中國畫中的“空白”探究

摘 要：中國畫有幾千年的文化積淀，具有強烈的藝術(shù)感染力和獨特的畫面表現(xiàn)力。中國畫是與中國傳統(tǒng)文化思想相結(jié)合的藝術(shù)形式，是非常注重意境與空間表達的。“空白”是中國繪畫中的一個重要組成部分，在畫面上有意識地留出空白，看似“虛無”，其實是有著豐富的表現(xiàn)內(nèi)容的，它包含著作品的主題、意境、趣味等多種因素，是品評畫面好壞的重要因素之一。以中國畫“空白”與中國傳統(tǒng)哲學的內(nèi)在聯(lián)系為切入點，結(jié)合傳統(tǒng)與現(xiàn)在中國畫創(chuàng)作中對“空白”的運用，梳理當代繪畫語境下中國畫中“空白”的意義。

關(guān)鍵詞：中國畫;“空白”;空間布局;意境

一、中國畫“空白”的內(nèi)涵

中國畫“空白”的產(chǎn)生與運用，是與中國傳統(tǒng)文化緊密相連的。老子提出“知白守黑”的辯證觀點：“知其白，守其黑，為天下式。”這種觀念深遠地影響著中國傳統(tǒng)繪畫對“空白”的運用。白是通過“經(jīng)營位置”有意識留出來的，畫面中黑與白的布局是形成中國畫構(gòu)圖的重要因素，所以空白也可以稱作“布白”或“置陳布勢”?！懂嬻堋肥俏覈宕嫾壹袄碚摷殷沃毓馑渲刑岬健疤搶嵪嗌?，無畫處皆成妙境”之見解，指虛實融合，反實成虛，化景物成情思，沒有畫的地方也蘊含著美妙的境界。同時，筆墨作為中國畫的主要表現(xiàn)形式，如果沒有筆墨結(jié)構(gòu)，那畫面中的“空白”也就失去了意義。因此，繪畫中的“虛”與“實”是相互依托出現(xiàn)的，“空白”的布局也要經(jīng)過深思熟慮，絕不是隨隨便便就可以留白的。在中國傳統(tǒng)繪畫中，“空白”以視覺形象的載體出現(xiàn)在人物畫、山水畫、花鳥畫、壁畫等繪畫題材中，“空白”位置的大小與外輪廓形狀的恰當與否，決定了畫面的基調(diào)與意境表達。

二、“空白”在中國畫構(gòu)圖中的作用

中國畫注重意境的表達，要求意在筆先、氣韻生動，好的畫面并不是把客觀事物直接描繪出來，而是畫家用心去感受后，通過豐富的想象力呈現(xiàn)出來的，具有詩一般的境界。如果畫面中沒有“空白”的空間布局，那么畫面整體將喪失感染力與生命力，會讓觀者感覺到壓抑，所以中國繪畫能否運用“空白”呈現(xiàn)出畫面的完美銜接和意境渲染是關(guān)鍵。宗白華在《美學散步》中提出：“以虛為虛，就是完全的虛無;以實為實，景物就是死的，不能動人;唯有以實為虛，化實為虛，就有無窮的意味，幽遠的境界?！痹谥袊嫷膭?chuàng)作中，為了表達畫面的意境，往往會對次要的客觀物象采用虛化的處理手法或進行大膽的剪裁，從而突出畫面中主要的形象。這種虛實藏露的表現(xiàn)方式，能使觀者在品讀畫面時產(chǎn)生沉思與聯(lián)想，能夠巧妙地激發(fā)人們無窮無盡的想象力，同時充分體現(xiàn)畫家的審美思想與情感。

