設計植根鄉(xiāng)土—壯族螞拐節(jié)文創(chuàng)設計與活態(tài)傳承

袁芳

關鍵詞：螞拐節(jié)文化 鄉(xiāng)村振興 文創(chuàng)設計 民俗文化 活態(tài)傳承

一、壯族文化中螞拐節(jié)的現(xiàn)狀分析

螞拐節(jié)作為我國少數(shù)民族地區(qū)的傳統(tǒng)節(jié)日和非物質文化遺產(chǎn)，主要分布在廣西西北部的紅水河流域，具有悠久的歷史和深厚的文化底蘊。因壯族把青蛙稱為“螞”而得名。然而我們知道，任何一種文化歷經(jīng)歲月的洗滌難免會受到一些影響，尤其是人類早期的古老習俗最容易被工業(yè)文明發(fā)展、社會歷史演變所埋沒。螞拐節(jié)非遺文化在傳承過程中也同樣面臨著巨大的挑戰(zhàn)。第一，政府沒有設立專門的民俗文化、非遺文化的管理與監(jiān)察機構，導致傳統(tǒng)文化、民族文化存在散亂性、無目的性傳播的現(xiàn)象。第二，由于自身經(jīng)濟發(fā)展落后、文化宣傳不到位、沒有把鄉(xiāng)村振興的政策落到實處，導致螞拐節(jié)文化沒有得到有效地傳播。第三，在傳統(tǒng)文化的發(fā)展過程中，容易受到現(xiàn)代文明的沖擊，再加上漢族文化的影響，對本民族文化的傳承逐漸淡忘或失去興趣，從而失去向外界展示自己的絕好機會。因此，運用現(xiàn)代化的手法、多維度的視角去保護少數(shù)民族地區(qū)的民俗文化、非遺文化勢在必行，如表1。

二、鄉(xiāng)村文創(chuàng)語境下螞拐節(jié)文創(chuàng)的活態(tài)化設計

鄉(xiāng)村是中國的根之所在，在全面推進鄉(xiāng)村振興的引領下，將設計植根鄉(xiāng)土，深入鄉(xiāng)村進行設計實踐已逐漸成為鄉(xiāng)村設計的一種趨勢[1]。壯族擁有豐富多彩的文化藝術，例如銅鼓、山歌、壯戲、花山巖畫等。這些多元的壯族文化可以展現(xiàn)壯族人民與眾不同的風俗習慣，把這多彩的民間文化融入設計作品中，可以讓大眾欣賞到不一樣的壯民文化。而作為眾多民俗活動之一的螞拐節(jié)就是其中的一大亮點。以筆者近年來的教學實踐為例，讓學生在學習專業(yè)課程的同時融入壯族文化元素。首先要讓學生了解壯族文化，這就需要學校加強對設計專業(yè)的重視程度，加強壯族文化的宣傳，在設計作品中添加壯族文化內涵，讓壯族元素在設計作品中不斷創(chuàng)新。因此，在本次專業(yè)課程中帶領學生從壯族文化出發(fā)，運用“項目制教學的方法”以“螞拐節(jié)”為切入點，分別以螞拐為主體、文創(chuàng)為載體進行主題設計。同時，在螞拐元素的基礎上融合銅鼓、壯錦以及花山巖畫等壯族元素進行設計與創(chuàng)作，如圖1。

（一）螞拐節(jié)元素的符號性與在地性表達

在全面推進鄉(xiāng)村振興的引領下，設計植根鄉(xiāng)土是中國當下設計發(fā)展的又一趨勢，必須讓學生深入鄉(xiāng)村進行設計實踐，才可以創(chuàng)作出極具在地性、本土性的優(yōu)秀設計作品。在 2020 年秋季學期，廣西民族師范學院視覺傳達設計在基礎課程中導入在地性民俗特色、充分挖掘地方性民族文化，以廣西紅水河流域的螞拐節(jié)作為課程設計項目進行項目制教學。該課程歷時4周共80課時，課程設計主要分為“基礎元素再造”和“文創(chuàng)產(chǎn)品設計”。

