油畫創(chuàng)作中素描的作用研究

◇陳科宇

美術(shù)教育家契斯恰科夫曾指出：“素描是一切藝術(shù)的基礎(chǔ)，是根本，誰要是不懂得或不承認(rèn)這一點(diǎn)，誰就沒有立足之地?！彼孛枰恢倍际钱嫾曳浅Ｖ匾暤睦L畫手段，不僅僅是一種表現(xiàn)技法，還是畫家為了某一特定理念的需要而選擇的恰如其分的繪畫語言，它在繪畫領(lǐng)域是一個(gè)獨(dú)立的科目，是美術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計(jì)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。素描對(duì)于油畫來說十分重要，只有靈活運(yùn)用素描，才能夠創(chuàng)造出更優(yōu)秀、更生動(dòng)、更具藝術(shù)價(jià)值的油畫作品。

一、油畫與素描概述

（一）素描的概念

素描從字面上來講是“樸素的描寫”，從廣義層面來講，是各類單色繪畫的統(tǒng)稱。從狹義層面來講，素描是通過鉛筆、炭筆、毛筆等工具，在平面上表現(xiàn)物象的造型、線條、明暗關(guān)系等要素的繪畫過程。作為一種歷史悠久的平面造型方法，素描經(jīng)過多年的演變與發(fā)展，逐步形成了多種不同的流派與風(fēng)格，比如印象主義素描、浪漫主義素描等。在繪畫創(chuàng)作中，素描是基本，只有夯實(shí)素描功底，才能在提高繪畫水平的同時(shí)提升藝術(shù)素養(yǎng)。

（二）油畫的概念

油畫是以亞麻仁油、核桃油等為代表的快干性植物油對(duì)顏料進(jìn)行調(diào)和，并在畫布、紙板等載體上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的畫種。在油畫創(chuàng)作中，人們一般會(huì)將具有揮發(fā)性的松節(jié)油、干性的亞麻仁油作為稀釋劑。所采用的顏料黏附于畫布或者紙板之后會(huì)變得比較硬，這樣待畫面干燥之后，縱然在很多年之后也能夠一直保持較強(qiáng)的光澤感，為油畫的運(yùn)輸、展示及保存提供了極大便利。如今，隨著材料的不斷改進(jìn)和技術(shù)工藝的持續(xù)革新，油畫的表現(xiàn)形式變得越來越豐富，立體感日益增強(qiáng)，不僅成為西方的主要畫種之一，也成為重要的世界性畫種。

（三）素描與油畫之間的關(guān)系

1.素描與油畫之間的區(qū)別

素描是使用相對(duì)單一的色彩、借助明度變化來表現(xiàn)對(duì)象的繪畫方式。隨著時(shí)間的推移，素描的類別變得更加豐富，逐步形成了白描、速寫等多個(gè)種類，從廣義層面來講，它們均屬于素描范疇。在繪畫創(chuàng)作中，素描是根基。在進(jìn)行素描創(chuàng)作時(shí)，創(chuàng)作人員要根據(jù)個(gè)人藝術(shù)思維有意識(shí)、有計(jì)劃地進(jìn)行布局、構(gòu)思。

作為一種具象藝術(shù)，油畫是非常重要的繪畫表現(xiàn)形式。在油畫創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作人員要認(rèn)真仔細(xì)地觀察被繪制對(duì)象的輪廓、紋理、結(jié)構(gòu)等，之后將繪制對(duì)象以繪畫藝術(shù)的形式進(jìn)行展示。油畫作品往往能夠帶給人們強(qiáng)烈的視覺沖擊感，使人們獲得良好的審美體驗(yàn)。

作為繪畫藝術(shù)的兩種主要表現(xiàn)形式，素描與油畫在工具、用料、布局、結(jié)構(gòu)等方面均存在差別[1]。

2.素描與油畫之間的聯(lián)系

藝術(shù)家在創(chuàng)作油畫時(shí)，第一步需要根據(jù)構(gòu)思確定畫面整體色調(diào)，這關(guān)系到畫面最終的呈現(xiàn)效果。因此，在油畫創(chuàng)作中，色彩尤為重要，縱然是定格的、靜態(tài)的畫面，也要通過協(xié)調(diào)的、鮮亮的色彩詮釋油畫的內(nèi)涵，表現(xiàn)油畫的張力。若想調(diào)和出令人滿意的色彩，畫家應(yīng)夯實(shí)素描基本功，借助流暢的線條勾勒物象，增強(qiáng)油畫表現(xiàn)力，凸顯油畫的藝術(shù)風(fēng)格。在油畫創(chuàng)作過程中，素描是反映整體畫面構(gòu)圖、突出物象造型、提升油畫表現(xiàn)力的基礎(chǔ)，無論是構(gòu)圖，還是造型，都需要以素描為基礎(chǔ)[2]。

