觀念與圖式

摘? 要：水墨人體寫(xiě)生是當(dāng)代中國(guó)人物畫(huà)專業(yè)學(xué)生學(xué)院教育的重要專業(yè)課程，它對(duì)于學(xué)生的語(yǔ)言、審美、視野等多種素養(yǎng)都有著較高的要求。但從教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和自我的藝術(shù)實(shí)踐出發(fā)，并非無(wú)章可循、無(wú)法可依。結(jié)合筆者的教學(xué)體驗(yàn)，從概念認(rèn)知、技法特質(zhì)、審美視域三方面來(lái)深入解析當(dāng)代多元圖式審美環(huán)境下，水墨人體寫(xiě)生課程應(yīng)以怎樣的教學(xué)方式來(lái)體現(xiàn)其當(dāng)代價(jià)值。

關(guān)鍵詞：人體;水墨;觀念;圖式

一、中國(guó)人體繪畫(huà)與水墨人體寫(xiě)生

水墨人體畫(huà)作為一門(mén)較為特殊的藝術(shù)表現(xiàn)門(mén)類，無(wú)論是在中國(guó)的藝術(shù)教育抑或藝術(shù)實(shí)踐領(lǐng)域均起步較晚，這其中有著復(fù)雜的社會(huì)原因和文化原因。眾所周知，傳統(tǒng)的思想和倫理觀念使“人體”一詞在封建“道學(xué)家”眼中充滿著隱晦，是思想的“禁域”。因?yàn)橹袊?guó)傳統(tǒng)思想觀念把人分為“大體”與“小體”，精神為其中之大，而肉身為其中之小?！靶◇w”充滿著人性的貪婪和欲望，必須有精神之“大體”進(jìn)行約束與規(guī)范，否則，無(wú)異于是對(duì)人性的褻瀆。所以，在中國(guó)傳統(tǒng)的“成教化，助人倫”的文藝思想的指引下，中國(guó)畫(huà)中絕難有人體形象的存在。即使是傳統(tǒng)的春宮畫(huà)，也僅是為了滿足人的性心理、性活動(dòng)、性趣味，目的在于“宣淫”，并不存在對(duì)人體本身審美的表達(dá)。并且，這些圖畫(huà)是以非公開(kāi)的形式來(lái)創(chuàng)作，不具備中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域表現(xiàn)的主題和精神旨意，所以不能上升為人體藝術(shù)。傅雷先生在《現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)之恐慌》中，對(duì)人體畫(huà)在中國(guó)的“境遇”有這樣的描述：“全部的中國(guó)美術(shù)史，無(wú)論在繪畫(huà)或雕刻的部分，我們從沒(méi)找到過(guò)裸體的人物。并非因?yàn)槁泱w是穢褻的，而是在美學(xué)，尤其在哲學(xué)的意義上‘俗的緣故?！盵1]此論述是對(duì)中國(guó)美術(shù)思想根源的精辟解讀，談中國(guó)藝術(shù)，離不開(kāi)中國(guó)哲學(xué)，其本體在人與宇宙、自然的關(guān)系。對(duì)中國(guó)藝術(shù)而言，它是建立于哲學(xué)之本的形而上的存在。所以，中國(guó)畫(huà)始終是以純粹精神為主導(dǎo)的藝術(shù)，這與表現(xiàn)肉欲等形色“物質(zhì)”的西方繪畫(huà)在觀念上就存在鴻溝壁壘。這種境遇直至近代才有所改觀?；赝?0世紀(jì)初，隨著國(guó)事的衰微、經(jīng)濟(jì)的凋敝，一大批知識(shí)分子拉開(kāi)了向西方學(xué)習(xí)的大幕。除了文學(xué)、經(jīng)濟(jì)、軍事方面，在藝術(shù)方面也涌現(xiàn)出了一大批青年藝術(shù)家開(kāi)始了“西行之路”，其中也包括徐悲鴻、劉海粟等對(duì)后來(lái)中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育及人體畫(huà)的發(fā)展至關(guān)重要的人物。向西方藝術(shù)的“取經(jīng)”不僅帶回了前所未有的繪畫(huà)形式和表現(xiàn)技巧，也影響和改變了中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念和審美觀念，其中人體畫(huà)的出現(xiàn)成為中國(guó)藝術(shù)觀念發(fā)生變化的重要顯性存在之一。同時(shí)，五四新文化運(yùn)動(dòng)也對(duì)中國(guó)人的思想觀念產(chǎn)生了深刻的影響，可見(jiàn)文化思想領(lǐng)域的解放為藝術(shù)觀念和審美觀念提供了先決性的社會(huì)和文化條件。審美觀念是繪畫(huà)觀念的核心，而繪畫(huà)觀念既包含了對(duì)繪畫(huà)作品的解釋，也有對(duì)藝術(shù)史的銜接，人體畫(huà)中的價(jià)值觀念和思想意識(shí)是這種觀念語(yǔ)境發(fā)生改變的文化驅(qū)動(dòng)力。

