皮亞佐拉新探戈音樂研究

摘要：探戈出現(xiàn)在19世紀的阿根廷，經(jīng)過皮亞佐拉對其的不斷探索，探戈流行于世界各地，蛻變成一種國際性的音樂藝術，具有極高的研究價值。文章以皮亞佐拉及其新探戈音樂為研究對象，結(jié)合阿根廷的背景介紹探戈的起源及其發(fā)展，分析皮亞佐拉的創(chuàng)作生涯及代表作品，論述皮亞佐拉新探戈音樂在樂器、創(chuàng)作手法、音樂表達等方面的特點，進而探討新探戈與傳統(tǒng)探戈的區(qū)別。

關鍵詞：新探戈音樂;皮亞佐拉;班多鈕手風琴

中圖分類號：J609 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）14-0-03

皮亞佐拉是探戈的重要代表人物。他取消了傳統(tǒng)探戈的演出形式，將探戈作為一種室內(nèi)樂表演，同時將一些現(xiàn)代元素融入探戈音樂的創(chuàng)作中，新探戈音樂就這樣誕生了。

1 探戈的歷史及其發(fā)展

1.1 阿根廷音樂

在阿根廷獨立前，音樂主要為人聲，且音樂模式多照搬或移植歐洲的音樂，缺乏阿根廷風格的音樂。19世紀50年代，阿根廷音樂繁榮發(fā)展，大量音樂作品出現(xiàn)。探戈起源于阿根廷，一開始是一種雙人舞，與舞蹈平行發(fā)展的同時形成了獨立的歌曲形式。20世紀初傳入巴黎后，探戈得到進一步發(fā)展，成為一種從舞曲到歌曲，回到舞曲又回到歌曲的一種藝術形式。

1.2 探戈的起源

探戈的起源大致有以下四種說法。第一，探戈源于非洲。每當部落有族人逝世、男性間的權(quán)力角逐或爭奪愛情時，就會跳起這個舞蹈，風格較為嚴肅[1]。第二，16世紀阿根廷成為西班牙的殖民地后，由于受到西班牙文化的影響，探戈音樂在西班牙安達魯西亞風格的探吉約（TangoAndaluz）歌舞的影響下誕生。第三，阿根廷的首都布宜諾斯艾利斯是重要的通商港口。古巴人從布宜諾斯艾利斯登陸展開貿(mào)易，經(jīng)濟上的往來帶來了文化上的交融，哈巴涅拉（Habanera）舞曲在阿根廷得到發(fā)展和流行。其標志性的節(jié)奏被探戈吸收，成為探戈音樂的重要節(jié)奏基礎。第四，非洲被殖民者入侵后，大量的黑奴被賣到拉丁美洲。這些人跳的康敦貝舞（Camdambe）中的鮮明節(jié)奏也被探戈吸收[2]。

綜上可知，探戈的元素不僅包括西班牙的歌舞、古巴的哈巴涅拉舞曲和非洲康敦貝舞，還包括阿根廷本土高喬人的米隆加（Milonga）。

1.3 探戈的發(fā)展

阿根廷探戈在19世紀末的布宜諾斯艾利斯出現(xiàn)。此時的探戈只活躍在下層階級。當流傳進妓院或者舞廳時，女子也開始跳這種舞蹈。女性展現(xiàn)出的柔和與男性的剛強對比明顯，這種剛?cè)岵乐饾u將探戈變成男女雙人舞的形式。

20世紀20年代，探戈音樂傳到了歐洲并獲得歐洲人的喜愛，音樂的影響力逐漸擴大，音樂表演逐漸從底層社會向上層社會轉(zhuǎn)移。30年代，探戈音樂的發(fā)展稍遜，雖不如20年代，但在40年代又開始回升，得到興盛發(fā)展。然而由于50年代美國搖滾音樂的打擊，探戈音樂為了避免退出舞臺不得不開始改革。

