景樂萍 陜西學(xué)前師范學(xué)院幼兒教育學(xué)院
兒童音樂劇《月亮上的媽媽》是中國兒童劇場中的參演節(jié)目之一,其以留守兒童為主題,通過現(xiàn)實(shí)、夢境的交替表現(xiàn)手法講述了三位留守老人為紓解留守兒童思念母親之情,想出了諸多辦法的故事。這一故事從藝術(shù)價(jià)值中反映出了人們審美、娛樂和教育的基本現(xiàn)狀,從社會(huì)價(jià)值中體現(xiàn)出了人性的價(jià)值取向,反映了社會(huì)現(xiàn)實(shí),帶有濃厚的藝術(shù)性和現(xiàn)實(shí)性特色?,F(xiàn)以這一音樂劇為案例,對(duì)故事描述中采用的非遺文化元素、神話故事元素、現(xiàn)實(shí)與夢境交叉元素等進(jìn)行藝術(shù)特色分析,從藝術(shù)表現(xiàn)中深刻體會(huì)留守老人、留守兒童希望家人團(tuán)聚的質(zhì)樸親情,具有現(xiàn)實(shí)意義。
兒童音樂劇的前身是兒童歌舞劇,自20世紀(jì)20年代開始出現(xiàn),至今已有近百年的歷史。前半世紀(jì),兒童歌舞劇尚處于發(fā)展階段,但自進(jìn)入20世紀(jì)90年代,社會(huì)文化交融程度的加深,給兒童音樂劇的發(fā)展提供了廣闊的平臺(tái)?!逗?hào)鳥》《馬蘭花》等優(yōu)秀的兒童音樂劇不斷涌現(xiàn),打破了之前墨守成規(guī)的演出方式。21世紀(jì),兒童音樂劇迎來了新的轉(zhuǎn)機(jī),其逐漸被社會(huì)更多大眾所關(guān)注,同時(shí)也被大眾賦予了獨(dú)特的內(nèi)涵和期許。大眾普遍認(rèn)為兒童音樂劇不僅應(yīng)發(fā)揮寓教于樂的作用,而且還應(yīng)適當(dāng)聯(lián)系現(xiàn)實(shí)生活,引導(dǎo)兒童樹立正確的價(jià)值觀和生活觀,從而健康快樂地成長。
此次《月亮上的媽媽》在之前創(chuàng)作的基礎(chǔ)上從文化、玄幻、戲劇性等多重角度進(jìn)行了創(chuàng)新改編,其中表現(xiàn)出的社會(huì)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值也是當(dāng)前兒童音樂劇作品中需要完善和補(bǔ)充的部分,體現(xiàn)出了兒童音樂劇頑強(qiáng)的生命力和作品的可塑性,而且也彰顯出文化產(chǎn)品的藝術(shù)魅力,發(fā)人深省。
中國革命戰(zhàn)爭年代,傳統(tǒng)文化和藝術(shù)的發(fā)展受到了重創(chuàng),停滯不前。中華人民共和國成立之后,中國的政治、經(jīng)濟(jì)、文化都在逐步恢復(fù),社會(huì)百廢待興,但未給兒童音樂劇的產(chǎn)生創(chuàng)設(shè)良好的社會(huì)環(huán)境。直到步入21世紀(jì),國家全力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè),文化氛圍逐漸濃厚,各行業(yè)領(lǐng)域才開始正式研究兒童音樂劇的文化創(chuàng)作形式。主要代表作品為杭州越劇院創(chuàng)作的《寒號(hào)鳥》,其在當(dāng)時(shí)獲得了優(yōu)秀劇目的嘉獎(jiǎng)。該作品與20世紀(jì)音樂劇作品相較而言,創(chuàng)作手法更加成熟,人物塑造更加鮮明,創(chuàng)作觀念更加多元。