毋庸置疑，水墨人體這種依靠水墨材料來(lái)表現(xiàn)人體的繪畫(huà)，是在人體畫(huà)引入中國(guó)之后，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的發(fā)展后逐漸被引入到中國(guó)畫(huà)寫(xiě)生和藝術(shù)創(chuàng)作之中的。20世紀(jì)初，中國(guó)文化和美術(shù)領(lǐng)域的大變革，為這種水墨題材表現(xiàn)主題的存在提供了可能。隨著時(shí)代的發(fā)展，中國(guó)人物畫(huà)家開(kāi)始不再滿足于對(duì)現(xiàn)代人物畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)，特別是在美術(shù)學(xué)院建立人體寫(xiě)生教學(xué)以來(lái)，用中國(guó)畫(huà)中水墨的形式語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)人體開(kāi)始被越來(lái)越多的人物畫(huà)家關(guān)注。一方面，經(jīng)過(guò)幾十年對(duì)西方造型觀念和技法表現(xiàn)手段的學(xué)習(xí)，技術(shù)對(duì)人物畫(huà)家已不存在任何問(wèn)題，最早介入這一領(lǐng)域的藝術(shù)家有徐悲鴻、潘玉良等有著西方繪畫(huà)背景的畫(huà)家，其中，徐悲鴻創(chuàng)作的《愚公移山》可謂是中國(guó)第一批運(yùn)用西方的造型理念，結(jié)合傳統(tǒng)筆墨語(yǔ)言來(lái)架構(gòu)和解構(gòu)人體形象的作品;另一方面，人體畫(huà)在西方繪畫(huà)中有著漫長(zhǎng)的歷史，雖然被引入中國(guó)的美術(shù)學(xué)院教學(xué)體系時(shí)間不長(zhǎng)，但受筆墨造型與解剖造型共同影響的水墨人體寫(xiě)生，對(duì)于人物畫(huà)專業(yè)的“教”與“學(xué)”有著重要的圖式研究和筆墨研究的價(jià)值。

二、多元圖式對(duì)當(dāng)代學(xué)院

體系下水墨人體寫(xiě)生教學(xué)的影響

作品的語(yǔ)言風(fēng)格是藝術(shù)圖式研究的重要部分，是研究藝術(shù)作品形式美與審美風(fēng)格的根本。圖式的多元化是當(dāng)代學(xué)院寫(xiě)生教學(xué)的審美現(xiàn)實(shí)之一，已經(jīng)成為當(dāng)代中國(guó)人物畫(huà)教學(xué)中不可回避的問(wèn)題，直接影響學(xué)生對(duì)于筆墨語(yǔ)言的理解及其與造型之間內(nèi)在聯(lián)系的認(rèn)知。當(dāng)代中國(guó)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生在進(jìn)入大學(xué)之前，普遍缺乏對(duì)中國(guó)畫(huà)材料的了解和筆墨技法的基礎(chǔ)訓(xùn)練，對(duì)于中國(guó)畫(huà)、用筆、用墨等概念幾乎沒(méi)有什么認(rèn)識(shí)，更談不上對(duì)圖式、語(yǔ)言等審美層面的認(rèn)知了。這使以水墨的形式來(lái)表現(xiàn)“人物”的課堂教學(xué)面臨著棘手的問(wèn)題。為了讓學(xué)生以最短的時(shí)間來(lái)掌握這門(mén)課程的寫(xiě)生要求，在最近幾年的教學(xué)之中，筆者有以下幾點(diǎn)思考。