在繪制油畫時(shí)，畫家要借助素描勾勒線條、調(diào)和色彩以及營造空間，為創(chuàng)作出高質(zhì)量的油畫作品夯實(shí)基礎(chǔ)。著名畫家達(dá)·芬奇在繪制油畫時(shí)，就非常注重素描的運(yùn)用，會(huì)通過素描的方式對(duì)畫作結(jié)構(gòu)、空間進(jìn)行布局和規(guī)劃。我國著名畫家徐悲鴻在創(chuàng)作油畫作品時(shí)，也非常注重運(yùn)用素描技法，認(rèn)為素描是一切造型美術(shù)的基礎(chǔ)，而且一定要嚴(yán)格訓(xùn)練，創(chuàng)作了諸多素描作品。

二、油畫創(chuàng)作中素描的作用

（一）素描在油畫創(chuàng)作中的草圖作用

素描也被很多人稱作單色畫，畫家在進(jìn)行油畫創(chuàng)作時(shí)，一般會(huì)先以素描的形式進(jìn)行打稿，為后期作品布局、色彩調(diào)和等夯實(shí)基礎(chǔ)。為了創(chuàng)作出高質(zhì)量的油畫作品，畫家在正式創(chuàng)作之前，會(huì)通過各種渠道廣泛收集素材，并將它們以素描的形式進(jìn)行展示和保存?？v觀世界上諸多寫實(shí)油畫大師，他們?cè)趧?chuàng)作油畫作品的過程中留下了大量素描草稿，所創(chuàng)作的草圖并不是人們理解的隨意勾勒而成的草圖，而是結(jié)構(gòu)完整、線條清晰、布局合理的精美草圖，具有較高的藝術(shù)價(jià)值和研究?jī)r(jià)值。無論是在畫作的構(gòu)圖方面，還是在造型、布局方面，素描均發(fā)揮著極其重要的作用[3]。

例如，西方著名畫家達(dá)·芬奇在繪制油畫時(shí)，以素描的形式勾勒草圖，夯實(shí)油畫創(chuàng)作基礎(chǔ)。客觀來講，素描草圖的勾勒不僅為油畫作品的順利完成奠定了重要基礎(chǔ)，也為人們深層次、全方位地解讀油畫作品的內(nèi)涵、情感及主題提供了重要素材和依據(jù)。我國油畫家王沂東在畫一張油畫之前都會(huì)畫一張畫面與之相似的素描。他認(rèn)為，“我學(xué)的這種類型的人物寫實(shí)油畫，素描可以說是重中之重，就像小孩子開始學(xué)習(xí)說話一樣，要先學(xué)會(huì)發(fā)音，而素描就是我這種繪畫方法的藝術(shù)語言的基礎(chǔ)，如果這個(gè)問題解決不好，剩下的都無從談起，什么想法、激情、形式感，都沒法開始”，“特別是在你開始搞創(chuàng)作的時(shí)候，用素描可以在你一開始有了想法的時(shí)候就把它勾勒出來，比如說小的草圖，用點(diǎn)線面就可以很簡(jiǎn)單地勾勒出來，還可以把資料進(jìn)行概括、提煉、壓縮”。由此可見，素描在油畫創(chuàng)作中具有十分重要的作用。當(dāng)代畫家應(yīng)深刻認(rèn)識(shí)到素描的重要性，特別是在創(chuàng)作人物類油畫作品時(shí)，以素描的形式勾勒出人物的輪廓、形體，同時(shí)也要認(rèn)識(shí)到，素描草圖并不是寥寥幾筆隨意勾勒就能完成的，而是要嚴(yán)格按照繪畫的原則、要求進(jìn)行認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作，讓每一幅草圖都能夠符合藝術(shù)作品的創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)。世界各國很多油畫大師在創(chuàng)作中都養(yǎng)成了素描打草稿的習(xí)慣，通過對(duì)草稿的修改，進(jìn)一步完善油畫作品的構(gòu)圖、造型以及題材等，從而創(chuàng)作出色彩搭配合理、藝術(shù)張力突出的高質(zhì)量作品。

