《萊謝蒂茨基鋼琴技巧基礎(chǔ)原則》中的技術(shù)要點分析研究

陳雅馨

一、萊謝蒂茨基

提奧多·萊謝蒂茨基（1830—1915），著名鋼琴家、鋼琴教育家和指揮家。出生于波蘭的一個音樂世家，父親是鋼琴家，母親是演唱家。他從小跟隨父親學(xué)習(xí)鋼琴啟蒙，后來父親帶他去往維也納拜車爾尼為師，11 歲時就在車爾尼的音樂會上和莫扎特的兒子一起演奏，18 歲時成為享譽維也納的鋼琴演奏家。而相比起他的演奏成果，他更大的成就在于他的教學(xué)水準：他被譽為最著名的鋼琴教育家之一。他的恩師車爾尼是最早為人熟知的專事鋼琴教育的大師，從15歲開始任教，而萊謝蒂茨基比車爾尼還要早一些開始教學(xué)，先后在圣彼得堡音樂學(xué)院和維也納任教。他的執(zhí)教生涯一直持續(xù)到了生命的最后一刻。在70 年的教學(xué)生涯中，他一共教授了大約1800 名學(xué)生，其中涌現(xiàn)出了一批非常杰出的鋼琴家，包括安娜·葉西波娃、伊格納西·帕德雷夫斯基和阿圖爾·施納貝爾等。萊謝蒂茨基不僅僅在歐洲影響重大，對美國的鋼琴教育發(fā)展也有很深遠的影響，但是目前在國內(nèi)對于他的研究并不算多。作為最杰出的鋼琴教育家之一，他的教學(xué)理念與方法對于國內(nèi)目前的鋼琴教學(xué)還是具有相當(dāng)?shù)膮⒖寂c借鑒意義。

二、《萊謝蒂茨基鋼琴技巧基礎(chǔ)原則》

萊謝蒂茨基本人并未撰寫過任何專著，他的學(xué)生瑪麗·普倫特納就根據(jù)自己的學(xué)習(xí)經(jīng)歷記錄了《萊謝蒂茨基鋼琴技巧基礎(chǔ)原則》，真實和完整地介紹了他在鋼琴教學(xué)上的一些方法。普倫特納跟隨萊謝蒂茨基學(xué)習(xí)了12 年并于學(xué)習(xí)期間擔(dān)任他的助手，對于他的教學(xué)方法和習(xí)慣有較為全面與深入的理解，萊謝蒂茨基本人也為此書撰寫了序言，直言“普倫特納充分、完美地理解和表達了我的方法”。這本著作中配有大量功能眾多的插圖，練習(xí)和鋼琴學(xué)習(xí)的例子，全書主要分為兩個部分：第一部分全面地講解了鋼琴演奏和學(xué)習(xí)中的主要技術(shù)要點；第二部分主要是音樂表演方面的問題和音樂文化的基本原理。

本文主要分析與研究《萊謝蒂茨基鋼琴技巧基礎(chǔ)原則》中的第一部分，此部分幾乎囊括了所有鋼琴演奏中的基礎(chǔ)技術(shù)難點，且每一項技術(shù)難點都有非常詳細的講解及對應(yīng)的大量練習(xí)，其中很多練習(xí)都兼具創(chuàng)新性及實用性。整個部分共包含十個章節(jié)：手型，觸鍵，全音階，半音階，顫音，和弦，琶音，三六度雙音，較小的手如何拉伸以及八度等。接下來本文將對各技術(shù)部分分別進行分析研究。

（一）手型

大部分鋼琴教師在學(xué)生初學(xué)時都會讓學(xué)生把兩只手的五個手指分別放在C、D、E、F、G 五個鍵上一一對應(yīng)，但萊謝蒂茨基的方法比較特別。他對于右手和左手分別進行了手型訓(xùn)練，他讓學(xué)生先把右手五個手指分別放在C、D、F、G、A 五個鍵上，空出E 鍵以隔開2、3 指，并保持手指垂直于琴鍵，手腕與小臂、手肘和琴鍵都保持水平。在此手型基礎(chǔ)上，練習(xí)五個手指的彈奏。練習(xí)完成后，再把五個手指分別放在C、D、E、G、A 上，空出F 鍵以隔開3、4 指，也是相對獨立性最差的兩根手指；完成后再如此進行C、D、E、F、A的練習(xí)；最后再進行常規(guī)的C、D、E、F、G 練習(xí)。左手也進行相同的指法訓(xùn)練，但音有所不同，5 指在B 上練習(xí)，四組位置分別是B、C、D、F、G；B、C、E、F、G；B、D、E、F、G 以及C、D、E、F、G。

很多學(xué)生的手型問題一部分是因為手指力量的不足，另一個很重要的原因是手指的獨立性不夠。萊謝蒂茨基的這套手型訓(xùn)練方法讓學(xué)生在學(xué)習(xí)初期就充分鍛煉到了手指間的獨立性以及拉伸，對于學(xué)生掌握正確的手型和發(fā)力方法非常有幫助。