三、中國傳統(tǒng)山水畫中“空白”的運用

在我國山水畫中，天空、云、霧、水汽、大地等往往都是用“白”來表達，“空白”是中國山水畫獨特的空間意境表現(xiàn)，這些在山水畫中的物象都可以理解為無須表現(xiàn)即可產(chǎn)生畫中意境的地方。在中國繪畫歷史中，利用“空白”去營造幽遠意境的傳世名作非常多。談到中國山水畫的意境與空白，就不能不提到我國南宋時期具有代表性的畫家馬遠和夏圭，其藝術(shù)特點是通過空白來完美銜接遠近空間關(guān)系，各自分別有“馬一角”“夏半邊”之稱。他們的作品中注重畫面內(nèi)容的取舍，只表現(xiàn)山之一角或水之一涯，對復雜的景物進行高度的概括，重點突出，層次簡單，可見他們對畫面“空白”進行了深刻的研究。因此，其畫面中除了主體物象，其余部分的空白使畫面整體氣韻統(tǒng)一，達到遠景更加幽遠，近景更加突出，營造出無畫之處皆妙境的感覺。在夏圭《溪山清遠圖》中，整幅畫面上虛下實，山坡、巨石、江岸、樹木、橋梁等都集中在畫面下部，畫面境界顯得開闊，給人以登高俯視的感覺。畫面上半部分或以清淡的筆墨描繪遠山，或留出大片“空白”表現(xiàn)江水、煙云，巧妙地營造出了一種荒寒的意境之美，表達出非常充實和悠遠的景象。其畫面中“空白”看似未完成，卻體現(xiàn)出無限的想象空間?？梢?，中國畫中的“空白”比畫出來的實物更具豐富的內(nèi)容。馬遠的《寒江獨釣圖》無論是畫面的空間布局還是畫面呈現(xiàn)出來的意境，都能給人一種寒氣瀟瀟的感覺。畫面中只有一葉扁舟，上有一位老翁俯身垂釣，舟旁以淡墨寥寥數(shù)筆勾出水紋。畫家通過大量的留白，使觀者感覺到處處都是水波煙霧，這就是中國畫“空白”手法精妙之處。如果畫家在創(chuàng)作時去除了運用“空白”的創(chuàng)作思想，而是實實在在用筆墨在畫面上添加流水和煙霧等，這樣畫面意境就會缺失空靈之感，變得平淡無味。正所謂虛中有實，實中有虛，作品通過留出來的空白呈現(xiàn)出了空疏寂靜的藝術(shù)效果，具有畫龍點睛的妙處。

“空白”作為畫面層次空間構(gòu)建的關(guān)鍵，在元代山水畫中體現(xiàn)畫家心境上的自由與向往。其中，畫家倪瓚以極簡的畫風表現(xiàn)出一河兩岸，蕭疏清雅的畫面意境。他的經(jīng)典作品《漁莊秋霽圖》呈現(xiàn)出平靜的山水面貌，畫兩座山石，修長的樹木用枯筆概括。中景用一片空白表現(xiàn)水面，沒有引人注目的丘陵與涼亭點綴，前景與遠景在畫面中拉大空間距離。整個構(gòu)圖都是以水平線橫向排列的，形成了強烈的縱深感與層次感。畫面高處的天空與最下面的近景都采用了“空白”的表達方式，以空白切割實景，虛景在墨色中反襯出來。整幅畫以岸坡樹木與遠山之間的“白”把空間營造出來，表現(xiàn)出天水一色、空靈荒寒的意境。中國傳統(tǒng)山水畫講究情景交融的意境，在這幅畫中通過“空白”得以體現(xiàn)。

中國山水畫經(jīng)過歷代的變遷，“空白”的表現(xiàn)方式始終在不斷發(fā)展著。到了近代，我們經(jīng)?？吹皆谏剿嬛?，兩山之間的留白作為云與霧，目的是拉開兩山之間的距離，形成深遠的視覺張力。山水畫家黃賓虹在《黃賓虹畫語錄》中談到：“看畫，不但要看畫之實處，同時要看畫之空白處?！焙喲灾舭撞皇且环N省略，而是用以增加畫面的視覺美感，可見在山水畫創(chuàng)作中呈現(xiàn)出自然生動性與意境表達才是畫家關(guān)注的首位。黃賓虹畫中的“空白”經(jīng)常在整幅畫中間位置的上方，高山聳立，塑造山石的質(zhì)感和陰陽關(guān)系，所運用的筆法蒼勁有力，皴法多變，在畫中的山腰下面有一片抽象的空白，從而使上下的山形成了鮮明的黑白虛實對比，這種空白給人以云霧掩映的神秘感，通過云霧遮擋半山腰的空白處理手法，使畫面中的山谷變得更低，并且整個山的層次豐富，氣勢一目了然。正如白居易的詩“此時無聲勝有聲”，這能體現(xiàn)中國人在美的表達上是注重含蓄的，所以只有明白了“空白”所表達的意境時，才會下筆如有神。

