約翰·辛格爾·薩金特的寫實(shí)油畫

李園

摘要：20世紀(jì)初期，美國畫家薩金特以肖像畫著稱，在畫壇頗有影響，時(shí)至今日，他依然啟發(fā)、引導(dǎo)著當(dāng)代藝術(shù)家們孜孜向前。終身未娶的薩金特在家庭環(huán)境陶染下，受外光派影響，繼承委拉斯凱茲和杜郎大師的繪畫技巧，創(chuàng)造出屬于自己的繪畫風(fēng)格。本文通過對(duì)薩金特寫實(shí)油畫特征的解析，更加深刻地了解其藝術(shù)理念，創(chuàng)作方法及畫面情感，探尋作品背后的藝術(shù)價(jià)值，尤其隨著寫實(shí)油畫的發(fā)展，薩金特寫實(shí)油畫的藝術(shù)價(jià)值大有可觀。

關(guān)鍵詞：薩金特；寫實(shí)油畫；特征；影響

在美國同一時(shí)期的畫家伊肯斯還在為賣出一幅畫而絞盡腦汁時(shí)，薩金特已名聲大噪，向其訂畫者絡(luò)繹不絕，一畫難求。這種畫壇局面的形成原因復(fù)雜多樣，出乎意料的是，薩金特在晚年卻毀譽(yù)參半，很多人認(rèn)為他是傳統(tǒng)的畫家，帶有“巴洛克”的藝術(shù)風(fēng)格，也有人說其作品具有“現(xiàn)代主義”風(fēng)格的某些特點(diǎn)。如今，藝術(shù)界包羅萬象，海納百川，這位“油畫三劍客之一”的藝術(shù)作品不乏學(xué)者研究，企圖洞悉這偉大的藝術(shù)成就是如何誕生的，具有怎樣的特征及其守正的同時(shí)進(jìn)行“現(xiàn)代性”探索的程度如何。薩金特對(duì)當(dāng)代中國寫實(shí)油畫有著不容忽視的影響力，本文提出了其在技法與精神兩方面的影響。

一、薩金特寫實(shí)油畫收藏價(jià)值

薩金特對(duì)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)市場(chǎng)起到了活躍市場(chǎng)的積極作用，其作品有口皆碑?！短峋€木偶》在2013年紐約蘇富比美國藝術(shù)春季拍賣會(huì)上拍賣保守估價(jià)500萬美元，在此之前，被私人收藏家收藏達(dá)20年之久。中國超寫實(shí)領(lǐng)域大師冷軍稱薩金特作品《阿格紐夫人》即使在專家評(píng)價(jià)下至少也值三億元。從美術(shù)技術(shù)角度來看這幅畫，畫中人物的衣服有很強(qiáng)的絲質(zhì)感，因?yàn)閷?duì)畫面關(guān)系的理解正確，筆觸明顯，粗獷、奔放卻塑造出細(xì)膩優(yōu)雅的畫面和人物，遠(yuǎn)看優(yōu)雅繁復(fù)，應(yīng)有盡有，近看筆觸簡潔有力，有很強(qiáng)的秩序感。阿格紐夫人看似隨意的姿態(tài)也是畫家精心巧思的結(jié)果：畫家在畫人物之前，受戲劇等影響，會(huì)對(duì)人物動(dòng)作進(jìn)行巧妙安排。

二、薩金特作品評(píng)價(jià)

19世紀(jì)70年代，現(xiàn)實(shí)主義代表人物相繼謝世，象征派主張脫離現(xiàn)實(shí)，回到遙遠(yuǎn)的古代世界，而印象主義受牛頓光學(xué)理論影響，捕捉瞬間的印象作畫在畫展上初露鋒芒。薩金特在杜朗和古典大師影響下，吸收了外光派和古典主義的精髓，摒棄理想化的想象，形成了別具一格的畫風(fēng)。十九世紀(jì)七八十年代，薩金特將古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)造型、細(xì)膩寫實(shí)與印象主義的豐富色彩、奔放抒情相結(jié)合形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，他努力擺脫舊的程式，積極吸收新的藝術(shù)養(yǎng)分，極好地平衡了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)造型與生動(dòng)表現(xiàn)力之間的關(guān)系，作品深受各界追捧。

