中國動畫電影創(chuàng)作的本土化美學風格思考

⊙周穎 ［中南財經(jīng)政法大學，武漢 430073］

中國動畫行業(yè)經(jīng)過百年發(fā)展，經(jīng)歷了巔峰時期與低谷階段，在突破重重阻礙以后，本土化美學風格初具雛形，具有中國特色的動畫影片也層出不窮，如《大魚海棠》《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等，均是較受歡迎的動畫影片，其中展現(xiàn)了較多中國特色元素，并映射出深刻道理，同時也具有較高的藝術價值。這些優(yōu)秀動畫電影作品的誕生，無一不標志著中國動畫電影步入全新發(fā)展階段，本土化美學風格發(fā)展也成為必然趨勢。因此，聯(lián)系實際分析中國動畫電影創(chuàng)作的本土化美學風格是十分必要的。

一、動畫電影概述

動畫電影指以動畫制作的電影，動畫電影以其特殊的藝術表現(xiàn)方式，已逐漸變成一種可繼承、可傳播的民族文化。從現(xiàn)如今發(fā)展的實際情況來看，動畫電影數(shù)量不斷增加，也為人們帶來了較為良好的視覺效果。目前，動畫大國是美國與日本，這兩國的動畫風格不同，差異較為明顯。美式動畫主要以數(shù)字化電腦制作為主，人物形象、動作較為夸張，且劇情發(fā)展較快，能夠在一定程度上展現(xiàn)出美國人的性格特征，迪士尼是主要代表；日式動畫主要是以賽璐珞、噴筆繪制為主，能夠展現(xiàn)出一種唯美的風格，人物造型優(yōu)美、內(nèi)容劇情豐富、節(jié)奏緩慢是其主要特點，代表作品眾多。中國動畫則發(fā)展相對緩慢，但隨著我國經(jīng)濟的崛起、科技水平的提升，動畫電影創(chuàng)作也明顯增多，《大魚海棠》《白蛇緣起》《大圣歸來》《姜子牙》等，都是較為經(jīng)典的動畫電影作品，深受觀眾喜愛，這也標志著我國動畫電影進入了一個全新發(fā)展階段。

二、中國動畫電影創(chuàng)作本土化所面對的主要困境

本土化主要是指某地區(qū)、某民族獨特的人文內(nèi)涵、文化、風俗，更加傾向于本土某一種價值理念，且具有深刻認同感，即民族文化傳承與發(fā)展，是民族思維、習慣的沉淀與結晶，從古至今，都具有獨特性，是基于時代發(fā)展情況所形成的。動畫作品本土化發(fā)展說明在動畫創(chuàng)作過程中，會融入較多本土化觀念與價值取向，從不同層面展現(xiàn)出本民族特色。然而，受到多方面因素的影響，目前中國動畫電影在本土化發(fā)展過程中，仍然面對一些困境：

第一，大多數(shù)動畫電影作品中，很難完全體現(xiàn)出中華文化底蘊，產(chǎn)生這一情況的主要原因在于現(xiàn)如今創(chuàng)作者對中國特色本土文化的挖掘深度不足，通常只能運用、融入一些大眾熟知的本土元素，而缺少發(fā)掘意識與精神，導致中國特色元素難以在動畫電影中體現(xiàn)。

第二，創(chuàng)作藝術、創(chuàng)作手法、核心技術等更多是模仿國外敘述的表達方式，缺乏中國特色故事的情節(jié)與特點，在高新技術掌握上也仍然存在不足，這是由于我國動畫電影發(fā)展時間較短，技術掌握不夠全面，且中國動畫電影產(chǎn)業(yè)還處于升級轉(zhuǎn)型階段，無法為當前動畫電影作品創(chuàng)作提供高水準的技術支撐，因此，還須在今后加快發(fā)展進程。

第三，生產(chǎn)、運營模式上更加注重數(shù)量，忽視質(zhì)量，且在創(chuàng)作過程中容易受到市場方面的因素影響，為迎合市場、提高銷量進行動畫電影設計，導致作品本身缺少可探索性，在藝術品質(zhì)表達上存在一些漏洞，即使融入一部分中國特色本土文化元素，也無法與整體故事敘述和發(fā)展相互聯(lián)系，因此效果不佳，還須在今后持續(xù)探索。

三、中國動畫電影創(chuàng)作本土化美學風格的審美特征

中國是一個歷史悠久的國家，在漫長發(fā)展過程中逐漸形成了獨具特色的文化，現(xiàn)下這些文化已經(jīng)被融入藝術創(chuàng)作，對于文化傳承與發(fā)展有著重要意義。中國動畫電影，作為弘揚文化、傳承并發(fā)展文化的重要載體，也應當發(fā)展本土化美學風格，彰顯民族文化魅力。現(xiàn)下，本土化美學風格審美特征大致可以從以下幾方面進行闡述：