其中戲劇演員扮演了音樂劇演員,同時(shí)增加了一些現(xiàn)實(shí)題材的情節(jié)元素,給兒童音樂劇的發(fā)展開辟了新的空間。同年的音樂劇《小小聶耳》,也給當(dāng)時(shí)的受眾帶來了耳目一新的觀感。這部作品側(cè)重從聶耳的童年形象出發(fā),突出了兒童活潑歡快的個(gè)性特征,同時(shí)考慮到當(dāng)時(shí)兒童的審美需求,創(chuàng)作者又在作品中增加了擬人化的藝術(shù)表現(xiàn)手法,使作品新穎別致,十分受兒童群體的歡迎??梢哉f,這兩部作品的出現(xiàn)奠定了兒童音樂劇的開端。
21世紀(jì)初期,兒童音樂劇的發(fā)展雖然有了一個(gè)好的開端,但在繼續(xù)深入發(fā)展階段仍然面臨著諸多困難。兒童音樂劇本身帶有一定的市場性和利益性,這一特點(diǎn)會(huì)貫穿兒童音樂劇創(chuàng)作的始終。傳統(tǒng)的兒童音樂劇觀演是由單位集體組織的,個(gè)人規(guī)劃的自由度有限,這給兒童音樂劇的表演帶來了第一個(gè)問題——營收問題。當(dāng)劇院團(tuán)體的整體營收持續(xù)入不敷出時(shí),就會(huì)出現(xiàn)演員離開、劇團(tuán)解散的問題,兒童音樂劇必然會(huì)隨之消失。因此新的運(yùn)營方式是當(dāng)時(shí)劇院需要思考的現(xiàn)實(shí)問題。之后親子場的出現(xiàn),改變了劇團(tuán)的生存方式,也為兒童音樂劇重新起航提供了可能。2010年,貴州省群眾藝術(shù)館推出的《彩蝶紛飛》兒童音樂劇便是以親子場的形式出現(xiàn)的,獲得了大眾的一致好評(píng)。但是與此同時(shí),留守兒童群體悄然出現(xiàn)在大眾眼前,成為社會(huì)上不容忽視的現(xiàn)實(shí)問題之一。他們?cè)疽彩莾和魳穭〉闹黧w,但卻由于各種原因,音樂劇場中少了他們的身影。基于這一社會(huì)背景,文藝創(chuàng)作者發(fā)揮自身文化資源優(yōu)勢,開始著力在作品中體現(xiàn)這一特殊群體的存在及探析其背后的根因,以此呼吁更多社會(huì)大眾關(guān)注該群體,給予其關(guān)愛和幫助。此后,兒童音樂劇作品中或多或少都有對(duì)留守兒童的心理描述,如情緒、思維等。這一類題材從社會(huì)視角剖析了兒童音樂劇的創(chuàng)新領(lǐng)域,觀念新穎,群眾基礎(chǔ)較好,因此播出的作品也十分受大眾歡迎。
兒童音樂劇《月亮上的媽媽》由廣西文化產(chǎn)業(yè)集團(tuán)、廣西演藝集團(tuán)出品,廣西木偶劇團(tuán)創(chuàng)作演出。作為第九屆中國兒童戲劇節(jié)的獻(xiàn)藝作品,其精彩的故事情節(jié)、生動(dòng)的現(xiàn)實(shí)案例征服了全場大小觀眾。故事以一個(gè)雜草叢生的院子為場景,以清晨母雞打鳴,三位老人扯起喉嚨談話為開端,引出了村里的鄉(xiāng)親外出務(wù)工,只剩三位老人和一個(gè)小孩的社會(huì)事件。一天清晨,主人公李想和爺爺奶奶談到自己昨夜又夢到媽媽回來了,醒來發(fā)現(xiàn)是夢之后情緒又處于失落狀態(tài),于是三位老人便開始想方設(shè)法地安慰李想。三位老人先是講述了村內(nèi)要開通網(wǎng)絡(luò)的喜事,但當(dāng)不確定開通的具體日期時(shí),這一安慰便失去了作用。之后又講述了“嫦娥奔月”“神舟飛船”“母雞說話”“月亮變成媽媽”等故事,無奈之下,李想只能將對(duì)母親的思念寄托到月亮上,才能聊以慰藉。最后三位老人和李想共同幻想出了鄉(xiāng)親回鄉(xiāng)、母子團(tuán)聚的熱鬧氛圍,全劇終結(jié)。這一故事雖然篇幅不長,內(nèi)容卻十分豐富,有對(duì)話、有故事、有回憶、有憧憬,給留守兒童照亮了一束親情之光。
