馬 昕
(南京藝術(shù)學(xué)院 江蘇 南京 210013)
華德福教育是魯?shù)婪颉に固辜{創(chuàng)立的一種新型教學(xué)體系,其教育理念建立在人智學(xué)這一哲學(xué)理論之上。斯坦納認(rèn)為孩子發(fā)展可以分為三個(gè)階段,以七年為一個(gè)周期,因此華德福教育針對(duì)其不同階段的特征設(shè)置了不同的教學(xué)內(nèi)容,以尋求孩子的全面發(fā)展,包括身體、感覺、智力和心靈各個(gè)層面的發(fā)展。華德福學(xué)校不僅僅給學(xué)生提供了一個(gè)健康、安全的環(huán)境來學(xué)習(xí)知識(shí),更重要的是引導(dǎo)學(xué)生探索人生答案,成長為精神自由的獨(dú)立個(gè)體。
斯坦納認(rèn)為人是一種音樂性的存在,音樂元素貫穿在所有課程中。為了進(jìn)一步理解華德福音樂教育,本文將從教育目標(biāo)、音樂要素的教學(xué)、音樂教學(xué)活動(dòng)三個(gè)方面,通過理論和實(shí)踐相結(jié)合,對(duì)華德福音樂教育和三大主流音樂教育體系進(jìn)行比較研究。
華德福教育重視音樂教育的目的并不在于要把所有的孩子都培養(yǎng)成音樂人才。這種音樂教育會(huì)在每一個(gè)細(xì)節(jié)中培養(yǎng)孩子們對(duì)音樂、對(duì)周邊事物的崇敬之心,從而提升孩子音樂素養(yǎng),引導(dǎo)孩子對(duì)音樂產(chǎn)生深刻的認(rèn)識(shí)。從人智學(xué)觀點(diǎn)來看,人的靈魂歸宿是音樂,音樂教育有助于滋養(yǎng)孩子的內(nèi)在生命,引導(dǎo)孩子成為一個(gè)真正的“人”。
奧爾夫音樂教學(xué)法主要是為了開發(fā)孩子的創(chuàng)造力,這種能力可以表現(xiàn)在即興創(chuàng)作方面。赫爾曼·雷格納將奧爾夫音樂教育的目標(biāo)總結(jié)為擁抱音樂、發(fā)現(xiàn)音樂、體驗(yàn)音樂、融入音樂、理解音樂。
柯達(dá)伊認(rèn)為音樂和人的生命本體有著密切的聯(lián)系,音樂有塑造性格甚至改造人的力量,對(duì)情感的影響是任何語言都難以代替的,因此音樂應(yīng)該屬于每一個(gè)人。音樂教育可以為人們形成良好的品格建立基礎(chǔ),豐富人的內(nèi)心世界,激勵(lì)人們繼承發(fā)展本民族的音樂文化傳統(tǒng)。
達(dá)爾克羅茲堅(jiān)信音樂教育不能是單純的技術(shù)訓(xùn)練,更不應(yīng)該是脫離音響的理論知識(shí)和規(guī)則的傳授,它首先應(yīng)該是對(duì)音響和情感的體驗(yàn)。因此,達(dá)爾克羅茲音樂教育體系通過音樂與身體結(jié)合的節(jié)奏運(yùn)動(dòng)喚起人的音樂本能,培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受力和敏捷的反應(yīng)能力,進(jìn)而提升體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂的能力。
斯坦納認(rèn)為旋律是幼兒音樂中最重要的元素,他將孩子出生到9 歲之間的這段時(shí)間稱為“旋律年齡”。斯坦納建議一年級(jí)的孩子應(yīng)該從他稱之為“第五情緒”的五度音程范圍內(nèi)的音樂開始學(xué)習(xí),三年級(jí)后再引入七聲音階的教學(xué)。華德福音樂教師將“A”作為旋律發(fā)展的基礎(chǔ),
