伊凡
我的這間書庫很大,約有一百二十平米,其中四分之三的地方都安置了密不透風(fēng)的排書架,余下四分之一的地方則堆放著好多江灣和漕河涇時期遷過來但沒來得及整理的雜物,例如一架自動鋼琴和它的卷軸譜、一個鑲著里拉琴的講壇、一些已經(jīng)過時的教學(xué)器具、卡片目錄柜以及好幾個玻璃櫥。那櫥里面倒是有些琳瑯滿目、讓人眼前一亮的“貨色”,據(jù)說這些將來都會被放進校史陳列室。
每次值班,我在辦公桌前坐久了,都會到這里溜達一圈,看看有什么寶物,它們會在音樂學(xué)院的發(fā)展過程中留下怎樣的故事。說來有趣,每當(dāng)我把發(fā)現(xiàn)的寶物告訴恩師,他聽了總能和自己的回憶掛鉤,說出個什么掌故來,畢竟他在我們這所小至“雞犬相聞”的音樂學(xué)院里也待了七十年了。
這不,上周我在值班時就看到那櫥里有一個狹長精美的白色羊皮盒子,里面紅絲絨的襯墊中放著一根赤紅色的烏木指揮棒,約有一尺多長,末端有個像橄欖般的橢圓握柄。紅絲絨的下端還有一方金色的小卡片,但因年代久遠,上面的字跡早已褪色,估計是外賓送給我們學(xué)校的什么人的吧。
我拍了張照片給恩師看。“哦,原來它還在,這可是楊先生留給音樂學(xué)院最珍貴的紀(jì)念物了?!彼匝宰哉Z地沉吟了一會兒。這根指揮棒,又讓他想起什么了呢?
“二十世紀(jì)五十年代初經(jīng)常有外賓來漕河涇校區(qū)訪問,學(xué)院也總會安排最拿得出手的節(jié)目演出,”恩師說,“那時候我們最喜歡的一檔節(jié)目就是楊嘉仁先生指揮俞麗拿、丁芷諾、沈榕那幾班人組成的小樂隊了。她們的保留節(jié)目有根據(jù)柴科夫斯基《兒童鋼琴曲集》和巴托克《給孩子們》改編的樂隊作品,對我說來淺顯易懂。”他還記得有一天演出休息時,他和同班小伙伴偷偷跑到臺口打量放在指揮臺上的譜子,第一次仔細(xì)地端詳著這樣一根纖巧的指揮棒,思索著它如何能讓樂隊奏出千軍萬馬奔騰的氣勢。恩師所說的那場景我能想象得出,畢竟都是些好奇心十足的十一二歲的孩子呢?!坝写挝疫€不小心把它弄掉在地上,嚇得我們幾個面如土色?!?/p>
“櫥里的這根指揮棒應(yīng)該是后來蘇聯(lián)指揮專家迪利濟也夫(Sergei Gavrilovic Delitsiev)贈送給楊嘉仁先生的禮物,”恩師還記得贈送的儀式,“在指揮系成立之前,樂隊排練的課程早就有了,我們總是一下課就跑到漕河涇大禮堂的二樓聽本科的樂隊排練?!彼€記得那時候排練的是格里格《西古德·喬沙法》組曲的《效忠進行曲》。
“楊先生戴一副眼鏡,有些微胖,皮膚白皙。那時候我正在讀《戰(zhàn)爭與和平》,總覺得比埃爾就應(yīng)該是這樣的:善良、智慧、熱情、幽默。有趣的是,他喜歡用揚州腔調(diào)說話,大概是以前在南京讀書時留下的習(xí)慣吧,這常常使得上課的氣氛非常活躍。他的排練很仔細(xì),也很生動,賀院長的《晚會》中那句模仿鑼鼓的樂句,他情急起來,竟然會情不由己地造出‘巴里楞’的虛詞,學(xué)生們一邊拉琴一邊微微笑著?!?/p>
那時候,學(xué)校凡是樂隊與合唱團的日常排練、藝術(shù)實踐、對外交流演出,均由楊嘉仁指揮。1953年,他帶著自己指導(dǎo)改編的無伴奏合唱《半個月亮爬上來》以及一些其他的樂曲,在羅馬尼亞舉行的第四屆世界青年與學(xué)生和平友好聯(lián)歡節(jié)比賽中獲得銀獎,并載譽巡訪波蘭、民主德國、捷克斯洛伐克、匈牙利東歐四國;1957年,蘇聯(lián)音樂家烏蘭諾娃、奧伊斯特拉赫、肖斯塔科維奇親筆聯(lián)署,聘請楊嘉仁擔(dān)任第六屆世界青年與學(xué)生和平友好聯(lián)歡節(jié)比賽的評委。