在當下這個開放而融合的時代，“視覺化”“符號化”在年輕人的生活中已必不可少，快節(jié)奏的生活讓文字信息的使用頻率逐漸降低，而是更加側重于符號化的圖片式輸入與記憶。[2]從視覺傳達的語言上分析螞拐節(jié)的在地性元素，已不僅限于單一角度的介入研究，而是要從多元化、多樣性的角度切入，進行當代場域下的基礎元素重構、再造，從而進行文創(chuàng)衍生品的研發(fā)、設計。正如日本著名設計師原研哉所說 ，設計“通過創(chuàng)造與交流來認識我們生活在其中的世界”[3]。 文章用“螞拐”這一概念來深入認知與圖案再造，螞拐為整個節(jié)日的視覺中心，也是最具高度概括和直觀的表達元素。早在遠古時期，“螞拐”在廣西紅水河畔就擁有強大的圖騰崇拜的能力。本課程以螞拐節(jié)為主題進行項目實踐，這不僅讓年輕人重拾了在地性民族元素，還讓其對傳統(tǒng)圖案進行重新認知、解構、再造。依據(jù)螞拐節(jié)中的圖案元素，文章將其圖案再造與構建方法進行如下分類：（1）以青蛙為代表的動物類；（2）以銅鼓為代表的器物類；（3）以壯錦為代表的圖形類。由于節(jié)日中圖案元素、民族特色眾多，因而在研發(fā)設計上有豐富的素材與資源供其使用。例如：青蛙形象、祭祀螞拐的儀式、螞拐舞活動中的銅鼓、面具、麥穗、壯錦等可以任意組合、重構，將螞拐文化進行多元路徑的構建，沿著這樣的思考方式與構建方法，生成源源不斷的新圖案的路徑是不可想象的。因此，這不失為一種新的傳統(tǒng)圖案的現(xiàn)代化演繹與再造方法。作品《國潮螞拐》海報設計，畫面整體運用插畫的方式進行表現(xiàn)。為方便受眾更為直觀的視覺體驗，在色彩的選擇上，保留物體固有特征的顏色，不做太多的色彩變化，以符合當?shù)孛褡逶鷳B(tài)的淳樸形象，所以用螞拐自身的綠色和麥穗的黃色進行搭配，給人生機勃勃和豐收富足的喜悅感受。同時，融合代表喜慶吉祥的紅棕色作為底色，三種顏色的搭配營造出螞拐節(jié)喜慶祥和的節(jié)日氛圍。在節(jié)日慶祝的活動中，在地性也逐漸凸顯出來，人們會模仿當?shù)厍嗤艿膭幼饕晕璧傅男问綉c祝，將花山巖畫中的圖案畫在身上進行符號化傳遞，更直觀地展現(xiàn)當時的場景。其中，以提取螞拐形象為主要元素，一只神態(tài)悠閑又略帶威嚴的螞拐靜坐在畫面中央，仿佛在接受著下面人民的膜拜。背景所運用的是富有民族特色的廣西銅鼓元素，畫面下半部分手舞足蹈的小人形象結合花山巖畫人物造型設計而成。在保留壯鄉(xiāng)人民對蛙圖騰崇拜的同時，也傳遞出螞拐的庇佑之意，如表2。

（二）螞拐節(jié)元素的色彩性與民族性表達

在色彩信息的分析上，色彩自身具有很強的傾向性和寓意特征，能給受眾帶來不同的視覺體驗，不同的顏色給人不同的視覺享受與心理暗示[4]。傳統(tǒng)的民族色彩一般較為鮮艷，明度與純度較高，也是最直接的視覺語言表現(xiàn)。色彩元素的提取是螞拐文化設計中的一個重要元素，文章將其分為兩類：（1）人物服飾色彩，包含螞拐節(jié)中的舞蹈人物妝面色彩與服裝配色的提??；（2）道具器具色彩，包含儀式活動中使用的場景道具顏色的提取。從民族性的表達上，文化內涵的提取是螞拐節(jié)文化較為深層次的挖掘，一般可以從歷史文化、傳統(tǒng)習俗、民間故事、社會制度、宗教信仰等方面進行探究。由于它們都屬于隱性層面的元素，不像色彩、文字那么直觀顯現(xiàn)，所以在研發(fā)設計時需注意其特殊性，應在元素的提取上多以故事性、歷史性為主，從多元化的視角、運用活態(tài)化的方法展現(xiàn)壯族文化的魅力。此外，形成以點成線、以線帶面的模式，不斷去搜尋鄉(xiāng)村地域的記憶，探索鄉(xiāng)村設計的理念與路徑。作品《吉祥螞拐》文創(chuàng)系列設計，一方面，在螞拐文化海報設計中，運用現(xiàn)代插畫手法來表現(xiàn)，使畫面呈現(xiàn)古風之感。主視覺設計中運用了最具廣西在地性的南寧龍象塔、壯族銅鼓以及螞拐這三個符號性元素，螞拐處在流水的中上游，像是隨著節(jié)日的到來從流水中漂流而下，營造出一種螞拐從天而降為壯鄉(xiāng)人民帶來好運的含義，使受眾仿佛置身于節(jié)日的喜慶之中，喚醒受眾對喜慶節(jié)日的美好回憶。畫面中還運用了與主題“吉祥螞拐”相呼應的寓意美好的祥云、荷花等輔助元素。配色以青藍色為主色調，給大眾展現(xiàn)出廣西山水秀麗的獨特地域風光。另一方面，通過對年輕受眾喜聞樂見的飲品與護膚品包裝、背包、手機殼等設計，加固了鄉(xiāng)村民風民俗在受眾心中的印象，將地域性符號與記憶一同帶入到生活中。讓其樹立起非遺文化的視覺符號價值，將螞拐節(jié)民俗文化轉化為在地性產(chǎn)品，更具市場競爭力，如圖2。