奧爾夫教學(xué)法從兒童的生理、心理特點(diǎn)以及認(rèn)知規(guī)律出發(fā),從sol mi 入手,從五聲音階開始音高的教學(xué)。奧爾夫體系沒有規(guī)定教授旋律概念的方法,許多奧爾夫教師借用柯達(dá)伊方法中的柯爾文手勢(shì)。
柯達(dá)伊音樂教育法也廣泛應(yīng)用了五聲音階。五聲音階既是匈牙利民族音樂的突出特點(diǎn),也是兒童音樂教育最適當(dāng)?shù)钠瘘c(diǎn)。柯達(dá)伊認(rèn)為一開始教師應(yīng)采用混合的跳進(jìn)的音級(jí)教授旋律,因?yàn)樗l(fā)現(xiàn)兒童最自然的發(fā)聲是sol mi 這個(gè)下行小三度,這也是世界兒童音樂中大量出現(xiàn)的旋律音調(diào),比二度級(jí)進(jìn)更容易使兒童分辨和掌握,兒童在學(xué)完五聲音階之后緊接著學(xué)習(xí)大調(diào)和小調(diào)音階。
在達(dá)爾克羅茲教學(xué)法中,旋律非常重要。視唱是音樂教育的三大重要元素之一。與柯達(dá)伊和奧爾夫教學(xué)法不同,達(dá)爾克羅茲采用的是固定的“do”,即固定調(diào)唱名法,鼓勵(lì)學(xué)生將音調(diào)“C”固定在音調(diào)記憶中,以發(fā)展絕對(duì)音高。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為本能應(yīng)該先于智力,因此通過聆聽、唱歌和手勢(shì)來教授視唱。
在華德福音樂教育中,孩子九歲以后教師才會(huì)強(qiáng)調(diào)節(jié)奏和節(jié)拍,因?yàn)樗固辜{認(rèn)為音樂中的節(jié)奏元素對(duì)年幼的孩子來說過于強(qiáng)烈,只有在九歲以后,孩子才能掌握節(jié)奏的概念并客觀地拍打,因此華德福學(xué)校的節(jié)奏訓(xùn)練通常推遲到三年級(jí)或四年級(jí)。
奧爾夫、柯達(dá)伊和達(dá)爾克羅茲教學(xué)法從音樂訓(xùn)練一開始就強(qiáng)調(diào)節(jié)拍和節(jié)奏。節(jié)奏發(fā)展是奧爾夫和達(dá)爾克羅茲教學(xué)法最重要的方面。
奧爾夫在達(dá)爾克羅茲的《美學(xué)韻律》中發(fā)現(xiàn)了兩種教學(xué)法可以共用的原則,其中對(duì)奧爾夫作品影響最大的原則是“節(jié)奏是音樂中最強(qiáng)烈的元素”。人類個(gè)性中最原始、最自然的音樂反應(yīng)本質(zhì)上是節(jié)奏的,節(jié)奏是語言、動(dòng)作和音樂中共同的元素,因此節(jié)奏成為奧爾夫教學(xué)法的邏輯起點(diǎn)。
在柯達(dá)伊體系中,孩子們從很小就開始學(xué)習(xí)節(jié)奏概念。孩子們?cè)谟變簣@學(xué)習(xí)四分音符、八分音符和二分音符,進(jìn)入學(xué)前班時(shí)已經(jīng)掌握了相當(dāng)多的節(jié)奏模式,上小學(xué)后,老師還會(huì)教授一系列大綱建議的節(jié)奏元素。
達(dá)爾克羅茲教學(xué)法通過要求高度肌肉控制和精神警覺性的運(yùn)動(dòng)練習(xí)來教授節(jié)奏能力。例如在教授音符時(shí)值時(shí),孩子們走向四分音符,然后跑向八分音符和三連音,而這些音都由老師演奏。最終,孩子們學(xué)會(huì)了達(dá)爾克羅茲所說的“獨(dú)立控制”,即用不同的身體部位同時(shí)表達(dá)不同節(jié)奏的能力。節(jié)奏運(yùn)動(dòng)可以喚醒兒童的音樂本能,使兒童的身心和諧發(fā)展。
