論戲曲音樂元素在中國鋼琴作品中的運用

楊 倩

（鄭州幼兒師范高等專科學(xué)校 河南 鄭州 450000）

中國戲曲音樂是中國的藝術(shù)瑰寶，它在歷史的長河里實現(xiàn)了多種藝術(shù)形式的交流、融合和發(fā)展，具有鮮明的民族特色和地方特點，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一部分。同時，中國戲曲元素豐富，演奏樂器多樣，在表達(dá)方式和演奏技巧上更清晰，感情的表達(dá)更為明朗，是一門綜合性的藝術(shù)。將中國戲曲音樂與中國鋼琴作品相結(jié)合，不僅豐富了鋼琴音樂作品的元素，拓展了鋼琴音樂作品的創(chuàng)作空間，也在一定程度上實現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展，是中國音樂走向世界的一種獨特方式，也是鋼琴作品民族化的具體體現(xiàn)。

一、戲曲音樂和中國鋼琴音樂簡介

（一）戲曲和戲曲音樂元素

我國戲曲歷史悠久。原始社會，人們在實現(xiàn)捕獵以后，往往會用一定的肢體語言表達(dá)內(nèi)心的喜悅，這便是原始戲曲的雛形。漢魏時期，我國戲曲藝術(shù)的內(nèi)容已經(jīng)豐富到和人們的藝術(shù)欣賞能力和欣賞模式相融合的程度。到了盛唐，戲曲實現(xiàn)了與其他藝術(shù)形式的融合，在種類和藝術(shù)表現(xiàn)形式上都有了很大程度的豐富，在表演形式上也逐漸形成了自己的獨特風(fēng)格。到了明清時期，戲曲的表現(xiàn)手法更加成熟、規(guī)范。從此，戲曲也向著多元化的方向發(fā)展。如今，戲曲已經(jīng)成為一門更加獨立、更加多元、更加綜合性的藝術(shù)，不僅包含了音樂，還包含了武術(shù)、文學(xué)等藝術(shù)元素，是一門融合多種藝術(shù)元素的藝術(shù)體系。

從音樂元素來講，戲曲將音樂分為微觀、中觀和宏觀元素。戲曲的微觀元素是基于音樂本身所呈現(xiàn)的狀態(tài)從微觀角度對戲曲元素進(jìn)行的劃分。戲曲的中觀元素是基于戲曲的表現(xiàn)手法從更高層次的視角看待戲曲音樂。戲曲的宏觀元素是基于戲曲的宏觀面貌和藝術(shù)表現(xiàn)形式對戲曲的藝術(shù)元素進(jìn)行分析和研究。

（二）中國的鋼琴音樂

從歷史來看，鋼琴不是中國本土音樂，而是跟隨西方的鋼琴演奏和作曲家來到中國的，作為一種新型的音樂形式，鋼琴在中國落地生根以后，部分國內(nèi)學(xué)者開始研究鋼琴音樂，學(xué)習(xí)西方的音樂文化思想。鋼琴初入中國時并沒有得到快速傳播，隨著中西方文化的融合和交流，鋼琴逐漸被國人接納和認(rèn)可，并得到進(jìn)一步的推廣和傳播。作為一種世界級的音樂演奏樂器和伴奏樂器，鋼琴在我國音樂事業(yè)的發(fā)展過程當(dāng)中起到了很大作用，并在一定程度上推動了我國音樂事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展，漸漸地，以學(xué)堂形式出現(xiàn)的鋼琴教學(xué)模式也開始廣泛流行，進(jìn)一步推動了鋼琴教學(xué)的發(fā)展。在中國鋼琴音樂發(fā)展的前期，中國鋼琴教學(xué)更多是對外國作品的演奏和分析，還沒有形成本土的鋼琴音樂作品。

二、戲曲音樂元素和中國鋼琴音樂相融合的價值和意義

中國戲曲音樂與中國鋼琴音樂的交融在一定程度上是時代和歷史的必然，也進(jìn)一步體現(xiàn)了音樂大融合和文化大融合的時代趨勢。中國戲曲音樂元素的加入，在一定程度上豐富了我國鋼琴作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)和內(nèi)容，是民族文化世界化的體現(xiàn)。世界音樂文化的交融，從欣賞者和創(chuàng)作者的角度來看是時代的必然，它是音樂語言的美妙融合，是音樂藝術(shù)的再創(chuàng)造和再升華。

中國戲曲的音樂元素多種多樣，特色鮮明，內(nèi)容豐富而飽滿。像“秦腔、越劇、豫劇、河北梆子、京劇、黃梅戲”等戲曲音樂元素與鋼琴音樂的融合，不僅為鋼琴音樂創(chuàng)作者提供了更多創(chuàng)作素材，也從更廣闊的方面為音樂創(chuàng)作者提供了更多靈感，進(jìn)一步拓展了中國鋼琴音樂的表達(dá)路徑。鋼琴作曲家完全可以嘗試將戲曲元素中自己認(rèn)為最為有靈感和創(chuàng)作價值的內(nèi)容與鋼琴創(chuàng)作相融合，并結(jié)合自己的鋼琴理論知識和音樂技巧進(jìn)行再創(chuàng)作，更好地用創(chuàng)新性的鋼琴語言表達(dá)，而戲曲元素也將通過與鋼琴的融合再次煥發(fā)新的生機(jī)和活力。

鋼琴作為外來音樂，最開始時并不受中國大眾喜歡和接受。隨著音樂藝術(shù)家的不斷努力和大膽嘗試，讓鋼琴藝術(shù)呈現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化之美，讓人們慢慢接受鋼琴藝術(shù)的同時，使本土化的鋼琴作品開始享譽世界。二者的融合是一個“取其精華，去其糟粕”的過程，在傳承中國傳統(tǒng)文化和使中國音樂世界化的發(fā)展道路上發(fā)揮了重要的推動作用，也是一種文化的傳承與發(fā)展。

三、戲曲音樂元素在中國鋼琴作品中的運用

（一）戲曲音調(diào)在中國鋼琴作品中的應(yīng)用

中國戲曲作品涉及的品類很多，比如：京劇、豫劇、越劇、昆曲、秦腔等，都曾在中國鋼琴作品中得到過應(yīng)用，這些戲曲音樂元素的應(yīng)用一方面推動了鋼琴藝術(shù)在本地的普及和發(fā)展，另一方面也實現(xiàn)了本土戲曲的傳承和發(fā)展。

1.京劇音調(diào)的融合

京劇有西皮和二黃兩種唱腔，主要以胡琴伴奏。其中，西皮的節(jié)奏比較緊張，引導(dǎo)高亢，旋律起伏也比較明顯，聽起來有一種婉轉(zhuǎn)流暢的感覺。相比而言，二黃就顯得更安靜黯淡，給人一種悲涼的感覺，西皮和二黃結(jié)合的京劇內(nèi)容豐富而富有彈力和張力，唱腔靈活多變。也因此，作曲家更容易將京劇元素與鋼琴音樂相結(jié)合實現(xiàn)再創(chuàng)造?！稊嗾滦∑肥住肪瓦\用了二黃的唱腔，《夜深沉——創(chuàng)意曲》就加入了京胡的伴奏，融入京劇元素的鋼琴作品音調(diào)情緒更加飽滿，表達(dá)更加激昂慷慨。

2.昆曲音調(diào)的融合

昆曲的發(fā)展歷史非常久遠(yuǎn)，經(jīng)過長期的融合與發(fā)展，還結(jié)合了南戲聲腔中的北曲和弋陽腔，使昆曲音樂的節(jié)奏規(guī)范而完整。昆曲通常以簫、笛、笙為演奏樂器，另外，昆曲涉及非常多的曲牌，還有折子戲?！督礕 大調(diào)序曲》就選用了一定的昆曲音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美流暢。《幸福的童年》也在一定程度上融合了昆曲音調(diào)元素，使旋律特點更加鮮明。

