嚴(yán) 明
(星海音樂學(xué)院 舞蹈學(xué)院,廣東 廣州 510006)
本文對(duì)嶺南舞蹈作品《醉龍》的論述,是關(guān)注其創(chuàng)作運(yùn)用現(xiàn)代的視覺手段而保持傳統(tǒng)審美意蘊(yùn)的有益探索,立足傳統(tǒng)美學(xué)的理論視角,發(fā)掘嶺南舞蹈作品《醉龍》在中國傳統(tǒng)文化審美意蘊(yùn)的表現(xiàn)和創(chuàng)作上的藝術(shù)審美的嘗試。
嶺南舞蹈的發(fā)展和建設(shè)一直在繼承和發(fā)展的軌跡中探尋生命之路,特別是創(chuàng)作問題始終立足當(dāng)下嶺南地域文化的審美追求而進(jìn)行思考和實(shí)踐。醉龍舞起源于廣東中山,最早流傳于珠江三角洲,一度在澳門流行,近年又回歸中山。它以擬人化的藝術(shù)手段,多變的形式,生動(dòng)的形象,表現(xiàn)出當(dāng)?shù)厣a(chǎn)勞動(dòng)生活的場景,又融武術(shù)洪拳、醉拳、雜耍等技藝為一體,是廣東省中山市非物質(zhì)文化遺產(chǎn),其舞蹈具有非常的功能性和教育性,是嶺南文化見證的重要留存,也是嶺南地區(qū)歷史存留的寶貴財(cái)富。該作品以醉龍文化為依托,突出勞作、習(xí)俗、雜耍等舞蹈場景,提煉和運(yùn)用了傳統(tǒng)藝術(shù)以及舞臺(tái)表演中的傳統(tǒng)元素,以嶺南文化審美精神為主旨,立足當(dāng)代的審美視覺需要,進(jìn)行創(chuàng)造性的舞臺(tái)呈現(xiàn)。探索和挖掘嶺南舞蹈的創(chuàng)作價(jià)值,正是對(duì)中國傳統(tǒng)文化審美的當(dāng)代性思考和研究,以此推動(dòng)嶺南舞蹈創(chuàng)作和教學(xué)建設(shè)的深入與完善。
本文緣起及意義:在文化多元發(fā)展的格局和形勢下,對(duì)自身文化的堅(jiān)守與弘揚(yáng)成為重要的議題。如何認(rèn)識(shí)傳統(tǒng),如何繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng),如何實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化與體現(xiàn),成為一個(gè)辯證而凸顯的問題。本文以嶺南舞蹈作品《醉龍》作為案例分析,立足地域文化審美的視角,對(duì)嶺南舞蹈創(chuàng)作在題材、創(chuàng)作功能、審美價(jià)值、創(chuàng)作手法等方面進(jìn)行分析和理論性闡釋,分析嶺南當(dāng)代舞蹈作品的創(chuàng)作緣由,中國傳統(tǒng)審美精神與文化內(nèi)涵的追求,創(chuàng)作實(shí)踐的價(jià)值,舞臺(tái)創(chuàng)作表演與教學(xué)實(shí)踐之間的聯(lián)系,以及教學(xué)訓(xùn)練的功能、傳統(tǒng)藝術(shù)元素轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作要素的價(jià)值和方法。
研究現(xiàn)狀:近幾年嶺南舞蹈創(chuàng)作研究熱度頗高,不乏對(duì)創(chuàng)作問題探討的文論,但是作品《醉龍》由于取材于習(xí)俗文化,上演的條件有限,傳播和認(rèn)知較少,所以可以參考的文獻(xiàn)并不多,但是,作為《醉龍》創(chuàng)作所具有的文化挖掘意義和嶺南舞蹈創(chuàng)作歷程中的價(jià)值追求和探索,應(yīng)該是有積淀的,盡管對(duì)筆者個(gè)人研究在條件上有一定局限,但是,因?yàn)榻?jīng)歷創(chuàng)作的全過程,也是學(xué)習(xí)中難忘的一段實(shí)踐經(jīng)歷,因此,筆者力圖作為自己的學(xué)習(xí)心得進(jìn)行總結(jié)。
