光影交融的時代傳承

文 / 余海媛 圖 / 騰沖市民宗局

“隔帳陳述千古事，燈下生絹做戲臺?！绷鱾髦两竦墓爬纤囆g承載著各民族文化交融的運行軌跡，其中，有著近千年歷史的戲曲，更是以高度藝術和高度綜合的方式，回應、延續(xù)并拓展著個體、人倫與社會的相互統(tǒng)一與相續(xù)轉(zhuǎn)化的人文精神內(nèi)涵。

保山傳統(tǒng)戲曲作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的一顆璀璨明珠，在閃耀民族光輝的同時，彰顯了中華民族休戚與共、榮辱與共、生死與共、命運與共的共同體理念，也見證了永昌大地上各族兒女風雨同舟、守望相助的交往交流交融歷史。

千古共融薈萃

2300 年前，馱鈴聲聲從西南絲綢之路永昌道傳來，地處古絲綢之路要塞樞紐的保山，成為了商旅、馬幫、軍伍必宿的驛站。古道帶來了中原的鐵器、布匹等生產(chǎn)生活必需品，也將中原戲曲文化一并傳入了西南邊疆民族地區(qū)。

騰沖自古以來就是戍邊重鎮(zhèn)，來自江南、湖廣、四川等地戍邊的移民將先進的生產(chǎn)技術和不同的文化風俗帶到了這里，形成了騰沖獨有的文化融合。而皮影作為民間各民族文化融合的縮影，在地肥水美的“極邊第一城”中一直扮演著重要的角色。

皮影戲起源于漢朝時的陜西，興于唐朝的山西、河南一帶，盛于清朝的河北。騰沖的皮影戲是清朝道光年間從廣東、湖南一帶流傳過來的，在漫長的發(fā)展過程中，騰沖皮影在傳承中原皮影藝術基礎上，融匯了世居民族文化、邊地文化、馬幫文化乃至東南亞文化的元素，形成了風格迥異的民間藝術形式，以其嫻熟的表演技巧、廣泛的流行程度和妙趣橫生的不同派系而譽滿天下。

騰沖皮影又稱“燈影子”“皮人戲”，在唱腔上分作節(jié)奏明快、情緒昂揚的西腔和旋律優(yōu)美、氣氛莊重的東腔，距今已有六七百年的歷史。騰沖皮影制作精美，中原皮影風格與邊地地域特色皆備，融合了剪紙、窗花、門畫、工藝美術、雕刻等中國造型藝術，以及地方戲、相聲、口技等傳統(tǒng)表演藝術，被大眾所喜愛，在電視尚未普及的年代，它就是村民們的手工電影，是被人們稱為“一張牛皮居然喜怒哀樂，半邊人臉盡收忠奸賢惡”的獨特藝術，成為極邊地上一顆璀璨的明珠。

作為騰沖至今唯一保持不間斷演出活動的民間皮影戲團，劉家寨皮影戲班是騰沖固東鎮(zhèn)皮影的代表。在不斷演變過程中，大量吸收當?shù)孛褡迕耖g歌調(diào)，在對白中糅進了地方俗語、俚語，使其妙趣橫生；同時結(jié)合古代演義及民間故事，所創(chuàng)作的《楊門女將》《三國演義》《大鬧天宮》《封神》等文藝作品，通過對歷史、社會、人生的充分展示，深刻體現(xiàn)了中原漢文化在邊疆地區(qū)的傳承發(fā)展。

共享當代匠心傳承

“在朕饑寒交迫，疲于奔命的危難關頭，你的炒餌塊可真是及時雨、雪中炭，救了朕的大駕……”在騰越古鎮(zhèn)一家四合院式餐館的正中央，搭建著一個小型皮影戲臺，音樂響起，鑼聲陣陣，一段引人入勝的皮影戲正在精彩上演，白布上出現(xiàn)顏色艷麗的影子，動作細膩，栩栩如生，吸引了不少群眾駐足圍觀拍照。在白布后，一位精神矍鑠的老師傅和兩個徒弟正在聚精會神地表演著。他們以熟練精湛的技藝操縱影人表演，活靈活現(xiàn)，生機盎然，使人賞心悅目。