1.審美價(jià)值
審美的確立是感性情感決定的,審美衡量則是理性思考決定的,只有感性與理性的綜合表達(dá)才會(huì)將審美的真正內(nèi)涵體現(xiàn)出來。兒童音樂劇屬于藝術(shù)范疇,因此其在藝術(shù)領(lǐng)域具有鮮明的審美價(jià)值。在《月亮上的媽媽》這一音樂劇中,三位老人的對(duì)話雖然十分質(zhì)樸平和,但話語具有較強(qiáng)的對(duì)稱性和押韻性,讀起來能使聽眾感受到韻律美,這是這一音樂劇的一大審美價(jià)值。同時(shí),從這一音樂劇的語言停頓、節(jié)奏轉(zhuǎn)折、歌曲變換規(guī)律來看,旋律朗朗上口,節(jié)奏轉(zhuǎn)折明顯,語言情緒銜接流暢,極富審美價(jià)值,能讓兒童在觀看中感受到心靈上的刺激和熏陶。
2.娛樂價(jià)值
兒童音樂劇的主要服務(wù)群體是兒童,而兒童思維活躍、喜歡新鮮事物的特點(diǎn)又決定了其對(duì)作品十分挑剔。因此音樂劇創(chuàng)作者在設(shè)計(jì)作品時(shí),需要考慮兒童群體的特點(diǎn),突出作品的娛樂性價(jià)值。在《月亮上的媽媽》這一音樂劇中,演奏樂隊(duì)及合唱隊(duì)配合默契,在每一首小插曲中融入了廣西特有的彩調(diào)、漁鼓以及零零落等民族音樂元素,并嘗試對(duì)民間戲曲、說唱搖滾等多種音樂風(fēng)格進(jìn)行融合,極大地迎合了兒童喜歡新鮮事物的特點(diǎn),為兒童群體獻(xiàn)上了一場極富民族藝術(shù)特色的音樂盛宴,具有較大的娛樂價(jià)值。
3.教育價(jià)值
不同的兒童音樂劇題材的設(shè)計(jì)不同,有的是依據(jù)社會(huì)歷史背景、現(xiàn)實(shí)生活情況創(chuàng)新改編的,有的是參考童話題材設(shè)計(jì)的,但無論是哪一種作品題材,最后的成品音樂劇中一定會(huì)帶有教育意味。比如在《月亮上的媽媽》這一兒童音樂劇中,李想與三位老人的對(duì)話、與自己幻想出來的母親對(duì)話,都涉及了家庭教育。當(dāng)母親告訴李想,現(xiàn)在的幸福生活來之不易,背后有一群人在默默地付出時(shí),李想受到了啟迪,第二天便向爺爺奶奶道謝,之后還主動(dòng)承擔(dān)起了一些家務(wù)活,這讓爺爺奶奶倍感欣慰。由此可見,《月亮上的媽媽》這一兒童音樂劇中帶有濃厚的教育意味。
1.突出價(jià)值理念
藝術(shù)來源于生活,又高于生活。所有藝術(shù)形式的出現(xiàn)初衷都是為人民而服務(wù)。因此,價(jià)值觀的塑造和深化在兒童音樂劇中無疑十分重要。基于兒童這一群體的智力發(fā)育程度、社會(huì)認(rèn)知程度等條件的限制,以簡短的音樂劇形式來傳達(dá)故事中所要表達(dá)的價(jià)值觀念是藝術(shù)創(chuàng)作者和表演者都十分推崇的藝術(shù)形式,其可以讓兒童群體在反復(fù)觀看劇情的過程上逐步形成自我認(rèn)知和理性思維。同時(shí),人民生活離不開藝術(shù)生活的滋養(yǎng),兒童也不例外。兒童時(shí)期正是一個(gè)人價(jià)值觀雛形出現(xiàn)的關(guān)鍵時(shí)期,需要父母從旁引導(dǎo),以身作則。但由于一些地區(qū)存在留守兒童現(xiàn)象,其兒童價(jià)值觀教育有所缺失,如此不利于兒童在這一時(shí)期的道德教化和審美提升,甚至可能會(huì)給兒童價(jià)值理念的塑造造成負(fù)面影響。
