金璀
(上海市文物交流中心)
在康熙以前的階段,玉器的發(fā)展一直都缺乏創(chuàng)新,一直在原有的基礎(chǔ)上徘徊,琢玉的工藝停留在繼承和恢復(fù)階段,而清初期新疆準(zhǔn)噶爾、阿睦爾撒納勢力猖獗,使得和田玉的輸送道路受限,玉器工藝發(fā)展受阻,這就使得康熙初至乾隆二十四年(1759),中長達(dá)115年的時間里,我國玉器行業(yè)和處于蕭條狀態(tài),產(chǎn)量極為稀少,傳世玉器更是少之又少。所以我們在北京故宮博物院中可以看到,除帝宮玉印璽大多為清初所制作外,幾乎沒有一件直接鏤刻有順治或康熙帝號的玉器,由此可推斷清初的玉器產(chǎn)量非常低。玉器行業(yè)也較為蕭條,而在1962年北京市德勝門處小西天康熙十四年(1675)索尼孔孫女黑舍里氏墓出土了30件玉器,其中大部分是宋元明古玉,由此可見,康熙時期所產(chǎn)的玉數(shù)量同樣極少,這也側(cè)面反映了這一時期玉器工藝行業(yè)非常蕭條。但此墓出土的兩件玉雞心佩及傳世的清初雙嬰耳玉環(huán)、康熙時玉硯、雍正款玉環(huán)、玉套環(huán)等器卻表現(xiàn)出此時期玉器的造型趨于精致和典雅,非常有藝術(shù)感和設(shè)計(jì)感。
乾隆十五年至嘉慶十五年(1760-1810),短短二十四年,乾隆平息了回部大小和卓木的騷亂,由此通往新疆的道路被打開,由于新疆盛產(chǎn)和田玉,故其每年春秋兩季光進(jìn)貢的玉石原料就將近4000斤左右,為皇家及民間玉工藝的發(fā)展提供了大量且豐富的原料。從蘇州招募明工充實(shí)養(yǎng)心殿造辦處玉作和意館,加緊制玉,又向蘇州、揚(yáng)州、南京、杭州、天津、淮安、鳳陽、九江等八處派遣玉器師傅。國內(nèi)主要城市的采玉也逐步走向繁盛,用途廣泛,分類繁多,其中有陳設(shè)、器皿、佩飾、冊寶、祭器、偶像、文玩、用具、鑲嵌等9類??梢哉f,乾隆時期清代宮廷對玉文化藝術(shù)的追求逐漸走向到高峰期。
自1811年年(嘉慶十六年)始,新疆上貢的玉原料減半,道光元年(1821).時玉貢按下暫停鍵。這直接造成了宮廷對玉器的制作停滯不前,與此同時,我國國力空虛,新疆地區(qū)戰(zhàn)亂不斷,新疆地區(qū)唯一的玉石原料運(yùn)送通道也被切斷,和田玉逐漸“失寵”,宮廷制玉原材料逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)閬碜跃挼榈聂浯?,由此玉和翡翠“競相爭艷”,這一比例失衡在慈禧掌權(quán)時期尤為突出,因?yàn)樵谶@一時期,翡翠作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了和田玉作品。
清玉在短暫的蕭條之后,又迎來了復(fù)蘇期。在田玉大大減少的背景下,岫巖玉開始“上位”,其在民間尤為受寵,而宮廷玉作僅剩工匠一人,可謂凄涼。帝后用玉均交蘇州造玉琢治,或命奧海關(guān)采辦,用于內(nèi)廷納貢。北京的玉肆雖目睹了近代中國的榮辱興衰,但慶幸的是,在幾次戰(zhàn)爭中并沒有受到過多的摧殘,在這種水深火熱的環(huán)境下,更有所發(fā)展,已發(fā)展為全國最大的玉器交易場所及產(chǎn)地。