3.豫劇音調(diào)的融合

豫劇又稱“河南梆子”，顧名思義，豫劇發(fā)源于河南本土。豫劇早期的演唱形式是在起腔和收腔的時候運用假聲，流傳在河南和陜西一帶的豫劇在一定程度上有一定地方特色，風(fēng)格奔放而陽剛，氣勢大氣而磅礴，氣質(zhì)濃郁而質(zhì)樸，并且有特別鮮明的節(jié)奏感，這是中國本土音樂特色的自然流露。中國很多鋼琴作品也應(yīng)用了一定的豫劇音調(diào)，《百鳥朝鳳》就是對嗩吶曲的改編，旋律短促而有力，將重音很好地呈現(xiàn)出來，節(jié)奏熱烈而歡快，是對豫劇的一種發(fā)揚和發(fā)展?！缎∽帏Q曲》在融入豫劇音調(diào)之后，顯得豪爽而奔放。豫劇音樂元素的融入使鋼琴曲的感情表達(dá)更加豐富，情緒更加飽滿，節(jié)奏更加強烈。

4.粵劇音調(diào)的融合

粵劇流行于我國廣東一帶，也包括廣西和東南亞一帶?；泟⊥瑯釉诎l(fā)展的歷程中實現(xiàn)了與本土民樂的融合與發(fā)展，很多粵劇內(nèi)容來源于當(dāng)?shù)氐男≌f和本土民俗，具有一定的地方特色?！峨p飛蝴蝶主題變奏曲》就實現(xiàn)了鋼琴曲與粵劇元素的有機(jī)融合，不僅有非常鮮明的地方特色，還融合了雙方的優(yōu)點，使戲劇沖突更加明顯，感染力更強。很多作品通過鋼琴曲與粵劇元素的融合與調(diào)整發(fā)展，使曲子更加生動而富有情趣，情感更加飽滿，內(nèi)容更加豐富。

5.越劇音調(diào)的融合

越劇很明顯地有一定唱腔上的口語化。音調(diào)輕快而舒暢，有一種江南小調(diào)的感覺。很有名的“大魚”就融入了一定的越劇元素，使原本空靈而輕渺的音樂更加靈動，更加溫情。在鋼琴曲中加入越劇元素不需要做移調(diào)，江南小調(diào)的秀美結(jié)合琵琶的協(xié)奏，使鋼琴曲更具音樂特色，更具音樂美。

6.秦腔音調(diào)的融合

秦腔又叫“亂彈”，它最大的特點是保留了原始古老的發(fā)音，一般涉及苦音腔和歡音腔兩種。苦音腔高亢而激烈，歡音腔從名稱就可以看出來歡快而愉悅。秦腔與鋼琴作品的融合也在一定程度上豐富了鋼琴作品的情感表達(dá)。《戲曲組曲》小快板的應(yīng)用，《豐收》中秦腔音調(diào)的取材，都在一定程度上實現(xiàn)了秦腔與鋼琴音樂作品的融合，在情感表達(dá)上更加鮮明。

（二）戲曲結(jié)構(gòu)在中國鋼琴作品中的應(yīng)用

1.變速體結(jié)構(gòu)的應(yīng)用

變速結(jié)構(gòu)本身是一個曲牌，它運用不同的表達(dá)手法對音樂進(jìn)行一定的變速和變形，形成一系列有規(guī)律的板別和成套唱腔，有快板、慢板、中板之分，呈現(xiàn)一種漸變的格局結(jié)構(gòu)。比如，“夕陽簫鼓”的主旋律就遵循一定的變奏體結(jié)構(gòu)原則，“春江舟影”也是如此，“無極”等都繼承和發(fā)展了變速體結(jié)構(gòu)。

2.曲牌聯(lián)綴體結(jié)構(gòu)

