淺談新時(shí)代下我國美術(shù)館的藝術(shù)籌融資

楊祎選

（上海音樂學(xué)院，上海 200031）

一、觀念破局：談藝術(shù)也可以談錢

“非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)”一詞由英文中的Non-profit Organizations翻譯而來，指的是不以獲取商業(yè)利潤、實(shí)現(xiàn)擴(kuò)大化經(jīng)營為目標(biāo)的，介于政府機(jī)構(gòu)和商業(yè)機(jī)構(gòu)中間的“第三種社會(huì)力量”。但非營利不等于不能夠盈利，在理想狀態(tài)下，非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)可以將其籌措到的資金和財(cái)政盈余用于有利于機(jī)構(gòu)自身日常運(yùn)營和可持續(xù)發(fā)展的經(jīng)營管理實(shí)務(wù)中。

在許多人的傳統(tǒng)觀念中，藝術(shù)應(yīng)該是純粹的，任何商業(yè)性的舉措都應(yīng)該與藝術(shù)保持一定的距離，仿佛將藝術(shù)帶入市場(chǎng)會(huì)有損其純潔性，染指其自由的藝術(shù)發(fā)聲。同時(shí)，過去我國藝術(shù)行業(yè)中普遍存在政府資助藝術(shù)的“鐵飯碗”和藝術(shù)家“為藝術(shù)不要面包”的“自我犧牲”逐漸兩級(jí)分化的現(xiàn)象，該現(xiàn)象將具有不同資助背景的藝術(shù)家、藝術(shù)作品割裂開。所以，談到藝術(shù)，我們對(duì)錢諱莫如深，更不會(huì)想到讓正確的人為藝術(shù)買單。

而改革開放之后，國內(nèi)外經(jīng)濟(jì)、政策、文化環(huán)境的改變大大激活了我國的藝術(shù)生態(tài)，逐漸改變了國家資助藝術(shù)占主導(dǎo)且國有文藝院團(tuán)、國有藝術(shù)場(chǎng)館經(jīng)營僵化、資助籌資和造血困難的現(xiàn)狀，也讓更多人的頭腦中有了藝術(shù)籌融資的觀念。所謂“經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑”，當(dāng)藝術(shù)家、藝術(shù)管理者、職業(yè)籌款人有能力為藝術(shù)吸引和籌措資金、可以為藝術(shù)不斷造血時(shí)，藝術(shù)的自由表達(dá)更能夠得到保障，藝術(shù)創(chuàng)作的活力和創(chuàng)造力才會(huì)噴薄而出。在此背景下，非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)的籌融資問題越來越多地被探討、也成為許多職業(yè)藝術(shù)管理者在其職業(yè)生涯中需要面臨的最為重大且持續(xù)的挑戰(zhàn)之一。

二、生存和自由不用二選一：藝術(shù)籌融資的魅力

根據(jù)所有制劃分，如今我國的美術(shù)館可以分為國有美術(shù)館和民營美術(shù)館。許多國有美術(shù)館以政府資金維持生存，由于國家撥取大量財(cái)政資金作為該藝術(shù)機(jī)構(gòu)運(yùn)營的保障，國有美術(shù)館幾乎不存在運(yùn)作上的捉襟見肘和可能倒閉的后顧之憂。但同時(shí)，國家性質(zhì)的美術(shù)館可能會(huì)限制藝術(shù)家創(chuàng)作題材的豐富性和對(duì)藝術(shù)表達(dá)的尺度做出更嚴(yán)格的要求。而民營機(jī)構(gòu)多數(shù)有私人藝術(shù)收藏家、藝術(shù)家創(chuàng)辦和運(yùn)營（如林瀚、雷宛螢夫婦于北京創(chuàng)立的木木美術(shù)館和由喬志兵先生創(chuàng)辦的上海油罐藝術(shù)中心），此類私人美術(shù)館需要以創(chuàng)辦者的個(gè)人財(cái)富作為創(chuàng)建資金，以美術(shù)館門票、紀(jì)念品的盈利作為持續(xù)運(yùn)作的保障。該類美術(shù)館在很大程度上更加展現(xiàn)藝術(shù)家和收藏家的藝術(shù)品位和思想，但資金的缺乏讓民營美術(shù)館的生存和發(fā)展面臨重重阻礙。

而藝術(shù)籌融資正是讓魚與熊掌兼得的秘密，是打破美術(shù)館的生存困局和維持藝術(shù)自由表達(dá)的不二法門。美術(shù)館作為非營利機(jī)構(gòu)，擔(dān)負(fù)著集收集、保存、展出、研究美術(shù)作品于一體的職責(zé)，需要發(fā)揮推動(dòng)藝術(shù)事業(yè)發(fā)展、提高國民藝術(shù)素養(yǎng)、提供藝術(shù)教育和美育、提高國家文化軟實(shí)力等作用。所以，藝術(shù)的籌融資從起點(diǎn)之處就不可以違背美術(shù)館存在的初衷，也需要在資金籌措的過程中時(shí)時(shí)謹(jǐn)記美術(shù)館作為公共藝術(shù)機(jī)構(gòu)所承擔(dān)的責(zé)任及特定美術(shù)館自身設(shè)定的使命和遠(yuǎn)景。

在我國北京、上海這樣的一線城市，可以看見許多非營利機(jī)構(gòu)已經(jīng)將藝術(shù)籌融資玩轉(zhuǎn)得十分“熟練”，也導(dǎo)致藝術(shù)籌融資存在許多灰色地帶。其一，可能在于許多民營的非營利機(jī)構(gòu)本就由私人收藏家、大型私人企業(yè)（主要是地產(chǎn)企業(yè)）創(chuàng)立，許多展品帶有著濃郁的個(gè)人口味，甚至存在為了迎合某些贊助者的政治觀點(diǎn)、藝術(shù)追求而專門展出富有爭(zhēng)議的血腥暴力、性、歧視等展品的情況，并且此特殊情形常常被冠以“先鋒藝術(shù)”“現(xiàn)代藝術(shù)”的名號(hào)，不易被察覺。所以，在籌融資的過程中，需要對(duì)贊助者的背景和要求進(jìn)行仔細(xì)審查，并且保有美術(shù)館對(duì)藝術(shù)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。其二，許多民營美術(shù)館收取極其高昂的門票，頻頻舉辦“網(wǎng)紅展”，此類展覽確實(shí)能讓門票收入成為美術(shù)館籌資的重要來源并且減輕職業(yè)籌款人的壓力，但從藝術(shù)性和未來藝術(shù)發(fā)展的角度上考慮，此類籌融資違背了美術(shù)館進(jìn)行藝術(shù)教育的初衷，用快餐式的作品以次充好，以藝術(shù)之名，行斂財(cái)之實(shí)，也是需要在非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)的藝術(shù)籌融資中規(guī)避的。

三、為有源頭活水來：我國藝術(shù)籌融資經(jīng)費(fèi)來源探討

談到藝術(shù)籌融資，就繞不開關(guān)于錢的話題。“籌資”放在美術(shù)館的視域里，指的是職業(yè)籌款人運(yùn)用各種手段和方式為藝術(shù)活動(dòng)籌措資金，確?；顒?dòng)順利開展，維持美術(shù)館的運(yùn)營?？墒欠菭I利機(jī)構(gòu)的錢從何而來、又該向誰索要藝術(shù)項(xiàng)目的資助，卻是職業(yè)藝術(shù)籌款者需要考量的問題。

（一）藝術(shù)基金會(huì)

“基金會(huì)”的概念與“非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)”一樣，都是舶來品，是指利用自然人、法人或者其他組織捐贈(zèng)的財(cái)產(chǎn)，以從事公益事業(yè)為目的的非營利性法人。從20世紀(jì)80年代，由于美國非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)從政府和企業(yè)處獲得的贊助越來越少，籌款人們將眼光轉(zhuǎn)向了基金會(huì)，也讓藝術(shù)開始與基金會(huì)掛鉤。藝術(shù)基金會(huì)在本質(zhì)上是一種信托關(guān)系，是捐贈(zèng)人、受托人和受益人之間圍繞藝術(shù)達(dá)成的公益信托，通過美術(shù)館有效的財(cái)產(chǎn)運(yùn)作，可以實(shí)現(xiàn)保值增值。

根據(jù)我國2004年頒布的《基金會(huì)管理?xiàng)l例》，民間非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)和基金會(huì)等公益組織有了更加自由的發(fā)展空間，也讓基金會(huì)為美術(shù)館募集資金成為可能。但是目前，中國大陸活躍的藝術(shù)基金會(huì)許多創(chuàng)立注冊(cè)于海外或者中國港澳臺(tái)地區(qū)?？上驳氖?，我們也可以看到像上海玻璃博物館館長(zhǎng)設(shè)立的長(zhǎng)石藝術(shù)基金會(huì)就是我國民營美術(shù)館從基金會(huì)籌款的成功范例。該基金會(huì)以“幫助社會(huì)去提高現(xiàn)代人的美學(xué)修養(yǎng)”為初心，連通起美術(shù)館藝術(shù)創(chuàng)新、藝術(shù)教育、藝術(shù)公益的三大職能，以公益回應(yīng)美術(shù)館的天職。

（二）企業(yè)贊助

大型企業(yè)和商業(yè)機(jī)構(gòu)對(duì)美術(shù)館的贊助，也是我國藝術(shù)籌融資最為常見的方式。贊助又分為多種形式，有吸引企業(yè)、公司對(duì)某一場(chǎng)特定藝術(shù)活動(dòng)提供的資金支持，也有與企業(yè)簽訂合作協(xié)議，并讓企業(yè)成為美術(shù)館的長(zhǎng)期贊助者。早在1991年，民生銀行就贊助了炎黃美術(shù)館的一個(gè)國畫展覽。2005年，廣州三年展就面向公眾籌措資金，獲取了超過1000萬的民間資本。美術(shù)館向企業(yè)的公開募款從目前來看是一種主流的雙贏模式——企業(yè)贊助美術(shù)館的運(yùn)營和展覽活動(dòng)，作為回饋，企業(yè)利用展覽做宣傳和廣告，并且有利于提升企業(yè)的公共形象和品牌知名度。例如，上海外灘一號(hào)美術(shù)館在展出“莫奈與印象派大師展”時(shí)就在展廳一樓顯眼處都放置了贊助商光明如實(shí)有機(jī)奶的大幅廣告；同時(shí)，在展覽門票、衍生品（如明信片）上都有明顯的光明乳業(yè)的標(biāo)識(shí)。雖然大幅的露出企業(yè)商標(biāo)會(huì)讓觀展者產(chǎn)生些微不適和詫異感，但考慮到美術(shù)館要獨(dú)立在上海將如此眾多印象派大師的作品運(yùn)回國內(nèi)成為展覽，并讓國內(nèi)觀眾不用親自前往巴黎就能一睹為快，此種不適似乎也可以忍受而且不難理解。

但回歸到美術(shù)館這一非營利性藝術(shù)機(jī)構(gòu)本身，展覽與公共教育活動(dòng)的商業(yè)性都不宜過濃，切莫將籌款放在藝術(shù)前面，本末倒置。否則，很容易出現(xiàn)某些地產(chǎn)公司和售樓處策劃的“世紀(jì)城”“九寨天堂”等展覽一樣，讓所謂的藝術(shù)成為替商業(yè)付出的理由和幌子。

（三）個(gè)人捐助

最后不得不提的還有個(gè)人捐贈(zèng)者這一在中國不常提及的籌款渠道。不管是小額捐贈(zèng)、高額捐贈(zèng)、計(jì)劃性捐贈(zèng)，為美術(shù)館捐贈(zèng)的普通人其實(shí)并不多。對(duì)公益，其實(shí)國人從不吝惜，從對(duì)賑災(zāi)、建立希望小學(xué)、為母校捐贈(zèng)時(shí)的大額善款就可見一斑，可為何捐贈(zèng)藝術(shù)并非中國人腦海里普遍存在的觀念和意識(shí)呢？

在歐美國家里，個(gè)人為美術(shù)館等非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)捐助已經(jīng)是再平常不過的事情。早在文藝復(fù)興時(shí)期，意大利的美第奇家族就資助了達(dá)·芬奇、拉斐爾、米開朗基羅等藝術(shù)大師。二戰(zhàn)后，古根海姆家族創(chuàng)辦了古根海姆博物館。而如今，歐美政府更是出臺(tái)越來越多的鼓勵(lì)性政策，例如，減稅，吸引個(gè)人資助藝術(shù)，并且讓資助藝術(shù)成為一件令人尊重和榮耀的事情。根據(jù)2003年，美國全國對(duì)“藝術(shù)、文化和人文”類的捐贈(zèng)高達(dá)122億美元，也就是說人均達(dá)到大道42美元。不僅如此，美國人對(duì)藝術(shù)捐助的熱情和自覺已經(jīng)成為熱心于公益事業(yè)的標(biāo)志，甚至跨越國界。例如，歐洲很多藝術(shù)機(jī)構(gòu)的籌融資資金來源中，美國的捐贈(zèng)有著極高的占比?；氐街袊囆g(shù)籌款著要如何從國人的口袋中掏錢，讓普通國人擁有藝術(shù)捐贈(zèng)的習(xí)慣，實(shí)在任重道遠(yuǎn)。藝術(shù)雖然無價(jià)、但美術(shù)館的運(yùn)營有價(jià)，為藝術(shù)付費(fèi)、捐款意識(shí)的建立都需要從建立起對(duì)美術(shù)館運(yùn)營的現(xiàn)狀和藝術(shù)品保護(hù)、展覽的困境綜合了解后才可能形成。

四、帶著鐐銬舞蹈：職業(yè)籌款人的作用不可替代

在歐美較為成熟的美術(shù)館中，有專門負(fù)責(zé)籌融資的經(jīng)理和工作人員。但在我國，職位為“非營利性藝術(shù)機(jī)構(gòu)職業(yè)籌款人”的人少之又少。在較為大型的非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)中，常設(shè)有“商務(wù)部”，商務(wù)部的工作與美術(shù)館運(yùn)營、公共教育、展覽部的其他員工的職責(zé)分開，單獨(dú)負(fù)責(zé)有關(guān)于美術(shù)館的年度籌融資計(jì)劃和一些商業(yè)活動(dòng)。我們可以將職業(yè)籌款人的工作大致歸于商務(wù)組成員的職責(zé)范圍下，只是更加龐雜罷了，下文將以職業(yè)籌款人來統(tǒng)稱負(fù)責(zé)籌款的美術(shù)館工作人員。

職業(yè)籌款人不僅僅是為美術(shù)館籌措資金，獲得目前和未來的運(yùn)營的資金保障，更是作為聯(lián)通館內(nèi)館外的橋梁，起到藝術(shù)項(xiàng)目推廣、藝術(shù)家推介、打響美術(shù)館名號(hào)的“活招牌”。而職業(yè)籌款人的工作需要有豐富的經(jīng)驗(yàn)支撐，需要注意的更加包括了以下幾點(diǎn)。

（一）了解你的藝術(shù)項(xiàng)目并通過商業(yè)計(jì)劃書展示

融資，離不開商業(yè)計(jì)劃書，藝術(shù)籌融資也是同理。作為職業(yè)籌款人，需要用亮點(diǎn)突出、重點(diǎn)完備的商業(yè)計(jì)劃書介紹你的藝術(shù)項(xiàng)目。寫好一份商業(yè)計(jì)劃書的第一步，就是了解你的藝術(shù)項(xiàng)目。此時(shí)要求職業(yè)籌款人擁有很高的藝術(shù)素養(yǎng)和專業(yè)知識(shí)儲(chǔ)備，才能在有限時(shí)間內(nèi)了解藝術(shù)項(xiàng)目的特點(diǎn)、賣點(diǎn)，從腦海中搭建未來可能形成的特展的框架，并且根據(jù)自己在藝術(shù)行業(yè)內(nèi)的經(jīng)驗(yàn)評(píng)判要如何書寫商業(yè)計(jì)劃書才能打動(dòng)融資人、打動(dòng)市場(chǎng)。針對(duì)美術(shù)館的商業(yè)計(jì)劃書，更是要巧妙運(yùn)用圖片、視頻、模型等視覺化的呈現(xiàn)，讓抽象的藝術(shù)概念清晰生動(dòng)地展示在對(duì)方面前。

