用氣息，氣息既要有力量又要自然，身體要處于放松狀態(tài)。氣息整體都在中聲區(qū)，演唱者在呼吸時應(yīng)當(dāng)讓氣息自然流動起來，與木蘭的語氣相呼應(yīng)，同時，在演唱過程中還要找準(zhǔn)中間的休止符，把握氣息的停頓，將木蘭的糾結(jié)情感展現(xiàn)出來。在演唱“我愛這綠葉花?！橐鉂狻睍r，由于這一段整體都在抒情，不管是聲部還是伴奏，速度都明顯加快，情緒隨之遞進，演唱過程中要精準(zhǔn)把握人物情緒，演唱者要放松喉頭，調(diào)整好呼吸速度，把握氣息的深度，在演唱前半部分時要做到聲斷氣不斷，同時保證氣息均勻連貫，支撐整個部分的演唱。在演唱“讓我的心感到好疼好疼”這一句時，演唱者要用哭腔，而且，其中的兩個好字要區(qū)別出來，使之帶有層次感。

（二）演唱中咬字吐字的運用

演唱民族歌曲時，只有準(zhǔn)確吐字咬字，才能將作品內(nèi)容與藝術(shù)風(fēng)格準(zhǔn)確展現(xiàn)出來。在演唱同一首作品時，演唱者應(yīng)當(dāng)根據(jù)作品中人物情緒的變化，運用不同的方式來處理咬字吐字。在演唱該歌劇選段的過程中，要想取得良好的演唱效果，演唱者必須要掌握咬字吐字的技巧。例如，在演唱“你聽啊，你聽……”這些內(nèi)容時，旋律方面的起伏并不大，不過節(jié)奏較快，甚至?xí)行┘贝伲偈箻非蚋叱卑l(fā)展。這一部分內(nèi)容的演唱對演唱者的要求較高，演唱者不僅要用足夠的氣息支撐，而且還要處理好咬字吐字。當(dāng)演唱“你聽啊”這三個字時，可以采用普通話的音調(diào)，好像朗讀一樣。在實際演唱時，一些演唱者難以將“聽”字正確演唱出來，聽眾聽起來會覺得用力太過。所以，為了提高演唱效果，演唱者要保持放松，不能把字咬得太緊，還要有意識提升咬字位置，確保氣息下沉。在演唱“我愛這綠葉花?！橐鉂狻边@些排比句時，演唱者要將其中最關(guān)鍵的“愛”字提煉出來。由于該歌劇片段的情緒一直處于變化之中，所以，演唱者在演唱時要注意每句中的“愛”字吐字咬字應(yīng)有所區(qū)別。在演唱前兩句中的“愛”字時，應(yīng)當(dāng)聲音柔和，用敘述性的語言將木蘭夢境的美好描繪出來，用委婉的方式將木蘭的情感表達出來，展現(xiàn)其柔美的一面。在演唱第三句中的“愛”字時，演唱者要將字頭清晰地演唱出來，并適當(dāng)延長字腹，加重這個愛字，使演唱更加飽滿。在演唱最后一句中的愛字時，應(yīng)當(dāng)與第三句形成對比，加重演唱的情意，盡量放慢吐字速度，而且要把控好句子之間的停頓。在演唱“這苦澀的滋味啊，讓我的心好疼好疼”時，演唱者要用力咬字、清晰吐字，將木蘭想愛又不敢愛的內(nèi)心活動體現(xiàn)出來。

（三）演唱中潤腔的運用

潤腔是對演唱內(nèi)容進行美化、潤色的特有技法，用字行腔、用情潤腔，是我國民族歌劇中獨特的歌唱技巧。潤腔能夠拉近演唱者與聽眾的距離，使二者之間緊密聯(lián)系起來，使作品更有藝術(shù)感染力。在演唱該歌劇片段過程中，有一些句子運用了潤腔技法。例如，演唱“擁抱我讓我感受你的激情”時，其中的激情二字運用的正是潤腔中的下滑音形式，將木蘭心中強烈的愛意突顯出來。在《我的愛將與你相伴終生》歌劇片段中，“讓這綠葉鮮花為媒……”一共出現(xiàn)了兩次，但是兩次所要表達的情緒不同，在層層遞進中將故事推向高潮，充分體現(xiàn)了該段的民族特色，使作品韻味十足。此外，可以借助力度變化進行潤腔，在演唱過程中，通過高低音的變化渲染情緒，將音樂中的矛盾點體現(xiàn)出來，帶領(lǐng)聽眾進入高潮，達到良好的演唱效果。通過這種方式，使音樂的流動性更強，也使旋律更加動聽。