1884年以后，薩金特的筆法愈來愈肆意流暢，用色更為大膽，卻招致非議，《高特魯夫人》在沙龍展出之后使他聲名狼藉。莉蓮·弗里德古德在《美國畫家》中提道：[1]“除了極少數(shù)的人說這幅肖像畫得嫻熟而優(yōu)美之外，大多數(shù)人對(duì)他怒氣沖沖。”畫面復(fù)原后，可以看到X夫人（高特魯夫人）香肩半露，以“誘惑”的姿態(tài)面對(duì)觀眾，光潔的皮膚上似乎透著毛孔的微血管，像是會(huì)呼吸一樣挑逗著眾人。這使得薩金特和X夫人兩位名聲大損，原本想訂購其肖像畫的買主也不得不退避三舍。畫中為了突出夫人異乎尋常的美，采取大膽甚至造作的姿態(tài)，昏暗的背景與散發(fā)奇特光芒的皮膚形成鮮明對(duì)比，作品的色彩對(duì)比程度與筆觸的連貫走向都有著超高的表現(xiàn)技巧。對(duì)高魯特夫人形象的塑造是畫家對(duì)世俗和傳統(tǒng)的挑戰(zhàn)與顛覆，也可能是對(duì)上層社會(huì)某種行為的揭示。直到1887年，《康乃馨、百合、玫瑰》大獲成功，薩金特的作品才重新被美術(shù)界承認(rèn)。畫壇對(duì)其評(píng)價(jià)風(fēng)向發(fā)生轉(zhuǎn)變，人們開始重新審視他的藝術(shù)[1]。

20世紀(jì)80年代以后，前衛(wèi)美術(shù)思潮興起，國外對(duì)薩金特的研究熱情逐漸冷卻。令人意想不到的是，在1887年被稱為“油畫第一人”的李鐵夫出國學(xué)習(xí)油畫，受印象主義影響，師從有著“世界畫王”之稱的薩金特，奠定了薩金特在國內(nèi)藝術(shù)圈的影響力。20世紀(jì)50年代，薩金特在國內(nèi)的藝術(shù)研究界又重新引起重視。

三、薩金特藝術(shù)特征研究的多層次展開

（一）光與色的問題

寫實(shí)性油畫看重真實(shí)的畫面效果，因此把光的研究引進(jìn)畫面自然而然。薩金特在光學(xué)理論傳播及印象主義影響下，探究用色的大膽強(qiáng)烈、瑰麗明亮，以至于無論他的水彩畫還是油畫都具有明亮的光線、豐富的色調(diào)層次及生動(dòng)的色彩氛圍，渾然自成。“薩金特作品中的色彩表達(dá)具有‘新鮮的色感與穩(wěn)定的色調(diào)之完美結(jié)合的特點(diǎn)。”王珊[2]在《傳統(tǒng)與現(xiàn)代的綜合：薩金特繪畫藝術(shù)研究》中表明，薩金特受外光派莫奈等人影響和從小因母親游歷世界各地而更注重戶外寫生，拋棄傳統(tǒng)的“醬油色調(diào)”，熱衷于用筆觸的寬大、光線的虛實(shí)、色彩的冷暖表現(xiàn)畫面的張力。莫卡[4]在《天賦之才：—約翰·辛格爾·薩金特》中對(duì)他的《《康乃馨、百合、玫瑰》進(jìn)行光與色分析。他說道：“《康乃馨、百合、玫瑰》是一幅充滿詩意的作品，作者把兩個(gè)女孩在鮮花叢中嬉戲的畫面渲染出了田園詩的光輝?！边@些色彩使畫面富有情感，令作品有視覺沖擊力，也表達(dá)了作者對(duì)童年純真的回味。畫家為了保持畫面的光源效果，總在固定的時(shí)間外出寫生。

（二）畫面是否具有“現(xiàn)代性”問題

薩金特是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的傳統(tǒng)畫家，他的藝術(shù)創(chuàng)作建立在古典油畫的基礎(chǔ)上。但如王珊[3]在《傳統(tǒng)與現(xiàn)代的綜合：薩金特繪畫藝術(shù)研究》中所指，“薩金特畫面中的筆觸表現(xiàn)了獨(dú)特的節(jié)奏感與韻律感”，這種非描述性筆觸就是現(xiàn)代畫家常用的技法。薩金特概括的、非描述性的筆觸符合“現(xiàn)代性”的描述。

在《鄉(xiāng)村兒童》（圖3）中，畫家的筆觸狂放不羈，他摒棄了傳統(tǒng)的筆法描繪，甚至忽略胳膊轉(zhuǎn)折部分的結(jié)構(gòu)，只觀察印象中的形與色，帽子、蝴蝶結(jié)及其他部位的處理明顯符合克萊門特·格林伯格在《現(xiàn)代主義繪畫》中提出的平面性特點(diǎn)。批評(píng)家將區(qū)別于其他藝術(shù)的形式—現(xiàn)代繪畫中的平面性，視為繪畫的唯一特點(diǎn)，而薩金特的《愛德溫·布斯》《考文垂·巴特摩爾》和《羅博特·哈里森夫人》等許多作品取消了景深或者封閉景深的畫法，恰好都符合這一點(diǎn)?！对诳柨铺刈鳟嫷牡つ崴埂っ桌铡分醒笱鬄⒌墓P觸和黑白處理與印象主義對(duì)畫面處理的方式不謀而合。不僅如此，畫家還在繪畫中體現(xiàn)了現(xiàn)代主義的一個(gè)特點(diǎn)，即限定性，他表現(xiàn)了繪畫材料獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值，在審美取向與藝術(shù)風(fēng)格上體現(xiàn)了自己獨(dú)特的個(gè)性及現(xiàn)代藝術(shù)家獨(dú)有的標(biāo)識(shí)。38FEC368-C650-4D42-ADE6-5F0FBCBF81DF