四、中國傳統(tǒng)花鳥畫中“空白”的運用

中國傳統(tǒng)寫意花鳥畫中，也采用了大面積的“空白”表現(xiàn)方式，“空白”的運用看似隨意，其實不然，畫面中的每一筆都是畫者經(jīng)過深思熟慮的，看似運用大寫意繪畫語言，卻蘊含著中國傳統(tǒng)繪畫的美學思想與畫者本身的藝術(shù)素養(yǎng)。在中國傳統(tǒng)繪畫中，“空白”在空間布局上還起到了畫面分割的作用，而很多的大寫意畫“空白”并沒有對應實在的物象，而是具有一種純粹的意境之美。在花鳥畫中，畫面常常采用大面積的空白，給人以非常自由的感覺。以意象為主的花鳥形象，在似與不似之間，同時畫面構(gòu)圖大開大合，黑白相互呼應，給人一種意氣縱橫的感覺。如朱耷的《魚石圖》，整個畫面中僅有一石、一魚，空闊的畫面中沒有任何陪襯，沒有任何背景，只有一條孤零零的魚，魚的周圍沒有水紋，而是大面積的“空白”。在整個畫面中，魚與石的空間布局簡潔單純，充分體現(xiàn)出了中國畫“經(jīng)營位置”的精髓?！遏~石圖》中運用“空白”這種藝術(shù)語言呈現(xiàn)出來的虛實、動靜、聚散的變化，形成了繪畫作品中的節(jié)奏與韻律，形成畫面中獨有的意境和審美。

齊白石在現(xiàn)當代中國畫寫意方面作出了重要貢獻，他在早年曾師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等寫意畫家。齊白石在畫面處理上，大都采用了“空白”的處理方式，主張藝術(shù)妙在似與不似之間。其作品以民風與傳統(tǒng)相結(jié)合，在創(chuàng)作題材上他注重生活，擁有獨特的創(chuàng)作視角，并達到了中國現(xiàn)當代寫意畫的高峰。齊白石對花鳥魚蟲、山水、人物等無一不精，并將經(jīng)典的筆墨意趣與書法巧妙地在畫面中進行布局，形成了墨色與空白相對比、相呼應的形式美感。例如《墨蝦》中，他并沒有對水進行描繪，而是留白，卻可以讓人聯(lián)想到蝦在水里面游動，活靈活現(xiàn)。畫面通過形象的表達，給人感覺水是靜止的，水與蝦的融合讓畫面中的“空白”顯得不空，而是有著交錯的空間。蝦與蝦之間依靠墨色的濃淡來體現(xiàn)遠近疏密關(guān)系，蝦的結(jié)構(gòu)也是運用墨色的濃淡對比表現(xiàn)出來的，在濃墨與淡墨的穿插之間給人以身臨其境的觀感，看起來十分生動?！锻苈暿锍錾饺芬彩驱R白石的經(jīng)典之作，采用豎軸的形式構(gòu)圖，給人以泉水自然流淌出的視覺沖擊。山石用渾厚的濃墨簡練概括，四周配淡墨渲染，和諧自然、渾然一體，泉水用錯落有序的線條勾勒出來，采用大面積的空白是為整體構(gòu)圖服務的，正所謂“氣韻生動”，提升了畫面的氛圍感。畫面中間部分的空白是給流淌河水的空間，與周圍山體形成了強烈的對比，使主體更加突出，層次鮮明，齊白石通過深思熟慮的構(gòu)圖，給觀者身臨其境的感覺。畫面中的山、河流、蝌蚪由遠及近，十分生動，使畫面產(chǎn)生了鮮活的生命力。因此，在一幅好的中國畫作品中，注重“空白”的表達才是中國畫創(chuàng)作的基本規(guī)律。