清代繼承和發(fā)揚(yáng)了我國傳統(tǒng)的琢玉工藝,而其廣泛吸收了同期各種工藝美術(shù)和外來的文化,集多種藝術(shù)風(fēng)格及工藝于一身,借鑒歷朝之審美進(jìn)行糅合變通,讓每一件玉器成品都能保持較高的藝術(shù)收藏價(jià)值。清代的制玉技術(shù),無論是質(zhì)量還是數(shù)量,都屬于我國古代制玉的巔峰。清代玉器中還不乏極具觀賞性的“玉山”,顧名思義,“玉山”以山水畫為藍(lán)本,在原玉的基礎(chǔ)上進(jìn)行二次創(chuàng)作。其做工精良,工藝考究,即便放在現(xiàn)在也不會黯然失色。比如舉世聞名的“桐蔭仕女圖”,就是設(shè)計(jì)者利用原玉的紅白兩色進(jìn)行搭配,營造出茂密的樹林,磊石和石桌交相輝映,它代表了清代玉匠的創(chuàng)作最高水平,“桐蔭仕女圖”可謂是處處渾然天成,難怪乾隆會對此“玉山”癡迷不已。
清朝皇宮內(nèi)藏有大量罕見且工藝水準(zhǔn)極高的古玉,故宮廷玉匠能夠有大量的經(jīng)驗(yàn)去模仿和識別不同時代玉器的工藝特征及特點(diǎn),經(jīng)過大量的研究,宮廷玉匠所制作出來的仿古玉器幾乎可以達(dá)到以假亂真的地步,,這一點(diǎn)是民間玉匠所無法比擬的。而且,清代的仿古玉器非常有自己的特色,常見的仿制類型可分為三種,第一種是直接參照宋、元朝的玉器圖譜加以仿制。第二種是根據(jù)傳世的古玉器按照一比一的比例直接仿制,第三種則是“大雜燴”,也就是是將不同時代的玉器與古時的器物相結(jié)合。清代仿古玉器以乾隆時朝的仿制水平最為出彩,其已達(dá)到中國古代玉器仿制水平的最高峰,此時的仿古玉器,多雕刻有“大清乾隆仿古”或者“乾隆仿古”等字樣,雖然雕有仿古字樣,但其實(shí)水平及技藝都有所創(chuàng)新。從外觀上來看,清代玉器的造型十分規(guī)整,不管是碗口還是碗足,圓就是圓,方就是方,整個碗體厚薄均勻,猶如機(jī)器所造,看不出任何瑕疵。而且,清朝所制玉器,表面圖案上往往帶有寫實(shí)的元素,無論是人物、動物還是植物花卉,往往栩栩如生,比例協(xié)調(diào),視覺感很強(qiáng),這是以往任何一個朝代的玉器很難達(dá)到的水平。清代的仿漢玉多為形態(tài)各異的玉佩,其中包括了心形佩、蟠螭紋佩等,在造型上也要比漢玉來得復(fù)雜,樣式趨于多元化。其他的仿漢玉還有璧、卮(zhi)、角杯、環(huán)、鳩權(quán)首、劍飾等。就加工工藝而言,清代與前代并無多少異同,也都是像片雕、圓雕、淺浮雕等工藝,但清代做得更加規(guī)矩工整,線條也更加亮眼。
清代玉器在造型上的創(chuàng)新,還體現(xiàn)在仿生寫意這一塊。仿生寫意玉器包括兩種:一種是以自然界的動植物為模本進(jìn)行器物造型的玉雕;另一種則融合了亭臺樓閣、園林景觀、河流山水等元素的玉器,其造型的呈現(xiàn)形式主要為玉雕山子。玉雕山子一向是皇室貴族收藏的寶物,尤其是在乾隆時期,玉雕山子的制作一度達(dá)到了巔峰。相較而言,玉雕的造型應(yīng)用非常廣泛,常用以寓意吉祥的海棠、荷花、靈芝、竹子、梅花等元素,制作成實(shí)用的生活器皿或茶室用具等,更有甚者,將這些植物元素和動物造型進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,制作出的玉雕圖案美輪美奐,令人拍案叫絕。