研究方法:本文運(yùn)用個(gè)案研究法,以原創(chuàng)嶺南舞蹈作品《醉龍》為例,在第一手創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)資料的基礎(chǔ)上,探析嶺南舞蹈創(chuàng)作發(fā)展演變過程中的態(tài)勢,試圖理清其中的創(chuàng)作脈絡(luò),并借以中國傳統(tǒng)文化美學(xué)的理論對(duì)創(chuàng)作實(shí)踐進(jìn)行解析,闡釋作品在審美理想追求、民俗文化意蘊(yùn)的現(xiàn)代體現(xiàn)的價(jià)值意義。
嶺南舞蹈的創(chuàng)作自20 世紀(jì)40 年代開始就開啟了它的實(shí)踐歷程,開始產(chǎn)生了新的舞蹈和建立新的專業(yè)舞蹈院團(tuán)。1942 年7 月,吳曉邦應(yīng)邀到廣東省立藝術(shù)??茖W(xué)校開辦了舞蹈科,培養(yǎng)新舞蹈專業(yè)人才骨干,為嶺南舞蹈的發(fā)展開始了新的篇章。從此廣東舞蹈創(chuàng)作呈現(xiàn)出創(chuàng)作繁榮,人才輩出的新局面。嶺南舞蹈與嶺南文化一脈相承,不同時(shí)期留下了不同歷史階段的印記。嶺南舞蹈創(chuàng)作早期主要借鑒與吸收民俗文化,逐漸形成了作品對(duì)嶺南文化的合理繼承的局面。從此嶺南舞蹈創(chuàng)作就具有題材、體裁、形式和風(fēng)格的多樣性,具有傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)并進(jìn)的創(chuàng)作活力,這些都為嶺南舞蹈在今后的作品創(chuàng)作方面開辟了新的思路,打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
90 年代后,廣東作為改革開放的前沿陣地,受西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響,嶺南舞蹈創(chuàng)作面臨自身文化繼承與融合的新要求,再一次需要繼續(xù)深入探索“傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與發(fā)展”的主題。從此嶺南舞蹈作品創(chuàng)作無論從創(chuàng)作方法還是創(chuàng)作觀念上看,都與早期的作品有所不同,不但在外在形式上堅(jiān)守嶺南傳統(tǒng)文化既有的審美范式,而且在作品內(nèi)涵上賦予了更多思想上的表達(dá)。
1.《醉龍》的誕生旨意
隨著國家建設(shè)社會(huì)主義文化強(qiáng)國戰(zhàn)略,以及粵港澳大灣區(qū)建設(shè)的發(fā)展,灣區(qū)文化建設(shè)也在不斷推進(jìn),作為灣區(qū)嶺南地域文化的一部分,國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中山醉龍文化尤為突出,中山醉龍根植于民間,內(nèi)涵豐富。本項(xiàng)目從醉龍文化的保存、傳承、發(fā)展、創(chuàng)新入手。通過對(duì)歷史遺存的研究,挖掘傳統(tǒng)文化中的歷史文化素材,深入民間生活,最終呈現(xiàn)于舞臺(tái),實(shí)現(xiàn)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作。同時(shí)也通過當(dāng)代舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作與創(chuàng)新對(duì)中山地區(qū)醉龍文化的傳承與發(fā)展產(chǎn)生作用,充分發(fā)揮廣東嶺南地域文化的優(yōu)勢,最終對(duì)傳承嶺南傳統(tǒng)文化具有重要意義。作品《醉龍》正是在這樣的大環(huán)境大背景下創(chuàng)作誕生的,其意義在于不但通過創(chuàng)作與實(shí)踐,思考學(xué)科建設(shè)中所面臨的創(chuàng)作與教學(xué)關(guān)系問題,學(xué)科發(fā)展中如何面對(duì)傳統(tǒng)與當(dāng)代交融碰撞的問題,而且希望通過理論創(chuàng)新實(shí)踐,通過實(shí)踐傳播理論,為弘揚(yáng)社會(huì)主義文化,樹立文化自信出力。