曲牌聯(lián)綴體是戲曲中常用的一種結(jié)構(gòu)形式，它由一個或者多個曲調(diào)構(gòu)成。戲劇當(dāng)中，人物的塑造和故事的講解通常是通過一兩支曲牌循環(huán)或者組合實現(xiàn)的?！百u雜貨”和“思春”都運用了這種曲牌聯(lián)綴體結(jié)構(gòu)，并經(jīng)過一定的改變和創(chuàng)新，使鋼琴曲的表達(dá)更加生動感人。鋼琴敘事詩“潯陽月夜”也采用了這種手法，并經(jīng)過了一定的創(chuàng)新和融合。

（三）戲曲節(jié)奏在中國鋼琴音樂中的應(yīng)用

1.板式的應(yīng)用

所謂的節(jié)奏和節(jié)拍在戲曲音樂當(dāng)中都被稱為“板式”。常用的板式有：急板無眼、搖板和豫劇慢二八板。其中，“序曲與賦格”采用了一定的急板無眼的演奏技巧，實現(xiàn)節(jié)奏處理的同時，也減少了單純的節(jié)拍舊規(guī)?！吧⒌?、凈、末、丑”就采用了搖板的緊拉慢唱的形式，不僅使節(jié)奏更加清晰有韻律，也使曲子帶有一種柔美之感，別有一番滋味?！昂幽锨啤辈捎寐税?，幽默而風(fēng)趣。

2.節(jié)奏的模仿

節(jié)奏是音樂的重要組成部分。加入戲曲節(jié)奏的鋼琴音樂作品更具活力和特色，也在一定程度上具有一定的劇情，各部分各小段之間又有一定的聯(lián)系。這種劇情和聯(lián)系的結(jié)合，形成了一種戲劇關(guān)系和節(jié)奏?！靶∽帏Q曲——‘五月歌’”就在一定程度上模仿了豫劇的部分節(jié)奏和內(nèi)容。

3.音調(diào)的借鑒

戲曲的種類不同，音調(diào)也各不相同。鋼琴曲的演奏要求演奏者不僅要把握不同音區(qū)的音調(diào)，還要實現(xiàn)音域的拓展，實現(xiàn)音樂表達(dá)的層次感。各類戲曲音調(diào)都有一定的民族特色和地方特點，通過各種民族樂器的伴奏，使戲曲音樂更有韻味和感覺。但是，鋼琴演奏樂器相對單調(diào)，要想產(chǎn)生更濃郁的情感表達(dá)，就需要加入一定的修飾音，使鋼琴作品更加完善，韻味更加濃郁。

以陳培勛的《思春》為例，作者在鋼琴曲的創(chuàng)作中將粵劇小調(diào)巧妙地融合在樂曲的第二段中，鋼琴彈奏者一方面左手從中音區(qū)進(jìn)入，另一方面，右手要以最快的速度彈奏十六分音符，然后兩手交叉，在十六分音符的推動下，將音樂情緒推向高潮，既展現(xiàn)中國戲曲曲調(diào)的多樣性，又借助鋼琴主體表現(xiàn)社會大眾對美好生活的向往。板式手法在鋼琴曲中的應(yīng)用和再創(chuàng)造，也在一定程度上渲染了鋼琴作品的審美風(fēng)格，使鋼琴作品更具活力的同時，實現(xiàn)了中國戲曲元素的重生和再造。用這樣的方式創(chuàng)作出的作品，既是鋼琴藝術(shù)作品，更是綜合藝術(shù)的融合作品。

四、結(jié)語

綜上所述，戲曲是中國文化的藝術(shù)瑰寶，在歷史長河中，戲曲文化不斷融合、發(fā)展，體現(xiàn)出強烈的民族特色和地方風(fēng)情，在一定程度上是中國歷史上各階層人士的生活與精神寫照。隨著世界經(jīng)濟(jì)和文化的不斷交流與發(fā)展，鋼琴作品流入中國，中國人對鋼琴藝術(shù)的演繹借鑒了中國戲曲文化的精華，實現(xiàn)了鋼琴音樂作品的文化融合和再創(chuàng)造。將世界化的鋼琴音樂與本土化的戲曲音樂相結(jié)合，是時代發(fā)展和文化交融的必然趨勢，可以推動二者在不斷的交融中實現(xiàn)創(chuàng)新和進(jìn)步。