2.反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)
《月亮上的媽媽》作為一部反映現(xiàn)實(shí)生活的原創(chuàng)作品,其不僅運(yùn)用多重藝術(shù)表現(xiàn)手法引入了一些兒童感興趣的神話故事,巧妙地將現(xiàn)實(shí)和虛幻銜接在一起,還放大了現(xiàn)實(shí)生活中留守兒童、留守老人以及留守鄉(xiāng)村的社會(huì)問題,引發(fā)了觀眾的深切思考?,F(xiàn)代社會(huì)的兒童群體思維更加活躍,心理特征和需求更加早熟化和多樣化,對(duì)社會(huì)事物的敏感度也較強(qiáng),而部分兒童由于父母外出務(wù)工而成為留守兒童這一事實(shí)容易給其留下心理陰影,嚴(yán)重的甚至可能會(huì)給孩子帶來心理創(chuàng)傷。在《月亮上的媽媽》中,主人公李想是一個(gè)留守兒童,常年與爺爺奶奶相伴,村里也沒有同齡的伙伴作伴,導(dǎo)致其身體狀況不好,出現(xiàn)了輕微的抑郁癥癥狀。這一音樂劇以抽象的藝術(shù)表現(xiàn)形式反映出了社會(huì)留守兒童的真實(shí)寫照,極具社會(huì)反思意味。
3.提高社會(huì)效益
在21世紀(jì)初期兒童音樂劇出現(xiàn)時(shí),由于社會(huì)大眾對(duì)這一藝術(shù)表現(xiàn)形式不夠了解,平時(shí)對(duì)其的關(guān)注度也十分有限,兒童音樂劇一度呈現(xiàn)出營收狀況不理想,甚至瀕臨消失的局面。之后,隨著此類藝術(shù)表現(xiàn)形式不斷完善,主題更加鮮明,社會(huì)大眾對(duì)其的關(guān)注度越來越高,由此,音樂劇劇團(tuán)的營業(yè)成本才逐漸回升,并開始盈利。比如兒童音樂劇《月亮上的媽媽》一經(jīng)演出,便受到了觀眾的熱烈歡迎,許多慕名而來的游客也都想方設(shè)法購票,希望能一飽眼福,如此給這部兒童音樂劇帶來了可觀的營收利益。而且劇團(tuán)表示,兒童音樂劇《月亮上的媽媽》之后還會(huì)到廣州、中山、北海、崇左等地開展巡回演出,如此能極大地提升兒童音樂劇的經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益。
傳統(tǒng)文化和音樂劇的融合一直以來都是音樂創(chuàng)作者不斷努力的方向,這條文化與藝術(shù)融合的探索之路無疑是充滿挑戰(zhàn)的。在文化與藝術(shù)融合實(shí)踐中,早在20世紀(jì)90年代后期,便已經(jīng)有創(chuàng)作者大膽進(jìn)行了實(shí)踐,但無疑,其引起的社會(huì)反響十分有限。之后,隨著大眾對(duì)兒童音樂劇的廣泛認(rèn)可,以及大眾審美意識(shí)的提升,給傳統(tǒng)文化和音樂劇的再次融合提供了機(jī)遇。在《月亮上的媽媽》兒童音樂劇中,創(chuàng)作者在老人和兒童之間的對(duì)話中融入了木偶、剪紙等傳統(tǒng)非遺文化和傳統(tǒng)戲曲等元素,得到了業(yè)界的一致好評(píng)。這些文化元素的使用能激發(fā)兒童的觀看興趣,父母也能從旁給兒童介紹一些我國其他的傳統(tǒng)非遺文化內(nèi)容,從而實(shí)現(xiàn)對(duì)非遺文化的弘揚(yáng)。同時(shí),非遺文化與音樂劇的融合無疑給藝術(shù)產(chǎn)品貼上了更多民族化的標(biāo)簽,能起到鼓勵(lì)社會(huì)大眾產(chǎn)出更多原創(chuàng)作品,推動(dòng)文化藝術(shù)雙向發(fā)展和繁榮的作用。