（一）故事塑造

中國動畫發(fā)展至今，創(chuàng)作題材一直都在探索中前進，立意通常是借助神話、寓言等，融合中國古代文學中的幻覺藝術風格，即創(chuàng)作者通過特殊的藝術媒體手段，讓觀賞者認為自己看到的幻化空間就是真實影像，提高人們的觀感。比如《西游記》作為四大名著之一，是當代動畫電影改編所參考的主要內(nèi)容，雖然在題材上盡顯神魔內(nèi)容，但卻不單單具有荒誕幻惑的特點，同時還具有深刻寓意，能夠深刻反映出現(xiàn)實。最早將《西游記》改編成動畫電影的是在1941 年拍攝的《鐵扇公主》，這是中國動畫電影的第一部作品，在創(chuàng)作手法、技術、藝術元素上，借鑒了美國動畫的制作模式，但卻反映出中國特色的傳統(tǒng)文化，將民族精神、傳統(tǒng)文化、中國古典藝術等融入了作品創(chuàng)作中。這一作品創(chuàng)作，最終奠定了中國學派的動畫藝術風格。由此可見，中國動畫電影創(chuàng)作本土化美學風格中，故事塑造的審美特征能夠更好地突出本土化現(xiàn)象。

（二）藝術形式

中國動畫電影在發(fā)展過程中，除了學習西方，還將中國戲曲、繪畫藝術中的空間處理方式融入其中，造型、意象、審美、題材等，也均是中國特色符號，具有鮮明的地域性特征。本土符號在中國動畫電影中的體現(xiàn)，可以在一定程度上展現(xiàn)出本土價值觀念，是民族精神的延續(xù)。在本土視覺符號中，動畫造型表現(xiàn)可有多樣化形式，能夠更好展現(xiàn)出獨屬于中國的特色文化。比如，《神筆馬良》中，充分利用中國剪紙動畫藝術，以皮影、民族剪紙、傳統(tǒng)戲曲服飾等為創(chuàng)作元素，真實且生動地展現(xiàn)了我國的特色文化；《桃花源記》中，也利用皮影藝術較好展現(xiàn)動畫人物形象，利用工筆、水墨、剪紙等傳統(tǒng)藝術形式，配合現(xiàn)代計算機三維技術，生成花草、樹木、溪流等，使整個動畫具有較強質(zhì)感，整個畫面細節(jié)也更加清晰靈動，超薄的人物形象以及奇特轉(zhuǎn)身，更是能夠帶給人別樣且新奇的感受，是中國藝術的直觀體現(xiàn)，民族特色鮮明。從藝術形式的運用上，能夠清楚了解到本土化美學風格的審美特點，這種審美是建立在中國獨有的文化底蘊基礎上的，具有深入發(fā)掘的價值。

（三）本土色彩

色彩能夠在一定程度上展現(xiàn)民族特色，也是視覺藝術中較為主要的構成部分，這主要是受文化背景、民族審美等的差異因素影響，不同國家的動畫電影在色彩搭配和使用上也存在較大差異，最終形成具有獨立性的色彩體系。在西方動畫電影中，色彩運用主要是追求物象的實際光影效果，造型、色彩必須相互統(tǒng)一，追求高還原度，同時還賦予了一定夸張成分。中國傳統(tǒng)動畫，主要是以繪畫色彩效果為側(cè)重，根據(jù)內(nèi)容、景象變化，予以不同色彩，不是盲目追求豐富多樣的色彩感，而是利用色彩，抒發(fā)情感，在動畫中營造良好意境，可以說中國動畫設計融入了創(chuàng)作者的主觀語言藝術。中國動畫電影在創(chuàng)作時，也同樣會沿用這一特征，色彩搭配運用，通常與本民族繪畫、色彩、服飾等藝術相結合，戰(zhàn)國帛書、漢代畫像磚、敦化壁畫、水墨丹青，等等，都是具有代表性的色彩搭配，也正是這些色彩的運用，使電影更加具有中國特色。本土化美學風格的審美特征，則是借助民間、民族特色和傳統(tǒng)視覺符號，將內(nèi)容展現(xiàn)在觀眾面前，呈現(xiàn)良好的視覺效果與觀感。

四、中國動畫電影創(chuàng)作本土化美學風格的發(fā)展路徑

基于上述分析，可以了解到現(xiàn)如今我國的動畫電影創(chuàng)作已經(jīng)較為成熟，擺脫了傳統(tǒng)創(chuàng)作觀念的束縛，實現(xiàn)了本土化發(fā)展，并誕生了諸多作品。而面對新時代，本土化美學風格必須持續(xù)發(fā)展，這樣才能較好地實現(xiàn)文化輸出，充分展現(xiàn)東方文化特色。