（四）演唱中情感的運用

為了將該歌劇選段完美演繹出來，除了要靈活運用演唱技巧之外，還要將真摯的感情融入其中。演唱者在演唱之前應(yīng)當(dāng)了解人物的真實情感，并根據(jù)自己的理解將內(nèi)容演唱出來，這樣才能將人物的情感準(zhǔn)確表達出來。歌劇《木蘭詩篇》比較特殊，歌劇中的人物形象木蘭不僅僅是英雄形象，也是柔美細膩的女性形象。在具體的演唱過程中，尤其是唱到木蘭替父從軍相關(guān)內(nèi)容時，演唱者應(yīng)當(dāng)加大聲音力度，通過寬闊的聲音將情感表達出來，充分展現(xiàn)木蘭的英雄氣概。同時，作為女兒家的木蘭，內(nèi)心充滿了柔情，演唱者既要表達出木蘭的內(nèi)心情感，又要表達木蘭對愛情的向往，因此，在演唱這一部分內(nèi)容時，演唱者應(yīng)當(dāng)將其與上一部分的音色進行對比，運用柔和的聲音將細膩的情感完美刻畫出來，同時展現(xiàn)出歌劇人物的心理特征。

四、人物形象塑造分析

《我的愛將與你相伴終生》是歌劇《木蘭詩篇》的選段，該選段對人物形象的塑造非常鮮明。該唱段中的木蘭形象與其他樂章有所區(qū)別，其他樂章主要塑造的是木蘭英勇善戰(zhàn)的形象，而該樂章表現(xiàn)的是木蘭作為女性柔情的一面。在演唱時，演唱者必須準(zhǔn)確把握木蘭當(dāng)時復(fù)雜的心理，正確理解演唱要點。該唱段具有較大演唱難度，篇幅也比較長，完整呈現(xiàn)了木蘭的兒女情，因此，在演唱該唱段時，演唱者要全身心投入其中，投入真情實感，合理運用演唱技巧，最大化呈現(xiàn)該作品的演唱效果，精準(zhǔn)把握人物內(nèi)心的情感，用人物形象的靈活轉(zhuǎn)換，情感與聲音技巧的有機融合，表達主人公的思想情感，并帶動人們的情緒，推動劇情發(fā)展。

演唱者在具體演唱時，要注意情緒和語氣，使觀眾有代入感。比如，在演唱其中的“哥哥”二字時，演唱者要合理運用氣息和咬字。在“我最親的人……”“你聽啊，你聽……”等位置，多次出現(xiàn)了“哥哥”這兩個字，演唱者在演唱時不能運用蠻勁，而應(yīng)當(dāng)充分利用喉頭和氣息，提高演唱效果和聽覺效果，使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。當(dāng)然，除了要靈活運用聲音技巧之外，演唱者還要處理好聲音的強弱對比，攻克高音弱唱這一難關(guān)，適時地加入哭腔抽泣。因此，演唱者在演唱開始之前要做好充足的準(zhǔn)備工作，掌握每個段落想要表達的情緒，讓自己全身心投入到木蘭角色中，在情緒轉(zhuǎn)換時準(zhǔn)確表達不同情緒。

在咬字方面，演唱者要豎著咬字，盡量用上門牙抬笑肌咬字，演唱過程中要確保位置一致，尤其是演唱“最親”“最愛”等字時，演唱者要將字頭清晰地演唱出來，聲音要有張力，氣息要平穩(wěn)，同時要控制好聲音的質(zhì)感和音量。

在歌劇唱段演唱過程中，舞臺表演十分重要，通過舞臺表演可以將木蘭這一人物形象更為鮮明地塑造出來。隨著演唱者真情實感的演唱，表演者自然進行演繹，并且根據(jù)歌詞表達的情感做出相應(yīng)的動作，比如，在演唱“擁抱我……”時，表演者可以雙手環(huán)抱，用飄忽不定的眼神等讓觀眾更好理解演唱內(nèi)容，同時，表現(xiàn)木蘭內(nèi)心的糾結(jié)。

五、結(jié)束語

綜上所述，《木蘭詩篇》是我國民族歌劇中的經(jīng)典作品，所講述的故事具有獨特的東方色彩。作為木蘭演唱的詠嘆調(diào)，《我的愛將與你相伴終生》充分表達出木蘭對自由愛情的向往以及對美好生活的渴望，在演唱過程中，演唱者應(yīng)當(dāng)把握好氣息、潤腔、情感等要素，準(zhǔn)確完整地表現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵。