論阿英對民間美術(shù)發(fā)展的研究

褚福穎

（蕪湖市圖書館，安徽 蕪湖 241000）

阿英（1900—1977），原名錢德富，筆名錢杏邨、魏如晦等，安徽蕪湖人。是我國現(xiàn)代著名的文學家、戲劇家、文學史家和藏書家。由于熱愛文學，阿英從事文藝工作五十余年，集文學、戲劇、文藝評論、文學史等研究于一身，并不斷地進行文化宣傳工作。解放時期，阿英先后擔任華東局文委書記，大連市文委書記。新中國成立后，阿英歷任天津市文化局局長、華北文聯(lián)主席，全國文聯(lián)委員、副秘書長等職位，尤其在文聯(lián)副秘書長職位上分管民間藝術(shù)工作長達十三年。

阿英雖然一直從事文藝領導工作，但他主動去工廠、農(nóng)村、基層開展文娛活動。解放前后，阿英對當時不太受重視的民族和民間藝術(shù)題材，如鮮少有人研究的年畫和連環(huán)圖畫進行收藏和研究；對過去被文人所忽視的民間剪紙、窗花，他親自拜訪老藝人，宣揚他們的藝術(shù)成就，幫助他們推陳出新。阿英先后編著了《中國年畫發(fā)展史略》（1954）、《紅樓夢版畫集》（1955）、《中國連環(huán)圖畫史話》（1957）、《楊柳青紅樓夢年畫集》（1963）。阿英為民間美術(shù)的傳播作出了不可磨滅的貢獻。

一、阿英對中國年畫發(fā)展的研究

阿英認為，中國年畫是一種深受人民喜愛的造型藝術(shù)，它的印制與雕版印刷技術(shù)密不可分。阿英通過收集、研究古代美術(shù)材料分析，雕版印畫的方法是唐代發(fā)明的，明代時期木刻版畫發(fā)展起來，年畫開始成為一種獨立的藝術(shù)形式。隨著木刻技巧的發(fā)展，年畫廣泛生產(chǎn)和供應，由此促進了年畫的發(fā)展。

（一）年畫的題材分類

阿英通過翻閱古代典籍，知道在明代木版印刷的年畫出現(xiàn)以前，年畫與唐、宋繪畫及更早時期的神像畫有著緊密的關系。到了唐宋時期，出現(xiàn)很多歡樂吉慶題材的繪畫，為年畫的形成提供了充分條件。

由此，阿英將年畫的題材分為兩類，一類是受神像畫影響的宣傳封建思想的年畫;另一類是表現(xiàn)人民群眾思想情感的歡樂吉慶類的年畫。由于第二類反映了群眾的生活愿望，更為群眾所喜愛，從而得到更大的發(fā)展。

（二）年畫的產(chǎn)生和發(fā)展階段

阿英據(jù)沈存中《補筆談》和周密《前武陵舊事》卷三“歲晚節(jié)物”篇中兩節(jié)記載，推想到木刻年畫最遲產(chǎn)生于宋。又據(jù)兩幅木刻畫，當時在甘肅發(fā)現(xiàn)的《義勇武安王位》和《隨朝窈窕呈傾國之芳容》的風格觀察，推斷木刻年畫的產(chǎn)出離不開唐、宋宗教壁畫的影響。

阿英從保存下來極少的幾幅明代木刻年畫，再參照清初年畫及美術(shù)上其他方面特點推斷出，年畫發(fā)展到明代中葉，吸取了繪畫特點，以單純的繪刻人物為主，運用多樣繁復的刀法，加強對自然風物的襯托，體現(xiàn)人物內(nèi)在的感情，并發(fā)展到運用色彩的階段上。

年畫發(fā)展到清初雍正、乾隆年間才繁盛起來，主要因為這一時期國泰民安，經(jīng)濟好轉(zhuǎn)，人們提高了對文化生活的要求；同時畫院的建立，西洋美術(shù)家的羅致，風景版畫的提倡，銅版戰(zhàn)圖的刻印，都影響著當時的美術(shù)命運。

阿英以鴉片戰(zhàn)爭為界，將清代的年畫分為前后兩個時期。前期又分“姑蘇版”的南方年畫和“楊柳青版”的北方年畫。年畫在清代前期開始普及到民間，有了群眾基礎。

阿英將已發(fā)現(xiàn)的105種“姑蘇版”年畫（蘇州桃花塢年畫），按內(nèi)容題材分為六類：（1）故事、戲文；（2）仕女、娃娃；（3）風景、花卉、動物；（4）耕織；（5）風俗、時事；（6）歲朝吉慶。阿英又將存留的從明末到清代的60余幅天津“楊柳青”年畫按內(nèi)容分為四類：（1）仕女娃娃類；（2）戲曲類；（3）故事類；（4）其他類。