首先，需要樹(shù)立水墨人體畫(huà)的專業(yè)概念，有了對(duì)這個(gè)概念的理解，才有利于學(xué)生建立圖式語(yǔ)言的意識(shí)。當(dāng)代學(xué)院體系下的基礎(chǔ)教育，使得中國(guó)人物畫(huà)專業(yè)的學(xué)生普遍具有一定的素描和速寫(xiě)造型能力，而運(yùn)用這種能力以較為寫(xiě)實(shí)的手法來(lái)表現(xiàn)人體形象，是最適合學(xué)生寫(xiě)生學(xué)習(xí)的圖式語(yǔ)言，也是最方便理解筆墨造型與素描造型之間關(guān)系的語(yǔ)言形式。從造型角度而言，水墨人體畫(huà)的概念包含兩個(gè)方面：一是素描造型，二是筆墨造型。素描造型對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)并不陌生，但怎樣把它與筆墨之間的內(nèi)在聯(lián)系統(tǒng)一在畫(huà)面中是教學(xué)的重點(diǎn)和難點(diǎn)。因?yàn)樗梭w寫(xiě)生并非用毛筆畫(huà)素描，它包含多種中國(guó)畫(huà)筆墨表現(xiàn)技法和審美觀念，這對(duì)于學(xué)生更好地理解水墨人體畫(huà)的概念尤為重要。筆墨造型是中國(guó)畫(huà)特有的造型法則，它囊括了中國(guó)人觀察萬(wàn)物的方法，縱觀中西方繪畫(huà)的表現(xiàn)結(jié)構(gòu)的差異可知，中國(guó)畫(huà)對(duì)物象的深入不是依靠光影的襯托，而是依靠較為抽象的筆墨關(guān)系來(lái)調(diào)整畫(huà)面。為此，中國(guó)歷代畫(huà)論對(duì)于筆法和墨法的審美要求始終如一，筆墨本身的濃、淡、干、濕等表現(xiàn)形式的不同，對(duì)于物象的結(jié)構(gòu)、質(zhì)感等內(nèi)容的表現(xiàn)也大不相同。宗白華在《中西畫(huà)法所表現(xiàn)的空間意識(shí)》中曾講過(guò)：“西畫(huà)注重光色渲染，筆觸往往隱沒(méi)于形象的寫(xiě)實(shí)里。而中國(guó)繪畫(huà)中的‘筆法確是主體?！盵2]當(dāng)然，在筆墨造型中還包括對(duì)色彩的駕馭和運(yùn)用，對(duì)此下文將有詳細(xì)論述?？梢?jiàn)，中西方對(duì)于造型理解的差異性，使得水墨人體寫(xiě)生要想二者兼顧，只有把這兩層關(guān)系協(xié)調(diào)統(tǒng)一于畫(huà)面，從畫(huà)理上打通，才能建立起水墨人體繪畫(huà)的基本方法和理念。也只有對(duì)二者關(guān)系有了相應(yīng)的理解，才能開(kāi)展相關(guān)專業(yè)的寫(xiě)生學(xué)習(xí)，不至于南轅北轍。

其次，以寫(xiě)實(shí)語(yǔ)言為基礎(chǔ)，廣泛接觸和嘗試對(duì)當(dāng)代多元圖式語(yǔ)言的了解，對(duì)于學(xué)生樹(shù)立當(dāng)代美學(xué)視野和專業(yè)素養(yǎng)極為重要。當(dāng)前學(xué)院寫(xiě)實(shí)水墨人物畫(huà)的教學(xué)，基本沿著徐蔣體系和方增先結(jié)構(gòu)造型體系向前推進(jìn)，這兩種造型規(guī)律和要求也直接影響到當(dāng)代水墨人體寫(xiě)生的造型和筆墨教學(xué)。寫(xiě)實(shí)性語(yǔ)言是一種完全客觀性的表現(xiàn)手段，追求視覺(jué)的精確與真實(shí)。盡管寫(xiě)實(shí)性造型語(yǔ)言對(duì)于有素描基礎(chǔ)的學(xué)生更容易入手，但水墨人體寫(xiě)生較之人物畫(huà)寫(xiě)生難度更大，需要以學(xué)生扎實(shí)的人體解剖造型為基礎(chǔ)，沒(méi)有了衣物對(duì)人體結(jié)構(gòu)的遮蔽，對(duì)人體結(jié)構(gòu)中的肌肉、骨骼、皮膚等結(jié)構(gòu)元素的筆墨掌控和表現(xiàn)顯然比表現(xiàn)衣紋要困難。一筆不到位將影響整幅作品的結(jié)構(gòu)關(guān)系，而水墨人體寫(xiě)生本身材料的特性決定了水墨只能做加法。必須做到眼到、手到、心到，而這三者之間的關(guān)系需要學(xué)生依靠大量的寫(xiě)生練習(xí)才能慢慢掌握?？梢?jiàn)，水墨人體寫(xiě)生是考驗(yàn)學(xué)生筆墨和造型基本功最好的課程，對(duì)于錘煉筆墨控制畫(huà)面和造型極為有利。但在教學(xué)中，學(xué)生對(duì)于筆墨造型的理解往往停留在對(duì)素描的理解層面，而對(duì)筆墨本身的層次關(guān)系、虛實(shí)規(guī)律，尚缺乏理性的認(rèn)知。所以，依靠素描造型塑造人物形象的同時(shí)，需要加強(qiáng)學(xué)生對(duì)中國(guó)畫(huà)筆墨本身的認(rèn)識(shí)。主要結(jié)合臨摹來(lái)進(jìn)行，臨摹并非死搬硬套，而是總結(jié)規(guī)律，臨摹只是手段，并非目的。

