手作視角下非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝傳承的利弊分析

中國礦業(yè)大學(xué) 常鈺圓 孫亞云（通信作者）

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝，是指以手工為主要勞動形式的工藝項目，包括傳統(tǒng)技藝與傳統(tǒng)美術(shù)中的絕大多數(shù)項目。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝構(gòu)成了豐富多彩的民間生活，但隨著城市的迅速發(fā)展，它們遭到強烈沖擊而逐漸衰落。從兩千年至今，我國采取了諸多措施來挽救并發(fā)展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝，也取得了一定的成績。然而，與這種由政府牽頭的、自上而下的保護形式不同，近年來一種個體的、自發(fā)性質(zhì)的傳承手段逐漸嶄露頭角，并迅速發(fā)展為一種流行風(fēng)潮，即“手作”。國內(nèi)對于手作的理論研究主要集中在近十年，且數(shù)量不多，但手作的熱度之高卻與它的研究數(shù)量不成正比。但實際上，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手作更多地隱匿于瑣碎的日常生活中，其詞義的模糊與非正式的特性也使得它的價值極易被忽視，但其蓬勃的生命力，卻又反復(fù)向人們宣告著它存在的意義。

1 手作的概念及特征

1.1 手作的概念

手作，即手工勞作，通常被認(rèn)為從日文詞匯衍生而來，其中“手”是意義的源頭，既可以指代勞作過程，也可以指代勞作成果。從廣義上來說，任何一種手工勞作都可以稱為手作，無論是傳統(tǒng)手工藝還是現(xiàn)代都市手工藝都可以納入手作的范疇，但文章中的手作主要指以都市人為主體進行的手工實踐活動。

1.2 手作的特征

1.2.1 個性化特征

技術(shù)從來不是中性的，而總是一種個性的投射[1]。手作是個體在日常生活中進行自身生活實踐的手工造物方式。伴隨著造物活動的是自身的生活實踐、靈感交流，是個體自身的對話，是情感和思緒的表達[2]。因此，個人的思緒及實踐能力直接決定了手作作品最后的樣貌。其中，人的思維方式的形成又受到諸多因素的影響，地域環(huán)境因素是重要的影響因素之一。特定地域的群眾創(chuàng)造了各具特色的文化，在特定文化背景熏陶和孕育下，該地域的人又必然會具有某些共同的思維習(xí)慣。人們在進行手作時，會受到這種具有地域性思維習(xí)慣的影響，他們的手作作品也呈現(xiàn)出一定的地域特征，再加上其他因素的影響，即便是同一題材最后的成品也是各不相同的。

1.2.2 簡易性特征

不同于傳統(tǒng)手工藝的專業(yè)性，手作更強調(diào)的是一種易上手的簡易性。它的入門門檻較低，既不限制年齡，也不限制性別，既沒有從業(yè)時間的要求，也沒有其他資質(zhì)的規(guī)定，只要對手作有興趣并愿意嘗試，都有資格成為手作愛好者。手作愛好者可以通過多種途徑來獲取學(xué)習(xí)資源，傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)方式主要有師徒傳授與技藝培訓(xùn)，而隨著新媒介的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)逐漸成為手作愛好者進行展示與交流的主要平臺，網(wǎng)絡(luò)平臺具有方便、及時、快速和交互性的特點，能夠讓眾多手作愛好者快速獲取到需要的學(xué)習(xí)資源。除了如微博、小紅書、抖音等通用平臺之外，還出現(xiàn)了更多的專業(yè)平臺，如圖1的手工客APP，該平臺提供了大量免費的手作教程，能夠讓手作愛好者聚集在一起進行交流學(xué)習(xí)。

圖1 手工客APP

1.2.3 體驗性特征

手作能夠為愛好者帶來深層次的情感體驗。當(dāng)手作愛好者在進行手工勞作時，他們很容易達到一種全神貫注的忘我境界，而忽略環(huán)境的嘈雜與時間的流逝。這種身心合一的體驗感正是當(dāng)代人所缺乏的，在勞動分工制度中，人們的勞動成果不再為自己所有，人的“生命時間”變成了“工作時間”[3]。于是，人們被迫勻出工作以外的時間去尋找自身的價值與生活的意義，而手作恰好為他們提供了完美的解決方案，在相對完整的手作體驗中，手作愛好者像藝術(shù)家一樣進行創(chuàng)作，將平日被壓抑的個性轉(zhuǎn)化成創(chuàng)意的力量。他們的生產(chǎn)活動，并非只是指向外在的目的，而是指向其本身[4]。因此，外界的評價與客觀的美丑對于手作愛好者而言沒有那么重要，他們更在意創(chuàng)作中自我價值的追尋。