“記得有次青年聯(lián)歡節(jié)的代表團來學(xué)校演出,唱到最后一首《世界民主青年進行曲》時,楊先生從前排觀眾席一個箭步跳上臺,即興為他們作鋼琴伴奏。那和聲豐富華麗,讓我們都聽呆了。可以說,他真是我們這班青少年想效仿的榜樣,也是永遠緬懷的先輩……”恩師說著說著竟有些哽咽了。
“那真是一段非常美好的歲月,那時候我總以為楊先生指揮的這兩支樂隊,可能就是我國最早的音樂學(xué)院學(xué)生樂隊了呢?!?/p>
恩師的話倒是引起了我的興趣。我國第一支學(xué)院的管弦樂隊究竟是哪一支呢?第一位專業(yè)樂隊指揮又是誰呢?
于是我趁這幾日值班,又仔細(xì)查了一遍檔案。國立音專早期的教學(xué)演出活動,確實只有獨奏和室內(nèi)樂。但到了國立音專建成十周年,也就是1937年10月16日,學(xué)院就有了自己的管弦樂隊,由蕭友梅親任隊長,俄籍大提琴教授佘甫磋夫(I.Shevtzoff)擔(dān)任正指揮,陳洪任副指揮。
這支樂隊的規(guī)模很小,起初僅有二十五人,只能以弦樂為主,因管樂編制不足而不得不向外征求特約隊員;但不久后它就能夠演奏交響樂作品了,比如海頓的《第二交響曲》、莫扎特《第四十一交響曲》以及黃自的清唱劇《長恨歌》等,由佘甫磋夫、趙梅伯等人擔(dān)任指揮。
抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后,國立音專這支管弦樂隊的活動被迫中斷。音專的部分音樂教育和相關(guān)音樂活動轉(zhuǎn)移至四川,重慶國立音樂院分院成立。其時也有些實驗樂團,但相關(guān)的資料很少。
至于我國第一位專業(yè)指揮是誰,和我們音樂學(xué)院有什么關(guān)系,這個問題一直是個懸案。一些資料顯示:1938年一位名叫鄭志聲的青年結(jié)束了他長達十年的法國音樂學(xué)旅,滿懷一腔熱血,決意回國以自己的指揮事業(yè)投入抗戰(zhàn)報國。他是目前為止有據(jù)可查的在西方學(xué)習(xí)樂隊指揮的第一人。
鄭志聲原名厚湖,生于廣東,因立志獻身音樂而改名志聲。1928年,他先考入里昂音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲,畢業(yè)后又去巴黎音樂院繼續(xù)深造。在長達七年的巴黎音樂院學(xué)涯中,他先后跟隨作曲家、指揮家亨利·布瑟(Paul-Henri Büsser)和諾爾·伽隆(No?l Gallon)學(xué)習(xí)作曲與對位賦格(伽隆也是多年后丁善德赴巴黎音樂院求學(xué)時的作曲老師)。自1935年起,鄭志聲開始在長笛演奏家、指揮家菲利浦·戈貝(Philippe Gaubert)的樂隊指揮班上學(xué)習(xí)。兩年后的畢業(yè)音樂會上,他指揮巴黎音樂院管弦樂隊公演,是當(dāng)時為數(shù)不多的從巴黎音樂院正式畢業(yè)、拿到學(xué)位并獲獎的佼佼者,是中國第一位獲得專業(yè)樂隊指揮學(xué)位的音樂人才。
