陳桂玉 福建省德化縣宏益陶瓷雕塑研究所
德化位于福建省中部——素有“閩中屋脊”之稱的戴云山的山脈腹地。自古以來,德化就是中國陶瓷的重要生產基地之一,與江西景德鎮(zhèn)、湖南醴陵并稱為中國的三大古瓷都。德化縣境內群山環(huán)抱、重巒疊嶂、溪澗縱橫、森林密布,擁有非常豐富的森林資源和水力資源,更為重要的是這里有富足的瓷土資源,多為瓷土成分中的高嶺土,已經發(fā)現(xiàn)瓷土礦有100多處,遍及全縣,瓷土品質優(yōu)良、潔白細膩,為陶瓷業(yè)的發(fā)展提供了豐富的資源條件。
德化是世界白瓷的重要產區(qū)之一。德化的白瓷素有“中國白”的稱號,“世界白瓷看中國,中國白瓷看德化”,它工藝精美獨特,瓷質潔白堅硬,造型雅致,色澤瑩潤,是中國燦爛的民族文化藝術的精華。德化陶瓷始于新石器時代,到唐朝初具規(guī)模,出現(xiàn)陶瓷生產專著“陶業(yè)法”“繪梅嶺圖”流傳至今。唐代佛教在中國興起,廟宇成林,家家戶戶供奉佛像,當時德化的瓷工以佛像為制作題材,利用德化本地絕好的瓷土資源,在經過一段時期的摸索、實踐,掌握了燒制技術后,塑造了工藝品佛像,成為德化工藝美術瓷的起源。宋代德化陶瓷生產進入鼎盛時期,成為泉州港海上絲綢之路的主要商品。元代的時候,德化生產的佛像,因其獨特的藝術塑造,得到了朝廷的賞識,被選為宮廷貢品。到明代,德化工藝美術制作進入了發(fā)展的高峰,德化窯燒制的白瓷,胎體滑潤致密、潔白如玉、叩擊如磬、光澤閃亮,因其色澤乳白似象牙,故有人稱當時的德化白瓷為“象牙白”;又因其釉色純凈、釉面晶瑩,如凝脂凍玉,又有人稱它為“豬油白”;到德化瓷器進入西方,西方人驚呼:“乃中國瓷器之上品”,并將德化白瓷稱為“中國白”。這些美稱都代表了當時白瓷生產的最高水平。而明代又是德化窯瓷塑藝術的鼎盛時期,出現(xiàn)了以何朝宗、張壽山、林朝景、陳偉、林希宗、林孝宗等代表的一批瓷塑大師,他們把德化窯的瓷塑藝術推到了一個前無古人的境界,他們的作品被視為“世上獨一無二的精品”,有著“天下共寶之”的美譽。清朝、民國以來,德化陶瓷工藝大師名手輩出,他們的作品被國內外譽為“東方藝術的明珠”。在歷史的長河中,德化窯承受住了時間的考驗,不論和平或戰(zhàn)爭,安穩(wěn)或動亂,德化陶瓷描繪了一副“千年窯火,薪傳不息”的畫卷。
(作品名稱:聽琴 作者:陳桂玉 德化白瓷瓷塑)
(名稱:蒲團觀音 作者:陳桂玉 德化傳統(tǒng)瓷塑觀音造像)
(作品名稱:春浴 作者:陳桂玉 創(chuàng)作于1993年 采用薄胎特藝瓷制作裙體部分)
德化窯瓷雕以塑造人物著稱,其中菩薩、佛像等宗教題材的作品廣泛流傳。人物形象傳神、衣紋簡練、線條流暢,高超的雕塑技藝、獨特的純凈瓷質和典雅可愛的形體,在我國瓷雕藝苑中獨樹一幟。用“象牙白”為材料制作的瓷塑,釉色特別滋潤,質感強,秀麗珍貴,具有鮮明的地方特色。德化窯的瓷雕人物取材十分廣泛,有如來、觀音、彌勒、羅漢、達摩、帝君、八仙、土地等佛神仙像,神話傳說、民間故事、歷史典故中的人物也被選為瓷雕的創(chuàng)作題材,取材之廣、品種之多,不勝枚舉。而人物瓷雕是德化窯最有代表性的產品,為了體現(xiàn)德化瓷土特有的材質,德化窯瓷人大多圍繞著體現(xiàn)獨特的材質感而采用各種制作手法,但每一種制作手法的采用,均是為了體現(xiàn)德化瓷土材質的美,在此之上來注重人物整體造型,強調人物內心世界的深入刻畫,達到靜中有動,形神兼?zhèn)涞男Ч?,賦予作品強的感染力??偟膩碚f,德化瓷雕作品的表現(xiàn)手法注重于“線”的運用,突出“線”的表現(xiàn)力,講究“線”的起伏和走向。在立體的雕塑中,以“線”作為主要表現(xiàn)手法,是德化陶瓷雕塑比較突出的特點。
