侯曉樂
(浙江橫店影視職業(yè)學院,浙江 金華 322118)
隨著經濟和社會的發(fā)展,高職院校音樂表演專業(yè)傳統(tǒng)的教學模式對當代大學生來說缺乏吸引力。在此背景下,對民族器樂工作室驅動高職音樂表演專業(yè)培養(yǎng)模式改革和創(chuàng)新進行研究,以便更好地豐富教學內容,培養(yǎng)音樂表演專業(yè)學生的學習能力和實踐意識,使學生增強學習興趣、鉆研專業(yè)知識、培養(yǎng)工匠精神,從而推動專業(yè)建設與發(fā)展,提高學生的職業(yè)技能,因此改革專業(yè)課教學模式是當今高職院校音樂教學的首要任務和重要課題。
目前社會上對高質量的音樂表演人才需求不斷增多,而能夠提供本科層次及以上高水平教育的音樂類院校數(shù)量有限,升學競爭中的一部分生源被高職音樂表演專業(yè)分流,這也給高職院校音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)方式帶來了機遇與挑戰(zhàn)。一方面,高職層次的音樂表演專業(yè)學生質量會有所改善;另一方面,分層次教學以及職業(yè)能力定位顯得更加重要。高職院校音樂表演專業(yè)主要是以培養(yǎng)具有一定音樂專業(yè)基礎理論知識的復合型人才為目的。在學制短、技能要求高的情況下,校企合作作為人才培養(yǎng)模式改革的重要方向是高職院校發(fā)展趨勢的必然,這種培養(yǎng)模式是促進高職院校音樂表演專業(yè)教學與社會需求接軌的行之有效的模式。
現(xiàn)在音樂表演專業(yè)民族器樂演奏的社會化需求也呈現(xiàn)出多元化的趨勢,高職院校的一些優(yōu)秀學生已經具有獨奏、合奏、重奏等技能,他們在全國各種技能大賽中頻頻拿獎,能力不輸于本科層次甚至音樂學院的部分畢業(yè)生,有著很好的就業(yè)和發(fā)展前景。怎樣能更好地在教育過程中選拔出此類層次的學生進行重點培養(yǎng),這個問題值得我們去探討和研究。
以校企合作形式建立工作室,聘請校外導師以及行業(yè)專家定期來授課,策劃組織演出,以“校中廠”等形式將美育普及至校內外,取得良好的社會效應,這種形式目前已經成為筆者任職的高職院校音樂表演專業(yè)行之有效的教學模式,這一教學模式改革的路徑研究意義顯而易見,價值極高,前景廣闊。
1.與用人單位需求的人才技能缺乏緊密性
用人單位對職業(yè)崗位人才需求的培養(yǎng)是高職院校辦學功能定位的基點。但是,目前高職院校在與企業(yè)需求的深度對接上還存在著諸多問題,其表現(xiàn)是高職院校的實踐教學、培養(yǎng)目標與用人單位所需的人才技能未能很好地加以結合,缺乏緊密性,甚至還處于脫鉤狀態(tài)。
2.學生在校期間溝通與實踐性能力不足
聯(lián)合國教科文衛(wèi)組織曾經把人才具備的條件歸結為:生存能力、溝通能力、學習能力、技術能力??梢姕贤芰κ乾F(xiàn)代社會人際交往不可或缺的能力之一。然而高職院校音樂表演專業(yè)的學生在進入大學以前,處于應試教育階段,溝通意識普遍淡薄,在人際交流的過程中表現(xiàn)的方式往往也是僵硬的,缺乏語言的靈活性和邏輯性。溝通能力的強弱會直接影響大學生的成長和發(fā)展,也會影響個人的工作效率、人際關系以及團隊協(xié)作等方面。
長期以來,音樂表演專業(yè)在教學上重理論、輕實踐的問題較為突出,客觀上導致學生實踐性能力不足,使畢業(yè)生無法有效地滿足實際教育工作的需要。
