柴燒匠人的指尖追求

王凱

柴燒作為人類文明進(jìn)階的重要組成部分，更是華夏文明的至上瑰寶，柴燒分為陶器和瓷器，陶器即為陶土經(jīng)過木柴燒制而成，瓷器為華夏文明的特有產(chǎn)物，雖然工藝相似，但是原料、控溫不同。陶瓷制品早已技術(shù)成熟，經(jīng)過現(xiàn)代設(shè)備加持，更是錦上添花。原始的柴燒工藝無法滿足市場用量的需求，不再成為主流的市場供給技術(shù)。

然而作為傳統(tǒng)工藝，柴燒帶來的藝術(shù)欣賞價(jià)值卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過現(xiàn)代技術(shù)帶來的模式化產(chǎn)品。柴燒保留了大自然最原始的肌理與質(zhì)地，出窯如打開盲盒般令人激動(dòng)不已，出產(chǎn)的每一件陶瓷制品，幾乎都是獨(dú)一無二的。

胡孝鵬，一位“仙風(fēng)道骨”的70后，曾在商場打拼十幾年，一次觀展的經(jīng)歷，促使他想做點(diǎn)自己喜歡的事，于是他決定棄商從藝。

為了學(xué)習(xí)柴燒技術(shù)，他輾轉(zhuǎn)多地，拜師學(xué)藝，從學(xué)徒做起，一邊研習(xí)，一邊試煉，并進(jìn)入清華美院進(jìn)修。十幾年的柴燒經(jīng)歷，讓他的作品有了獨(dú)特的風(fēng)格，不再拘于通俗的美觀，更加賦予了自然的力量。他不趨于完美主義，選擇手捏的方式，將泥土完全掌控在自己的創(chuàng)作當(dāng)中，經(jīng)過柴窯燒制，出產(chǎn)的作品賦予了金、木、水、火、土的原生肌理以及天然催化的色質(zhì)渲染。即使是殘品也如同一件來自大自然的藝術(shù)品。

柴燒本身是一件苦與累并行的事情，但他從未放棄過。柴燒的隨機(jī)性很大，成功與失敗的頻次也會(huì)受各種外界原因所影響。有時(shí)燒大窯要幾個(gè)人輪班看守、把控，燒制一次便是三天三夜，幾乎不能合眼。當(dāng)出產(chǎn)一件稱心的作品時(shí)，一切的辛苦都非常值得。

對于胡孝鵬而言，柴燒便是他的余生，是給他帶來期待與動(dòng)力的源泉。