相較而言,玉雕山子則融合了建筑造型,將傳統(tǒng)的建筑形式融入到玉雕的設(shè)計(jì)中去,這些作品中比較有代表的是乾隆時期的碧玉塔式爐,下部為三獸足的爐,上部有一亭式建筑上起攢尖頂,頂葫蘆形狀,各檐下都懸掛有一鈴鐺。其衍生出的還有一種仿庭院式建筑造型,造型多為家庭園林場景,搭配了一些形態(tài)各異、表情豐富的人物,整個玉雕看起來充滿生活氣息,有一種人間煙火的味道。
由清代著名宮廷畫家賈銓參照宋代名畫《大禹治水圖》設(shè)計(jì)圖樣,歷經(jīng)10年有余,由多名揚(yáng)州玉雕藝人精雕細(xì)琢而成,其上雕崇山峻嶺、懸崖絕壁、流泉飛瀑、蒼松古木,山腳處集結(jié)著雄壯威武的治水大軍,或錘釬鑿石,或鎬創(chuàng)砂礫,或提石打樁,一派與自然抗?fàn)幍降椎膭趧訄雒?。而所謂痕都斯坦玉器,其產(chǎn)自當(dāng)時的莫臥兒王朝,也就是現(xiàn)在的北印度及巴基斯坦地區(qū),由于清高宗不詳其差異,而統(tǒng)稱為“痕都斯坦玉器”。痕都斯坦玉胎薄如紙,胎壁都可以透光。能夠?qū)⑷绱藞?jiān)硬的材料,打磨到薄如紙的厚度,甚至能夠透出微光出來,是需相當(dāng)高超的技術(shù)。而且,玉器是一個整體,在打磨的時候,工匠需要精確的計(jì)算,非常小心翼翼的打磨,只要一走神就容易有|玉碎的風(fēng)險(xiǎn),在打磨的過程在,一旦出現(xiàn)一絲裂紋,整件玉器就此報(bào)廢,所以痕都斯坦玉器的打磨,是一門獨(dú)特的技術(shù),而且我們可以看到痕都斯坦玉器表面,往往都鑲嵌了奪目的黃金,或者多彩的寶石,看上去金光閃閃,美輪美奐,這種金鑲玉的技藝,即便放在科技發(fā)達(dá)的今天,也不是一件易事,這種高超的技藝和華麗的成品,讓人賞心悅目,愛不釋手,難怪宮廷會視作寶物了!
玉代鉤一般用于鉤束腰帶,屬于玉器中比較珍貴的一種,在制作的過程中還會結(jié)合瑪瑙、翡翠等物,而制作玉代鉤的玉,品種有色質(zhì)俱佳的青玉、白玉、黃玉、墨玉等,尤其是滋潤潔白的羊脂白玉所占比例在清朝大為提升。清代的玉代鉤做工比明代更為精巧,整體拋光度極高,特別是龍首玉代鉤,往往結(jié)合了圓雕、浮雕、線刻、打磨等工藝,絲絲入扣,別具匠心,極具藝術(shù)鑒賞和收藏價(jià)值。而玉帶扣形如兩個方板,一板為鉤,一板為扣,兩之間皆可相扣接,玉帶扣上通常會鑲嵌寶石或碧璽,雖然清代玉帶鉤花樣種類繁多,但其制作工藝相較于漢代,并無提高,在一些小細(xì)節(jié)上缺乏設(shè)計(jì)感,而且清代制作玉帶扣所用工具多為手動砣機(jī),況且,清代治玉工具仍是很原始的,與漢代治玉工藝相比并沒有多大的提高,所以在玉帶扣的成品這一塊,并無多大亮點(diǎn)可言。
玉手串與玉手鐲的歷史更為悠久,可以追溯到新石器時代,原始人類對于自然界中的寶石就已經(jīng)產(chǎn)生了濃厚的興趣,不過受限于當(dāng)時的制作工藝和生產(chǎn)水平,玉手串與玉手鐲成品往往較為粗糙,這種玉飾品歷朝歷代都有制作和使用,工藝也一直在進(jìn)步,一直流傳到至今。玉手串通常由多個珠、管用絲繩等材質(zhì)串聯(lián)在一起,清代最精美的玉串飾為十八子手串,顧名思義,它是用十八顆圓珠串連而成,屬于佛珠的一種,此外還有27顆,54顆,108顆的,十八子手串通常用于誦經(jīng)念咒時計(jì)數(shù)用。玉手串上造型多變,有用透雕、高浮雕手法琢磨出樹枝、花朵、鳥獸等紋飾,結(jié)構(gòu)復(fù)雜。