從20世紀開始，西方作曲家的創(chuàng)作逐漸脫離當下社會與文化環(huán)境。為了重新把音樂與社會文化連接到一起，新探戈音樂就在皮亞佐拉的推動下出現(xiàn)了。皮亞佐拉將原本在底層階級場所演出的傳統(tǒng)探戈音樂轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢赃M入上流社會且能夠純粹欣賞的藝術音樂，以提升探戈音樂的地位。新探戈是一種加入歐洲與其他地區(qū)的音樂元素結(jié)合后產(chǎn)生的具有現(xiàn)代氣息的新型音樂。從新探戈中可以找到西方古典音樂的作曲技法、爵士音樂的即興特點、阿根廷本土音樂風格以及從舞蹈中總結(jié)出的特殊節(jié)奏。由這些元素組成的新探戈音樂充滿魅力，受到了人們的認同。

2 皮亞佐拉的創(chuàng)作生涯及代表作品

阿斯托爾·潘塔萊昂·皮亞佐拉（?storPantaleónPiazzolla）1921年3月11日出生在阿根廷，是作曲家、班多鈕手風琴演奏家、新探戈音樂創(chuàng)始人及表演藝術家[3]，被譽為“阿根廷探戈音樂之父”。他的創(chuàng)作生涯以創(chuàng)立重奏樂團為依據(jù)，可以分為五個階段。

2.1 傳統(tǒng)音樂與新型音樂碰撞時期（1954年以前）

皮亞佐拉出生于阿根廷馬德普拉塔市的一個意大利移民家庭，4歲時跟隨父母去美國紐約。8歲時從父親那里得到一臺班多鈕手風琴，并開始學習。這一時期的音樂經(jīng)歷讓他愛上了探戈，并且對他的音樂風格產(chǎn)生了一定的影響。15歲時，皮亞佐拉回到阿根廷。17歲進入首都著名探戈樂團工作。

這一時期，皮亞佐拉處于嚴肅音樂與探戈音樂的創(chuàng)作碰撞期。此時他渴望擺脫探戈音樂家的身份，做一名傳統(tǒng)音樂作曲家。1951年，他創(chuàng)作了《布宜諾斯艾利斯交響曲》（SinfoniaBuenosAries，op.15），并在1953年用該作品參加了一個作曲比賽。正是因為這部作品，皮亞佐拉得以在1954年前往巴黎學習。這是皮亞佐拉音樂創(chuàng)作生涯的一個轉(zhuǎn)折點。

這一時期他的代表作品有《布宜諾斯艾利斯交響曲》、《第一鋼琴奏鳴曲》（SonataNo.1，op.7，1945）和《a小調(diào)探戈》（TangoenLa，1949）等。

2.2 新探戈音樂的誕生時期（1955—1960年）

20世紀50年代前后，美國流行音樂和搖滾音樂興起，奪取了探戈音樂的舞臺。皮亞佐拉為了復興探戈音樂，開始改革傳統(tǒng)探戈。從這個時期開始便是皮亞佐拉創(chuàng)作現(xiàn)代探戈的黃金階段，也是新探戈音樂誕生的時期。皮亞佐拉34歲時又回到阿根廷，并組建自己的探戈樂團，開始了新探戈音樂的創(chuàng)作之路。

這一時期的代表作品有《再見了，父親》（AdiósNonino，1959）等。

2.3 五重奏樂團時期（1960—1970年）

1960年，皮亞佐拉的第一個探戈樂團（AstorPiazzollaQuintet）成立了。這個樂團在歐美各地巡演，并獲得了聽眾的熱烈支持。這一時期，由于演出的需要，皮亞佐拉為樂團創(chuàng)作了大量的探戈組曲和小品。

這一時期的代表作品有《布宜諾斯艾利斯的四季》（LasEstaciones）、《惡魔系列》組曲（LaSeriedelDiablo）、《布宜諾斯艾利斯的瑪利亞》（MaríadeBuenosAries）和《一個瘋子的敘事曲》（Baladaparaunloco）等。