(1)創(chuàng)作與教學(xué)互應(yīng)
嶺南舞蹈的教學(xué)與創(chuàng)作幾乎是同步的,無論是英歌、錢鼓,還是儺舞,詠春、醒獅,在教學(xué)上的發(fā)展很大程度上指引著作品的創(chuàng)作走向,同樣創(chuàng)作的走向也潛移默化地影響了教學(xué)的發(fā)展。而創(chuàng)作作品也同樣成為教學(xué)訓(xùn)練的最終目標(biāo)。作品《醉龍》的創(chuàng)作與傳統(tǒng)文化習(xí)俗的教學(xué)的相互影響可以大致分為兩個(gè)方面。
首先傳統(tǒng)習(xí)俗、文化存留成為連接創(chuàng)作與教學(xué)的重要內(nèi)容。傳統(tǒng)舞蹈審美和動(dòng)作語匯的作用無疑是最大的。無論在教學(xué)還是創(chuàng)作中,習(xí)俗留存樣式,文字記載、傳統(tǒng)藝人的身體力行,解決了審美風(fēng)格的問題,在創(chuàng)作上豐富了嶺南舞蹈的動(dòng)作語匯。同時(shí)教學(xué)過程也可以理解為對(duì)傳統(tǒng)元素的整理、挖掘和思考的過程,同時(shí)也為創(chuàng)作提供了重要的文化支撐和創(chuàng)作資源。
其次舞臺(tái)創(chuàng)作是呈現(xiàn)教學(xué)的最重要的手段。如今舞蹈專業(yè)院校的“學(xué)院派”創(chuàng)作,立足回避社會(huì)世俗化而追求高雅,回避市場化而追求藝術(shù)質(zhì)量,是對(duì)于藝術(shù)品位的堅(jiān)守和對(duì)于中國傳統(tǒng)文化的尊重。這種“文舞并重”的創(chuàng)作意識(shí)也會(huì)反作用于課堂教學(xué)實(shí)踐。
(2)傳統(tǒng)與當(dāng)代交融
在民族文化精神建構(gòu)下的嶺南舞蹈,已不是旨在復(fù)活古代舞蹈原風(fēng)原貌,不是運(yùn)用一種純舞蹈形式思維的方式。而是當(dāng)代人對(duì)美、對(duì)文化的理解,是一面勞動(dòng)人民看到自身過去、現(xiàn)在與未來的一面鏡子,是對(duì)中國民族傳統(tǒng)舞蹈的當(dāng)代闡釋。《醉龍》不僅在嘗試挖掘傳統(tǒng)精神,同時(shí)又體現(xiàn)現(xiàn)代的訴求,它代表嶺南舞蹈對(duì)傳統(tǒng)文化精神的追求以及當(dāng)代文化內(nèi)涵探究。
2.《醉龍》的創(chuàng)作觀念
(1)重述文化精神
中華文化博大精深,作品《醉龍》正是基于對(duì)文化的思考,汲取文化中的點(diǎn)滴創(chuàng)作元素,運(yùn)用肢體藝術(shù)來重述中國傳統(tǒng)文化精神。
(2)攝取精神元素
傳統(tǒng)文化藝術(shù)的創(chuàng)作更多是在追求一種我們理解下的傳統(tǒng)“精神”的訴求而展開的,習(xí)俗文化、文獻(xiàn)或文物所記載的既有實(shí)物性的真實(shí),也包含了精神價(jià)值,嶺南舞蹈作為中國文化藝術(shù)精神的載體之一,它不應(yīng)局限于某一時(shí)代的藝術(shù)樣式,在傳承形式的同時(shí)更要關(guān)注“精神”對(duì)于藝術(shù)作品所帶來的深遠(yuǎn)意義。作品《醉龍》正是嶺南舞蹈追求中國傳統(tǒng)文化精神,攝取精神元素的一次有意義的嘗試。