1.音樂表演專業(yè)的生源困境分析
目前高職院校音樂表演專業(yè)的生源還存在著諸多問題亟待解決。由于高職音樂表演的招生專業(yè)界定不夠明確,加之高考時錄取分數(shù)也相對偏低,導致音樂表演專業(yè)的生源質量一直不夠理想,學生的專業(yè)水平更是良莠不齊。
2.校企合作的地域性困境分析
高職院校校企合作涵蓋了多方的合作主體,機制的運行也十分復雜,其中有很強的地域性差異,一些經濟發(fā)達的地區(qū),校企合作也相對活躍。相反,經濟欠發(fā)達地區(qū),企業(yè)和學校合作的積極性不高。這種地域性差異的形成與當?shù)氐慕洕椭贫扔兄Ыz萬縷的聯(lián)系。另外,一些職業(yè)院校與合作企業(yè)合而不作的現(xiàn)象也是普遍存在的,使校企合作流于形式。
3.企業(yè)對高職院校畢業(yè)人才質量要求的困境分析
當前音樂市場正處在向產業(yè)化過渡的時期,企業(yè)急需復合型高技能的音樂表演人才,這也是社會發(fā)展的必然趨勢,然而高職院校的一些畢業(yè)生的人才質量卻不盡如人意,其表演技能單一,整體素質不高,離企業(yè)要求的人才質量還有一定的差距,使企業(yè)不得不花費時間、精力和成本對畢業(yè)生再進行培訓。
探究造成這種困境的原因不難發(fā)現(xiàn),高職院校人才培養(yǎng)模式與社會的實際需求不相符,課程設置也不夠合理。而作為畢業(yè)生因缺乏正確的就業(yè)觀,在希望和現(xiàn)實存在一定距離的情況下,有的畢業(yè)生把跳槽當成了家常便飯,使就業(yè)的流動性大。還有的畢業(yè)生眼高手低,擇業(yè)期望值較高,對工作滿意度較低,對就業(yè)觀念等持猶豫態(tài)度,造成就業(yè)質量下降。而真正需要音樂表演人才的一些偏遠地區(qū)或基層單位卻難以招到心儀的畢業(yè)生。
民族器樂工作室教學模式是指以工作室為載體,將課程、教學、教室與藝術實踐融合為一體,使傳統(tǒng)的封閉的教學課堂轉向開放式的項目教學,以課程知識為基礎,彌補了傳統(tǒng)教學模式的不足,通過資源共享,各司其職來實現(xiàn)學校、學生、企業(yè)三方共贏的局面。
一方面,社會對音樂表演人才的新需求給學生就業(yè)帶來了前所未有的壓力,然而校企合作工作室模式采用了“學演結合、以賽促教、校企合作”的人才培養(yǎng)模式。這種教學模式強化了學生的實踐能力和創(chuàng)新能力。通過對工作室的建設研究,可以促進高職院校音樂表演各方向的教學改革研究工作,將工作室一系列建設成果再反饋到教學中,有利于教學質量的全面提高。
另一方面,創(chuàng)建民族器樂工作室的宗旨就是要通過校企合作與音樂教育的模式融合,實現(xiàn)直接與社會藝術培訓掛鉤,甚至是訂單式培養(yǎng),在工作室的培訓下使學生不但具備從事民族器樂演奏的實操能力,更具有應用性和實踐性,通過工作室課程開發(fā)讓音樂表演專業(yè)的學生盡早地接受創(chuàng)業(yè)教育。也正是通過工作室這個平臺,為學生創(chuàng)造了更多的實踐機會,積累了舞臺經驗。高職院校的目標是通過校企合作,使學生具有較高的職業(yè)技能和素質,開發(fā)出具有社會影響力和競爭力的新型課程,增加學生創(chuàng)業(yè)就業(yè)的機會。而企業(yè)的目標就是從合作的高職院校中招聘符合本單位工作崗位能力的學生。從以上兩個方面說來,創(chuàng)建民族器樂工作室具有很高的可行性。
