莫扎特詠嘆調(diào)《你就會看到》音樂分析與藝術(shù)處理

胡 蝶

引 言

談及歌劇人們總是不經(jīng)意地提起莫扎特，他是歐洲音樂史上的喜歌劇之王，更是人類歷史上極為罕見的音樂天才，他的歌劇幾乎每部都是經(jīng)典之作。詠嘆調(diào)是歌劇中主角的獨(dú)唱，作曲家們經(jīng)常給演員留出自由馳騁的空間，因此，幾乎每一部著名的歌劇，都會流傳幾首膾炙人口的詠嘆調(diào)。

一、莫扎特及詠嘆調(diào)《你就會看到》

沃爾夫?qū)ぐ斉_伊斯·莫扎特（W·A·Mozart，1756—1791）是奧地利作曲家，出生于神圣羅馬帝國時(shí)期的薩爾茨堡一位宮廷樂師的家庭。3歲起莫扎特便顯露出非凡的音樂才能，4歲跟隨父親學(xué)習(xí)鋼琴，5歲開始作曲，6歲又隨父親學(xué)習(xí)小提琴，8歲便創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響樂，11歲寫了第一部歌劇，他的羽管鍵琴演奏、視奏能力及運(yùn)用各種樂器的即興表演和作曲都使人嘆為觀止。他也是歌劇方面的專家，但他僅僅活了36歲，繁重的創(chuàng)作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開了人世，在他短暫的一生中有25年在從事歌劇創(chuàng)作。共寫了22部歌劇。其中《唐璜》、《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》是他的代表作。

詠嘆調(diào)《你就會看到》選自歌劇《唐璜》?！短畦酚置短茊掏吣帷罚且徊坑赡刈V曲，洛倫佐·達(dá)·彭特作詞的二幕意大利語歌劇。首演于1787年10月29日的布拉格城邦劇院，由莫扎特本人親自指揮。雖然被歸類為喜歌劇，但是實(shí)際上該劇融合了喜劇、悲劇甚至超自然事件的元素。劇中的主人公唐璜是中世紀(jì)西班牙一個(gè)專愛尋花問柳的貴族公子，他為了滿足自己精神和肉體上的享受而不擇手段地欺騙了許多婦女和小姐們，并殺害了正義的司令官，但最后風(fēng)流的唐璜受到了應(yīng)得的懲罰被鬼魂拉進(jìn)了地獄。他本質(zhì)上是反面人物，但又具有一些正面的特點(diǎn)，所有劇情都是圍繞唐璜和為了保護(hù)自己的女兒而被唐璜殺死的司令官這個(gè)中心而發(fā)展的。

《你就會看到》出現(xiàn)在歌劇的第二幕第一場，故事的主人公采琳娜是個(gè)非常漂亮而活潑的姑娘，她馬上就要與未婚夫馬塞托結(jié)婚了，卻被風(fēng)流小生唐璜所引誘，馬塞托知道后非常憤怒，揚(yáng)言要?dú)⑺捞畦?，這個(gè)時(shí)候采琳娜意識到了自己的錯(cuò)誤，想和馬塞托重歸于好。她深知馬塞托非常愛她，只要她哄一哄，一切都會過去的，在此情境下采琳娜撒嬌兼訴衷情地演唱了這首詠嘆調(diào)。莫扎特對采琳娜這個(gè)人物的成功塑造，讓我們眼前不禁出現(xiàn)了一位俏皮可愛有時(shí)膚淺卻又真摯誠懇的普通農(nóng)女的形象。通過對這個(gè)人物的刻畫，反映出了當(dāng)時(shí)社會的等級森嚴(yán)，表達(dá)了一個(gè)生活在社會最底層的普通人的純樸、可愛、但也向往好的物質(zhì)生活并且努力追求自己美好愛情的心理特征。

二、《你就會看到》的音樂分析

（一）旋律、和聲與音色

旋律是音樂的靈魂也是音樂中最主要的表現(xiàn)手段之一。優(yōu)美的旋律使人如沐浴春風(fēng)，歡快的旋律使人身心愉悅，而悲傷的旋律又使人惆悵低落，因此旋律承載著音樂的情感，是音樂的主體。《你就會看到》是一首八度作品，音區(qū)較窄，因此旋律也相對平穩(wěn)，都在八度內(nèi)進(jìn)行。它所有的音符都集中在中高聲區(qū)，是一首明快、旋轉(zhuǎn)的詠嘆調(diào)。

和聲是音樂不可或缺的一部分，他體現(xiàn)著音樂的風(fēng)格。許多作曲家在創(chuàng)作的過程中常常會使用一些較新的和聲進(jìn)行，大量使用不協(xié)和和弦來體現(xiàn)作品本身情緒的對比性，在這首作品中莫扎特使用的是傳統(tǒng)和聲的進(jìn)行。A樂段以和諧和聲為主，B樂段以不和諧和聲居多，這樣的和聲進(jìn)行使觀眾在欣賞該作品時(shí)得到的聽覺沖擊大，感情色彩對比強(qiáng)烈。