現(xiàn)實(shí)與夢境的巧妙嫁接能為兒童音樂劇的劇情發(fā)展增加戲劇張力,還能提升其藝術(shù)魅力。在《月亮上的媽媽》這一音樂劇中,整個(gè)故事充滿了童話般的奇幻想象,通過一個(gè)個(gè)小故事的簡單講述,能讓觀眾反思自身是否給予了孩子充分的教育和健康成長的空間。劇中并未設(shè)計(jì)強(qiáng)烈的戲劇沖突情節(jié),而是通過三位老人與主人公的對(duì)話,以及主人公自身“夢境—現(xiàn)實(shí)—夢境”的場景活動(dòng)變化情況等平和的場景設(shè)計(jì)來反映現(xiàn)實(shí)生活境況,體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)與夢境的戲劇沖突感。而且在劇中,李想找媽媽的方式也富含幻想和浪漫成分,對(duì)于兒童而言,摘星星、摘月亮都是可以做到的,最后三位老人和李想一起,共同創(chuàng)建了一次夢境中的“團(tuán)聚”。這是現(xiàn)實(shí)與幻想巧妙嫁接的經(jīng)典場景,側(cè)面烘托出了留守兒童、留守老人在精神層面缺乏關(guān)愛的事實(shí),引發(fā)了觀眾的情感共鳴。
對(duì)戲劇性的追求也是兒童音樂劇在創(chuàng)作時(shí)的重要參考因素。當(dāng)代兒童音樂劇發(fā)展較之前有所不同的是,原來的簡樸風(fēng)格轉(zhuǎn)變成了奇幻風(fēng)格,這標(biāo)志著兒童審美標(biāo)準(zhǔn)和美學(xué)情感需求發(fā)生了明顯變化。因此,在兒童故事情節(jié)設(shè)計(jì)中,服裝、道具、場景布置、燈光、音響等內(nèi)容都需要帶有濃厚的戲劇性風(fēng)格,富有張力和表現(xiàn)力,如此才能吸引兒童的目光。在《月亮上的媽媽》音樂劇中,李想由于過度思念母親,于是在夜幕降臨、月光升起時(shí)出現(xiàn)了幻覺,與母親牽手擁抱,這一虛構(gòu)的美好愿景與現(xiàn)實(shí)中李想美夢破碎的失落感形成了鮮明對(duì)比,增加了戲劇張力。同時(shí),從整個(gè)音樂劇的故事脈絡(luò)中可以發(fā)現(xiàn),三位老人在安慰李想時(shí)所表現(xiàn)出的跳躍性思維和語言活動(dòng),無形中拔高了整個(gè)故事的層次和內(nèi)涵,有利于兒童在每一個(gè)小故事中思考文化、科學(xué)以及神話故事的內(nèi)在意蘊(yùn)。
《月亮上的媽媽》這一兒童音樂劇以現(xiàn)實(shí)題材為腳本,以現(xiàn)實(shí)世界的人物為故事主角,同時(shí)在故事情節(jié)中融入了諸多浪漫的藝術(shù)元素,搭建了一個(gè)個(gè)幽默風(fēng)趣的小故事。在這些故事情節(jié)的敘述下,沖淡了觀看者內(nèi)心的孤獨(dú)和傷感,但又能讓人在觀看之余深刻思考留守兒童、留守老人、回歸鄉(xiāng)村等社會(huì)現(xiàn)實(shí)問題。