（二）增強(qiáng)油畫空間感和畫面張力

在繪畫創(chuàng)作中，畫面空間的布局與規(guī)劃尤為重要。關(guān)于畫面空間，一般分為兩種，一種是平面的二維空間，另一種則是立體的三維空間。在對(duì)大量油畫作品進(jìn)行整理和分析后，發(fā)現(xiàn)早期的油畫作品以平面構(gòu)圖為主，向人們呈現(xiàn)出平面視覺效果，這在一定程度上反映了當(dāng)時(shí)藝術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念相對(duì)落后，認(rèn)知有限，并且掌握的繪畫技巧不成熟、不完善[4]。隨著繪畫技術(shù)的不斷完善，人們慢慢地認(rèn)識(shí)到，繪畫與現(xiàn)實(shí)之間存在較大差別，三維空間的畫作能夠比較真實(shí)客觀地反映事物。藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作過程中引入并應(yīng)用素描手法，能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)畫面空間的有效布局和科學(xué)塑造，增強(qiáng)油畫空間感和畫面張力。

以達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《蒙娜麗莎》為例，為了充分凸顯人物的特征，達(dá)·芬奇巧妙地應(yīng)用了素描中的明暗處理方法，通過設(shè)置明暗交接點(diǎn)使整體人物形象變得更加生動(dòng)和立體，表現(xiàn)了女性典雅和恬靜的典型形象，切實(shí)增強(qiáng)了畫面的質(zhì)感。又如，我國著名畫家陳逸飛、魏景山在創(chuàng)作《占領(lǐng)總統(tǒng)府》時(shí)，采用了素描中的近大遠(yuǎn)小畫法、透視畫法以及虛實(shí)手法，不僅有效增強(qiáng)了畫面的空間感，并且使畫面具有較強(qiáng)的透視性，營造出立體的畫面效果[5]。

畫家在油畫創(chuàng)作中靈活合理地應(yīng)用素描手法，有助于增強(qiáng)畫作的空間感，從而帶給人們良好的視覺體驗(yàn)?？梢姡谟彤媱?chuàng)作過程中，素描手法的應(yīng)用尤為重要，當(dāng)代油畫家可以通過素描的手法構(gòu)建出具有立體感、透視性的畫面空間，創(chuàng)作出具有較強(qiáng)表現(xiàn)張力的油畫作品。

（三）刻畫物象形體，增強(qiáng)作品真實(shí)性

素描是油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)，而“形”是素描的重要組成部分。所謂的“形”主要指物體或者人物的輪廓形體等。對(duì)于客觀物體來講，“形”與“體”之間相輔相成，共同形成一個(gè)完整的有機(jī)體。在油畫創(chuàng)作中，“形”屬于二維空間范疇，是平面的，而“體”屬于三維空間范疇，能夠呈現(xiàn)出立體效果。對(duì)古典油畫作品進(jìn)行認(rèn)真細(xì)致分析后發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)作手法的運(yùn)用影響著物象形體的刻畫。很多畫家在創(chuàng)作時(shí)會(huì)以素描的形式勾勒和展現(xiàn)“形”，所以，古典油畫大師也被很多人稱作素描大師。他們?cè)谡絼?chuàng)作之前，會(huì)對(duì)所描繪的物體、人物等進(jìn)行認(rèn)真細(xì)致的觀察，準(zhǔn)確把握其線條、肌理、形體等特征，以素描的形式將其呈現(xiàn)出來，最后以油畫藝術(shù)形式進(jìn)行詮釋和展現(xiàn)。

古典油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，基于對(duì)客觀物體、現(xiàn)實(shí)人物形象的細(xì)致分析，素描在勾勒物體、人物的輪廓、形體等方面發(fā)揮著重要作用。對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作者而言，只有提高素描技巧，深諳素描的重要性并準(zhǔn)確把握素描的應(yīng)用方法，才能夠更細(xì)膩、更準(zhǔn)確地展現(xiàn)物體特點(diǎn)，增強(qiáng)油畫作品的真實(shí)性，最終創(chuàng)作出生動(dòng)形象、具有極高藝術(shù)價(jià)值的油畫作品[6]。

（四）通過刻畫線條傳達(dá)情感

在油畫作品中，線條是彰顯藝術(shù)張力、突出作品特色的重要工具，而在素描中，線條是勾勒物體輪廓、彰顯物體神韻的重要手段。在對(duì)寫實(shí)類油畫作品進(jìn)行欣賞和分析后發(fā)現(xiàn)，線條的合理應(yīng)用有助于細(xì)膩準(zhǔn)確地表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)。線條勾勒反映了畫家對(duì)客觀物象的理解程度，同時(shí)展現(xiàn)了畫家的繪畫功底。在創(chuàng)作油畫作品時(shí)，畫家在起稿環(huán)節(jié)，要通過線條勾勒出繪畫對(duì)象的輪廓、形態(tài)，并在處理好明暗關(guān)系的基礎(chǔ)上完成初稿。只有線條流暢、虛實(shí)關(guān)系和諧才能夠呈現(xiàn)出良好的視覺效果，才能夠更好地詮釋和傳遞畫家的情感及作品主旨。