阿英根據(jù)收集到的年畫整理出目錄，從目錄能看出清代初期南北方年畫的異同。相同點是南北方年畫在色彩方面都有了很大的變化；不同點是清代前期的南北方年畫風格不完全相同。南方年畫受銅版畫的影響極具明代木刻的風格；北方年畫受宋、元、明代的繪畫風格和清代畫院的木刻畫及透視畫法的影響。

到清末民初，石印及月份牌年畫興起。這時由于工商業(yè)的發(fā)展，廣告畫的需求加強起來，年畫式的廣告，即美女月份牌的年畫發(fā)展起來。隨著石印技術(shù)的進步，不但石版加大，還能套印多彩顏色，把木刻年畫擠出了市場。

最后，阿英將解放前后的年畫稱為“新年畫”。“新年畫”最早在太行區(qū)根據(jù)地興起，后來發(fā)展到延安。通過美術(shù)工作者深入群眾生活以及和民間藝人的合作，反映了勞動人民的思想感情，對當時的政治任務和政策路線，起了很大的宣傳教育作用。在形式上也有了多樣的改進和創(chuàng)造?！靶履戤嫛钡男问椒限r(nóng)村人家的大門都是兩扇對開的窄門，所以設計成對稱的兩張。在繪畫形式上，刻上農(nóng)民，周邊加些農(nóng)作物之類作裝飾，使新年畫富有民族特點。

二、阿英對中國連環(huán)圖畫發(fā)展的研究

同樣，阿英對中國連環(huán)圖畫資料的掌握更加充實，阿英所著《中國連環(huán)圖畫史話》的出版，標志著第一本連環(huán)圖畫專著的問世。

（一）最早的人物傳記連環(huán)圖畫

阿英據(jù)資料推斷中國的連環(huán)圖畫最遲在魏誕生，只是連續(xù)得還不完整。從敦煌壁畫的連環(huán)圖畫部分，進一步證明連環(huán)圖畫發(fā)展到隋已經(jīng)達到畫完整故事的階段和彩色階段。阿英還通過對寺廟一些“幡”的研究，發(fā)現(xiàn)連環(huán)圖畫發(fā)展到唐末，由于政治的統(tǒng)一，經(jīng)濟的繁榮和宗教的隆盛，發(fā)展成為流動性的宣傳繪畫，可按場所所需組成大小畫廊。

阿英提到，宋代張商英的《佛國禪師文殊指南圖贊》是他見到的當時木刻連環(huán)圖畫最好的一種；見到最早的《圣跡圖》是明初刻本；明代石刻版的孟子傳記連環(huán)圖畫刻得并不好，其他方面人物傳記連環(huán)圖畫，到了清初才有。由此阿英認為，中國最早的連環(huán)圖畫都是屬于人物傳記類的，這其中又以宗教類的最早。

（二）小說和戲曲中的連環(huán)圖畫

阿英認為，小說和戲曲有的連環(huán)圖畫始于元、明時期。

小說方面，阿英以《全相三國志平話》為例，這是元至治間建安虞氏所刻，插圖風格是承宗教連環(huán)圖畫而來，精美、完整、連續(xù)性強，但是不以圖為主，而是插圖性質(zhì)。

關于戲曲連環(huán)圖畫，阿英說見到過最早的本子是1435年金陵積德堂所刻的《嬌紅記》，是圖文對稱式的戲曲連環(huán)畫。而1498年金臺岳家刻的《新刊奇妙全相注釋西廂記》的發(fā)現(xiàn)將戲曲連環(huán)圖畫出現(xiàn)時間推遲到明弘治時期，這時已經(jīng)發(fā)展到接近完成了，較之《嬌紅記》更為完整。

總之，連環(huán)圖畫到明朝得到了更大的發(fā)展，并獲得了群眾基礎。

（三）年畫連環(huán)圖畫

年畫連環(huán)圖畫產(chǎn)生于清代乾隆年間，形式是單頁連環(huán)故事畫，范圍包括故事、傳記、小說、戲曲等題材。連環(huán)圖畫為人喜愛始于年畫連環(huán)圖畫的產(chǎn)生，年畫連環(huán)圖畫也為后來連環(huán)圖畫的運用和發(fā)展打下了深厚基礎。