在華德福學(xué)校,和聲被認(rèn)為和人的情感生活有關(guān)。孩子只有在能夠區(qū)分內(nèi)在世界和外在世界之后才能真正欣賞大調(diào)和小調(diào)情緒,因此和聲的教學(xué)被推遲到九歲以后,甚至不鼓勵(lì)老師用吉他和鋼琴為孩子的歌唱伴奏。一些華德福教育工作者認(rèn)為只有七弦琴對(duì)位伴奏才是可以接受的。在華德福學(xué)校,孩子一般要到三年級(jí)才會(huì)開始復(fù)調(diào)音樂和分聲部合唱練習(xí)。
柯達(dá)伊體系老師在孩子一年級(jí)時(shí)就將唱歌分為兩個(gè)部分,他們相信分唱有助于孩子們合唱。孩子們?cè)诜浅J煜の迓曇綦A之后才開始學(xué)習(xí)和聲,在學(xué)到do-mi-sol和la-do-mi時(shí)會(huì)開始學(xué)習(xí)三部和聲。
在奧爾夫教學(xué)法中,早在孩子一年級(jí)時(shí)教師就要求孩子在奧爾夫樂器上進(jìn)行簡單演奏,在二年級(jí)時(shí)便引入卡農(nóng)旋律。
在達(dá)爾克羅茲教學(xué)法中,沒有引入和聲學(xué)習(xí)的固定時(shí)間。在和聲的學(xué)習(xí)中,達(dá)爾克羅茲帶領(lǐng)他的學(xué)生從低音到高音唱琶音和弦,用這種方式演唱簡單的和弦排列,例如主音—屬音—主音,然后再引入更復(fù)雜的和弦排列。
斯坦納認(rèn)為唱歌是人類必不可少的表達(dá)方式,在教育中應(yīng)該盡早為孩子安排唱歌活動(dòng)。在低年級(jí)時(shí),孩子們應(yīng)該為了唱歌的樂趣而唱歌,教師不應(yīng)當(dāng)用唱歌來教授理論。他相信為年幼的孩子唱歌對(duì)孩子有治療效果,唱歌是一個(gè)孩子接受音樂教育的起點(diǎn)。華德福學(xué)校的許多旋律都是音樂教師新創(chuàng)作的,與課堂主題、自然、季節(jié)和節(jié)日有關(guān)。
以唱歌作為音樂教育的主要手段是柯達(dá)伊教育體系的一個(gè)重要特征。在柯達(dá)伊看來,聲音是人類最直接的樂器,唱歌是接近和欣賞音樂的最佳手段,也是普及音樂教育的切實(shí)可行的有效途徑??逻_(dá)伊極力提倡在教學(xué)中參考匈牙利民歌,這不僅是為了提供練習(xí)素材,而且也是為了保持傳統(tǒng)文化的延續(xù)。
奧爾夫認(rèn)為唱歌是個(gè)體獲取旋律經(jīng)驗(yàn)最為強(qiáng)烈的方式。盡管奧爾夫樂器是奧爾夫教學(xué)法的一個(gè)突出特點(diǎn),但這并不意味著掩蓋了最重要的樂器——人聲。在奧爾夫教學(xué)法中,聲音是第一種被訓(xùn)練、開發(fā)并用作音樂表達(dá)的樂器。奧爾夫也選擇了帶有民族色彩的音樂材料,并主張教師運(yùn)用自身文化來教授音樂。
而達(dá)爾克羅茲似乎并沒有在他的方法中強(qiáng)調(diào)唱歌。
斯坦納相信,孩子在很小的時(shí)候就想要跟著音樂跳舞,他鼓勵(lì)父母與他們的孩子一起跳舞、律動(dòng)。這種對(duì)律動(dòng)和節(jié)奏的感覺會(huì)為孩子未來的音樂發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),并且孩子從七歲開始就應(yīng)該將唱歌、運(yùn)動(dòng)和器樂演奏的經(jīng)驗(yàn)結(jié)合起來??逻_(dá)伊教學(xué)法采用了匈牙利兒童游戲集,將歌曲和運(yùn)動(dòng)結(jié)合起來,孩子們經(jīng)常被要求創(chuàng)建自己的動(dòng)作序列,以解釋一段音樂的形式。
