書畫“同法”作為“史”的建構(gòu)源由

劉佳妮（南京藝術(shù)學院 美術(shù)學院，江蘇 南京 210013）

《中國書畫美學史》是樊波先生綜合書法美學與繪畫美學的史論佳作，著述對歷代書畫美學理論的內(nèi)容及其發(fā)展、演化的邏輯歷史作出了多維度、深層次的考察和研究。

“美學”一詞自康有為、王國維提出至今已百余年。在“美學”發(fā)展的這百年進程中，它作為一門獨立學科不斷延伸和覆蓋到各個不同領(lǐng)域。人們對“美學”內(nèi)涵和價值的認識得到不斷的深入和細化，取得了非常豐碩的成果。20世紀80年代后，美學在中國書畫領(lǐng)域取得不少成果，但將書畫兩者作為一個統(tǒng)一對象的審美考察的著作卻不多見，作者《中國書畫美學史綱》在20世紀90年代出版，在當時是唯一能夠以史綱的形式將書法美學和繪畫美學熔為一爐兼而論之的專著。進入21世紀后，有書法美學或是繪畫美學的著作也相繼問世，但能夠從史學視角來宏觀把控和敘述書畫美學發(fā)展脈絡(luò)的著作仍然缺少。中國書畫自古“同源一體”，二者間有著密不可分的親緣關(guān)系，這或許是書法美學和繪畫美學能夠聯(lián)結(jié)成為一個整體的重要緣由。書畫美學史的研究并不是歷代書法美學與繪畫美學的理論思想的簡單疊加，而是在共同思想基礎(chǔ)上，使兩者內(nèi)在關(guān)聯(lián)的歷史邏輯深入闡發(fā)出來的產(chǎn)物。

《中國書畫美學史》中對書畫美學發(fā)展歷史的勾勒和探討，由古及今，而論中西。書畫美學史的完整形態(tài)在作者的筆端清楚有序的呈現(xiàn)。

《中國書畫美學史》由“史綱”到“史”的改變卻花費了作者三年功夫。再版的《中國書畫美學史》內(nèi)容增加了一倍，這種增加并不是量的累積，而是質(zhì)的飛躍，不是簡單體格的擴充，而是思想的深化。在編寫中，作者融合了新材料和新的理論視野，對歷代許多重要的人物和著述的書畫美學思想作了重新考察?？疾熘袑Υ罅课墨I材料的梳理整合與其別具匠心的理論解讀，全書近百萬的文字內(nèi)容，足以見證作者所下工夫之深。

該書還對先秦部分作出了重大調(diào)整，作者從先秦哲學家和美學家的著作中集中提煉和概括出十六大命題：有無相生、道法自然、天下一氣、渾淪蒙養(yǎng)、知幾其神、陰陽合德、萬物理法、意象構(gòu)成、中和之美、人倫比德、審美心胸、仰觀俯察、技進于道、形神之辨、修辭立誠、性情抒發(fā)，以此十六大命題作為了中國書畫美學史發(fā)展的邏輯起點，先秦的美學思想也是首次能夠作為一個有完備系統(tǒng)的整體加以看待，中國書畫美學的基本精神和思想底蘊也由此得到了更為透徹的揭示。這就填補了以往在先秦美學研究中的不足，中國書畫美學發(fā)展的理論根基在此得到了很好的揭示。概言之，《中國書畫美學史》是迄今為止較為完備的一部書畫美學史著作。

中國書畫美學的發(fā)展源遠流長，其自身有著相對獨立和系統(tǒng)的發(fā)展脈絡(luò)，該書作者通過六大階段的史學分期，高屋建瓴地把握了中國書畫美學發(fā)展的歷史脈絡(luò)和整體趨向。