不同的樂器由于發(fā)聲體的構(gòu)造和發(fā)聲方法不同因而產(chǎn)生的音色也不同，樂曲本身也是如此，不同類型的音樂體裁體現(xiàn)出的音色也各有不同。這首曲子是一首活潑，跳躍的詠嘆調(diào)，它給人的音樂色彩是非常鮮艷、明亮的，讓人在聽的過程中就能看到采琳娜美麗、熱情、聰明這樣的一個(gè)人物形象。

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

本曲為不帶再現(xiàn)的并列單二部曲式（A-B）。C大調(diào)，3/8拍。由前奏、A樂段、B樂段、尾奏共四個(gè)部分組成。結(jié)構(gòu)圖示如下：

1-8小節(jié)為前奏，為引出其主題樂句而進(jìn)行了鋪墊，變化重復(fù)了曲中9-18小節(jié)的旋律，讓演唱者能夠快速進(jìn)入角色。其調(diào)性為C大調(diào)。

9-52小節(jié)為A樂段，由abac共四個(gè)樂句組成。其中9-18小節(jié)是原始陳述樂句a，12和13小節(jié)之間有一個(gè)四度的大跳需要注意。這里采琳娜開始哄勸未婚夫告訴他有一種治愈傷痛的良藥。19-33小節(jié)為b樂句，對比a，其中28和30小節(jié)各有一個(gè)5度的大跳并且都以八分音符結(jié)尾，這里采琳娜問馬塞托想不想知道這種藥在哪里。34-42小節(jié)為完全重復(fù)a樂句，旋律一樣但所表達(dá)的意思卻不相同，采琳娜告訴馬塞托這種鎮(zhèn)痛藥就長在她身上。44-52小節(jié)為c樂句，對比ab，它的音與音之間都在三度內(nèi)進(jìn)行，這里是采琳娜反復(fù)問馬塞托想不想知道這種藥長在哪。該樂段類型結(jié)構(gòu)為平行復(fù)樂段類型，其調(diào)性為C大調(diào)，主要是描述采琳娜為了獲得未婚夫的原諒而用心良苦的安慰、勸解他。

53-55小節(jié)為間奏，在A樂段和B樂段之間起到了連接過渡的作用，是進(jìn)入高潮前的一個(gè)緩沖。其調(diào)性為C大調(diào)。

56-85小節(jié)為B樂段，由def共三個(gè)樂句組成。其中56-65小節(jié)為d樂段，對比abc，它的音符都由八分音符及十六分音符組成，速度也隨之加快，從這里全曲開始進(jìn)入高潮，采琳娜讓馬塞托感覺一下自己的心跳，告訴他這種藥就在這里。66-75小節(jié)為e樂句，對比abcd，這里作者巧妙地重復(fù)了上一樂句的歌詞，加強(qiáng)了這一情感的宣泄，74和75小節(jié)在本作品中首次出現(xiàn)了四分音符，并做了延長音處理，讓采琳娜的情緒體現(xiàn)得更加飽滿。76-85小節(jié)為f樂句，對比abcde，這是本作品的最后一個(gè)樂句，前兩個(gè)小節(jié)都由16分音符與16分音符之間構(gòu)成，然后旋律開始輕緩柔和起來至曲終。該樂段類型結(jié)構(gòu)為三樂句類型樂段。其調(diào)性為C大調(diào)。主要是描述采琳娜對馬塞托情感的表述。

86-104小節(jié)為coda（尾聲），對整首作品起到了補(bǔ)充的作用和意義，使音樂結(jié)束得更加完整，總體結(jié)構(gòu)更加完善，意境更加深遠(yuǎn)。其調(diào)性為C大調(diào)。

