李 超
《南園》 謝國錄/作
《風清自逸然》 謝國錄/作
“中國畫是意象之藝術(shù)?!苯徽勔潦?,性格耿直的謝國錄便直奔主題,似乎在他的心中只有藝術(shù)才是他唯一關注的內(nèi)容。
讀謝國錄的近作,無論是山水還是花鳥,給人的強烈印象就是:既重視筆墨的修煉,強調(diào)筆墨自身的獨立價值,又重視從自然中獲得創(chuàng)作源泉,以對自然的感受,攝取花鳥、山川千變?nèi)f化的形態(tài)。
他的筆墨隨機、放松、勁健,骨體堅實、墨法精微。他的作品不落俗氣和濁氣。當然,格調(diào)清高與他作品所反映的內(nèi)容、所采用的技法、所繼承的傳統(tǒng)不可分割。
所謂“體正”,是指謝國錄的藝術(shù)取道走的是坦坦正途,注重筆墨,重視傳統(tǒng),主張筆墨當隨時代,體現(xiàn)在作品中是正大氣象而不是荒誕怪異,是大美不言而不是矯揉造作,是變古為今的新穎而不是墨守成規(guī)的老套。而“氣清”則是謝國錄作品的一種審美追求?!皻狻痹诋嬛兄笟忭崱庀?、氣勢、氣概、氣度、氣力等氣象,“清”則是謝國錄以氣行筆、以氣運墨所顯示的清韻自足、瀟灑簡潔、清雅靜謐之境。這正是中國文人畫家所追求的境界,也正是當代流行畫風所缺少的品質(zhì)。
謝國錄感慨地說:“毫無疑問,師法自然是對認識生活最好的詮釋。宋代范中立云‘師古人不如師造化’,指出了以自然為師的重要性。寫生首先要求畫家必須博物窮理,積累涵養(yǎng),而后反求于己,才能豁然貫通?!?/p>
由此可以看出,謝國錄的作品皆源于生活,以自然為師,野逸之氣溢于畫面??捎谩盎睢薄懊摗眱勺指爬ㄖ?;活者,生動也,用意、用筆、用色生動。脫者,筆筆醒透,則畫與紙絹離,非筆墨跳脫之謂,跳脫仍是活意。
細觀其作品,花如欲語、禽如欲飛,石必崚增、樹必挺拔,不但筆墨精湛、神意氣足,且空靈虛靜、凝遠幽微,清如春池,靜如參禪??梢钥闯觯粷M足于謳歌那種排山倒海、地動山搖的氣勢,而是積極指導觀者去品味簡淡而幽靜的感覺。
謝國錄心有靈犀的筆墨語言彰顯出極具個性化的符號,這必然是基于他對傳統(tǒng)筆墨的繼承與深入研究。同時,在生活中認識物象,提煉、概括物象的特征。這種筆墨語言的個性化符號是畫家在長期的寫生與筆墨轉(zhuǎn)換中逐漸形成的,個性化筆墨符號體現(xiàn)了藝術(shù)家的綜合素養(yǎng)和智慧,標志著藝術(shù)家對傳統(tǒng)筆墨研究與繼承的高度。
進一步探究的話,體現(xiàn)在謝國錄作品中的丘壑之美、筆墨之美并不完全得自傳統(tǒng),更多的則是在傳統(tǒng)和自然的結(jié)合中得來,自然給了他靈感,自然給了他永不枯竭的源泉。
從謝國錄作品中可以感受到,既有東方文雅平和、意與境會、情與景合、運之優(yōu)游、靈動自然的一面;又有西方透視自然、解構(gòu)自然,以統(tǒng)攝方式把握自然的富于現(xiàn)代氣息的一面。他既接通了傳統(tǒng)的剛?cè)嵯酀鸀榉āⅰ叭嶂性偂睘樯系年庩杽側(cè)岬睦锨f哲學,也融入關注自然、觸景生情地表達現(xiàn)代人情感的審美元素。
他把書法用線的力度與形態(tài)結(jié)構(gòu)結(jié)合起來,把凝重渾厚與空靈虛靜結(jié)合起來,在章法、結(jié)構(gòu)、造境上得之于心、應之于手,落筆形隨意,筆隨心意轉(zhuǎn),把心靈通向大宇宙、大境界,追求氣質(zhì)、風骨、神韻寬博恢宏、自然天成的景觀。這種形而上的美學追求,是其現(xiàn)代意識與傳統(tǒng)文化的連接,是其學識素養(yǎng)使然,是其超越舊的時空而敢于創(chuàng)新現(xiàn)代觀念使然。這就是謝國錄的情態(tài)結(jié)構(gòu)和意象符號的靈魂所在。
這不僅是藝術(shù)本體的高格調(diào),而且也是創(chuàng)作主體的高格調(diào),以“體正”“氣清”互為表里,偏于文化傳統(tǒng)中文人畫審美理想中的含蓄、凌逸、空靈、瀟灑等范疇,偏重于一種書卷氣的清逸放達之美。那正宗的文化氣息,那筆墨間的文人氣息,那種高雅秀逸的格調(diào),那種境由心出的藝術(shù)世界,實際上是謝國錄人格轉(zhuǎn)化的世界,是一個以平淡為本、樸素為體、真誠為旨的藝術(shù)世界。
謝國錄為新銳藝術(shù)家,但對傳統(tǒng)藝術(shù)始終情有獨鐘,并視之為生命。其畫作構(gòu)圖新穎、設色雅致、氣韻生動、意境深邃,既有傳統(tǒng)功力,又有現(xiàn)代審美要素,既顯冷峻雄奇之氣,又富靈秀巧致之韻,在傳統(tǒng)繪畫“借古開今”方面著實做了積極而有成效的探索。