孫 賽
(山東大學(xué) 山東 濟(jì)南 250100)
《哈姆雷特》這部戲劇作品的悲劇、陰郁色彩非常強(qiáng)烈,它展現(xiàn)了復(fù)雜生動的人物形象、獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格,是文藝復(fù)興時期的重要作品。英國國家劇院選擇用現(xiàn)場演出即時播映的方式,采取多角度的拍攝、合成手段,讓更多的觀眾感受到戲劇現(xiàn)場的魅力,觀賞到這一戲劇佳作。英國國家劇院即時播映版本的《哈姆雷特》從文本設(shè)計、舞臺設(shè)計、場景切換、傳播形式上都獨(dú)具創(chuàng)新價值,其保留維多利亞時代特色的同時,更具有現(xiàn)代意義及價值。本文從三個維度來分析英國國家劇院版《哈姆雷特》戲劇藝術(shù)的創(chuàng)新,這部戲劇作品本身具有獨(dú)特的戲劇藝術(shù)特色,而英國國家劇院又在此基礎(chǔ)上對其進(jìn)行了藝術(shù)表現(xiàn)形式以及藝術(shù)傳播形式的創(chuàng)新。英國國家劇院版《哈姆雷特》作為成功的戲劇傳播作品,為我國本土傳統(tǒng)戲劇的改編與傳播提供了啟示。
《哈姆雷特》作為莎士比亞最長盛不衰、改編版本最多的戲劇,無論是戲劇文本還是戲劇表現(xiàn),都凸顯了主人公哈姆雷特的人文思想,而且戲劇創(chuàng)作上也強(qiáng)調(diào)了此點(diǎn)。世界各地戲劇導(dǎo)演用獨(dú)特的藝術(shù)手段、風(fēng)格來呈現(xiàn)此作品,從不同角度展現(xiàn)這部劇作的藝術(shù)特色?!豆防滋亍匪宫F(xiàn)的藝術(shù)特色,可歸納為以下三點(diǎn):
首先,《哈姆雷特》展現(xiàn)了眾多鮮明且生動的人物形象。哈姆雷特是劇中的主人公,他雖然是王室貴族,但是受到人文主義思想的熏陶,因此他本身的性格就有矛盾點(diǎn),這也預(yù)示著他的命運(yùn)。其實(shí),除了哈姆雷特外,克勞狄斯也是非常立體且存在復(fù)雜面的人物。他與哈姆雷特相反,無惡不作,但最終無法逃脫哈姆雷特所代表正義一方的復(fù)仇計劃。在構(gòu)建戲劇過程中,莎士比亞強(qiáng)調(diào)了不同人物的鮮明性格、彼此間的沖突、內(nèi)心碰撞等,這樣的表達(dá)無論是在文學(xué)層面還是藝術(shù)層面都具備顯著的特色,也能產(chǎn)生較為深遠(yuǎn)的影響。
其次,《哈姆雷特》富有變化的詩意語言表達(dá)也是其藝術(shù)特色之一。劇中所涉及的語言不但生動,而且常常富有哲理。一方面,不同人物的身份雖有差異,但是都能通過語言表達(dá)迅速地呈現(xiàn)出鮮明的形象。例如,劇中有位陽奉陰違的大臣,在語言設(shè)計上便能讓觀眾瞬間感受到其庸俗、阿諛奉承的特質(zhì)。另一方面,當(dāng)戲劇場景變化時,語言表達(dá)也會隨之改變。例如,劇中多次運(yùn)用內(nèi)心獨(dú)白,以此展現(xiàn)哈姆雷特內(nèi)心的矛盾、糾結(jié)、迷茫、悲傷等,產(chǎn)生了對應(yīng)的藝術(shù)效果,推動后續(xù)情節(jié)發(fā)展的同時使戲劇更有層次感。
最后,《哈姆雷特》展現(xiàn)了跌宕起伏且豐富的故事情節(jié)。《哈姆雷特》從主人公哈姆雷特最初無憂無慮、快樂生活的狀態(tài),突然轉(zhuǎn)到其父親死亡、母親改嫁等情節(jié),在主人公受到挫折后讓觀眾對之產(chǎn)生共情。當(dāng)哈姆雷特找到父親被害的證據(jù)時,作者又將整個作品的情節(jié)再次升到一個高度,讓劇情更為豐富和飽滿。梳理整個過程,能夠讓觀眾從中感受主人公哈姆雷特心理上產(chǎn)生的復(fù)雜變化,加之故事情節(jié)豐富、跌宕起伏,讓觀眾沉浸其中,回味無窮。