近年來,德化瓷塑的精細度及產量均不斷提,,但在繼承和發(fā)展方面還存在問題,許多問題嚴重阻礙了陶瓷創(chuàng)作的可持續(xù)發(fā)展。
德化瓷塑現(xiàn)階段的制作題材,包括但不限制于各種宗教題材,例如如來、觀音、彌勒、羅漢、達摩、帝君、八仙、土地等形象,還有部分古代先賢人物等,這些題材雖不能說多,但有一部分已經被制作成瓷塑作品流傳。所以現(xiàn)如今德化瓷塑,仍有一大部分停留在臨摹古代的各種雕像上,甚至直接復刻古代的雕像。雖然在制作材料上相比古代有了很大的進步,制作的精細程度也隨著現(xiàn)代技術而提高了很多,然而,制作題材乃至瓷塑外觀仍與幾百年前的瓷塑基本雷同,這就很容易造成市場的混淆,收藏家和一般消費者都不會同款甚至一模一樣的產品持續(xù)的買單。
而制作題材的單一,還會造成瓷塑作者陷入了重復制作同款產品的循環(huán),日復一日的手工制作就變成了純粹的匠作,失去了對新題材、新手法的探索和發(fā)現(xiàn)。
高速發(fā)展的經濟和社會結構的變化對傳統(tǒng)瓷塑的繼承和發(fā)展產生了重大的影響。同時,外來的文化及審美對中國社會文化產生的影響也對傳統(tǒng)瓷塑的可持續(xù)性發(fā)出了巨大的挑戰(zhàn)。一方面,在德化這個傳承千年的陶瓷產區(qū),傳統(tǒng)的瓷塑傳承方式是“父帶子,師帶徒”,這種家庭作坊式的傳承在德化產區(qū)十分普遍,近幾年,在政府的大力推廣下,開始的非遺工作室?guī)降姆绞?,是一種很大的進步。但是,系統(tǒng)地學習傳統(tǒng)瓷塑,所需要的時間,并不是一天兩天,甚至一個月兩個月也無法把一名初學者變成瓷塑家,在漫長的學習過程中,放棄瓷塑的學生及徒弟不在少數(shù)。另一方面,因為傳統(tǒng)瓷塑并不是單純的只會瓷塑就可以做出優(yōu)秀的作品,它需要作者對中國文化有一定的了解和總結,這需要學徒在學習過程中必須花時間學技術又花時間學文化,然而,在當今社會其他行業(yè)快速發(fā)展的金錢及潮流“誘惑下”,耐不住而轉行的人也大有人在。在這樣雙重壓力下的傳統(tǒng)瓷塑,很難再以“一招鮮”去搶奪市場。
(作品名稱:國色天香 作者:陳桂玉 創(chuàng)作時間:2011年 柏紋瓷手法制作)
隨著新材料的出現(xiàn)、新窯爐的改造,德化瓷塑開始出現(xiàn)了一些新的制作手法,在我數(shù)十年的陶瓷雕塑實踐過程中,探索發(fā)現(xiàn)出了幾種較為適合德化白瓷這塊材質的制作手法。一是白瓷開片效果的“紋片瓷”,它講究整體、線條簡練,利用紋片的線條來豐富和裝飾作品的內涵,每件“紋片瓷”作品的紋路不盡相同更顯出了它的獨一無二和珍貴。