創(chuàng)作是指由于對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)而采取行動(dòng)的結(jié)果直接產(chǎn)生的作品或成果。所以創(chuàng)作是我們藝術(shù)創(chuàng)造能力的集中體現(xiàn),創(chuàng)作離不開當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)性意義,《醉龍》作為當(dāng)下的原創(chuàng)性作品,從創(chuàng)作角度上有如下特點(diǎn)。
審美意識(shí)是主體對(duì)客觀感性形象的美學(xué)屬性的能動(dòng)反映。對(duì)于嶺南舞蹈來說現(xiàn)代審美意識(shí)下的風(fēng)格變化不但是藝術(shù)創(chuàng)作上的變化,而且還可以說是教學(xué)訓(xùn)練上的變化?!蹲睚垺肥菐X南舞蹈在追求創(chuàng)作與教學(xué)風(fēng)格多樣化之路上的一次嘗試。它引發(fā)了我們在現(xiàn)代審美意識(shí)下對(duì)當(dāng)代嶺南舞蹈創(chuàng)作與教學(xué)上的進(jìn)一步思考。
《醉龍》僅僅是嶺南地域文化創(chuàng)作實(shí)踐過程中的一次嘗試,但它讓我們反思并關(guān)注新時(shí)代下把握傳承創(chuàng)新的辯證關(guān)系問題。嶺南舞蹈創(chuàng)作以開放視覺,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度,尊重歷史、尋找傳統(tǒng)。在創(chuàng)作過程中尋求以現(xiàn)代人的表達(dá)方式來闡釋嶺南民俗文化與意蘊(yùn)。盡管是立足當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作,更要根植于傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,完善自身本體語言表現(xiàn)的特色,創(chuàng)新的過程也是對(duì)傳統(tǒng)深層的思考與探尋,不失根本而前行。
舞蹈的問題終究還是文化的問題。嶺南舞蹈作為承載嶺南地域悠久歷史文化的舞蹈載體,當(dāng)要立足追求對(duì)文化精神的追求和弘揚(yáng),并將文化嵌入于藝術(shù)發(fā)展、創(chuàng)作中去。創(chuàng)作的嘗試在于讓我們重新思考舞蹈的意義,不再沉入浮夸的炫技和動(dòng)作表象,關(guān)注的是對(duì)民族文化和時(shí)代審美的探求,身體意蘊(yùn)的抒發(fā)、情景交融的整體表現(xiàn)。
本文通過對(duì)當(dāng)下嶺南舞蹈作品《醉龍》的創(chuàng)作背景、內(nèi)容概況、創(chuàng)作價(jià)值意義分析,闡述了嶺南舞蹈創(chuàng)作發(fā)展所帶來的獨(dú)特價(jià)值,不論是從審美角度或者是創(chuàng)作角度上看,當(dāng)下嶺南舞蹈的創(chuàng)新嘗試對(duì)于文化傳承與發(fā)展都有著重要意義。
當(dāng)然創(chuàng)作實(shí)踐并不完美,例如在一些表現(xiàn)手段上著于形式而忽略內(nèi)容思想深度的開掘,缺乏對(duì)文化元素內(nèi)涵的高度提煉。這是藝術(shù)實(shí)踐探索的自身問題,更是中國舞蹈藝術(shù)對(duì)中國傳統(tǒng)文化不斷探索和追求的永恒問題。嶺南舞蹈創(chuàng)作喚起我們對(duì)身體文化求索的渴望。嘗試創(chuàng)作的過程同樣也是嶺南傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展的過程,也將喚起創(chuàng)作者對(duì)于嶺南舞蹈藝術(shù)風(fēng)格與審美追求的思考。
注釋:
①《醉龍》:首屆中國舞蹈優(yōu)秀作品;廣東省第六屆嶺南舞蹈大賽表演金獎(jiǎng)、作品銅獎(jiǎng)、創(chuàng)作銅獎(jiǎng);廣東省第四屆大學(xué)生舞蹈比賽專業(yè)組一等獎(jiǎng)、優(yōu)秀創(chuàng)作獎(jiǎng)、優(yōu)秀指導(dǎo)教師獎(jiǎng)。