玉扳最早是在皇族騎射打獵時,用于保護(hù)手指的工具,后來逐漸演變成權(quán)利、帝王的象征。扳指的前身叫做韘(shè)。玉扳指初見于商代,在春秋戰(zhàn)國時期就已經(jīng)十分流行。制作玉扳指的玉材,不但有傳統(tǒng)的軟玉,還有諸如翡翠、瑪瑙、水晶甚至琥珀等材料。清代玉扳指的圓度較為規(guī)整,指表拋光,色澤溫和,在紋飾上也喜歡選用狩獵圖、宴享圖、丹鳳朝陽圖等多種造型,霸氣威武,彰顯帝王氣息。
清代玉雕人物作品造型生動,對于人物的微表情刻畫細(xì)膩,特別是乾隆時期所制作的高等級玉雕人物像,對于人物的神態(tài)、表情刻畫入微,栩栩如生。其中又以玉雕童子造型更為典型,更為生動,一般臉部五官比較寫實(shí),但動作相對夸張,表情極為豐富。清代玉雕童子常見的有兩童子嬉戲、童子戲蓮、童子受教、童子獻(xiàn)寶、童子祝壽等,有吉祥的寓意,具有社會性與民俗性。清代玉雕人物有些用作陳設(shè)觀賞,而作為佩飾的玉雕人物形體則相對較小,片狀居多。
在清代玉雕中,各種動物造型不斷涌現(xiàn),造型中的紋飾及寓意都有所不同,像古神話中的一些龍、鳳、麒麟等神鳥異獸,各種姿態(tài)及動作瞬間都能被很好的捕捉下來。一些代表吉祥美好的畜、家禽也同樣被搬上了玉雕上,其風(fēng)格較為肥碩,往往代表著豐收和幸福。神獸往往目光溫和,姿態(tài)呆板,畫風(fēng)無攻擊性,呈現(xiàn)出圓滑的姿態(tài),讓人感到神獸也可以降臨人間,與人共舞,而不是高高在上,供人仰望。
清代時期,玉碗制作在民間更多體現(xiàn)實(shí)用特點(diǎn),其器型樸素?zé)o華,造型簡單,多為矮小敞口型,最大口徑可達(dá)20cm。清代中期,隨著國力的逐漸強(qiáng)盛及新疆的戰(zhàn)亂平復(fù),宮廷玉器的發(fā)展取得了良好的成就,在這一時期,宮廷用玉、制玉甚至采玉都較為考究,玉匠對玉制品的要求不斷挑戰(zhàn)新高,玉器所采用的紋飾更是精美絕倫。往往一盞玉碗就包含了鏤空、高浮雕、活環(huán)等復(fù)雜工藝,碗外常見圖案有百壽字、詩詞、花丼植物、山水、人物等,另有仿痕都斯坦風(fēng)格的玉碗,也是這一時期玉碗的精品,最具代表性的是蓮花碗和高足碗
自中華文明誕生以來,直至今日,無論經(jīng)歷各朝的變更,還是經(jīng)過戰(zhàn)火的洗禮,人們對于玉的崇拜和研究,仍然深深植于心中。玉雕藝術(shù)也依然在向前發(fā)展,古人說的好:“玉不雕不成器”。好的玉石,經(jīng)過人工的雕刻,才能被賦予更強(qiáng)的藝術(shù)生命力。以上就是我對清代玉器的認(rèn)識,玉器是中國之粹,也是中華民族獨(dú)特的文化結(jié)晶,它能夠流傳上千年,已經(jīng)說明了其價(jià)值,玉文化在不同的歷史時期發(fā)揮著不同的社會功能,在未來也必將繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大。