1.2.4 裝飾性特征

對于絕大多數(shù)手作愛好者來說，手作只是閑暇時光的娛樂活動和業(yè)余愛好，他們“入坑”的起點僅僅是因為興趣，而非謀生。此時，手作愛好者需要的不僅僅是一個能消磨時光的活動，這個活動最好是“美的”，能夠滿足他們精神上的需求。手作中的審美需求，主要表現(xiàn)為作品的裝飾性。即便手作愛好者的能力有限，制作出的作品不盡如人意，但他在創(chuàng)作初期也必然會進行構(gòu)思與設(shè)計，為自己的作品擬定一個美的目標(biāo)，倘若達成此目標(biāo)那獲得的愉悅感與成就感將會是翻倍的。在手作項目的選擇上，手作愛好者更傾向于布藝、陶藝、刺繡等，它們的裝飾意味遠遠大于實用價值，而對于草編、木藝等裝飾空間較弱的分類卻鮮有涉足，完成后的作品也多用于家居環(huán)境的裝飾。另外，一些手作愛好者之所以選擇自己動手，也正是因為市面上沒有符合自己審美需求的產(chǎn)品。

2 手作視角下非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的利與弊

手作的四大特征反映出手作愛好者創(chuàng)作的主要目的是實現(xiàn)自我滿足，他們僅僅是把創(chuàng)作過程當(dāng)作一項陶冶身心、美化生活的藝術(shù)活動，至于最終的成品是否足夠美觀，精神文化內(nèi)涵是否豐富，個人實踐是否足以承擔(dān)起技藝傳承的重任，并不是他們首先要考慮的事情。因此，手作視角下的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承必定是利弊共存的。

2.1 手作視角下非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝傳承的利處

2.1.1 豐富非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的創(chuàng)新表達

手作的個性化特征豐富了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的創(chuàng)新表達。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承具有社群性的特征，傳承人個人風(fēng)格的形成也是在群體意識文化的框架中形成的。然而，即便在相對穩(wěn)定的群體之中，個人也有足夠的空間去發(fā)揮自身的主觀能動性。一些傳承人在進行傳承時候，往往不會僅呈現(xiàn)統(tǒng)一的、一成不變的傳統(tǒng)方式，因為傳承人生活在不斷變化的環(huán)境中，他們必須保持新鮮感和好奇心去探索以融入周圍的世界[5]，在不變中尋求變化，這也是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)能夠傳承至今的根本原因。

這種“變異”的現(xiàn)象在手作愛好者身上表現(xiàn)得更為明顯。首先，愛好者來自五湖四海，他們的作品或多或少地會帶有家鄉(xiāng)的痕跡，呈現(xiàn)出兩地文化交融共生的特征。如上海的海派絨繡、彩繪玻璃等均是中西文化交融的成果。其次，愛好者的文化背景、興趣喜好與創(chuàng)作意圖等各不相同，且他們中的絕大多數(shù)未接受過專業(yè)訓(xùn)練，匠氣不足但靈韻有余，思維的發(fā)散性更強，創(chuàng)作也更加自由，因此在面對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)時往往會產(chǎn)生更多新奇有趣的想法，這些創(chuàng)意匯聚在一起，為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的創(chuàng)新發(fā)展與活態(tài)傳承提供了更多的靈感與思路。

2.1.2 擴大非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承群體

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的社群性特征決定了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承不僅要依靠少數(shù)傳承人，更需要大量的地方文化精英與承襲者的共同參與。然而，一個非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目的保護與開發(fā)并非幾個代表性傳承人就能完成，而是需要龐大的群體傳承者以恰當(dāng)?shù)纳矸菁w參與傳承，如此才能鞏固和拓展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的土壤。