2.4 實驗性時期（1971—1978年）

49歲的皮亞佐拉解散了他的第一個探戈樂團，并在一年后先后組建了兩個新的探戈樂團：八重奏電子樂團和九重奏樂團。和第一個樂團相比，這兩個樂團的流行元素更多，音樂的風格更偏向爵士樂和即興樂[4]。皮亞佐拉經(jīng)營這兩個樂團時逐漸感到自己的創(chuàng)作偏離了探戈，反而更偏向流行和搖滾樂，于是在1977年解散了樂團。

這一時期的代表作品有《嬉皮士頌歌》（OdaparaunHippie，1972）等。

2.5 新探戈音樂的鼎盛時期（1978—1990年）

這個時期是皮亞佐拉音樂創(chuàng)作最成熟的時期，完美地體現(xiàn)了他獨特的音樂魅力與風格。皮亞佐拉重建的五重奏樂團在歐美掀起了新探戈的熱潮，雖然十年后出于身體原因五重奏樂團解散了，但是皮亞佐拉在音樂方面的探索并沒有停下。五重奏樂團解散后，皮亞佐拉又組建了一個六重奏樂團，他調(diào)整了該樂團的樂器編制，取消了弦樂的高音部分，所以整體音響效果聽起來更為低緩。

這時期的代表作品有《偉大的探戈》（LeGrandTango，1982）、《探戈的歷史》（HistorieduTango，1986）和《為探戈而作的四重奏》（FourforTango，1989）等。

回溯皮亞佐拉的創(chuàng)作生涯，可以清晰地看到他創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點是去巴黎學習。1954年去巴黎前，皮亞佐拉的音樂風格是古典嚴肅的，作品以鋼琴曲居多;1955年從巴黎回來后，皮亞佐拉的音樂風格逐漸成熟，創(chuàng)作多與流行音樂結(jié)合。

3 新探戈的音樂特征

3.1 皮亞佐拉新探戈的音樂特點

3.1.1 節(jié)奏

首先是連續(xù)出現(xiàn)的八分音符，比如《分析家們的詠嘆調(diào)》（Ariadelosanalistas，1968）中出現(xiàn)了大段的八分音符。其次是繼承了哈巴涅拉舞曲中帶有附點的節(jié)奏型[5]，比如《d小調(diào)米隆加》（Milongaenre，1962）開頭幾小節(jié)的鋼琴左手帶有附點節(jié)奏的伴奏音型。

3.1.2 特殊的現(xiàn)代性音效

新探戈音樂不同于傳統(tǒng)探戈和古典音樂，其更傾向于以一些特殊的音響效果作為點綴，比如《惡魔的探戈》（Tangodeldiablo，1965）中的Gliss。

3.1.3 班多鈕手風琴

提起新探戈音樂，班多鈕手風琴幾乎是與其相同的存在。同時皮亞佐拉自己就是一位班多鈕手風琴演奏家，所以班多鈕手風琴也影響了他的創(chuàng)作，作為核心樂器存在于作品中。

3.1.4 古典和現(xiàn)代元素的結(jié)合

皮亞佐拉用古典的創(chuàng)作技法創(chuàng)作出的新探戈音樂離不開從小學習傳統(tǒng)音樂打下的基礎，并且爵士等現(xiàn)代元素的加入使作品的色彩和情感更加豐富。在此基礎上，他又打破了傳統(tǒng)的樂隊編制，不但加入了電聲樂器和打擊樂器，還實現(xiàn)了二者的完美融合。

3.1.5 音樂的表達

皮亞佐拉的新探戈音樂之所以被大眾認可并受到歡迎，主要原因是他表達的內(nèi)容容易引起大眾的共鳴。其作品多描述一些日常生活中的小事和對社會現(xiàn)象的思考，同時又多使用本土的音樂元素，如將阿根廷高喬人的音樂元素放進了音樂作品中。