（二）在籌融資談判桌上，談藝術(shù)也談錢

作為美術(shù)館的專業(yè)籌款人，在籌款桌上要通過談判完成雙方利益的博弈最后以期達(dá)成共贏。在談判過程中，除了展現(xiàn)出藝術(shù)品的價(jià)值和美術(shù)館不可撼動(dòng)的藝術(shù)理念，也要直面錢的問題，不可空談藝術(shù)而遲遲不落實(shí)到具體的資助金額、資助方式、資助時(shí)間等重點(diǎn)事項(xiàng)上去。當(dāng)然，談判的氛圍、場(chǎng)合、技巧都需要精心策劃和準(zhǔn)備。

（三）放下“面子”，向正確的人要錢

在中國傳統(tǒng)觀念中，向人伸手要錢仿佛自動(dòng)就放低了身段。但在非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)的籌融資中，美術(shù)館的專業(yè)籌款者要時(shí)刻謹(jǐn)記自己代表著美術(shù)館和藝術(shù)，需要和贊助方保持在平等對(duì)話的地位。索要資金并不可恥，開口要錢更是不可指摘。不僅如此，美術(shù)館的專業(yè)籌款者還要對(duì)捐贈(zèng)者的身份和要求進(jìn)行篩選，過濾掉不符合美術(shù)館理念的捐贈(zèng)人，不為了獲取善款而放低自己的要求。

（四）以多樣化的專業(yè)籌款項(xiàng)目籌措資金

非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)在壯大過程中，藝術(shù)籌融資的方式也必將隨著所需資金量的增加而增多，可以通過設(shè)立年度基金、高額捐贈(zèng)、計(jì)劃性捐贈(zèng)、建立捐贈(zèng)基金、資本籌款活動(dòng)等多種方式，來籌措美術(shù)館所需要的資金。但在具體實(shí)施每一種籌款步驟之前，我們都需要按照研究潛在籌款目標(biāo)、確定籌款目標(biāo)、拉近與籌款者的關(guān)系、介紹美術(shù)館藝術(shù)項(xiàng)目最后提出捐贈(zèng)請(qǐng)求這個(gè)捐贈(zèng)流程來行事，確?；I款的專業(yè)化、規(guī)范化和資金來去的透明。

五、博采眾長(zhǎng)：創(chuàng)新化的藝術(shù)籌融資

比起歐美國家，我國藝術(shù)籌融資環(huán)境和美術(shù)館的籌融資運(yùn)營還處于起步階段。要營造好良好的藝術(shù)籌融資環(huán)境，需要多方的共同努力。在藝術(shù)籌融資的創(chuàng)新化過程中，可以多借鑒歐美國家的經(jīng)驗(yàn)，并對(duì)其進(jìn)行適合中國國情的改造。

（一）美術(shù)館——玩轉(zhuǎn)互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)

在后疫情時(shí)代下，美術(shù)館等非營利機(jī)構(gòu)越來越多依托于線上的展覽。過去存在的論調(diào)認(rèn)為。通過互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)看展覽、藝術(shù)品的普及會(huì)讓人沒有愿意前往美術(shù)館，導(dǎo)致美術(shù)館生存困境。而事實(shí)證明，在新冠肺炎疫情期間，正是美術(shù)館線上展覽、線上活動(dòng)的成功開展讓許多面臨資金短缺的民營美術(shù)館得以度過疫情的寒冬。

籌融資也是同理，通過互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)，美術(shù)館可以在其官方網(wǎng)站主頁上宣傳當(dāng)季展品，同時(shí)可以開辟專區(qū)作為美術(shù)館捐贈(zèng)的網(wǎng)上通道，讓捐贈(zèng)人可以在線上完成對(duì)捐贈(zèng)內(nèi)容的了解。同時(shí)，可以開辟資金追蹤和成果匯報(bào)功能，讓捐贈(zèng)人可以通過大數(shù)據(jù)了解到自己捐贈(zèng)的資金的去向和用途。最后可以在項(xiàng)目結(jié)束、年終時(shí)以郵件形式告知捐贈(zèng)人本年度美術(shù)館的運(yùn)營狀況，感謝捐贈(zèng)人的善款并提出明年藝術(shù)籌融資的需求。