德國畫家荷爾拜因在繪制油畫作品時(shí)，比較注重以線條抒發(fā)個(gè)人的情感，詮釋個(gè)人的思想理念，其作品中的線條呈現(xiàn)出整齊、簡(jiǎn)練、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶攸c(diǎn)，并且充滿力量感，使整幅畫作更具表現(xiàn)力?？梢哉f，在荷爾拜因繪制的油畫作品中，線條在表現(xiàn)人物特點(diǎn)、性格等方面發(fā)揮了重要作用。荷爾拜因還注重線條對(duì)繪畫造型準(zhǔn)確性的影響，從而減少了過多色調(diào)的使用，素描是其內(nèi)心世界最坦率的表達(dá)。另外，一些日本畫家也強(qiáng)調(diào)在繪畫創(chuàng)作中運(yùn)用線條，他們?cè)谏钊肓私饩€的性質(zhì)及構(gòu)成方法的前提下賦予線條更多的活力。畫家結(jié)合自身對(duì)客觀物象的觀察理解及想象，以線條的形式來刻畫和表現(xiàn)客觀物象，將個(gè)人的情感、思想融入客觀物象，從而賦予客觀物象新的生命力，使整個(gè)畫作變得具有張力和藝術(shù)性。

三、提高油畫創(chuàng)作中素描運(yùn)用水平的建議

素描在油畫創(chuàng)作中發(fā)揮著極其重要的作用，是創(chuàng)作優(yōu)秀油畫作品的基礎(chǔ)和前提。因此，繪畫創(chuàng)作者要重視提升素描運(yùn)用水平，從而創(chuàng)作出高質(zhì)量的油畫作品。

第一，轉(zhuǎn)變繪畫理念。繪畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作油畫作品時(shí)，要從思想上認(rèn)識(shí)到素描的重要性，以此為驅(qū)動(dòng)加強(qiáng)對(duì)素描知識(shí)、手法的學(xué)習(xí)和理解，為后期油畫創(chuàng)作中應(yīng)用素描手法夯實(shí)基礎(chǔ)。

第二，加強(qiáng)實(shí)踐訓(xùn)練。實(shí)踐訓(xùn)練是提升畫作創(chuàng)作水平的根本途徑。繪畫創(chuàng)作者若想提高素描運(yùn)用水平，需要進(jìn)行日復(fù)一日的訓(xùn)練，在大量的訓(xùn)練實(shí)踐中掌握素描運(yùn)用方法，從而提高素描運(yùn)用水平。

第三，形成個(gè)人風(fēng)格。繪畫創(chuàng)作者要想提升個(gè)人繪畫水平，需要向古今中外的繪畫大師進(jìn)行學(xué)習(xí)，對(duì)經(jīng)典作品進(jìn)行深入分析和鑒賞，在模仿與鑒賞中領(lǐng)悟素描應(yīng)用于油畫創(chuàng)作的方法及竅門。此外，需要加強(qiáng)對(duì)素描知識(shí)、技法的系統(tǒng)學(xué)習(xí)和反復(fù)練習(xí)，堅(jiān)持正確的創(chuàng)作方向，深入社會(huì)，深入生活，豐富自身閱歷，開展繪畫實(shí)踐，在反復(fù)實(shí)踐練習(xí)中將素描技法靈活應(yīng)用在油畫創(chuàng)作中，努力創(chuàng)作出具有個(gè)人風(fēng)格的油畫作品。

四、結(jié)語

素描在油畫創(chuàng)作中發(fā)揮著非常重要的作用，能夠增強(qiáng)油畫空間感和畫面張力，更好地刻畫物象形體，增強(qiáng)作品真實(shí)性，還能通過刻畫線條傳達(dá)情感。為了創(chuàng)作出具有極強(qiáng)張力、極高藝術(shù)價(jià)值的油畫作品，繪畫創(chuàng)作者要深刻認(rèn)識(shí)到素描在油畫創(chuàng)作中的作用和意義，并且要加強(qiáng)素描訓(xùn)練，靈活運(yùn)用素描技法，將素描與油畫深度融合，從而創(chuàng)作出色彩搭配合理、藝術(shù)張力突出的高質(zhì)量油畫作品。