手作的簡易性特征擴大了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承群體。首先，網(wǎng)絡(luò)上的教程往往都是經(jīng)過簡化的。以瓷胎竹編為例，原材料之一的竹絲需經(jīng)過刮青、烤色、去節(jié)、開片等多道工序才能投入使用，制作難度極高，而一般的手作教程幾乎不會展示竹絲的制備，難度也大幅下降，不會讓愛好者望而卻步。其次，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展不僅讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手作的教程變得極易獲取，而且推動了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承群體的聚合[6]，手作愛好者之間、愛好者與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人之間都能通過不同的網(wǎng)絡(luò)平臺實現(xiàn)超越時空的聯(lián)結(jié)，他們將自己的作品上傳到平臺上，吸引共同愛好者，平臺也能將這些內(nèi)容隨機推送給其他平臺用戶，讓更多的普通人認(rèn)識、了解非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，感受非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的美，培養(yǎng)更多的潛在愛好者，幫助非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝從小眾走向大眾。

2.1.3 傳播非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的精神文化

手作的體驗性特征傳播了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的精神文化。人總是在親身體驗到一種事物或經(jīng)歷過一種事情后，才會對事物本身有更加深刻的體會和感受[7]。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝也是如此，親手制作所獲得的經(jīng)驗與感悟，與旁觀的分量是完全不同的，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的精神文化，也只有通過手作體驗才能真正地深入人心。

在快節(jié)奏的當(dāng)代社會中，人們需要一種能讓心靈安靜下來，同時既有溫情脈脈，又有個性及勞動樂趣的、慢速度的高感情生產(chǎn)方式，去與高速度但缺乏人情味的科學(xué)技術(shù)制衡[8]。而非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手作正是這樣一種方式，幫助人們實現(xiàn)從“勞動之獸”到“創(chuàng)造之人”身份的轉(zhuǎn)變。在手作的世界中，人們不再是無足輕重的都市塵埃，而是充滿創(chuàng)造力的藝術(shù)家與造物主，他們在相對完整的體驗過程中感悟著傳統(tǒng)農(nóng)耕文化中的造物之美，人與自然和諧共生及十年磨一劍的匠人精神，見證著零碎的材料經(jīng)由自己的雙手獲得新生命，體會到古代手藝人無與倫比的造物智慧，從而對傳統(tǒng)生活產(chǎn)生向往之情。在此情境下，傳統(tǒng)生活不再是落后與腐朽的代表，而是美好生活的典范。

2.1.4 實現(xiàn)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生活美學(xué)

手作的裝飾性特征實現(xiàn)了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生活美學(xué)。裝飾是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝中的重要組成部分，當(dāng)代人對于物的實用需求不會依賴于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝品，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中獨特的裝飾美感或許更有價值。人類藝術(shù)離不開“裝飾”一詞，例如，當(dāng)人類能夠熟練地制造出陶瓷后，彩陶便誕生了，人類不滿足于陶器的樸素，便開始嘗試制造其他材料的器具，可見，工藝與裝飾不是人類物質(zhì)需求的結(jié)果，而是審美需求的結(jié)果。手工藝與裝飾不是人類裝點門面和附庸風(fēng)雅的消遣，而是大眾生活和審美文化的重要組成部分，是使人類生活散發(fā)著獨特光輝的寶石和精神依托[9]。

然而，裝飾具有時代性，時代背景影響了美的標(biāo)準(zhǔn)，而這種標(biāo)準(zhǔn)又深深地植根于人的審美意識當(dāng)中。由于近代社會變遷過快，傳統(tǒng)的審美風(fēng)格還未來得及與新的審美標(biāo)準(zhǔn)進行融合，便被時代拋棄，手作愛好者的年紀(jì)普遍偏小，這也就意味著他們心中美的模板是現(xiàn)代的，而非傳統(tǒng)的。因此，生活在都市之中的手作愛好者在創(chuàng)作時并不會遵循舊的形式，而是根據(jù)自身對于美的理解自由創(chuàng)作，甚至將多種裝飾風(fēng)格進行“混搭”，但無論最終的呈現(xiàn)如何，裝飾的本質(zhì)并沒有發(fā)生變化，即美化生活，獲得滿足。