三、《你就會看到》的藝術(shù)處理

（一）速度、情感處理

全曲的速度為Andante（行板），是較為抒情的一首詠嘆調(diào)。該詠嘆調(diào)共分為兩大部分。第一部分為記敘部分，采琳娜想和馬塞托重歸于好，于是她在歌里唱道：“Ve drai ca ri no,se sei buo ni no, che bei ri me dio，ti vo glio dar....”她告訴馬塞托自己有一種治愈心靈悲痛的藥，這種藥非常神奇，立馬就見效，但是只有她才有，其他人買不到。這一部分是開始展開故事情節(jié)，因此演唱速度不要快，每個(gè)音要唱清楚，音色要美，表達(dá)出采琳娜的誠懇。第二部分為全曲的高潮部分，馬塞托還是不肯原諒她，于是采琳娜就把馬塞托的手放在自己的胸口唱道：“Sen-ti-lo bat-te-re,toca-mi-qùa,toc-ca-mi qua....”馬塞托是一個(gè)很魯莽的農(nóng)村年輕人，采琳娜也是一位農(nóng)村小姑娘，她的這種表現(xiàn)是非常直接，坦率和外露的。她說你摸一摸這個(gè)地方你感覺到了嗎？你感覺到我這個(gè)心跳了嗎？你感覺到了那就是我對你的情意，我愛你。這一部分要唱出采琳娜誠摯又急切的心情，因此在演唱速度上要比第一部分稍快，情緒也要更加熱烈。特別是歌曲進(jìn)行到67-75小節(jié)時(shí)，共有5個(gè)5度的大跳，在唱的時(shí)候情緒一定要飽滿，表達(dá)出心跳動時(shí)的那種誠摯真實(shí)情感以及那種激動的跳躍性。

（二）演唱技巧處理

在歌唱的過程中，豐富的面部表情不但能使嗓音展現(xiàn)得更加富有活力還能讓整首作品更加富有感染力。中國有句古話叫“相由心生”，因此在演唱的過程中得體的表情與歌唱者所要傳遞給觀眾的信息是密不可分的。這首曲子是采琳娜為了求得未婚夫馬塞托的原諒而演唱的，她深知未婚夫非常愛自己，因此打算通過撒嬌來取得未婚夫的歡心，所以在演唱時(shí)歌唱者在表情和肢體上應(yīng)該要盡量展現(xiàn)出女性的柔媚，體現(xiàn)出采琳娜的誠懇急切卻又嬌羞無限的心情與神態(tài)。本作品的音域從小字一組的g至小字二組的g，整首曲子的音域基本集中在中高聲區(qū)，因此要求演唱者有較好的氣息控制能力，高位置要貫穿作品始終，使音色保持統(tǒng)一一致?！赌憔蜁吹健肥且皇滓獯罄Z作品，它的語言特點(diǎn)是每個(gè)元音字母對應(yīng)一個(gè)發(fā)音，輔音配著元音，而且絕大多數(shù)的單詞都是以元音結(jié)尾，因此在演唱的過程中每個(gè)字詞之間的元音字母要銜接緊密，輔音快速過到元音，這樣的咬字方法使每個(gè)音都出來的圓潤、飽滿。歌曲剛開始的旋律較為平穩(wěn)，音與音之間沒有太大的跳躍，但第二小節(jié)有倚音出現(xiàn)，這就要求歌唱者巧妙地運(yùn)用氣息使倚音與音符自然連貫，融為一體。切勿氣息運(yùn)用不均勻，破壞歌曲的整體流暢性。參考如下：

第一部分（9-52小節(jié)）為陳述部分，速度較緩慢，換氣口也比較有規(guī)律：a樂句（9-18小節(jié)）四小結(jié)為一換氣口；b樂句（19-33小節(jié)）、a樂句（34-43小節(jié)）以及c樂句（44-52小節(jié)）基本以兩小節(jié)為一換氣口。這一部分是為了引出高潮，旋律比較輕緩，只需歌唱者娓娓道出即可。

第二部分（56-85小節(jié)）是全曲的高潮部分，速度也比第一部分要快：d樂句（56-65小節(jié)）共有兩個(gè)換氣口，第一個(gè)為兩小節(jié)換氣，需要注意是第二個(gè)氣口是在61小節(jié)中換氣，因此演唱者一定要唱得干凈利落，把握好節(jié)奏；e樂句（66-75小節(jié)）為全曲的重難點(diǎn)。第一個(gè)換氣口如上，在67小節(jié)中換氣。從70小節(jié)至73小節(jié)為兩小節(jié)一換氣口，74、75小節(jié)需要演唱者做延長音處理，這樣更能體現(xiàn)出采琳娜語氣的誠懇與女性那種忸怩的姿態(tài)，因此各為一個(gè)換氣口。這是全曲情緒最飽滿跳躍的時(shí)候，演唱者應(yīng)該把這個(gè)情緒對比體現(xiàn)出來；f樂句（76-85小節(jié)）都為兩小節(jié)一換氣口，至此曲終。（這首詠嘆調(diào)中有許多以八分音符以及十六分音符結(jié)尾的呼吸口，演唱者需注意換氣一定要快、準(zhǔn)。）

結(jié) 語

很多時(shí)候，我們無法解釋莫扎特的音樂才華及其成就，他是一位杰出的歌劇作曲家，短暫的一生卻為世人留下了寶貴和豐富的音樂遺產(chǎn)，他的作品中大多都充滿著純樸稚趣的自然之美，充滿著樂觀輕靈的青春活力，而這種莫扎特式的精神將會永遠(yuǎn)傳遞下去?！?/p>