用律動教學打造小學音樂互動課堂

在素質(zhì)教育背景下，小學音樂教育越來越受到教師的重視，而這也是小學素質(zhì)教育體系中非常重要的一個科目，學生可以通過學習音樂知識提高自身對美的感知能力，增強韻律感，同時能提高藝術(shù)鑒賞水平和欣賞能力。但是，在目前的小學音樂教育中，還有很多教師沿用傳統(tǒng)的授課模式，缺乏與學生進行有效的交流和互動，也沒能在教學過程中培養(yǎng)學生的學科綜合素養(yǎng)，從而阻礙了學生的全面發(fā)展。對此，教師需要改變授課思維，更新教學理念，借助先進的科學技術(shù)創(chuàng)設(shè)出更新穎的教學方法，用律動教學改善師生之間的關(guān)系，從而真正提高小學音樂教學的效率，提高學生的學科核心素養(yǎng)。

一、律動教學在小學音樂課堂中的意義

（一）有助于提高學生參與互動的積極性

由于小學生的年齡較小，所以他們的自律性較弱，在上課時經(jīng)常會表現(xiàn)出活潑、好動的特點，而傳統(tǒng)的音樂教學太過于模式化，缺乏較強的吸引力，因此很難讓學生長時間保持學習的狀態(tài)，而且這種教師教一遍、學生跟著唱一遍的方式也難以激起小學生參與的興趣，從而影響了課堂教學的質(zhì)量。對此，教師可以采用律動教學模式，把靜態(tài)的音樂賞析與動態(tài)的肢體運動結(jié)合起來，引導(dǎo)小學生跟隨樂曲的節(jié)奏舞動身體，這樣不僅可以促使他們?nèi)硇牡赝度雽W習，還能有效鍛煉他們的音樂樂感，從而提升學生對音樂的感知能力。另外，這種教學方式還能有效改善傳統(tǒng)教學中枯燥的學習氛圍，讓學生真正感受到音樂的樂趣，同時也滿足了當前小學生的心理需求和年齡特點，進而提高了他們參與課堂活動的積極性，提高了老師的教學效率。

（二）有助于增強小學音樂知識的形象性

小學生因為受到思維因素的限制，所以很難透徹理解比較抽象的信息，而音樂是一種聆聽的藝術(shù)，它沒有特別具體的形象，如果教師只是用語言進行描述或講解音樂知識，則難以讓學生真正做到融會貫通。而且小學生的定力不足，好奇心又特別強，總是能被外界的各種事物吸引，這就導(dǎo)致他們很難長時間將注意力集中在枯燥、單調(diào)的樂理知識上。對此，音樂教師需要改變授課方法，用律動的方式提高課堂教學的活躍度，把刻板的音符變成生動有趣的肢體動作，讓學生跟隨旋律舞動身體，根據(jù)自己的理解把音樂賦予具體的形象表現(xiàn)，并借此體會音樂本身的律動性，使其在腦中形成一種特有的印象，從而加深他們對音樂知識的理解和記憶。同時，這種方式還能降低小學生學習樂理知識的難度，讓旋律變得更直觀具體、生動形象，進而提高他們主動探究、主動改編的興趣。

（三）有助于加深小學生對音樂情感的理解

音樂是一種特殊的情感表達方式，它的旋律就如同文字一樣，能讓人們通過聆聽和感悟體會到創(chuàng)作者內(nèi)心豐富的思想感情，它就像是人類的另一種語言溝通方式，是人與人之間交流情感的橋梁。小學音樂教師在課堂中使用律動教學模式可以讓學生更深刻地體會到每首樂曲的不同意境，能夠利用肢體語言幫助他們更清晰地理解樂曲的含義，從而與創(chuàng)作者產(chǎn)生情感上的共鳴，拉近學生與樂曲之間的距離，使其真正感受到音樂所傳達出來的情緒，進而提升學生的想象力、理解能力和創(chuàng)新能力。