再有“纖維燒成法”也為德化瓷塑增添了更多的光彩。它利用德化優(yōu)質透亮的材質和稀土的結合,在德化傳統(tǒng)寫實的基礎上,進行了服飾仿真的裝飾。人物動態(tài)產生的衣服紋路合理傳神,最終效果惟妙惟肖,觀者很難分辨其是陶瓷還是服飾布料。
還有一種制作過程中偶然產生的“柏紋瓷”,是利用瓷土各部分干濕不同的原理,有意將紋路轉為裝飾性的制造手法,在燒制成功后,卻創(chuàng)造出一種天然的裝飾效果。這種效果新奇、自然,猶如松柏樹樹皮生長的紋路一樣,故取名“松柏瓷”。
在這些創(chuàng)作過程中,我深刻地感受到創(chuàng)新對于手工藝傳承的重要性,新的手法,新的效果,融合在新的題材里,才能吸引更多的人在關注德化瓷塑,才能吸引更多年輕人喜歡德化瓷塑,而不再是一提起德化瓷塑就是“觀音、土地”等對年輕人來說遙不可及的宗教題材。
德化瓷塑現(xiàn)如今是版權保護登記示范產區(qū),這有賴于本地政府部門這么多年來的大力推廣和扶持個體瓷塑工作者及企業(yè)對作品的版權登記。對于產區(qū)的可持續(xù)發(fā)展,版權登記和專利申請起到了十分重要的作用。在政策和制度上應該鼓勵企業(yè)和個人創(chuàng)作具有獨特藝術風格的產品或作品,并對這些作品進行較好的版權保護。需要我們進一步加快建設一個規(guī)范且自由的瓷塑產品市場或者聯(lián)盟,在這個市場范圍內,陶瓷手工藝者可以互相學習共同進步,有效維護保障手工藝者的利益并促使他們友好地進行創(chuàng)新設計,這能在很大的程度上推動人們對新的創(chuàng)作手法的生產再利用,只有源源不斷地新手法新設計,才能為瓷塑注入源源不斷的活力,這對整個德化瓷塑產區(qū)的可持續(xù)發(fā)展必將起到推波助瀾的作用。
德化現(xiàn)階段的陶瓷制作技術,是處于“繼承了傳統(tǒng)的工藝制作手法,同時又不拒絕接受外來營養(yǎng)”的狀態(tài),吸收了西方雕刻雕塑的造型處理方法,同時也融入了現(xiàn)代陶藝的手工技藝。德化瓷塑應在使用新的材料,新的設備上進行探索和嘗試,獲得的一定的經驗,并將其轉化為新的生產力。同時面對信息量巨大的外來文化,取其長處,結合實際發(fā)展自身的瓷塑創(chuàng)新能力。在日用陶瓷方面進行傳統(tǒng)瓷塑的新探索,日用產品的藝術化,比如餐飲具、酒具,甚至于建筑裝飾設計中的陶瓷大板也可以結合傳統(tǒng)的德化瓷塑,無論在工藝技術或藝術創(chuàng)作設計方面,德化瓷塑都應該多方面的嘗試,并且在新的在進行著新的提高和拓展。
(作品名稱:三顧茅廬 作者:陳桂玉 創(chuàng)作于1990年,早年因版權未保護而被巨量仿制為茶寵于淘寶銷售)
總之,創(chuàng)新性的保護原創(chuàng)手工作品,在藝術上注重陶瓷的品質、在手法上展現(xiàn)其創(chuàng)新活力,加強藝術創(chuàng)作的可持續(xù)發(fā)展的“造血”功能,這也是陶瓷發(fā)展歷史悠久的原因。它代代相傳,保持著強大的藝術生命力,因為它可以在動態(tài)的延續(xù)和繼承中不斷創(chuàng)新。陶瓷的文化傳承、保護與持續(xù)發(fā)展相關工作仍然是一項系統(tǒng)工程,要明確這一認識,統(tǒng)籌規(guī)劃,也要從傳承做起到“開發(fā)和保護”處理陶瓷的傳承問題。在商業(yè)和工業(yè)發(fā)展、遺產保護和市場利用之間實現(xiàn)陶瓷藝術的真正繼承與可持續(xù)發(fā)展。本文也希望從全方位思考中國陶瓷的傳承與發(fā)展,更好的發(fā)展陶瓷工藝、大大增強我國文化軟實力。