1.民族器樂工作室教學團隊建設的必要性
民族器樂工作室教師水平的高低,對學生的成長起到至關重要的作用?,F(xiàn)如今一些青年教師對國家高職教育政策、法規(guī)缺乏應有的認識,對校企合作、人才培養(yǎng)目標也是一知半解。特別是缺乏對民族器樂工作室教學模式的理解,未能達到實踐教學的實際要求。在這種情況下,充分發(fā)揮優(yōu)秀教師對青年教師的傳、幫、帶作用,同時還聘請專業(yè)院團、行業(yè)專家充實到專業(yè)教學和師資隊伍中來,極大地提高了教師隊伍的整體素質和教學質量。
2.加強對專業(yè)帶頭人和青年骨干教師的培養(yǎng)
加強對專業(yè)帶頭人和青年骨干教師的培養(yǎng),積極創(chuàng)造條件支持專業(yè)帶頭人和青年骨干教師申報科研項目,創(chuàng)作項目以及參加培訓、考察、研修等活動,促進專業(yè)帶頭人和青年骨干教師各項能力的提升,以便在教學團隊中發(fā)揮出更好的水平。
1.依托橫店影視資源,培養(yǎng)區(qū)域發(fā)展需要的高素質人才
器樂是音樂表演專業(yè)的核心課程之一,成立民族器樂工作室的目的,并非僅僅是教會學生掌握一件或幾件民族樂器的演奏技能和技巧,而是以工作室運作為載體,使傳統(tǒng)封閉式的音樂教學面向社會和市場,實現(xiàn)開放式教學的轉變。
筆者供職的學院位于橫店。橫店是中國的“好萊塢”,縱觀橫店的地域文化產業(yè)可以看出,目前橫店已經擁有了眾多的影視城拍攝基地,并且影視核心產業(yè)鏈上的市場主體積極進駐布局,形成了集群效應顯著、關聯(lián)產業(yè)發(fā)達的完整產業(yè)鏈。這些得天獨厚的影視資源以及特殊的地域優(yōu)勢,為學院的辦學和專業(yè)建設提供了有利的條件。學院為在校學生和影視劇組牽線搭橋,使劇組成為學生學習表演的新起點。在橫店影視產業(yè)需求方面,因為劇情的原因,劇組需要器樂演奏方向的學生為影視表演提供必要的補充。學生在訓練本專業(yè)的同時,通過掌握一定的演奏技能可以到劇組擔任專門的器樂演員,也可以在電視劇、電影中充當手替。
通過校企合作直接到劇組,或通過各級項目制教學成果進行演藝實踐活動,使學生的綜合素質得到進一步的加強,為區(qū)域文化產業(yè)的發(fā)展提供了高素質的人才,同時也為劇組解決了一定的演員需求問題,可謂一舉兩得。
2.加強跨專業(yè)的聯(lián)合作業(yè),開創(chuàng)校企合作的新模式
依托橫店豐富的地域文化資源和文化產業(yè)發(fā)展的潛力,以民族器樂工作室成員為主體與橫店圓明新園開展校企合作,為企業(yè)提供優(yōu)質的演出服務,搭建了遍布橫店影視城的產教融合實踐基地,緊密對接影視產業(yè)鏈,實現(xiàn)跨專業(yè)的聯(lián)合作業(yè),開創(chuàng)了校企合作的新模式,促使民族器樂工作室辦出水平、辦出特色。
通過與影視經紀公司開展網紅孵化項目,開展高雅藝術進校園和大學生藝術下鄉(xiāng)走親等活動,提高了學生專業(yè)實踐的能力和學校的知名度、影響力。同時邀請用人單位對學院期末考試、畢業(yè)生匯報演出等進行觀摩、指導,從多方面、多角度對工作室辦學情況進行深入的了解和全方位的把脈問診。