（四）有助于開發(fā)小學生的音樂表演天賦

小學音樂教師將律動教學模式應(yīng)用到課堂活動中還能更好地鍛煉學生的表演能力，激活他們的音樂表演天賦。律動教學指的是讓小學生跟隨不同音樂的不同旋律做出與之相符的肢體動作，用具體的形象來表達自己對音樂的理解，而這一表現(xiàn)形式其實就是在創(chuàng)造音樂，使他們通過聽覺、視覺的刺激增強對音樂節(jié)奏、旋律、音調(diào)等方面的感知能力。在傳統(tǒng)音樂課堂中，教師只是鼓勵學生唱出歌曲，卻忽略了音樂鑒賞能力、領(lǐng)悟能力、感知能力、創(chuàng)造能力等方面的培養(yǎng)，這就導(dǎo)致學生難以發(fā)現(xiàn)音樂藝術(shù)的樂趣，久而久之就降低了他們探索知識的興趣，而律動教學模式使其將動與靜科學地結(jié)合在一起，讓單調(diào)的音樂教學變得更有趣味性，從而有效激發(fā)小學生的表演欲望，提高他們參與課堂活動的積極性，同時也提升了課堂教學的效率。

二、用律動教學打造小學音樂互動課堂的具體策略

（一）借助律動教學，增強師生之間的互動

律動教學與以往的教學思路不同，它是一種師生互動類教學模式。因為小學生的模仿能力較強，所以教師可以利用這一特點創(chuàng)建律動教學，引導(dǎo)他們通過模仿自己的動作來加深對音樂節(jié)奏的感知能力，提高他們理解音樂知識的效率。不同年齡段的學生對知識的吸收能力和掌握能力都不一樣，對于低年級小學生來說，他們的抽象思維意識較弱，認知的范圍也有限，如果教師從開始就讓他們自行設(shè)計歌曲動作則很容易帶來較大的學習壓力，而且有的學生性格比較內(nèi)向靦腆，他們并不喜歡在大眾面前表現(xiàn)自己，因此教師就需要主動參與其中，先改善與小學生之間的關(guān)系，讓他們更加信任自己，然后再利用律動教學拉近他們與音樂之間的距離，從而調(diào)動學生互動的積極性，提高音樂教學的效率。

在學習《杜鵑圓舞曲》這首樂曲時，教師就可以使用律動教學方法?！抖霹N圓舞曲》是一首具有挪威民間舞曲風格的C大調(diào)樂曲，作者在三拍子的節(jié)奏中融入杜鵑鳥的鳴叫聲，這使得樂曲呈現(xiàn)出一種歡快愉悅的氛圍。教師需要跟隨三拍子圓舞曲的節(jié)奏創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的肢體動作，然后引導(dǎo)小學生跟隨自己一起舞動身體。比如，在第二段中有很多顫音，而這中間還融入了杜鵑的鳴叫聲，讓人感覺好像有很多只杜鵑鳥在叢林間飛來飛去，此時，學生就要跟隨教師展開雙臂不斷移動自己的身體，想象自己是一只杜鵑鳥，看到濃密的樹林就發(fā)出了清脆的鳴叫，并歡快地飛舞起來。教師通過律動教學讓小學生充分感受到了樂曲的內(nèi)涵，體會到了詞曲中的意境，從而提升了音樂教學的質(zhì)量。

（二）利用律動教學，激發(fā)學生的音樂興趣

小學生的天性大多比較活潑，而且他們具有極強的想象力、表現(xiàn)力和求知欲望，教師可以利用這些優(yōu)勢開展具有趣味性的律動教學，以此來激發(fā)學生探究音樂知識的興趣，讓他們在玩樂互動中加深對樂曲內(nèi)容的理解，用邊唱邊玩的方式體會樂曲中的情感，同時還能用這種方式加深他們對歌詞的記憶。