這六大階段分別為：一、先秦書畫美學的理論奠基；二、兩漢書畫美學的理論初構(gòu)；三、魏晉南北朝書畫美學的理論自覺；四、隋唐五代書畫美學的理論發(fā)展；五、宋元書畫美學的理論延伸；六、明清書畫美學的理論總結(jié)。這六大階段的史學分期實際體現(xiàn)著歷史與邏輯相統(tǒng)一的原則。以朝代更迭為外在形態(tài)，審美邏輯則為內(nèi)在骨骼，以求中國書畫美學史既呈現(xiàn)為一個清楚有序的歷史框架，又使各個分期階段的審美闡發(fā)擁有一種邏輯品格。既能看到每一個朝代的政治、經(jīng)濟以及意識形態(tài)對書畫美學的制約和影響，又要看出書畫美學自身邏輯超越時代的獨立性和連續(xù)性。因而該書能夠擁有更為詳整清晰、全面系統(tǒng)和脈絡(luò)暢達的歷史敘述?？梢钥闯?，作者已從歷代書畫美學思想的發(fā)展中提取和營構(gòu)出一個完整的理論體系。該書的寫作以“論”貫“史”，在客觀敘述書畫美學史的基礎(chǔ)上，而能對書畫美學中的主要問題作以闡發(fā)，闡發(fā)中頗多獨到深刻的見解，為讀者提供新穎的認知角度，打開了思路。

在對六大書畫美學歷史階段的深入考察和研究中，作者主要采用了“以人物為中心的敘述和以問題為重點的闡發(fā)相交織的兩種方式”進行編纂，從而能夠突出重點，條分縷析，使該書“史”的敘述更富節(jié)奏感。

例如在宋元書畫美學理論延伸這一章節(jié)中，就是圍繞著歐陽修、蘇軾、黃庭堅、米芾、劉道醇、郭若虛、郭熙、黃伯思、董逌、韓拙等人的書畫美學思想進行闡發(fā)的，同時對文人畫與畫工畫問題、藝術(shù)古今問題、詩畫關(guān)系問題、常形與常理的問題、南北山水問題等展開探討，這一系列相對舉的問題實際上也說明了宋元書畫美學的審美特點。這讓讀者既整體又具體地把握了書畫美學發(fā)展的歷史脈絡(luò)，又能集中于某個時代書畫美學的主要的興奮點。

書畫美學理論雖有其自身發(fā)展的脈絡(luò)和節(jié)律，但是它的發(fā)展始終與書畫實踐的進程有著密不可分的聯(lián)系。中國歷代美學家也多數(shù)是長于實踐的書畫家。他們所提出的一些美學命題和概念是根據(jù)自身和前人的實踐經(jīng)驗而生成的，所以說，書畫美學理論的歷史演進大體是依托于書畫實踐而發(fā)展的。

例如本書以書與畫作為美學史的研究對象，就是很好的例證。它既契合了中國書與畫在起源時同源同體的歷史情境，同時也彰顯了中國書與畫在后來獨立發(fā)展中復(fù)又相互影響和滲透的“同法”狀況。作者從審美高度揭示了這一歷史演進過程。

該書對這一問題的探討，主要集中在第四章“張彥遠的書畫美學”部分和第五章“書畫同源同法的問題”，以及第五章中“湯垕、夏文彥‘寫意’概念的提出和闡發(fā)”。作者對這一問題的敘述闡發(fā)并不是在一節(jié)之內(nèi)完成的，而是分布在不同時期的章節(jié)之中，有“筆斷意連”的論述趣味，這也體現(xiàn)出作者在歷史敘述中把控全局的學術(shù)能力。書中某一局部的闡述就能夠提供給我們十分關(guān)鍵的信息。

唐代張彥遠在著有《歷代名畫記》之外，還撰寫有《法書要錄》，可見對書法的關(guān)注。他在 《歷代名畫記》卷一《敘畫之源流》中得出了兩個影響深遠的結(jié)論：“書畫同體而未分”和“書畫用筆同法”，是書畫“同源”和“同法”的首倡者。

根據(jù)張彥遠對“書畫同體”論述，作者提煉其中關(guān)鍵信息，對這些信息按其關(guān)聯(lián)作出重新的組織整合，把握中心思想。通過這種方法，文本隱藏的兩層內(nèi)涵得到顯現(xiàn)：一是，“書畫都是在仰觀俯察天地萬物的基礎(chǔ)上，按照‘象形’原則而產(chǎn)生的”。二是，“書畫在起源的時間節(jié)點上，并無先后之分”。從理論上揭示了“書畫同體”內(nèi)涵，并以 “象形”原則作為書與畫初創(chuàng)時期的共同根據(jù)。這就將包含在張彥遠命題中的內(nèi)涵進一步明確地彰顯出來了。