（四）生產(chǎn)題材的連環(huán)圖畫

清代前期還發(fā)展了有關生產(chǎn)的連環(huán)圖畫?！陡棃D》是中國最有名的繪刻農(nóng)民生產(chǎn)勞動過程的連續(xù)性畫冊。因為中國歷史上一直以農(nóng)業(yè)為主，歷代帝王也著重倡導耕織，還敕命有名的畫家和刻手，繪刻有關耕織的連環(huán)畫冊。另外，清乾隆、嘉慶年代的《棉花圖》《熬波圖》也是生產(chǎn)題材的連環(huán)圖畫。

（五）加說明文字的連環(huán)圖畫

石印連環(huán)畫始于“回回圖”，“回回圖”就是每一篇都插圖，每一回都插圖。清光緒二十五年（1899）朱芝軒的《三國志》是第一部石印連環(huán)圖畫。這是一部有兩百多幅的連環(huán)圖畫，用原來的回目作為說明。阿英看后認為其連環(huán)性不夠，也不通俗。

直到民國以后，上海丹桂第一臺上演連臺《諸葛亮招親》《七擒孟獲》，朱芝軒、劉伯良和李澍丞三人合作，根據(jù)舞臺上活的形象，開始制作連環(huán)圖畫?！堆θ寿F征東》就是第一部加說明文字的連環(huán)圖畫，之后這種加說明文字的連環(huán)圖畫逐漸發(fā)展起來，通俗易懂，并具有連續(xù)性，更得到讀者的歡迎。

解放時期以后，中國連環(huán)圖畫才成長起來，因為這個時期的政治、經(jīng)濟、藝術(shù)都為連環(huán)圖畫的發(fā)展提供了條件。

三、阿英對民間窗花發(fā)展的研究

阿英在1953年人民美術(shù)出版社出版的《察哈爾民間窗花》敘記中，定義“剪紙”和“窗花”都是由勞動人員創(chuàng)造，并達到高度成就的裝飾藝術(shù)，是民間藝術(shù)的一種?！凹艏垺钡臍v史很久遠，由于織繡的需要，常常需要先有花樣，這些花樣有的是畫成的，有的是剪成的。在發(fā)明了紙以后，剪成的花樣適合在窗上粘貼，作為年節(jié)喜慶裝飾，就形成了“窗花”。所以“窗花”是“剪紙”的一種，有著不可分離的聯(lián)系。

（一）窗花按內(nèi)容和形式分類

由于制作者和購買者大都是農(nóng)民，窗花的內(nèi)容也就以反映農(nóng)民生活為主，從生產(chǎn)勞動一直到文化活動。因此，阿英將窗花按內(nèi)容大致分為四類：（1）耕種、紡織、采桑、放羊、養(yǎng)雞等農(nóng)村生活圖案；（2）象征吉祥和美好愿望的圖案；（3）神話傳說戲劇中的英雄人物圖案；（4）花卉禽鳥等裝飾性圖案。

從形式上，阿英將窗花分成單幅、雙幅、多幅、角花和大幅共五種。單幅是指獨立的一幅畫面；雙幅是對稱形式的；多幅是四幅以上呈偶數(shù)成套的；角花是貼窗角的四幅三角形組成或?qū)⒁粋€整體分作四幅八幅分剪分貼的；大幅是利用圖案的重復與對稱，時常用在屋頂?shù)某袎m上面的。

（二）窗花的特征

阿英將窗花的特征分為三個。

第一個特征是透明與鏤空。窗花是為了裝飾窗格子，但不能妨礙光線的透入，所以窗花的設計需要處處鏤空。單色窗花的紙厚影響光線投射，彩色窗花則多采用白連史紙雕刻染色透明度強。

第二個特征是剪刻技法的高低。不管多精美的畫稿，如果剪刻技術(shù)不高也會弄得很粗劣。相反，如果遇到剪刻技術(shù)的高手，再不好的畫稿都能剪刻得很精致。

第三個特征是對稱的形式。因為民間窗花多以裝飾為目的，講究吉利，追求成雙成對，所以窗花圖案的形式大都對稱、均衡。

（三）王老賞的戲曲窗花

在解放初期，阿英對過去被文人所忽視的民間剪紙、窗花便十分重視，他親自拜訪老藝人，宣揚他們的藝術(shù)成就，幫助他們推陳出新。20世紀50年代初，阿英在主持天津文化局工作時，整理和保存天津楊柳青木版年畫。據(jù)阿英推想，清初的天津楊柳青開始制作窗花已經(jīng)有三百多年的歷史。當楊柳青窗花銷到察哈爾后，察哈爾出現(xiàn)了一批窗花藝人，蔚縣一帶王老賞就是其中一位。王老賞是一位樸質(zhì)的農(nóng)民，他在窗花制作上不斷鉆研和創(chuàng)造，加上傳授同業(yè)，使察哈爾窗花得以廣泛傳播。