（三）螞拐節(jié)元素的裝飾性與趣味性表達

裝飾性是通過對符號元素、色彩、文字的合理編排，以修飾和美化為手段，根據(jù)平衡、穩(wěn)定、節(jié)奏等形式原理，造成抽象化、規(guī)則化的形式美為特征，強調裝飾形式所具有的審美效果。[5]裝飾性在廣西這片民族眾多的土地上來說最具代表性，由于民族眾多，其民族裝飾性圖案也極其豐富，尤其是壯錦，圖案生動、結構嚴謹、色彩斑斕，體現(xiàn)出充滿熱烈、開朗的民族格調，同時也表達了壯鄉(xiāng)人民對美好生活的向往與追求。螞拐節(jié)的裝飾性與趣味性在元素的提取上，主要遵循兩方面原則：（1）以壯錦紋飾為主要的視覺元素，融合幾何解構、排列重構的方法進行現(xiàn)代化的提取、組合、疊加、再造；（2）打造螞拐IP形象，提取壯錦圖案作為背景、服飾等裝飾元素。作品《壯錦螞拐IP》文創(chuàng)設計，利用螞拐節(jié)中的青蛙作為 “螞拐IP”的主要形象，以壯錦為基本裝飾性元素，二者相結合進行再設計。畫面整體以年輕潮流的“螞拐IP形象”為主，借鑒國潮的趣味風格，在背景與人物服飾中運用大量的壯錦圖案進行現(xiàn)代化裝飾。最終設計出極具傳統(tǒng)與潮流相結合的“壯錦螞拐IP”新形象。在配色上，準確把握視覺上的色彩和諧，選用壯錦中的紅、黃、藍三種色系為主色調，再搭配一些亮色作為輔助色，將壯家人的質樸、淳真的生活理念直觀地傳遞給受眾，如圖3。

三、螞拐節(jié)文化的活態(tài)性傳承

在如今，互聯(lián)網(wǎng)媒體與數(shù)字藝術迅速發(fā)展的時代，傳統(tǒng)文化應以更多的豐富性、科技性等綜合化的表現(xiàn)方式進行活態(tài)傳承。 [6]螞拐節(jié)的文創(chuàng)設計也不應該僅限于表面的紋飾元素，而是需要深入解讀螞拐節(jié)文化藝術背后的深層含義、體會壯族先民的文化習俗。例如：青蛙形象、祭祀螞拐的儀式、螞拐舞活動中的銅鼓、面具、麥穗、壯錦等為基礎元素，通過挖掘內在的文化意蘊并結合受眾的日常生活和時尚元素進行的象征性設計。

（一）以文創(chuàng)為載體的活態(tài)化表現(xiàn)

作為隨著鄉(xiāng)村振興發(fā)展起來的鄉(xiāng)村文創(chuàng)，它的傳播力度與傳播范圍在當下還是有一定的局限性。例如：在河池市東蘭縣的螞拐節(jié)視覺設計中，整體的視覺設計還是以靜態(tài)化的方式進行傳輸，傳播途徑只限于一些單一的紙質材料，傳播方式也只是簡單的表面復制與紋樣提取。文章所定義的“活態(tài)化”概念是指充分開發(fā)原汁原味的在地性文化，利用現(xiàn)代設計方式結合當下流行元素對最具文化內核的本土資源進行有效的提取，有意識、有目的的進行非遺文化的解構、重構與創(chuàng)新[7]，最終以文創(chuàng)為載體流通到市場呈現(xiàn)在受眾面前。主要概括為“活”和“感”兩個部分的概念，以此進行詳細的分析和概括，如圖4。

在未來，媒體融合的程度會不斷加深，文創(chuàng)產(chǎn)品的傳播方式、傳播媒介、傳播渠道也會逐漸涌現(xiàn)出更多的交互性與豐富性[8]，而鄉(xiāng)村文創(chuàng)的發(fā)展也將會在鄉(xiāng)村振興的驅動下?lián)Q發(fā)光彩，呈現(xiàn)出更多的展示空間。