這位老人家是劉家寨皮影的第四代傳人，永周皮影的創(chuàng)始人——劉永周。很多人看著他的皮影戲長大，一雙手在幕布后上下翻滾，演繹世間百態(tài)，成為騰沖皮影當之無愧的領頭人。

除了精湛的表演技藝，劉永周設計制作的皮影“靠子”，構圖完整，鏤空考究，線條細膩，曾被列為全國皮影精品，吸引了來自海內(nèi)外多國皮影愛好者的收藏和購買。

從劉永周的曾祖父算起，劉氏一門從事皮影的制作與表演已有四代人了，是名副其實的皮影世家。

雖然皮影戲演出時只需一張桌子，一個凳子，場地比較簡陋，但要求表演者對雕塑、音樂、繪畫等均有涉獵，皮影戲的音樂生動獨特，表演風格細膩中帶著粗獷。戲曲唱腔少念白多，表演者以自身見聞及感受，并加入時代語言，將騰沖皮影戲的真正魅力充分表現(xiàn)出來。劇目題材豐富多彩，故事情節(jié)曲折動人，人物形象個性鮮明，給人們帶來視覺盛宴和很高的藝術享受。在老一輩觀眾看來，皮影戲中那些影人的喜怒哀樂勾起了他們封存已久的記憶，觀眾的情懷得到了極大滿足。

成立至今，劉家寨皮影戲班足跡遍及騰沖、梁河、盈江、昆明、瑞麗、隴川以及緬北的部分地區(qū)，為傳播中華文化、加深中緬胞波情誼發(fā)揮了有益的作用。

抗戰(zhàn)勝利后，騰沖皮影戲衍生出了如《邊縱到騰沖》《邊寨小哨兵》《騰沖抗戰(zhàn)》《三十六團進騰沖》等許多具有代表性、時代性較強的新劇目。新中國成立70多年來，曾多次受邀到全國各地參加民族戲班大匯演、調(diào)演、展演等，展現(xiàn)了各族群眾交往交流交融歷史，促進了民族團結(jié)進步，受到各族文藝工作者及觀眾的贊揚。

“一口敘說千古事，兩手能舞百萬兵”，皮影戲的表演生動形象，輕松歡快的音響效果和緊湊多變的表演風格，讓觀眾身臨其境地感受到戲中角色的傳奇人生與情感經(jīng)歷，深受當?shù)乩习傩障矏酆退囆g界推崇。

歷久彌新共建添彩

戲曲不僅僅是傳統(tǒng)的，也可以是現(xiàn)代的。從最初任蠟燭熏燎的黑白皮影，到如今五彩斑斕的新式皮影，變的是形式，不變的是內(nèi)涵。劉家寨皮影始終保持著質(zhì)樸的藝術風格，成為了中原文化與滇西文化碰撞交流的縮影。

而在這個縮影的背后，劉家寨皮影戲第六代傳人、90 后的劉朝侃，為了讓“皮影”重煥光彩，不斷在摸索中創(chuàng)新，開設了“永周皮影館”，以新思想、新元素來傳承文化，讓舊時家庭作坊制作、走村串寨表演的皮影戲走向了產(chǎn)業(yè)化發(fā)展，實現(xiàn)了自己的“皮影企業(yè)夢”。同時也迎來了一批年輕人的追隨，以前的“土電影”漸漸吸引了更多年輕觀眾的目光。

除了劇目創(chuàng)新，劉朝侃還在皮影館設立了體驗區(qū)，游客可以體驗皮靠子雕刻和上色。依托觀賞皮影、體驗過程、購買產(chǎn)品，把皮影館的經(jīng)營做得有聲有色，成了不少游客來騰沖的“打卡”之處。

“三尺白布作戲臺，全憑十指逞詼諧”。戲曲藝術植根于人民，蘊含著中華民族的價值追求和審美心理。皮影文化的傳承，離不開一代又一代皮影藝人的堅守和創(chuàng)新。他們不斷嘗試多重風格，深度挖掘當?shù)馗髯迦罕姽适?，對其進行重新編排，在傳承中不斷突破，使古老的戲曲藝術綻放出時代光華，真正走向大眾生活。