2.2 手作視角下非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝傳承的弊端

2.2.1 有限度的傳承程度

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝種類繁多，但手作愛好者的選擇卻相對固定。都市生活節(jié)奏快，人們并沒有過多的精力和時間來學(xué)習(xí)復(fù)雜的技藝，他們把手作當(dāng)成一種興趣、愛好，或僅僅是調(diào)節(jié)生活壓力的方式。因此，那些裝飾性強、工藝難度低、耗時短、材料易獲取的手作類別更受青睞，即便存在難度較高的環(huán)節(jié)，他們也會采用一些辦法來降低難度，如縮小作品體量、減少裝飾面積、購買制備好的原材料等，這就使得手作難以達到傳統(tǒng)手工藝的高度。因此，手作視角下的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承程度是有限的，那些瀕臨消亡、裝飾性弱、技藝難度偏高、難以適應(yīng)當(dāng)代市場的手工藝項目，仍需要非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人來傳承。

2.2.2 淺層化的學(xué)習(xí)內(nèi)容

手作愛好者往往借助網(wǎng)絡(luò)平臺，或以體驗店體驗的方式來培養(yǎng)手作興趣，學(xué)習(xí)手作知識。網(wǎng)絡(luò)資源全面但零散，且呈現(xiàn)技藝與文化分離的特征，而體驗店為了確保顧客能獲得良好體驗，會簡化手作流程，又或是直接要求顧客進行相應(yīng)的操作，但其原理卻不會過多介紹。這兩種方式都會造成非物質(zhì)文化遺產(chǎn)知識的碎片化，不利于手作愛好者形成完整的知識體系，甚至?xí)屗麄儗Ψ俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)產(chǎn)生認(rèn)知上的偏差，學(xué)習(xí)的內(nèi)容也呈現(xiàn)出重技藝而輕文化的特征。簡易的知識雖然更利于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳播，但也在一定程度上消解了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的深度。

2.2.3 原有文化意蘊的消散

由于地域界限的打破與社群意識的淡薄，手作愛好者喜歡用拼貼、嫁接等藝術(shù)手法，將多種工藝及裝飾手法融入一件作品中，不問出處與歷史，更不問流派，裝飾圖案原有的意義被消解，完整性也遭到破壞。原本的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝甚至被其他“外來工藝”壓制，難以分辨出非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的真實面貌。這種做法雖然創(chuàng)造了遠比傳統(tǒng)工藝品豐富的造型，但地方手工藝中擁有的豐富意義體系卻被簡化、碎片化，甚至是無意義化。從本質(zhì)上來說，融合的結(jié)果是走向去地方性、民族性，走向單一化、同質(zhì)化的過程[10]。人類社會發(fā)展需要文化的多樣性和差異性，單一文化如同單一基因一樣造成物種的退化，將使人類的創(chuàng)造力衰竭，使文化的發(fā)展道路變得狹窄。

3 總結(jié)與展望

3.1 總結(jié)

根據(jù)前文中的利弊分析，可以看出手作的問題主要在于缺乏規(guī)范與引導(dǎo)，而我們已經(jīng)在十多年的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與傳承的實踐中探索出了一條相對成熟的道路，也形成了相對完善的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體系，那么，手作可以密切自身與該體系之間的聯(lián)系，既能保持傳承的活力，又能借助成熟的策略及時調(diào)控。首先，針對傳承程度的問題。都市生活有它自身的節(jié)奏，人們在閑暇之余進行手作已經(jīng)不易，相比于強硬植入新的項目，以溫和、輕松的方式開拓人們的眼界，最大程度地激發(fā)人們對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝的興趣更為重要。其次，針對學(xué)習(xí)內(nèi)容的問題。建立專業(yè)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手作資源平臺，由專人整合學(xué)習(xí)資源并負責(zé)審核，確保發(fā)布內(nèi)容的真實性與專業(yè)性；舉辦交流會，讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人與手作愛好者交流切磋，削弱兩者之間的認(rèn)知代溝。最后，針對地域文化的問題。民間文化在田野，不再書齋，若想把握非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝的文化基因，去原生地體驗是最好的方式。因此，應(yīng)鼓勵當(dāng)?shù)氐那嗄晔止に嚾巳テ渌鞘袆?chuàng)業(yè)，打破地域間的文化隔閡，在保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)知識產(chǎn)權(quán)的基礎(chǔ)上，不斷提升非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的城市共享度。

3.2 展望

任何傳統(tǒng)事物都不是停滯不前的，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的未來必將由新一代的年輕人把握，但群眾對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承意識的覺醒，不僅需要文化環(huán)境的熏陶，更需要以手作的形式切身體驗。手作應(yīng)當(dāng)被視為傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝的重要力量，同時也要采取措施彌補它的弊端，讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承之路越走越寬廣。