（三）構(gòu)圖特點(diǎn)問題

薩金特在構(gòu)圖上帶有個(gè)人鮮明特色，常采用具有動(dòng)態(tài)感及“片段式”取景的構(gòu)圖。1878年，他根據(jù)海景及漁民生活的速寫創(chuàng)作的油畫《坎卡爾的拾牡蠣者》令他一舉成名。畫面中心，兩位女性抱著籃子相談甚歡，并往海邊走去，右面是溫柔的祖母提著裙擺側(cè)頭注視著外孫將褲腳挽起，左面的一對(duì)母女正拉著手向海邊望去，三組形象與后面簡約處理的人物呈“C字形”構(gòu)圖，整幅畫面又呈“Z”字形構(gòu)圖，可見其別出心裁。他筆下的畫面總是結(jié)合筆觸，不斷運(yùn)動(dòng)。

傳統(tǒng)畫家喜歡全景構(gòu)圖，薩金特則喜歡避免全景視角，別具匠心，用類似于照相的構(gòu)圖研究畫面，如在作品《白船》中這些船的位置非常巧妙，甚至連一艘完整的帆船都沒有出現(xiàn)?！犊藙诘隆つ卧跇淞诌吘壸鳟嫛访枥L了莫奈與妻子在林中對(duì)景寫生的畫面，仿佛一幅電影特寫，體現(xiàn)了畫家“截取式”的構(gòu)圖風(fēng)格。徐偉棟[4]在《約翰·辛格爾·薩金特人物油畫中的技法融合語言表之一：“整體”與構(gòu)圖》中，將畫家的構(gòu)圖分為空間構(gòu)圖和時(shí)間構(gòu)圖。徐偉棟肯定了畫家作畫過程中的“整體”思維，并依據(jù)阿恩海姆的說法，將油畫具體到三維空間和二維空間構(gòu)圖。他認(rèn)為一切藝術(shù)都是在時(shí)間與空間上做文章，但這種觀點(diǎn)是先用共性套個(gè)性，盡管具有很強(qiáng)的說服力，但也喪失了對(duì)畫家構(gòu)圖獨(dú)特性的深度考量。

四、如何在此風(fēng)格基礎(chǔ)上創(chuàng)新的問題

國內(nèi)畫家在研究薩金特藝術(shù)之后，聯(lián)想到中國寫實(shí)油畫的發(fā)展問題，結(jié)合他們自身經(jīng)歷對(duì)寫實(shí)繪畫產(chǎn)生思考。薩金特的油畫既有對(duì)古典油畫的繼承，也有對(duì)寫實(shí)油畫的新探索。寫實(shí)油畫要求我們不僅具有相當(dāng)成熟且過硬的繪畫專業(yè)技能水平，即嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)的造型能力、熟練掌握材料的性能、別具一格的清新構(gòu)圖及豐富鮮活的色彩表現(xiàn)等，也要具有創(chuàng)新精神。要想在歷史舞臺(tái)上精彩不斷，就要不斷編排出精彩的內(nèi)容。油畫創(chuàng)作也是如此，在吸取藝術(shù)家精湛技藝的同時(shí)，也要將個(gè)人成長同他人和時(shí)代的變化有機(jī)結(jié)合。

五、總結(jié)

本文圍繞薩金特的藝術(shù)特征進(jìn)行了多方面的研究。薩金特受哈爾斯、委拉斯凱茲及印象主義等人的影響，繼承古典主義在造型上的準(zhǔn)確和嚴(yán)謹(jǐn)，又采用極富概括性和具有現(xiàn)代性的筆觸，受到現(xiàn)實(shí)主義畫派的影響，拋棄理想化的形象，如實(shí)摹寫，注重光色研究，追求更加多元的色彩畫面。對(duì)色彩的獨(dú)特理解和感受使之用色大膽、不拘一格，豐富了色彩表現(xiàn)力，創(chuàng)造了獨(dú)具特色的繪畫構(gòu)圖風(fēng)格，具有探索精神。對(duì)他的研究可以幫助我們更好地探索未來寫實(shí)油畫的發(fā)展方向。

參考文獻(xiàn)

[1]莉蓮·弗里德古德.美國畫家[M].朱雍，譯.北京：人民美術(shù)出版社，1983：66.

[2]王珊.傳統(tǒng)與現(xiàn)代的綜合：薩金特繪畫藝術(shù)研究[D].曲阜：曲阜師范大學(xué)，2020.

[3]莫卡.天賦之才：約翰·辛格爾·薩金特[M].北京：北京中國學(xué)術(shù)期刊電子出版社，2020.

[4]徐偉棟.約翰·辛格爾·薩金特人物油畫中的技法融合語言表之一：“整體”與構(gòu)圖[J].藝術(shù)大觀，2021（13）：48-50，53.38FEC368-C650-4D42-ADE6-5F0FBCBF81DF