（二）螞拐節(jié)地域文化特色在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的“活態(tài)化”研究文章的部分設計實踐是借鑒故宮博物院的文創(chuàng)案例，以故宮淘寶上賣的小物件為例。其實，從故宮開始在網(wǎng)絡上售賣文創(chuàng)產(chǎn)品至今，最暢銷的就是那些實用的小物件。這些產(chǎn)品的研發(fā)在充分展示文化元素的同時也充分考慮到受眾使用的便利性，盡可能提髙產(chǎn)品的耐用性和舒適度。將受眾的實際需求考慮其中，讓研發(fā)的文創(chuàng)產(chǎn)品真正融入到大眾的日常生活中，真正做到把受眾的感受與需求放在第一位，讓產(chǎn)品在后期的售賣與使用上得到了諸多的認同與信任。例如：故宮博物院的“海錯圖U形枕”，其原型是《海錯圖》一書中的“四腮鱸魚”與“刺鲇”的造型，利用其圓潤成圈的形態(tài)，逼真的還原了書中動物的造型，圈繞在脖子上十分有趣，增加了產(chǎn)品的趣味性。在創(chuàng)意元素的選擇上也是十分巧妙，利用動物本身的體態(tài)特征與現(xiàn)代流行的產(chǎn)品造型相結合，給大眾帶來耳目一新的視覺體驗，也增加了文創(chuàng)產(chǎn)品的層次感與空間感，充分體現(xiàn)出“活態(tài)化”的設計理念，如圖5。

（三）螞拐節(jié)地域文化特色在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的“活態(tài)化”運用

文創(chuàng)產(chǎn)品設計作為傳統(tǒng)文化最為有效的傳承方式，它不僅可以突出螞拐節(jié)悠久的歷史文化，還可以讓購買文創(chuàng)產(chǎn)品的受眾產(chǎn)生文化和情感的共鳴，重塑了受眾對傳統(tǒng)文化的深厚情感。如果將螞拐節(jié)的元素運用到時尚服飾、生活用品等物品中，從而研發(fā)出傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代時尚相結合的文創(chuàng)產(chǎn)品，受眾自然會喜歡。在作品《廣西壯族文創(chuàng)品牌設計之螞拐節(jié)》中，主要以“螞拐求雨”和“螞拐祭祀”這兩個故事進行設計。首先，在螞拐節(jié)文創(chuàng)設計與活態(tài)化傳承時，時刻把握其中的“色彩性”與“民族性”，恰當?shù)剡\用現(xiàn)代性設計符號進行詮釋，讓受眾通過文創(chuàng)設計就可以輕松了解螞拐節(jié)背后的故事與當?shù)氐娘L土人情。其次，通過了解螞拐節(jié)的主要活動、慶祝儀式、代表元素與色彩、文化寓意等，選擇具有代表性的“青蛙”“壯錦”“銅鼓”元素進行提取，將螞拐故事中的一些歷史、傳說等文字性的描述也進行圖形化的轉換。在色彩提取方面進行大膽的突破，減少了大面積的固有色—綠色，增加了具有國風氣息的不同明度的紅色與黃色，在背景中大面積的使用純色與圖案拼接給人輕松活潑的感覺。最后，通過主視覺海報、宣傳招貼、禮盒包裝、辦公用品等系列文創(chuàng)來完成螞拐節(jié)的品牌設計，讓受眾在使用這些產(chǎn)品時，能夠回味起當?shù)氐拿褡逦幕?，突出設計更為深層的藝術魅力。同時，讓現(xiàn)代設計植根于鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)，挖掘非遺背后的獨特文化，用設計的力量推動螞拐節(jié)文化的活態(tài)化傳承，如圖6。

結語

鄉(xiāng)村是最小的地方性符號，也是最能直接展現(xiàn)本土藝術文化的區(qū)域。鄉(xiāng)村設計既要立足于本土的民族文化資源，又要深入田野進行實踐。用文化振興鄉(xiāng)村發(fā)展、用藝術浸染鄉(xiāng)村氣息、用設計重塑鄉(xiāng)村風貌。以螞拐節(jié)為切入點，挖掘廣西少數(shù)民族地區(qū)的非遺文化，通過分析螞拐節(jié)的歷史文化、風俗習慣，提煉其重要的視覺元素與人文特點，對鄉(xiāng)村文化元素進行挖掘，希望引起大眾對廣西壯族螞拐節(jié)的關注與保護。同時，從設計的角度去洞察鄉(xiāng)村，讓埋沒已久的民間文化藝術重新煥發(fā)往日的光彩；用設計的力量去振興鄉(xiāng)村，共同推動鄉(xiāng)村人文精神與地域特色的發(fā)展，探尋鄉(xiāng)村文創(chuàng)的活態(tài)傳承方式。