五、中國畫中的“空白”在當今時代的意義

我國傳統(tǒng)繪畫體系與創(chuàng)作觀念是博大精深的，有著豐富的底蘊?！翱瞻住弊鳛橹袊嬎囆g(shù)創(chuàng)作的一種特殊表現(xiàn)方式，是有強大生命力的，在當代依然是被畫家們所重視的。中國畫作為一個不斷發(fā)展的藝術(shù)體系，人們總是在繪畫創(chuàng)作中給予它新的活力。隨著時代的發(fā)展，當今中國繪畫體系正在朝多元化的方向發(fā)展，繪畫的觀念也是多種多樣的。在山水、人物、花鳥畫創(chuàng)作中，“空白”這一傳統(tǒng)藝術(shù)語言仍然是無處不在的，并在畫家長期不懈的探索與實踐中歷久彌新，使中國畫“空白”呈現(xiàn)出多樣化的表現(xiàn)形式。在當今時代，畫家們在創(chuàng)作過程中也有著不同的追求，畫面中的“空白”繼承了傳統(tǒng)意義上的空間表達，在繼承中國畫傳統(tǒng)技法的同時，又以開放的視野，吸取了平面構(gòu)成的形式語言，其表現(xiàn)手法與形式語言更加靈活多變。在當今新形勢下的中國畫創(chuàng)作，由于有了新的思想主題，再加上新的繪畫材料的運用，所以呈現(xiàn)出了新的表現(xiàn)形式與新的審美特質(zhì)。在運用各種綜合繪畫材料后，繪畫作品的形式感與厚重感增強，繪畫作品具有了裝飾性和當代氣息。例如，畫家唐勇力的繪畫作品就采用了大面積的白色肌理，具有很強的裝飾性，這就是一種新的“空白”語言。在傳統(tǒng)人物畫中，背景大都是空白，不會破壞畫面整體的空靈意境。但是在唐勇力的畫中，一反“計白當黑”的傳統(tǒng)，背景也不是單純的留白，而是利用脫落法，利用留下來的大塊小塊“白”將人物與背景融為一體，構(gòu)建成一個極具裝飾性的畫面。這種繪畫方式給了“空白”新的擴展語言，使畫家在創(chuàng)作過程中對布白能有更加靈活的運用，打破了“工筆”與“寫意”的界限，具有超越現(xiàn)實的功能，將視覺與結(jié)構(gòu)韻律相結(jié)合。

在多元化發(fā)展的藝術(shù)趨勢下，中國畫創(chuàng)作步入了一個開闊自由的創(chuàng)作空間。中國畫的“空白”在當今畫家的作品中，產(chǎn)生了個性化符號的藝術(shù)形式。不同畫家的性情與審美興趣不同，對“空白”的領(lǐng)悟與理解也有不同，所以反映在了他們的繪畫形式語言之中。在繪畫創(chuàng)作和表達方式上，每位畫者都在力求探索并賦予“空白”這一獨特表現(xiàn)手法新的畫面表現(xiàn)力，呈現(xiàn)出新時代的效果。如今，學習繪畫的教育形式和教學環(huán)境也發(fā)生了變化，尤其在課堂上加入了西方繪畫的學習，帶來了不同于中國繪畫思想的新美學特征與表現(xiàn)形式。畫家吳冠中注重對真實自然的概括與抽象，他提倡中西相結(jié)合的創(chuàng)作思想。在《水鄉(xiāng)行》中，吳冠中以抽象的繪畫語言描繪出江南水鄉(xiāng)的場景，采用了點線面與黑白灰的形式因素，完美地融入了畫面的造型之中。畫面中大大小小的黑白明暗相互映襯，在這種點線面與“空白”相互映襯的畫面里，體現(xiàn)出了江南水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)的生動場景，然而又完全不同于生活的真實。虛與實的對比，營造出空靈、明快的抒情意境，體現(xiàn)了當代水墨畫家對“空白”藝術(shù)形式的成功探索。

中國傳統(tǒng)文化歷久彌新，中國畫的“空白”藝術(shù)，顯現(xiàn)出了中國藝術(shù)豐富的文化內(nèi)涵、美學思想。從古至今，“空白”被歷代畫家所運用，同時隨著時代的變遷也在不斷改進和發(fā)展。在當代繪畫語境下，對中國畫“空白”藝術(shù)進行深入理解與研究，對中國畫的現(xiàn)代發(fā)展是具有重要理論價值和現(xiàn)實意義的?！翱瞻住边@種藝術(shù)表現(xiàn)形式與審美意象，不僅體現(xiàn)了中國畫的獨特性，更是中華民族精神的體現(xiàn)。在多元化的今天，繪畫藝術(shù)得到了大發(fā)展，我們需要正確認識當代中國畫“空白”的內(nèi)涵，審視中國傳統(tǒng)繪畫“空白”的藝術(shù)精神。研究者應該把握中國畫的美學思想，探索中國藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，并在長期的探索與實踐中，證明中國畫“空白”這一表現(xiàn)形式是不會隨著時間流逝而消失的。中國傳統(tǒng)繪畫中的“空白”美學思想，還在延續(xù)著，仍然啟示著繪畫工作者們不斷前進。

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作者簡介：

周晴，魯迅美術(shù)學院碩士研究生。研究方向：中國人物畫。