附:
作者簡介:
陳桂玉,1962年出生于福建德化,1984年畢業(yè)于福建工藝美術學校雕塑系?,F(xiàn)為中國陶瓷藝術大師,福建省工藝美術大師,高級工藝美術師,泉州市非物質文化遺產保護項目德化瓷燒制技藝代表性傳承人。其作品連獲(1990年至2006年)五屆中國陶瓷藝術設計創(chuàng)新評比一、二、三等獎,景德鎮(zhèn)國際精品大賽一、二等獎,中國德化國際陶瓷大獎賽一、二、三等獎,中國工藝美術大師精品展獲金、銀、銅獎,作品入選日本美濃國際陶瓷展,其作品被中國國家博物館收藏,北京故宮博物院收藏,中國工藝珍寶館收藏,中國博物館收藏,中國美術館收藏及其他各大博物館收藏,作品選入“中國現(xiàn)代陶瓷精品”集,中國工藝美術作品全集陶瓷卷。
1988年作品《水仙茶具》參加福建省咖啡、茶具創(chuàng)作設計評比獲三等獎。
1990年作品《龍女牧羊》、《賣炭翁》參加第四屆全國陶瓷美術創(chuàng)作設計評比獲一、二等獎并獲景德鎮(zhèn)國際精品大獎賽一、二等獎;作品《風》、《將相和》獲福建省優(yōu)秀設計獎。
1993年作品《騎吼觀音》、《琵琶女》、《灑水觀音》參加中國德化首屆國際陶瓷節(jié)省級大獎賽獲一、二、三等獎。
1994年作品《蒲松齡》、《木蘭卸裝》參加第五屆全國陶瓷美術創(chuàng)作設計評比獲一、二等獎;作品《動力的源泉》、《永恒的奉獻》被國家選送參加日本美濃國際陶瓷展。
1998年作品《二嬌》、《蘇東坡?錢江觀潮》、《滄海一聲》參加第六屆全國陶瓷美術創(chuàng)新設計評比獲二、三等獎。
1999年作品《九歌?山鬼》、《秋琴瑟瑟》、《蔡文姬》參加中國國家級工藝美術大師精品展獲銀、銅獎,優(yōu)秀獎。
2000年作品《天鵝湖》、《李白觀瀑》、《山神》參加中國國家級工藝美術大師精品博覽會獲金獎、優(yōu)秀獎。
2001年作品《天問》獲第一屆全國陶瓷藝術與設計展覽和評比優(yōu)秀獎。
2002年作品《老子》獲第三屆福建工藝美術“爭艷杯”金獎;作品《秦始皇》獲中國工藝美術2002華藝杯優(yōu)秀獎。
2003年作品《秋琴瑟瑟》、《寶琴》在福建工藝美術作品展評會暨珍品征集活動中獲銀、銅獎;作品《赤壁懷古》參加第一屆中國陶瓷藝術展榮獲中陶杯“銀獎”
2004年作品《沙漠之風》獲“華藝獎——思博杯”首屆中國現(xiàn)代工藝美術展優(yōu)秀獎,作品《李白》榮獲2004年全國傳統(tǒng)陶藝(瓷藝)創(chuàng)新大賽優(yōu)勝獎三等獎。
2005年作品《張旭草書》,參加第二屆中國陶瓷產品設計競賽,榮獲中國瓷都潮州杯銅獎。
2006年作品《月牙泉》,獲得中國工藝美術大師“百花杯”金獎。
2011年作品《歐陽修》獲得首屆“東方明珠杯”全國工藝美術傳承與創(chuàng)新特別榮譽獎。
2012年作品《杜甫》入選中國當代工藝美術雙年展。
2013年作品《賀添祿壽》獲得中國工藝美術“百花獎”(莆田)金獎。作品《達摩》獲得第七屆福建省工藝美術精品“爭艷杯”大賽金獎。