“國家劇院現(xiàn)場”是英國國家劇院在2009 年啟動的項(xiàng)目,意在讓英國和世界各地的觀眾都能看到他們劇院的戲劇精品。在《哈姆雷特》戲劇的眾多呈現(xiàn)版本當(dāng)中,英國國家劇院高清即時播映的演出方式別具一格,同時,此版本在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也有創(chuàng)新之處。首先,第一個亮點(diǎn)在于劇本結(jié)構(gòu)的重塑。通過剪切和拼貼的手法,在劇本的結(jié)構(gòu)重新構(gòu)造后,讓《哈姆雷特》展現(xiàn)了文本的靈活性,同時,此方法還能讓劇情節(jié)奏更緊迫,以達(dá)到吸引觀眾目光的作用。例如,在國王鬼魂現(xiàn)身這一場景中,在原本的作品中,莎士比亞通過鬼魂現(xiàn)身時創(chuàng)建出兩種意義上的“看見”,除了客觀存在的,還可以理解成幻想。對于現(xiàn)代化背景下的觀眾而言,鬼魂現(xiàn)身代表著主人公內(nèi)心的壓抑意識,展現(xiàn)其內(nèi)心主觀性,象征著哈姆雷特目前的處境。而在英國國家劇院現(xiàn)場直播版本中,鬼魂只出現(xiàn)一次,導(dǎo)演運(yùn)用剪切的手法,通過刪減,讓鬼魂展現(xiàn)出的感性意象減少。通過多層意境來彰顯哈姆雷特的內(nèi)心和行為,且重點(diǎn)落實(shí)在對其精神信仰的描述。
其次,創(chuàng)新的亮點(diǎn)體現(xiàn)在現(xiàn)代元素與維多利亞元素的并置。通過保留維多利亞元素,讓戲劇情感更為濃郁且強(qiáng)烈,同時現(xiàn)代元素的加入,使觀眾更能產(chǎn)生共鳴,沉浸其中。哈姆雷特本身內(nèi)在情感豐富,當(dāng)他愁苦地坐在舞臺中央表達(dá)出對于父親的悼念時,背景音樂為帶有悲傷色彩的音樂,黑膠唱片中的音樂渲染了濃烈的情感,同時,黑膠唱片機(jī)這一道具也體現(xiàn)著現(xiàn)代元素的融入。隨后,霍拉旭沖入舞臺,哈姆雷特說出那句非常經(jīng)典的開場白:“誰在那里”,這句話其實(shí)包含很多深意,演員的表演明確了此時主人公的內(nèi)心思想。奧菲利亞這一人物身上也體現(xiàn)著維多利亞元素與現(xiàn)代元素的并置。奧菲利亞的相機(jī)里拍攝的是她畢生的心血,這一現(xiàn)代元素的道具拉近了觀眾與文本設(shè)定時代的距離。當(dāng)展現(xiàn)奧菲利亞撕碎照片這一情節(jié)時,畫面只留下一個背影,此時觀眾可以看到舞臺上奧菲利亞逐步遠(yuǎn)去、變小,最終消失在畫面中。這種展現(xiàn)方式暗含了維多利亞時代對女性的價值判斷。
最后,創(chuàng)新的亮點(diǎn)體現(xiàn)在演員的表演及舞臺音樂、道具的使用。一方面,演員本尼迪克特·康伯巴奇(Benedict Cumberbatch)是影迷公認(rèn)的演技派,他自帶紳士優(yōu)雅的氣質(zhì),非常適合扮演哈姆雷特這一角色。在實(shí)際表演時,康伯巴奇作為行動中心,憑借其精湛、有層次的演技展現(xiàn)出主人公的不同狀態(tài),再加上劇情節(jié)奏較快,能夠吸引觀眾注意,在不斷變化的場景中表現(xiàn)出哈姆雷特反復(fù)動蕩的內(nèi)心,帶領(lǐng)觀眾深入情境中。