然而處在苦難深重的時局下,中國音樂發(fā)展的道路注定漫長而崎嶇。鄭志聲用音樂報效祖國的愿望,壯志難酬。他畢業(yè)時,巴黎音樂院給了上海工部局交響樂團指揮梅百器一封隆重介紹他的推薦信,結(jié)果卻因淞滬會戰(zhàn)上海淪陷而痛失聯(lián)系。在戰(zhàn)亂的歲月里,他只能在重慶國立實驗劇院、中華交響樂團、音訓(xùn)班等一些殘缺不全的小樂團里擔(dān)任指揮,不過也演出了莫扎特《第四十一交響曲》、門德爾松《芬格爾山洞序曲》、貝多芬《第五交響曲》《第七交響曲》部分樂章和德彪西《第一樂隊組曲》等作品。黎國荃先生曾評價鄭志聲是當(dāng)時難得的音樂家,他對西歐交響樂作品理解深、眼界高,是當(dāng)時樂隊指揮中水平最高的。可惜1941年僅三十歲的鄭志聲就因病離世,只留下遺作歌劇《鄭成功》、合唱《滿江紅》,另外還有一百多首留法時創(chuàng)作的作品遺失在香港,令人扼腕。
感慨之余,我心有不甘,總覺得他應(yīng)該和國立音專的指揮教學(xué)事業(yè)有些什么關(guān)系。
終于,真讓我在書庫中找到了一本留有鄭志聲1933年親筆簽名留印的莫扎特《第十九弦樂四重奏》袖珍譜,由維也納愛樂出版社出版。這也是目前為止我們所能知道的唯一的他和本院相關(guān)的線索了。這本樂譜是如何進到學(xué)校書庫的已無從可知,但即便是這樣的一絲聯(lián)系,也讓我們后輩在學(xué)習(xí)莫扎特這部超越時代先鋒之作的同時,記住了這位為中國指揮事業(yè)勇作先驅(qū)的鄭志聲的英名。
抗戰(zhàn)勝利后,重慶歸來的音專分院與留在上海的私立音樂院合并,我們音樂院學(xué)生樂隊訓(xùn)練的歷史重任從那時候起就由楊嘉仁教授擔(dān)當(dāng)了。
楊嘉仁出生于一個從祖輩起就樂于接受西方教育的醫(yī)生家庭,因此風(fēng)氣開明,也重視西樂和體育,家中常有小型音樂沙龍。出于對音樂的熱愛,楊嘉仁由金陵大學(xué)教育系轉(zhuǎn)去金陵女子文理學(xué)院音樂系,成為當(dāng)時女子學(xué)校唯一的男生。好在當(dāng)時同學(xué)也能理解他學(xué)樂心切的心情,沒有什么睥睨之詞。不僅如此,同學(xué)們還敬佩他不辭辛勞的精神,為跟隨梅百器學(xué)習(xí)指揮,每兩周坐火車往返滬寧。
1937年,楊嘉仁赴美國密歇根大學(xué)音樂院攻讀碩士學(xué)位,獲“理論音樂”和“音樂教育”雙碩士,回國后在上海之江文理學(xué)院、圣約翰大學(xué)、滬江書院音樂系和私立上海音樂專科學(xué)校任教。譚小麟逝世后,他接任國立音專作曲組主任,任音樂理論和指揮法教授,并兼任滬江大學(xué)音樂系教授。
1956年,國立音專建立指揮系,楊嘉仁成為第一任系主任。在教學(xué)上,他重視學(xué)生基本功的培養(yǎng),把總譜讀法與視唱練耳結(jié)合訓(xùn)練,邊唱邊彈,從單一樂器到管弦兼?zhèn)?,時而橫看,時而直讀。只有經(jīng)過這樣嚴(yán)格的訓(xùn)練,學(xué)生們才能真正做到師門訓(xùn)誡:總譜銘記于腦中,而不是腦子放在譜中。
楊嘉仁教學(xué)最可貴之處,就是他要求學(xué)生必須具有高度的社會責(zé)任感,他們必須成為“當(dāng)然的指揮家和社會活動家,而且還是半個鋼琴家、半個作曲家”。事實上,他自己就一直在身體力行,做一個稱職的社會活動家。