高職院校教育改革的重要目標就是要培養(yǎng)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的合格人才,而民族器樂工作室具有靈活的運作模式和獨特的功能,這種靈活的運作模式和獨特的功能恰恰滿足了高職院校音樂表演專業(yè)學生個性特點的發(fā)展需要,因而受到學生的青睞,可以說它是培養(yǎng)音樂表演專業(yè)人才行之有效的一種模式。
隨著西方音樂文化的進入,加之民族器樂演奏的形式過于單調,民族器樂一度遭遇人們的冷落而處于一種尷尬的局面。然而民族器樂工作室的建立,拓展了民族樂器的展現(xiàn)空間,音樂表演專業(yè)的大學生以民族器樂演奏為基礎,站在傳承、創(chuàng)新和發(fā)展民族音樂文化的角度上,將民族樂器與不同的藝術形式重新組合、包裝,打造成全新的形式。例如,民樂和京劇、婺劇的結合,民樂和多媒體的結合,民樂與西方音樂的結合,總之打破了以往民族樂器傳統(tǒng)、單一的演奏形式,通過民族器樂工作室所展現(xiàn)的作品,重新喚起人們對民族樂器的喜愛和重視。
民族器樂工作室對高職院校音樂表演專業(yè)器樂方向人才培養(yǎng)質量的提升有很大的幫助。因為高職民族器樂工作室是依托音樂表演專業(yè)自身特點與用人企業(yè)的需求創(chuàng)建的??梢哉f民族器樂工作室就是學校為音樂表演專業(yè)的學生提供真實崗位的校內機構。學生在工作室經過一系列專業(yè)實踐,不但民族器樂的演奏技術和技巧得到迅速提高,而且適應社會的能力也在穩(wěn)步加強,從而逐步達到社會對高職器樂方向人才培養(yǎng)質量的要求。
由于高職院校的專業(yè)教師長期在高校從事教育活動,難免會出現(xiàn)掌握的理論與實踐能力不平衡的問題。專業(yè)教師不能及時、準確地了解行業(yè)內對人才需求的狀況,導致培養(yǎng)出來的人才不能很好地適應和融入社會,這些都制約了對人才的培養(yǎng)和發(fā)展。為了解決這些問題,高職院校可以充分運用自身和學科領域優(yōu)勢,利用校外導師聘用制度、行業(yè)專家的行業(yè)引領作用,把高職院校、校外企業(yè)、文藝團體的資源進行整合,從而達到幾方共贏之目的??梢詫⒕哂胸S富舞臺經驗的專家、學者吸收到導師團隊中,共同進行教案研討,優(yōu)化人才培養(yǎng)方案,對民族樂器工作室的教育和教學給予全方位的指導和幫助。還可以走出校門,融入社會,深入到文藝團體等單位、學校、企業(yè)進行學習和實踐,使高職院校音樂表演專業(yè)能夠集理論與實踐于一體,有針對性地對學生進行教學,以便更好地培養(yǎng)出社會所需的人才。
目前高職院校音樂表演專業(yè)的一些學生畢業(yè)后有的在社會音樂培訓中心擔任教師,有的在琴行擔任器樂教學工作,也有的自主創(chuàng)業(yè),開設音樂培訓工作室等。但是從就業(yè)信息的反饋意見來看,企業(yè)和行業(yè)普遍認為這些畢業(yè)生缺乏工作實操的崗位技能,缺乏教學經驗,存在語言表達、溝通能力弱等缺點。針對目前的社會整體就業(yè)形式、高職音樂表演人才需求情況以及目前高職院校音樂專業(yè)教學體系存在的問題,必須有效進行人才培養(yǎng)模式改革。
1.根據高職院校學生的特點,采取分層教學和分類指導