同時,此戲劇設(shè)計巧妙,許多道具其實(shí)也有進(jìn)一步的象征含義,能讓觀眾明白故事內(nèi)涵。另一方面,成功的配樂對于戲劇即時播映的形式而言也非常重要。舞臺配樂能夠?qū)”酒鸬藉\上添花的效果,烘托出人物之間的情感聯(lián)系。例如,奧菲利亞彈奏的鋼琴音樂以及她近乎瘋狂之時,雷歐提斯再次彈起的鋼琴音樂,時刻牽動著觀眾的心。舞會、戲中戲的情節(jié)配樂詼諧活潑,而主人公在海邊看見鬼魂時,背景音中增加了緊密的擊鼓聲,烘托和強(qiáng)化戲劇的呈現(xiàn)效果。
英國國家劇院用高清即時播映的創(chuàng)新傳播形式展現(xiàn)出《哈姆雷特》此作品本身的文學(xué)性、思想性,讓全世界的觀眾得以享受這場視覺盛宴,感受這部戲劇珍品。與此同時,這種革命性的媒體傳播實(shí)驗(yàn),對傳統(tǒng)經(jīng)典戲劇的傳播也有著前所未有的創(chuàng)新價值。現(xiàn)場直播這種藝術(shù)傳播形式,保留了經(jīng)典戲劇的美學(xué)效果,革新了傳統(tǒng)劇院的觀演體驗(yàn),通過多媒體、數(shù)字化的科技手段,多維度再現(xiàn)了戲劇舞臺的現(xiàn)場表演。通過這種藝術(shù)傳播形式,觀眾可以足不出戶就體驗(yàn)到戲劇現(xiàn)場的魅力,如同親臨現(xiàn)場。這種創(chuàng)新的藝術(shù)傳播形式,有以下三個特征。
首先,這種創(chuàng)新的藝術(shù)傳播形式的特征是統(tǒng)一性和即時性。不難理解,即時播映的方式將戲劇展現(xiàn)的時間、空間都統(tǒng)一化了。NT live 無疑是舞臺戲劇觀演形式的一場革命。它利用多媒體手段,在舞臺空間里布置多個不同角度的攝像設(shè)備,從遠(yuǎn)、中、近不同景深呈現(xiàn)舞臺效果。同時,這種藝術(shù)傳播形式對聲音的記錄也是同步的,劇院裝置的混聲效果和環(huán)繞聲效,使觀眾能感受到戲劇現(xiàn)場的聲音是真實(shí)且自然的。這種多維度的拍攝全面地記錄了舞臺的場景布置、燈光變化、演員的表演動作甚至眼神等,通過寫實(shí)的方式將表演再次重現(xiàn),呈現(xiàn)出逼真的場景氛圍。
其次,這種新的藝術(shù)傳播形式的另一特征是集體性。英國國家劇院的創(chuàng)新舉措本質(zhì)上是對演員和觀眾、觀眾彼此之間的集體體驗(yàn)加以記錄,這種新的觀演模式會帶給觀眾一種集體感和身臨其境的現(xiàn)場感。即使觀眾透過屏幕觀看戲劇,其觀看視角本質(zhì)上是現(xiàn)場觀眾視角的集合體現(xiàn)。這種高清的戲劇影像利用了多媒體技術(shù),在現(xiàn)場是多角度拍攝,其最終呈現(xiàn)的觀看視角也是多維度的,而現(xiàn)場觀眾的觀看視角是單一的。在觀看視角這一點(diǎn)上,現(xiàn)場即時播映這種模式彌補(bǔ)了現(xiàn)場觀眾單一觀看視角的缺陷,呈現(xiàn)了最佳觀看視角下的戲劇舞臺。這種集體感還體現(xiàn)在中場休息和落幕后的拍攝是不停機(jī)的,鏡頭拍攝觀眾真實(shí)的情緒反應(yīng),采訪導(dǎo)演或者幕后花絮,這些都增加了播映時的集體感,仿佛屏幕前的觀眾也身臨其境,這拉近了場外觀眾與劇院演出空間的距離。
