淺談聲樂的演唱技巧

段霽珊

摘要：聲樂演唱是藝術(shù)中一種直觀表達方式，通過演唱者對歌曲的詮釋，我們直接感受到歌曲的魅力。但是想要完美呈現(xiàn)整首歌曲，就需要對作品整體有深入的了解和嫻熟的演唱技巧，由此才能更好帶給觀眾深切的感受。

關(guān)鍵詞：聲樂;演唱技巧

一、呼吸技巧

歌唱中最基礎(chǔ)也是最重要的就是呼吸技巧，平時我們說話時所使用的呼吸是比較淺的，無法用于歌唱。在歌唱時我們可以采用的呼吸方法是胸腹式呼吸方法。即胸式呼吸法和腹式呼吸法的結(jié)合，呼吸就是通過胸肺部和腹部之間的橫膈膜來控制，如果在吸氣時能運用上橫膈膜，則會使吸氣量增加，氣息運用更加靈活，更便于歌曲完美呈現(xiàn)，因此要有嫻熟的呼吸技巧。下面是幾種呼吸技巧的方法。

（一）練習“狗喘氣”，這是一個代名詞，意思是模仿小狗喘氣的呼吸方法，通過感受腹部擴張和收縮的動力，用元音字母練習快速跳音，形成快呼快吸的方法，這對我們演唱歡快節(jié)奏的歌曲有很大幫助。

（二）練習“聞花式”呼吸，吸氣時感覺前面有一朵花，你要嗅到花香，深呼吸，吸好后保持兩秒，再慢慢均勻吐氣，直到氣全部吐完。這就是慢呼慢吸的方法，長期練習對氣息力度的把握會有很大幫助。

二、歌唱技巧

每個人的聲音條件都不同，因此在選擇歌曲時就要揚長避短，選擇我們更善于表現(xiàn)的，也有利于更好地呈現(xiàn)作品的意圖。

（一）一首聲樂作品，每一個旋律走向都有它的作用，例如歌曲開頭一般都是中低音緩緩帶入，像是在給我們講故事，所以在演唱時我們要以訴說的語氣帶入，像說話一樣，聲音不要提氣發(fā)虛，要有根，氣息均勻走動。

（二）歌曲中間部分開始變化，有的是宣泄，有的是轉(zhuǎn)折，不管是什么，肯定要與歌曲開頭的情緒形成對比，這部分就需要我們投入更多的情感，但又不是放出去收不回來，要保持控制，游刃有余，就像放風箏一樣，不管飛多遠，線始終在我們手中握著。高音時要做出弱強弱的對比變化。

（三）歌曲結(jié)尾時又好像回到了開頭的感覺，但又有所不同，就像旋律一樣，這時的情感也發(fā)生了變化，因此我們要找到創(chuàng)新點，找到自己的感受，加入自己的處理，唱出的就是屬于你自己風格的歌曲。

三、練聲技巧

練聲是為了歌唱，就好比運動員在比賽前所做的拉伸運動，都是為了正式表演時的狀態(tài)做準備。練聲方法的訓(xùn)練：

（一）練習長音保持，在演唱聲樂作品時，難免會遇到一些很長的旋律和保持高音長音。這就需要我們在練聲時就打好基礎(chǔ)，結(jié)合好氣息運用，從第一個音到最后一個音都不能松懈，都要保持并且持續(xù)往前走，這樣聲音才不會掉下來。

（二）練習跳音，跳音練習對氣息的控制至關(guān)重要，既要有力又要均勻，可以上下行音階結(jié)合練習，拉伸氣息的張力，便于更靈活地控制聲音，也對演唱一些快節(jié)奏的歡快的聲樂作品有很大幫助。

（三）練習大跨度音階，五度以上，在聲樂作品中都會有一些炫技的地方，作曲家都是通過高音和大跨度的轉(zhuǎn)變讓觀眾折服，所以這部分的練習必不可少。在練習這部分段落時，必須保持良好的歌唱狀態(tài)，身體活躍，保持興奮，聲帶閉合，頭腔打開，點越來越集中，就像一根箭射向遠方。

四、處理技巧

一首聲樂歌曲會被無數(shù)人演唱，但每個人的處理不盡相同。因為每個人都有自己獨特的思維方式，對于歌曲的理解不一樣，再加上聲音、音色的不同，帶給觀眾的體驗也就不同。

看到一首聲樂作品，首先我們可能做到的就是查詢作曲家寫作背景，歌曲的方向，想要表達的情感，然后開始模仿一些歌唱家演唱，最后也沒有自己的風格特色。其實我們應(yīng)該更細致，先感受背景是正確的，但是還要把握風格，抓住關(guān)鍵點，把握好自己的音色特點，加入自己的感受處理，不一定非和歌唱家一樣，這也是一種二度創(chuàng)作。

五、聲樂演唱中情感表達的內(nèi)在技巧

聲樂演唱對于演唱者在藝術(shù)、文化綜合修養(yǎng)以及舞臺表現(xiàn)能力方面提出了極高的要求。聲樂演唱演員不僅要有演唱技巧的表現(xiàn)，還必須有情感的傾注，情感是歌曲的靈魂?？梢哉f，情感是人對于客觀存在的反饋。因此，情感表達在演唱中有著重要的地位。但是一些學習者在聲樂演唱中一味地追求歌曲的情感表現(xiàn)，這顯然就是錯誤的。聲樂演唱者要對歌曲有足夠的掌控能力，也就是要對歌唱情緒表現(xiàn)有所表現(xiàn)。通過聲音發(fā)聲訓(xùn)練可以有效提升演唱者的發(fā)音和氣息的控制，在演唱中將熟練的技巧運用出來就會事半功倍。掌握演唱細節(jié)，可以更為自如地表現(xiàn)作品所要表達的情感。

總體來看聲樂表演不僅是音樂的組成部分，更大的角度來說屬于藝術(shù)的范疇。聲樂表演自身的雙向功能的開發(fā)需要演唱者情感真實，必須仔細演唱需要情感、情緒作為出發(fā)點。演唱需要做到從情感、情緒的需求出發(fā)。演唱效果要以聽眾的接受能力作為參考。發(fā)聲技術(shù)是為了表現(xiàn)情感。表演者必須要思考，如何平衡技術(shù)和情感之間的關(guān)系，一旦處理不好就會影響自身藝術(shù)學習道路的發(fā)展。

六、結(jié)語

本文主要通過呼吸、練聲、歌唱、處理技巧這四個方面對聲樂演唱技巧做了分析，演唱聲樂作品需要全方位努力，不僅是唱會譜子拍子的調(diào)性，而更是需要氣息、聲音、情感表達和處理方式的共同結(jié)合，最后才能更好地表達歌曲的真情實感。學習聲樂是一條坎坷的道路，它是一種虛幻的東西，只可意會不可言傳，有時候你不懂，但身體可能做到了，有時候你懂了，可身體卻不聽使喚。學習聲樂有很多不確定的因素，但我知道勤能補拙，雖然我們的先天條件有限，但是只要一直努力，一定會不斷進步。加油，致所有學習聲樂的朋友！

參考文獻：

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