（二）政府——出臺(tái)更吸引人的捐助政策

政府更加吸引人的鼓勵(lì)性捐助政策有利于充分調(diào)動(dòng)基金會(huì)、慈善機(jī)構(gòu)、公司企業(yè)、社會(huì)個(gè)人對(duì)藝術(shù)捐助的積極性。具體來說，可以通過更大幅度的減稅、稅費(fèi)抵減吸引捐助。同時(shí)，還需要在文化領(lǐng)域制定相關(guān)全面而完善的法律法規(guī)，在法律監(jiān)控下監(jiān)督藝術(shù)籌融資的市場(chǎng)化運(yùn)行模式，避免滋生籌融資帶來的灰色地帶。最后，政府資金的支持可以采取競(jìng)爭(zhēng)性的方式和評(píng)級(jí)制度，讓藝術(shù)家、藝術(shù)項(xiàng)目相互競(jìng)爭(zhēng)，通過評(píng)選獲得國家的資助和捐款，從而提升藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)生產(chǎn)和提高藝術(shù)品質(zhì)量的熱情。

（三）個(gè)人——培養(yǎng)為藝術(shù)買單的習(xí)慣

習(xí)慣難以養(yǎng)成，但是一旦養(yǎng)成，就會(huì)產(chǎn)生終其一生的影響。我國國人目前缺乏的正是為藝術(shù)買單的習(xí)慣，我們習(xí)慣于獲得免費(fèi)的、低廉的、由國家制定、安排的藝術(shù)作品，而無意于支持自己喜愛的藝術(shù)并為其支付和捐助較多的資金。為藝術(shù)買單首先要從提升個(gè)人藝術(shù)素養(yǎng)和審美水平開始，同時(shí)要在全社會(huì)培養(yǎng)崇尚藝術(shù)、保護(hù)藝術(shù)的氛圍，才能讓人們?cè)敢鈱⒂邢掊X袋子中的物質(zhì)享受轉(zhuǎn)化為精神享受，甚至未來子孫后代才能看到有成效的長(zhǎng)久性藝術(shù)投資。

但這些，都可以通過隱形的引導(dǎo)完成，例如，像大英博物館一樣在美術(shù)館里設(shè)立自愿票價(jià)和建議票價(jià)，為人們制定一個(gè)建議給出的門票價(jià)格，人們可以選擇免費(fèi)觀展，也可以捐助更多的錢，以門票的形式作為對(duì)美術(shù)館及藝術(shù)事業(yè)的支持。同時(shí)，美術(shù)館里的志愿者工作也不可忽視，自愿者以自身時(shí)間和體力勞動(dòng)作為成本，義務(wù)為美術(shù)館提供服務(wù)，如果將志愿者的勞動(dòng)力價(jià)格進(jìn)行估算，也是一筆可觀的個(gè)人捐助。

六、絕處逢生、涸水得魚：新冠肺炎疫情下美術(shù)館的生存之道

從2019年到2022年，新冠肺炎疫情已經(jīng)在全球肆虐了將近三年，每個(gè)人的生活都受到了影響。以2019年為分界線，在此之前美術(shù)館、博物館極少會(huì)遭遇如今集體性、長(zhǎng)時(shí)間的停擺和關(guān)閉。特別是在五一假期、國慶假期期間，我國各大美術(shù)館、博物館更是人滿為患，知名美術(shù)作品的展出和雙年展的舉辦更是會(huì)引起萬人空巷的奇觀。而2019年之后，疫情的逐步發(fā)展讓戴口罩、保持社交距離、關(guān)閉人員密集場(chǎng)所成為常態(tài)，許多美術(shù)館面臨著關(guān)門、停業(yè)甚至倒閉的困局。