（二）連音與非連音

在連音和非連音的講解上，《萊謝蒂茨基鋼琴技巧基礎(chǔ)原則》也有幾點獨到之處。首先，書中建議在學(xué)習(xí)連音和非連音的時候加上強弱處理，第一階段先從“p”逐漸到“f”，掌握之后再進行細化，嘗試從“pp”一直彈到”ff”。書中還特別提出，1 指是相對最有力的手指，應(yīng)該多做“pp”的練習(xí)，而4、5 指相對較弱，就應(yīng)該多做“ff”的訓(xùn)練。很多學(xué)生讀譜不仔細，在學(xué)習(xí)時并不注意樂曲中的各種記號，長此以往就會養(yǎng)成不良的讀譜習(xí)慣，而從學(xué)習(xí)初期就加入強弱的處理，能夠更好地鍛煉學(xué)生的手指觸鍵及讀譜能力。

在連音和非連音的訓(xùn)練上，書中還特別提到了一些細節(jié)：在訓(xùn)練時一定要保持慢速，忌過快，要確保每個音彈下去之后，第二個音做好準備再彈奏；其次，每個音彈完之后應(yīng)抬手，除了大拇指應(yīng)該一直保持貼鍵；在練習(xí)非連音時，最好練習(xí)帶有保持音的斷奏。

（三）跳音

很多鋼琴教程里都有關(guān)于跳音的講解，但很少有像此書描述的這么詳細的，它把跳音的訓(xùn)練分為了兩個部分：手指跳音和手腕帶動的跳音。在手指跳音的部分中，他把保持音和跳音的訓(xùn)練相結(jié)合，1 指彈保持音的C，2、3、4、5 指彈跳音的D、E、F、G；練習(xí)完成后再由5 指彈奏保持音的G，1、2、3、4 指分別彈跳音的C、D、E、F；最后再彈奏常規(guī)的五指跳音。部分學(xué)生在練習(xí)跳音時常會伴隨著手型的變形或者發(fā)力的不當(dāng)，完全利用手臂的帶動而忽視手指的力量，此練習(xí)可以很好地訓(xùn)練學(xué)生的手指觸鍵及手指彈跳能力，也可以為第二部分的手腕帶動跳音練習(xí)作準備。在第二部分的手腕帶動跳音訓(xùn)練中，萊謝蒂茨基強調(diào)了“準備”的重要性。完整的“準備”工作也需注意兩點：一是當(dāng)單指彈奏跳音時，另外四個手指在空閑時需隨時做好準備，以便能更好地幫助完成干脆的跳音；二是每完成一個跳音后，整個手腕需徹底放松，為下一個跳音做好準備。

（四）音階

此書用了兩個章節(jié)來詳細講解音階的練習(xí)，分別介紹了全音階（自然音階）和半音階，一共列舉了45種不同的練習(xí)方法，是目前技術(shù)講解教材中較為全面的。在彈奏音階前的準備練習(xí)中，列舉了大量不同節(jié)奏、不同指法的訓(xùn)練，例如三連音、十六分音符、帶有保持音的輪指、六連音、七連音、十連音以及包含大量裝飾音的保持音等。

在訓(xùn)練順序上此書也比較特別，考慮到“轉(zhuǎn)指/穿指”是很多人在音階彈奏上的困難點，所以把這個要點放在了第一部分。首先，書里有大量的保持音加“轉(zhuǎn)指/穿指”的練習(xí)，在《哈農(nóng)》和《什密特》中也有相似的練習(xí)，但沒有此書的數(shù)量、種類全面。以C 大調(diào)音階為例，在練習(xí)轉(zhuǎn)指時，右手應(yīng)主要練習(xí)E、F、G、F、E 和B、C、D、C、B 兩個部分，左手應(yīng)主要練習(xí)A、G、F、G、A 和D、C、B、C、D 兩個部分，雙手指法相同，分別用指法3、1、2、1、3 和4、1、2、1、4。

在練習(xí)完以大拇指為中心的轉(zhuǎn)指部分后，應(yīng)練習(xí)2、3、4 指的中間段落，可以兩個音、三個音為一組。還是以C 大調(diào)為例，右手應(yīng)用2、3 指同時彈奏D、E，再用2、3、4 指同時彈奏G、A、B，左手用4、3、2 指同時彈奏D、E、F，再用3、2 指同時彈奏A、B，可練習(xí)四個八度。在以上準備練習(xí)掌握之后，再正式開始音階的練習(xí)，在練習(xí)音階過程中，應(yīng)重點注意2、4 指的訓(xùn)練，很多時候音階彈奏出錯都是因為這兩個手指發(fā)力不均勻。且在進行雙手的音階練習(xí)時，萊謝蒂茨基建議先進行反向八度的練習(xí)而不是同向，因為在彈奏反向音階時，雙手的指法是相同的，會在同一時間轉(zhuǎn)指，比起同向音階反而更易入門。