在學習《數(shù)鴨子》這首兒歌時，音樂教師可以創(chuàng)建“擊鼓傳花”游戲，用這類帶有懸念感的游戲模式提升學生參與活動的積極性，增強他們的互動意識，并借此提升全班學生的聽課效率。在課前，教師需要準備一個鴨子造型的毛絨玩具，在課堂上，教師先讓學生圍成一個圓圈，并把鴨子玩具給坐在起始位置的學生，然后再面向黑板并敲擊手中的沙錘，而學生則需要把鴨子玩具以逆時針或者順時針的方向傳遞給下一個人，當教師停止敲擊沙錘時，小鴨子落在誰的手里，這名學生就需要依照歌詞內(nèi)容進行音樂表演。教師利用游戲方式不僅降低了小學生對學習活動的排斥感，還幫助他們加深了對歌詞和樂曲的記憶，同時也有效提高了他們學習音樂知識的專注度，提升了互動學習的效率。

（三）巧用律動教學，提高學生的音樂節(jié)奏感

根據(jù)律動的特點，教師可以把教學模式分成固定律動和即興律動。固定律動指的是選取課程中的某一個時間點或時間段開展律動教學，這種方法可以有效緩解學生聽課的疲勞感，改善他們學習的狀態(tài)。從心理學角度來講，小學生的思維更加靈活，他們很難長時間將專注力集中在某一處，而教師如果一直講述課程知識則會使學生產(chǎn)生疲倦心理，所以，教師應(yīng)適當調(diào)整課程內(nèi)容，在教學過程中加入一些與節(jié)奏相關(guān)的音樂律動活動，如按照歌曲節(jié)拍做動作或者打拍子，用這種方式重新激發(fā)小學生聽課的興趣，讓他們親身感受歌曲的不同旋律，從而真正掌握節(jié)奏技巧。

即興律動則是指教師或?qū)W生跟隨歌曲的節(jié)奏和情感進行即興動作創(chuàng)作或者即興表演，這種沉浸式的學習模式能夠更好地培養(yǎng)小學生的音樂思維能力，提升他們的形象力和創(chuàng)造力，并借此提升他們的音樂節(jié)奏感。大部分少數(shù)民族歌曲的節(jié)奏感都特別強，而且非常歡快，讓人聽著就想跳舞，教師可以利用這一優(yōu)勢開展即興律動教學。比如，在學習《鈴鐺舞》這首苗族歌曲時，可以引導(dǎo)小學生跟隨音樂節(jié)奏舞動身體。在播放音樂之前教師可以先教給學生幾個典型的苗族舞蹈動作，這樣在播放歌曲時他們就能做出與歌曲內(nèi)容更匹配的肢體動作，進而使他們更加投入。教師利用律動教學不僅有效培養(yǎng)了小學生的音樂節(jié)奏感，還增強了教師與學生之間的互動頻率，改善了師生之間的關(guān)系。

（四）運用律動教學，提高學生的音樂鑒賞力

小學音樂教學主要是為了培養(yǎng)學生對藝術(shù)作品的欣賞能力，對此，教師為了有效引導(dǎo)學生認真聆聽音樂作品，可以開展律動教學，用實踐的方式提高小學生的音樂鑒賞能力。

在學習《土耳其進行曲》時，教師可以帶領(lǐng)學生跟隨歌曲節(jié)奏進行踏步，或者根據(jù)不同的主題設(shè)計不同的律動表現(xiàn)方式。比如，針對富有東方色彩的第一小樂段，學生可以用踏步表現(xiàn)出樂曲鏗鏘有力、氣勢宏偉的情感，而對于由十六分音符構(gòu)成的第二小樂段，學生則可以用敲擊的方式表現(xiàn)出隊伍急速飛奔的狀態(tài)。這種帶有進行曲風格的樂曲更適合用律動的方式進行學習，學生也能通過肢體表演加深對樂曲內(nèi)涵的感悟，從而提高自身的音樂鑒賞能力。

綜上所述，音樂是一門藝術(shù)，它是人們思想情感的特殊表現(xiàn)方式，教師利用律動教學法能給小學生帶來多種感官的刺激，使他們更快速地融入樂曲意境中，從而加深對音樂情感的感知能力，提高對節(jié)奏的掌控能力。同時還能改善音樂課堂的學習氛圍，提高師生之間的互動頻率，提升教師的教學效率。

作者簡介：謝心怡（1996—），女，漢族，甘肅酒泉人，本科，小學二級教師，研究方向：音樂教學。