宋元時期，隨著書畫的發(fā)展，書畫“同源”的內(nèi)涵得到了延伸，強調(diào)書畫藝術(shù)在主觀“心源”意義上的一致相通。比如郭若虛有“本自心源”說，米友仁有書畫“心畫”說。作者認為這一內(nèi)涵的延伸，即強調(diào)書畫藝術(shù)同源于“心”（情思），正是書畫在初創(chuàng)時期“同源”的藝術(shù)延伸，書畫起源意義上的“同源”乃是書畫藝術(shù)統(tǒng)一于“心源”的歷史前提。由此，書畫藝術(shù)同源于“心”這層內(nèi)涵的出現(xiàn)有了歷史的依據(jù)與更深入的解讀。可見，作者對理論問題的敏銳洞察力。

作者進而在著作中表明，元代對書畫“同法”的探討和文人畫問題的聯(lián)系。元代楊維楨曾說：“士大夫工畫者必工書，其畫法即書法所在”，這表明繪畫中書法性筆觸的融入開始成為文人畫中的一個十分重要的審美標準，這一點是與宋代談?wù)摰臅嫛巴ā贝蟛幌嗤摹６鴷ㄅc繪畫互襯同構(gòu)的健全圖式正是在元代真正形成。作者認為，書法性筆觸的融入為文人畫的筆墨表現(xiàn)帶來更加強烈的主觀色彩，推動著文人畫朝向“寫意”方向加以發(fā)展。書法在用筆和結(jié)體的形式表現(xiàn)當中，與創(chuàng)作者的主觀心靈有著更加明顯和直接的聯(lián)系，繪畫中“寫意”表現(xiàn)的加強、主觀色彩的強調(diào)實是書畫融合的必然結(jié)果。

這就表明書畫“同法”與“寫意”表現(xiàn)之間存在的聯(lián)系，也就是書畫“同法”對“寫意”的推動。從某種意義上講，如果沒有書法的融入，寫意手法也不會達到成熟的境界，文人寫意之風就不會如此盛行，大寫意的畫風更不會在明清畫壇充分彰顯。

綜上，該書對書畫同源同法的解讀，邏輯縝密，層層剖析，使我們對書畫同源與同法的美學命題有了更深入全面的認識和思考。顯然，該書對這一問題的闡發(fā)對于當今書畫創(chuàng)作有著現(xiàn)實的意義，中國畫本身是一個具有包容性的藝術(shù)體系，其中不僅有自身的形式規(guī)范和要求，而且還有詩，更有書，因此，只有完整把握這一體系，才能從一個重要方面闡明中國書畫（尤其是繪畫）區(qū)別于西方藝術(shù)的審美特征。

書中還有許多見解和視角都是獨到新穎而深刻的，并且文字語言清朗，表述精當。在我看來，這得益于作者自身的兩大優(yōu)勢。第一，作者有著扎實的哲學功底，能夠從哲學入手探討書畫美學的問題，探討中有縝密的邏輯序列。第二，作者精通于書畫的實踐，有著豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。在書畫美學理論的闡發(fā)中能夠進一步透視書畫實踐的問題，正是這樣，在研究和寫作方法上，能夠糅合哲學、美學和書畫實踐三者于統(tǒng)一，在打破學科界限的同時，又能把握書畫美學思想的核心內(nèi)容。

該書對書畫美學理論及其發(fā)展、演化過程的勾勒和闡釋，也代表著中國書畫美學思想在當下的一種延伸?；蚩烧f，《中國書畫美學史》的研究成果本身就意味著書畫美學思想在新時代的提升和進步。該書在書畫美學理論上做出的推進和突破，為接下來的美學創(chuàng)造和研究夯實了重要的基礎(chǔ)。