其次，此書重點強調(diào)了半音階的部分，在別的技術(shù)訓(xùn)練教材里也都會包含半音階的訓(xùn)練，但一般會放在大小調(diào)音階學(xué)習(xí)完成之后，且沒有這么多節(jié)奏、指法變化的練習(xí)。結(jié)合自身的教學(xué)經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)對于很多初學(xué)音階的學(xué)生來說，半音階中全是“半音”的音程關(guān)系反而比大小調(diào)音階中既有“半音”又有“全音”

的音程關(guān)系要更好掌握。在半音階的學(xué)習(xí)中，萊謝蒂茨基建議先以5 個音為一組，分組練習(xí)。以C 大調(diào)半音階為例，應(yīng)按照C、C、D、C、C，C、D、D、D、C......的順序進行練習(xí)。

（五）顫音

顫音是一個學(xué)生經(jīng)常會碰到的技術(shù)難點，此書不僅有許多練習(xí)，還有很詳細的講解。書中建議在初期練習(xí)帶有保持音的準備訓(xùn)練時，應(yīng)當(dāng)用連音彈奏同時加上漸強處理，速度從很慢一點點加速到很快。在指法上，書中建議盡可能多使用1、3 指。當(dāng)顫音有強弱處理要求時，可以變換指法，例如顫音是從強到弱，指法可由1、3 變?yōu)?、3，反之若是從弱到強，可由2、3變?yōu)?、3。

（六）三六度雙音

書中建議在學(xué)習(xí)三六度雙音時，應(yīng)把高聲部先單獨抽出來練習(xí)，練習(xí)時觸鍵應(yīng)強有力，并且要格外注意最弱指4 指的訓(xùn)練，在練習(xí)初期，可以刻意在每一次運用到4 指時做重音處理，低聲部保持好三六度的跨度，跟隨高聲部進行。

為了使三六度雙音彈奏更流暢，應(yīng)加入“l(fā)egato”訓(xùn)練。訓(xùn)練應(yīng)注意兩點：正確指法的運動；轉(zhuǎn)指時速度快，且下一組音需提前做好準備。

（七）對于較小手的拉伸

這一章節(jié)是個人覺得非常吸引人的部分，作為女鋼琴教師很有感觸，因為大部分我們經(jīng)常學(xué)習(xí)的古典鋼琴作品都是由男作曲家所創(chuàng)作，例如大家所熟悉的李斯特、肖邦等大師都是著名的手指跨度大。他們的作品中經(jīng)常會有十二度、十三度等技術(shù)難度出現(xiàn)，這些部分對于手型較小的女性鋼琴學(xué)習(xí)者來說就不太友好，所以如何在先天條件不具有優(yōu)勢的情況下最大化地鍛煉我們手指及手掌的延展能力就尤為重要。

這一部分中先講到了一個比較特別的手型（如圖1）：把1 指和5 指張到最大，把手掌及手腕壓低，盡可能地與琴鍵垂直，中間三個手指抬高以避免碰到任何音，這個手型可以讓手掌最大程度張開，左右手都應(yīng)該經(jīng)常練習(xí)。

圖1 上述手型

在拉伸后可以進行五個手指兩兩一組的八度音程訓(xùn)練（例如1、2 指彈奏CD、CE、CF、CG、CA、CB、CC，再依次下行），有些手指組合并不能完成完整的八度練習(xí)，盡力拉伸就好。

本章除此還包含了大量額外技術(shù)訓(xùn)練，例如六度琶音、十度滑音等。內(nèi)容和數(shù)量都比多數(shù)技術(shù)練習(xí)教材豐富。

三、結(jié)語

《萊謝蒂茨基鋼琴技巧基礎(chǔ)原則》中的技術(shù)講解很值得研究學(xué)習(xí)，基礎(chǔ)鋼琴技能是音樂藝術(shù)最基礎(chǔ)的表達方式?！叭R謝蒂茨基教學(xué)法”本質(zhì)上是鋼琴教學(xué)和生活的整體方法，而不是單純的技術(shù)入門。他這種注重學(xué)生個性培養(yǎng)的所謂“無方法”教學(xué)體系很有借鑒及參考意義。

[1]田?。骸度R謝蒂茨基原理與鋼琴指法教學(xué)》，《交響》（西安音樂學(xué)院學(xué)報），2004 年第12 期，第56-58 頁。

[2]程愛霞：《高師音樂專業(yè)基礎(chǔ)鋼琴技能培養(yǎng)的 問 題 及 策 略》，《音 樂 生 活》2022 年 第3 期，第66-68 頁。

[3]趙瑾：《鋼琴延伸技術(shù)的認識和演奏方法——以葛甘孺的鋼琴作品〈古樂〉為例》，《人民音樂》2013 年第12 期，第18-21 頁。