3.2 新探戈與傳統(tǒng)探戈的區(qū)別

3.2.1 在樂團配置上

新探戈比傳統(tǒng)探戈多了一些屬于爵士音樂的樂器，比如打擊樂器架子鼓、彈撥樂器電吉他。

3.2.2 在演奏技巧和音響效果上

新探戈音樂增加了新的演奏方式，比如新探戈音樂中的Lija，就是琴弓在琴馬和系弦板之間的演奏，音色如同金屬一般;又如Pulgar，是一種類似手鼓的聲音，演奏方式是大拇指在琴身的底部不斷敲擊。

3.2.3 在樂團演出方面

與傳統(tǒng)探戈樂團不同，皮亞佐拉新探戈樂團的表演形式更像室內(nèi)樂。皮亞佐拉曾這樣說：“探戈音樂中耳朵接受感動勝過了肢體舞蹈語言的抒發(fā)?！盵6]他認為新探戈音樂是靠耳朵來聽的音樂，而不是靠眼睛來觀看的舞蹈，所以他取消了歌詞演唱與舞蹈表演。

3.3 新探戈音樂的影響

著名詩人聶魯達認為皮亞佐拉的探戈不僅包含了他本人的獨特氣質(zhì)，還包含了各種各樣復雜交織的情緒，比如羞恥、直覺、愛戀、詩意、沖動、震撼、懷疑、仇恨、信仰、肯定、否定等，著名作曲家亞當斯將皮亞佐拉與生活在南美洲的文學家聯(lián)系起來，認為他們都用各自的藝術手段改變了人們對某個地區(qū)文化的看法。大提琴大師馬友友曾這樣評價皮亞佐拉：“我最大的遺憾就是沒有見過皮亞佐拉?！?/p>

從以上這些藝術家對皮亞佐拉的評價中可以看出，皮亞佐拉已經(jīng)通過手風琴的演奏把探戈音樂提升到了一個新的層次，就像提起二胡，人們會想到劉天華，提起小提琴就會想起帕格尼尼。同樣，人們提起手風琴和探戈音樂，就會想起皮亞佐拉。

從文化的角度來看，文化是多元的，音樂是文化交流的一種載體。新探戈音樂的發(fā)展體現(xiàn)出世界多元文化的交流與融合。同時，新探戈音樂作為阿根廷文化的重要組成部分，不僅具有宣傳本國文化的作用，還推動了世界音樂的發(fā)展。

4 結(jié)語

文章論述了皮亞佐拉的生平與他的新探戈音樂。首先從阿根廷的音樂背景引出探戈音樂的四種起源說和后續(xù)的發(fā)展，闡述了皮亞佐拉的生平，并論述了皮亞佐拉的創(chuàng)作生涯以及代表作品。同時，從節(jié)奏、音響效果、樂器、音樂元素以及音樂表達這些方面分析了新探戈音樂的特點，并將其與傳統(tǒng)探戈音樂對比，發(fā)現(xiàn)它們在樂團配置、演奏技巧、音響效果和樂團演出模式上有較為明顯的區(qū)別。最后闡述了新探戈音樂在藝術與文化方面的影響?？傊喿衾男绿礁暌魳芬呀?jīng)成為探戈音樂發(fā)展史上一座難以逾越的里程碑，同時其獨特的魅力也讓新探戈音樂成為阿根廷文化的重要組成部分。

參考文獻：

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[2] 王正.阿斯多爾·皮亞佐拉五首探戈音樂的風格研究[D].青島：青島大學，2011.

[3] 田華.皮亞佐拉新探戈音樂初探[D].濟寧：曲阜師范大學，2010.

[4] 葉雨.論皮亞佐拉新探戈音樂的藝術特征[D].上海：上海音樂學院，2011.

[5] 袁佳.阿根廷探戈初探[J].音樂探索（四川音樂學院學報），2004（4）：88-94.

[6] 陳軍.阿斯多爾·皮亞佐拉和他的探戈音樂[J].音樂探索，2007（2）：72-75.

作者簡介：錢欣晨（1999—），女，江蘇宿遷人，碩士在讀，研究方向：音樂理論。