由于高職院校音樂表演專業(yè)學生的水平不同,接受和掌握音樂等方面的能力也存在很大的差異,因此以民族器樂工作室為平臺和出發(fā)點,根據測試學生音樂水平的等級采取分層教學和分類指導的方法,有利于教師因材施教,對不同層次的學生分別進行授課,激發(fā)了學生的積極性。對基礎薄弱的學生可以定期為他們開設“小灶”,有針對性地去解決學生在學習中存在的問題,使不同層次的學生都能達到相應的分級標準。分類指導則是從音樂表演專業(yè)課的特殊性來考慮的,對學生進行分類指導,可以改變傳統(tǒng)教學中不同樂器實踐課程無法統(tǒng)一的教學難題,達到對器樂方向的實踐課進行全覆蓋的目的。
2.加強教材和課程改革
高職院校在制定基本教育方針時,應充分考慮目前社會整體的就業(yè)形勢、音樂表演人才需求情況以及高職院校音樂專業(yè)教學體系存在的問題,盡快建立自己的教材體系,結合高職院校音樂表演專業(yè)的實際情況,編寫一些內容豐富、地方特色濃郁、具有鮮明時代特征的校本教材,同時開發(fā)和使用校企“雙元”教材、新型活頁式教材等。
激勵專業(yè)教師積極更新教育理念、教學方式和方法,從專業(yè)課程的性質、目標入手,剔除不利于專業(yè)發(fā)展的教學模塊,以便盡快建立起實操型、實用型的課程教學體系。通過核心課程的建設,帶動音樂表演專業(yè)的教學改革,特別應加強視唱練耳、樂理、和聲、合唱與指揮等音樂理論基礎課的開展,使課程設置更體現(xiàn)實用性和綜合性。
3.構建與市場需求相適應的藝術實踐教學體系
高職院校音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)需要不斷地創(chuàng)新和改革,要推動教育可持續(xù)發(fā)展,培養(yǎng)出企業(yè)和市場所需的高素質的音樂表演人才,藝術實踐活動必不可缺。為了強化高職音樂表演人才就業(yè)的能力,可以以民族器樂工作室為出發(fā)點,不定期地組織學生與專業(yè)院團的演員們一起參加演出,到企事業(yè)單位、文化館、藝術培訓中心頂崗實習,將教師的課堂教學與學生的實習、實訓、實踐和校企合作等一系列活動有機地加以融合,注重按照藝術創(chuàng)作實踐的真實流程來設計教學,并且通過實踐來檢驗教學成果,還可以組織學生參加全省、全國技能大賽等舞臺藝術實踐活動,為學生打造良好的舞臺藝術實踐活動的平臺。總之,民族器樂工作室承擔了藝術實踐教學的主要功能,并以項目驅動的方式,進一步提高了高職音樂表演專業(yè)學生的就業(yè)和創(chuàng)新能力。
4.開拓創(chuàng)新,構建特色人才的院團培養(yǎng)模式
可以探索和嘗試在高職音樂表演專業(yè)構建特色人才的培養(yǎng)模式——院團模式。所謂院團模式就是以舞臺為中心,以藝術實踐作為主線,實現(xiàn)多元化的人才培養(yǎng),教師通過最終的演出項目導向授課過程,按照表演藝術團體的發(fā)展模式,以演員的標準要求學生,通過舞臺表演的過程,發(fā)現(xiàn)學生在表演中存在的問題,達到以改促學,以學促演,從而提升學生職業(yè)化的發(fā)展水平。
綜上所述,通過對校企合作音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式改革的研究,將教育和實踐緊密相聯(lián),充分利用創(chuàng)建民族器樂工作室等手段進行課程拓展,在遵循高職音樂表演專業(yè)自身發(fā)展規(guī)律的基礎上,實現(xiàn)專業(yè)教育與創(chuàng)作實踐兩手抓、兩手硬的局面,使高職學生能夠在畢業(yè)后盡快地適應社會的發(fā)展,在人才的競爭中立于不敗之地。