從另一角度出發(fā),劇院的這種直播影像的藝術(shù)形式具有一定的設(shè)計性。通過導(dǎo)演及創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的各種設(shè)計,最終呈現(xiàn)給觀眾的影像是包含主觀選擇的?,F(xiàn)場錄制過程中,不同方位的攝像機(jī)位于整個劇場的不同位置,在合適的時間切換到合適的機(jī)位畫面,這些都是導(dǎo)演及創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)設(shè)計后的呈現(xiàn),以達(dá)到預(yù)期的觀演效果,讓觀眾可以從中深入理解作品的創(chuàng)作背景、意圖。演員在舞臺上的表現(xiàn)、舞臺場景的空間轉(zhuǎn)換等細(xì)節(jié)處理也同樣體現(xiàn)了表現(xiàn)者的主觀性和設(shè)計性。
英國國家劇院對《哈姆雷特》戲劇藝術(shù)的創(chuàng)新,最核心的是采取了高清戲劇影像的方式,將戲劇舞臺的現(xiàn)場演出以即時播映的途徑傳輸?shù)绞澜绶秶鷥?nèi)的劇院,且在表現(xiàn)形式、觀演模式上,都予以我國相關(guān)戲劇院團(tuán)的工作者新的啟發(fā)。英國國家劇院的現(xiàn)場播映模式大大提高了觀眾的參與性,它將觀眾參與性目標(biāo)概括為:盡其所能吸引觀眾并為其提供無與倫比的體驗(yàn);促進(jìn)藝術(shù)學(xué)習(xí)與參與;促進(jìn)藝術(shù)傳播,特別是通過影院系統(tǒng)傳播經(jīng)典劇目。那么,從中可以延伸到我國的經(jīng)典戲劇中,我國也能參考《哈姆雷特》戲劇創(chuàng)新的方式,讓更多的觀眾能夠有新的觀賞體驗(yàn)。在數(shù)字傳播的新時代,高清戲劇影像的演出方式具有廣闊的發(fā)展前景及市場,屆時戲劇內(nèi)容的展現(xiàn)會更為多元化,我國優(yōu)秀戲劇院團(tuán)應(yīng)當(dāng)對此有較高敏感度,把握機(jī)會。據(jù)有關(guān)調(diào)查顯示,湖南藝術(shù)節(jié)中的陽戲《姊妹易嫁》、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)放映的多部佳作、2021 第五屆老舍戲劇節(jié)主題活動等,都利用了先進(jìn)的數(shù)字媒體,邁向更寬廣的發(fā)展空間。戲劇的傳播及其創(chuàng)新要符合以下四點(diǎn),首先,作品本身傳播性及藝術(shù)水平高;其次,要組建專業(yè)的戲劇創(chuàng)作及傳播團(tuán)隊(duì),要包含相應(yīng)技術(shù)人員;再次,劇院要有多媒體放映相關(guān)設(shè)施;最后,要重視發(fā)展各年齡階層的觀眾群體??傊?,分析英國國家劇院對《哈姆雷特》戲劇藝術(shù)的創(chuàng)新,能啟發(fā)我國戲劇傳播的形式和方法,有機(jī)會讓更多觀眾感受到我國經(jīng)典戲劇魅力,了解到傳統(tǒng)戲劇文化。
總而言之,《哈姆雷特》以復(fù)仇故事為載體,展現(xiàn)了人文主義思想,其因現(xiàn)實(shí)性成為永久的文學(xué)珍品。英國國家劇院現(xiàn)場版《哈姆雷特》創(chuàng)新之處和亮點(diǎn)頗多,如戲劇文本結(jié)構(gòu)的重塑、維多利亞元素與現(xiàn)代元素的并置、演員的表演及舞臺音樂道具的配置等。這為我國戲劇傳播帶來了一定的啟示,除了戲劇本身場景、臺詞及配樂的設(shè)計之外,我國戲劇可以學(xué)習(xí)高清戲劇影像的戲劇模式和傳播途徑,改良以往傳統(tǒng)的戲劇觀演模式,增加創(chuàng)新性,讓我國經(jīng)典戲劇以更為合理的成本,更為便捷的方式被國外更多觀眾了解,使之感受到我國戲劇魅力。