王老賞喜歡看戲，注意觀察戲中人的臉譜、服裝、道具、表情、動作、色彩等，用心鉆研，不斷改進，還吸收其他戲劇圖畫的優(yōu)點。善于將刻制與設色相結(jié)合，在線條的組織上注意透光，并融合中國傳統(tǒng)的人物畫技法，構(gòu)成了王老賞在戲曲窗花上的獨有創(chuàng)造。

阿英觀察了王老賞所刻的上百幅戲曲窗花，總結(jié)出他刻制戲曲人物的三個特點。首先，他把舞臺人物的姿態(tài)神情刻畫得栩栩如生，甚至人物的頭飾，服裝盔甲上的圖案樣式，手里的武器、小件等也都完全吻合。其次，構(gòu)圖的完整，與線條的細致，采用了工筆的寫實畫法，給人強烈的真實感，有時還在一幅窗花上套刻兩三個人物。最后，著色方面的鮮明，層次清晰，調(diào)和勻稱，對比強烈，具有中國水印木刻的深淺濃淡。

四、阿英對民間版畫的研究

阿英對民間藝人版畫也很有研究，認為民間版畫以人物、神祇、故事、戲文、牲畜、吉祥圖案等居多，風景畫較少。在風景版畫中，除乾隆“姑蘇版”蘇州、杭州風景等青綠山水畫傳統(tǒng)外，木刻《蓬萊勝景圖卷》，是最能體現(xiàn)勞動人民的民間藝術(shù)創(chuàng)造。

這套版畫刻的是從海邊蓬萊閣上看到的各種各樣變化的海洋奇景。它是民間藝人以宋朝人為主的畫本，明朝的石版為基礎，刻成十幅木刻版畫，到了清末，又加上十景，合成二十景，刻成木刻一幅。

石刻本畫海水，通常用水浪紋線來加以表現(xiàn)，很少變化，給人簡單而平凡的感覺。勞動人民的聰敏才智，賦予核圖卷極大的創(chuàng)造性。木刻圖卷的畫海水法，用多樣而有力的粗獷線條，刻畫著“水態(tài)”，又進一步地吸收了西洋透視法，體現(xiàn)出了“水光”。

畫法基本上是三種。一是從波浪紋線加以變化，狀通常狀態(tài)的海洋。二是采取畫蘆席法的排線，以幾根短線為一組，按風時波浪沖激情況，狀在同一時間浪頭的不同方向及其起落。三是用近乎蘭蕊的鉤法，引伸線頭成浪，或單獨畫成浪頭。有時也用畫云法狀水流迅急，用橢圓長形線畫回旋，用不完整圓圈勾勒舷波，用垂直線畫瀑布。而各種線條，又因時因地，各極其變，完全是繼承民間藝術(shù)的傳統(tǒng)畫法，而加以創(chuàng)造發(fā)展，和文人畫的傳統(tǒng)畫法迵然不同。這就形成了圖卷的最基本特色。

這樣的畫法，是阿英所見到的民間藝人，在風景版畫方面，最突出、最能體現(xiàn)他們智慧、藝術(shù)才能和美學觀點的大膽勇敢創(chuàng)造；是現(xiàn)實的、多方面的表現(xiàn)雄渾浩瀚海洋性格的創(chuàng)造。勞動人民所創(chuàng)作的風景版畫是毫不遜色于文人所畫的明清風景版畫，是在漢代石刻畫、畫磚畫瓦，六朝唐宋民間陶瓷，宋元明民間版畫和地圖諸多畫法的基礎上，得到高度發(fā)展的中國民間版畫。

五、結(jié)語

阿英不僅對這些民間美術(shù)發(fā)展深有研究，也對中國工人美術(shù)的誕生、中國畫報的發(fā)展、《紅樓夢》的插圖和畫冊等方面有所研究。阿英之所以有如此研究成果，是因為他的藏書。

他所收藏的我國古代畫像石拓本和木刻版畫、漢、唐石刻畫像拓本及明、清版畫極為豐富，并且許多是孤本和珍本。遺憾的是，阿英還未進一步整理和研究這些石刻拓片和版畫，他所藏的全部書畫就在“文革”中被沒收。之后發(fā)還之書由阿英的四位子女分別保管。

1987年，阿英的子女錢瓔、錢小惠、錢厚祥向家鄉(xiāng)蕪湖市圖書館無償捐贈了阿英的大部分藏書一萬多冊。蕪湖市圖書館在鏡湖之畔煙雨墩島上設立了“阿英藏書室”，以此紀念阿英在文化事業(yè)上的貢獻。