他呼吁音樂院的招生編制應(yīng)該有所擴展。與此同時,楊嘉仁在指揮系建立起一支過硬的教師隊伍,內(nèi)請馬革順、張民權(quán)為專職合唱指揮法教師;外請黃貽鈞、陳傳熙等為兼職樂隊指揮法教師。他還挑選了從鋼琴系畢業(yè)并熱愛音樂教育的高材生鄭克玲、周士瑋、薛民澂、吳悅慶等擔(dān)任指揮系藝術(shù)輔導(dǎo)教師。為了使學(xué)生得到實習(xí)的機會,指揮系延續(xù)自工部局樂隊開始的傳統(tǒng),鼓勵學(xué)生們到交響樂團觀摩日常排練。楊嘉仁也是鋼琴演奏和教學(xué)方面的“雙料”宗師,先后帶出了顧圣嬰、傅聰、周廣仁、朱昌等一批日后名震中國鋼琴樂壇的精英學(xué)生。
這一時期,外交級別的音樂文化交流活動頻繁,蘇聯(lián)、民主德國、日本等已和中國建交的國家代表團紛紛來訪,指揮系也因勢利導(dǎo),不失時機地建立了外國專家班。恩師所記得的那個“贈棒儀式”,可能就發(fā)生在“斯大林獎金獲得者”迪利濟也夫1956年來滬開設(shè)指揮專家班的開學(xué)典禮上吧。這批學(xué)員中的鐘信明、熊冀華、王宗鑑等在結(jié)業(yè)演出時分別指揮上海交響樂團演奏了柴科夫斯基《意大利隨想曲》《羅密歐與朱麗葉序曲》、韋伯《第一單簧管協(xié)奏曲》、德沃夏克《大提琴協(xié)奏曲》、哈恰圖良《小提琴協(xié)奏曲》。與此同時,指揮系還派送學(xué)生赴蘇聯(lián)和東德留學(xué),專攻指揮和其他專業(yè)。
管弦樂隊的健全和指揮家的規(guī)?;囵B(yǎng),不僅大大擴充了學(xué)院各類器樂與聲樂專業(yè)的保留曲目,使大型歌劇和交響樂作品在國內(nèi)的排練演出得以成功舉行,顯示了我們的實力,更重要的是引領(lǐng)了上海音樂學(xué)院的活動向國際樂壇的水平靠攏,開闊學(xué)生的音樂視野,專業(yè)水平也進一步提升,通過指揮的藝術(shù)和團體的力量,去感受和領(lǐng)悟音樂宏觀敘事的思維,更實際地把握戲劇性和交響性,體現(xiàn)音樂之美。
自1937年以來,音樂院的管弦樂隊和指揮實踐傳統(tǒng),讓不少學(xué)習(xí)獨奏樂器出身的學(xué)子成了指揮家,先后培養(yǎng)出黃貽鈞、李德倫、韓中杰、嚴(yán)良堃、黃曉同、夏飛云等指揮大師,而由他們領(lǐng)銜的上海交響樂團、中央樂團、中央歌劇院、中央合唱團、上海民族樂團頂起了半個世紀(jì)以來中國交響樂和民族管弦樂事業(yè)的半邊天。
楊嘉仁去世后,音樂院指揮系的工作交由黃曉同主持。黃曉同是新中國第一批留學(xué)蘇聯(lián)的學(xué)生,師從蘇聯(lián)一代指揮宗師亞歷山大·高克(Alexander Gauk),與世界級的指揮大師穆拉文斯基、斯維特蘭諾夫是同門兄弟。作為高克唯一的中國弟子,黃曉同努力而扎實地接受歌劇和交響樂指揮的本科專業(yè)系統(tǒng)訓(xùn)練,回國后他接過指揮系教授的重?fù)?dān)傳道授業(yè)。在他的悉心教育下,這個中國指揮大師的孵化基地培養(yǎng)出了像唐寶善、賴廣義、石中光、卞祖善、樊承武、林友聲等指揮家,以及像陳燮陽、湯沐海、余隆、張國勇、許忠那樣名震國際樂團的大師。
中國音樂的發(fā)展,雖然歷經(jīng)滄桑,但感謝天公的重新抖擻,輩有人出,當(dāng)今的樂壇才有了繁榮的局面。我們應(yīng)當(dāng)永遠記住師輩為中國樂壇辛勤開拓、忍辱負(fù)重、銳意創(chuàng)造的艱難歷程。