（一）注重本土與國際交互

目前，世界經(jīng)濟連接成了一個整體，各個國家的動畫電影，逐漸朝著全球化方向發(fā)展，這也就在一定程度上為中國本土文化在世界范圍內(nèi)傳承與發(fā)展創(chuàng)造了良好條件，美學風格呈現(xiàn)出多樣化發(fā)展趨勢。優(yōu)秀的動畫電影作品，也會利用自身特殊的表現(xiàn)手法，弘揚本民族文化，彰顯民族審美趣味，在為觀眾帶來良好視覺觀感的同時，也能將各個時代和民族的本土文化展現(xiàn)出來，弘揚了特色文化。在這樣的時代背景下，中國動畫電影在創(chuàng)作過程中，應注重本土化美學風格與國際接軌，融入經(jīng)濟全球化、潮流化、產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展趨勢中。在發(fā)展方針上，應善于發(fā)掘中國本土的特色美學文化，依托民族的傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，探索全新風格，同時發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段動畫電影創(chuàng)作中存在的不足，再從本土文化、民間藝術活動中汲取養(yǎng)分、素材，在藝術層面和技術手法上，可以借鑒國際上的部分先進技術與藝術理念，實現(xiàn)中西方相互融合，在展現(xiàn)本土化美學風格的基礎上，較好對接西方文化，開辟國外市場，彰顯民族文化魅力。

（二）本土文化與現(xiàn)代技術、藝術相互融合

動畫電影創(chuàng)作中本土化美學風格若是想得到進一步發(fā)展，就必須根植于傳統(tǒng)民族文化，并且從生活中汲取藝術元素與養(yǎng)分，更好地塑造動畫電影人物的角色形象。在表現(xiàn)手法上，可以借鑒國外電影，也可以根據(jù)故事情節(jié)發(fā)展進行自主設計，以更好地塑造人物的角色，提升中國動畫電影的觀感。中國動畫電影在創(chuàng)作過程中，可以引入古典故事作為基本框架，展現(xiàn)當今時代人們的審美以及對民族文化的追求，同時應深入發(fā)掘民族心理，最大限度彰顯本土化美學風格特征。這些都是在今后發(fā)展過程中，中國動畫電影創(chuàng)作者必須學習的內(nèi)容，要對民族本土文化抱有強烈的自信心，才能在創(chuàng)作過程中深入發(fā)掘，以便更好地呈現(xiàn)中國特色文化，展現(xiàn)中國特色。

（三）深入發(fā)掘本土文化特色

本土文化特色是一個地區(qū)特有的，中國歷史悠久，少數(shù)民族眾多，在發(fā)展過程中，誕生了諸多具有特色的歷史文化，包含神話文學小說、特色文化符號，等等多樣內(nèi)容，這些都是具有開發(fā)價值、值得創(chuàng)作者在動畫電影創(chuàng)作中深入發(fā)掘的本土文化?！洞篝~海棠》中包含了較多中國本土文化，在這一影片中，建筑物帶給人很深刻的印象。這一建筑取材于福建土樓，是中國特色建筑，在國外動畫電影中較為少見，具有鮮明的中國特色，并且《大魚海棠》中出現(xiàn)的所有土樓都有名字，例如靈婆居住的“如升樓”，每個樓的門口都貼著對聯(lián)，這也是具有傳統(tǒng)文化色彩的一點。

除了建筑，人物服裝也具有鮮明的中國特色，椿、湫著裝均為紅色，而這種“中國紅”，文化特征就非常鮮明，男女著裝差異，也能體現(xiàn)出中國文化，椿在下雨的晚上去找靈婆時，拿的是油紙傘，湫則戴著草帽、穿著蓑衣。

牌匾元素在動畫電影中隨處可見，這些元素均能體現(xiàn)出中國元素，其中有兩處較為特殊：一處是“天行有常”，掛在如升樓靈婆桌子的后面，出自《荀子天論》“天行有常，不為堯存，不為桀亡”，暗示了椿的行為是逆天而行；一處是“慧納萬川”，掛在靈婆的如升樓中，隱含了包羅萬物的思想，寓意著即使知道椿的行為逆天而行，但靈婆仍然給予幫助，展現(xiàn)了思維的開放性。

五、結語

綜上所述，動畫電影是影視行業(yè)中十分重要的作品類型，也是文化傳播與傳承的重要載體，其創(chuàng)作本身具有多元化，能夠較好地適應時代發(fā)展。從中國動畫電影發(fā)展情況來看，本土化美學風格發(fā)展趨勢鮮明，而其審美特征主要體現(xiàn)在故事塑造、藝術形式、本土色彩幾個方面。在今后發(fā)展的過程中，應繼續(xù)堅持本土化、民族化與國際化交互創(chuàng)作的路線，同時立足于本土文化，最終形成傳統(tǒng)與現(xiàn)代、技術與藝術相互和諧、統(tǒng)一的局面，為中國動畫電影發(fā)展奠定基礎。