雖然奧爾夫的許多運(yùn)動(dòng)思想來源于達(dá)爾克羅茲的藝術(shù)體操,但律動(dòng)并不是奧爾夫教學(xué)法的重點(diǎn)。在奧爾夫教學(xué)法中,“基本”運(yùn)動(dòng),即那些自然的、未經(jīng)訓(xùn)練的動(dòng)作如跳躍、行走、奔跑等,被納入到音樂課中。跺腳、拍手和打響指用來幫助孩子們學(xué)習(xí)節(jié)奏,讓孩子們?cè)谶@些運(yùn)動(dòng)中練習(xí)節(jié)奏,并且這些節(jié)奏以后會(huì)轉(zhuǎn)移到樂器學(xué)習(xí)中。
達(dá)爾克羅茲認(rèn)為音樂節(jié)奏的來源是人體的自然運(yùn)動(dòng)節(jié)奏。他認(rèn)識(shí)到身體運(yùn)動(dòng)與音樂反應(yīng)之間的聯(lián)系,并將運(yùn)動(dòng)作為學(xué)習(xí)音樂概念的主要手段。通過律動(dòng),達(dá)爾克羅茲將聆聽、視唱和作曲聯(lián)系起來,創(chuàng)造了藝術(shù)體操這一獨(dú)特的音樂形式。
斯坦納提倡在音樂教育中盡早引入樂器,樂器可作為唱歌的進(jìn)一步延伸。所有華德福學(xué)校從一年級(jí)都會(huì)開始進(jìn)行豎笛教學(xué),斯坦納認(rèn)為這些樂器有助于發(fā)展孩子們的呼吸和聽力技能,從三年級(jí)或四年級(jí)開始開設(shè)弦樂課程。華德福學(xué)校的樂器教學(xué)是在學(xué)生接觸任何形式的樂譜之前開始的,對(duì)于年幼的孩子們,樂器演奏應(yīng)該從他們平時(shí)唱的歌曲開始。
奧爾夫樂器包括木琴、金屬琴、鐘琴等有固定音高和各種各樣無音高的打擊樂器,這些樂器可以增強(qiáng)音高關(guān)系的聽覺和視覺效果,使學(xué)生無需經(jīng)過冗長枯燥的技巧練習(xí),便可以參與音樂活動(dòng),享受音樂創(chuàng)造的樂趣。
柯達(dá)伊教育體系中的器樂教學(xué)以歌唱為基礎(chǔ),先學(xué)唱歌再學(xué)樂器可以幫助學(xué)生培養(yǎng)多種音樂技能。柯達(dá)伊建議教師使用木琴來教授旋律音程,通過教授豎笛來掌握絕對(duì)音高。他不贊成學(xué)生在能夠流利讀譜之前學(xué)習(xí)樂器,他認(rèn)為讀寫能力是被帶入樂器的,而不是通過樂器獲得的。
在達(dá)爾克羅茲藝術(shù)體操中,人體被認(rèn)為是第一個(gè)需要訓(xùn)練的樂器。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為,孩子只有在經(jīng)過大量的律動(dòng)練習(xí)之后才能學(xué)習(xí)一種樂器。他說:“讓孩子在自然地或通過訓(xùn)練表現(xiàn)出一些節(jié)奏和音調(diào)的知識(shí)之前就開始學(xué)習(xí)器樂,這是完全沒有意義的”。
斯坦納、奧爾夫、柯達(dá)伊和達(dá)爾克羅茲分別發(fā)展出了不同的音樂教育體系。華德福教育至今已有一百年的歷史,近些年在中國發(fā)展迅猛。通過比較這些教育者的思想,我們可以發(fā)現(xiàn)他們?cè)谝魳方虒W(xué)的關(guān)鍵領(lǐng)域中存在著一些相同點(diǎn)和不同點(diǎn)。中國音樂教育的發(fā)展不僅要從我國國情和音樂文化傳統(tǒng)出發(fā),更需要借鑒國外先進(jìn)教育體系的經(jīng)驗(yàn),“吃透”基本原理、教學(xué)理念和方法,吸取各種方法的精華,做好“本土化”的工作,建立中國特色的音樂教育體系。