在疫情狀況反復(fù)無常的三年中，人們減少了對(duì)美術(shù)館的線下參觀和關(guān)注，這對(duì)美術(shù)館提出了如何在困局中維持生存、如何打破困境獲得新生、如何在后疫情時(shí)代中“與疫情共存”的背景下提升美術(shù)館與公眾的參與和連接、如何挖掘和維持藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的熱情并且維系其與美術(shù)館的密切合作關(guān)系等一個(gè)又一個(gè)的難題。

對(duì)策展人、藝術(shù)管理者、藝術(shù)家和其他美術(shù)館從業(yè)者來說，他們必須思考：當(dāng)疫情中人們無法親自參觀訪問美術(shù)館、無法用雙眼欣賞展品、接受美術(shù)館中的藝術(shù)氛圍熏陶時(shí)，美術(shù)館存在的根本意義在哪里？美術(shù)館作為一個(gè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)其本身承載著的美學(xué)價(jià)值、教育價(jià)值、文化價(jià)值、經(jīng)濟(jì)價(jià)值是否還存在，又該如何實(shí)現(xiàn)呢？美術(shù)館在后疫情時(shí)代下反映了什么社會(huì)問題，又是為誰服務(wù)的呢？許多美術(shù)館所承辦的展覽，從展覽的策劃到場(chǎng)地的布置往往需要許多年的時(shí)間，該如何將現(xiàn)實(shí)生活中的藝術(shù)品轉(zhuǎn)移到線上，僅僅通過線上展出的形式給觀眾帶來盡可能高質(zhì)量的觀展體驗(yàn)?zāi)兀?/p>

首先，觀念破局——“真實(shí)”和“虛擬”不能是一場(chǎng)零和博弈。美術(shù)館的價(jià)值和功用很大程度是基于“場(chǎng)所”而發(fā)散開的。在以往的認(rèn)知中，我們很容易把美術(shù)館的場(chǎng)所與功能等價(jià)，過度依賴場(chǎng)所而導(dǎo)致在心理上、行動(dòng)上輕視了對(duì)線上展覽技術(shù)層面和美學(xué)層面的實(shí)踐。在未來，美術(shù)館不應(yīng)該僅僅指的是物理空間上的建筑，更應(yīng)該包括豐富而完備的線上觀展網(wǎng)站渠道和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)賦予的沉浸式觀展體驗(yàn)這一網(wǎng)絡(luò)空間上的載體。

其次，開放溝通——聯(lián)通觀眾與美術(shù)館。在形式上，數(shù)字展覽和線上展覽其實(shí)能給觀眾和美術(shù)館帶來更多對(duì)話的機(jī)會(huì)。在傳統(tǒng)線下美術(shù)館中，觀眾與展品永遠(yuǎn)保持著安全距離，美術(shù)館作為信息發(fā)送者單方面向觀者傳送信息，而線上展覽讓雙向反饋溝通成為可能和方向。

新冠肺炎疫情存在的這幾年內(nèi)，美術(shù)館遇到的困境也是所有線下開放的大眾文藝娛樂場(chǎng)所面臨的共同問題，如何讓美術(shù)館更有韌性，在風(fēng)雨飄搖中生存下來、甚至更加強(qiáng)大？網(wǎng)絡(luò)公共藝術(shù)空間提供了一個(gè)明確的方向和答案。而網(wǎng)絡(luò)展覽活動(dòng)帶來的盈利和籌融資問題，也將逐漸成熟和完善。

七、小結(jié)

綜上所述，美術(shù)館作為藝術(shù)推廣和審美教育的主要陣地，需要用獨(dú)特的籌融資方式強(qiáng)化其自身的功能，更好地傳承、發(fā)展、傳播藝術(shù)作品。針對(duì)我國非營利藝術(shù)機(jī)構(gòu)籌融資的現(xiàn)狀，藝術(shù)籌款人需要有的放矢，用創(chuàng)新性的方式為美術(shù)館制定適合自身發(fā)展的籌融資方案。同時(shí)，在“互聯(lián)網(wǎng)＋”和后疫情時(shí)代下，需要社會(huì)各界的共同努力打造線上公共藝術(shù)空間，才能為藝術(shù)籌融資提供一個(gè)良好發(fā)展的溫床，為未來我國越來越多美術(shù)館的獨(dú)立生存和運(yùn)營提供信心。