最后，當(dāng)代致力于水墨人體繪畫(huà)的畫(huà)家眾多，比較有代表性的有田黎明、劉慶和、杜大愷等，他們對(duì)水墨人體寫(xiě)生都有著各自的理解和認(rèn)識(shí)。他們對(duì)于造型、色彩、明暗等繪畫(huà)關(guān)系與筆墨審美的認(rèn)知，對(duì)藝術(shù)實(shí)踐和教學(xué)都很有價(jià)值。田黎明水墨人體作品是在盧沉、周思聰體系之下的繼承和發(fā)展，創(chuàng)造性地運(yùn)用圍墨法、融染法、連體法等獨(dú)具特色的筆墨和造型技法來(lái)塑造人體形象，達(dá)到了色彩、筆墨、造型之間的統(tǒng)一。他在中國(guó)傳統(tǒng)沒(méi)骨法的基礎(chǔ)之上，依靠色彩和墨的積染與相互融染來(lái)刻畫(huà)人體的塊面結(jié)構(gòu)，把西畫(huà)中的明暗通過(guò)墨色層次的變化和外光的斑點(diǎn)進(jìn)行筆墨銜接，作品寧?kù)o清雅、淡而透亮、虛而清澈，為當(dāng)代水墨人體畫(huà)新圖式的拓展創(chuàng)造了典型的審美范式。而劉慶和的水墨人體繪畫(huà)表現(xiàn)出濃郁的當(dāng)代都市情懷，人物形象憂郁深沉，帶有神經(jīng)質(zhì)般的苦澀隱晦之美，表現(xiàn)了當(dāng)代都市人內(nèi)心的壓抑和彷徨。而從技法分析，劉慶和的水墨人體畫(huà)以線性造型為基礎(chǔ)，結(jié)合墨與色的相互融染來(lái)塑造人物形象，線與墨之間的關(guān)系清晰明確，加強(qiáng)了線條本身的審美價(jià)值。從造型來(lái)分析，二人都是依靠寫(xiě)實(shí)造型達(dá)到各自意象表現(xiàn)的審美架構(gòu)。綜合而言，對(duì)造型和筆墨語(yǔ)言的多元圖式的創(chuàng)造，是水墨畫(huà)現(xiàn)代性的外在表現(xiàn)，多元性包含了瞬時(shí)性、偶然性和多變的藝術(shù)因素，水墨人體畫(huà)作為當(dāng)代水墨的一部分，多元的表達(dá)為水墨的視覺(jué)表現(xiàn)和審美表達(dá)提供了多種可能，也為當(dāng)代中國(guó)畫(huà)教育的發(fā)展附著了更多感性特質(zhì)。

三、水墨人體寫(xiě)生

課程與當(dāng)代學(xué)院美術(shù)教育

一個(gè)世紀(jì)以來(lái)，現(xiàn)代美術(shù)學(xué)院與美術(shù)教育在中國(guó)得到了全面的發(fā)展，許多綜合性高校甚至工科院校也建立了自己的美術(shù)學(xué)院，并結(jié)合師資力量為學(xué)生美育的發(fā)展提供了諸多有利條件，以此來(lái)加強(qiáng)學(xué)生的綜合素養(yǎng)，提升他們的審美意識(shí)。對(duì)于專業(yè)美術(shù)院校而言，提高學(xué)生的專業(yè)技巧和建立自我的審美理念是教育的目的和觀念之一。人體繪畫(huà)是直面“真”的藝術(shù)，而美術(shù)教育的目的之一，就是求真。無(wú)論是技法還是審美，水墨人體寫(xiě)生課程對(duì)于中國(guó)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生都有著重要的意義。

從技法而言，由于人體畫(huà)本身的客觀特點(diǎn)，需要學(xué)生對(duì)人體解剖、人體結(jié)構(gòu)有較為熟練和深刻的掌握和了解。人物畫(huà)的學(xué)習(xí)要建立在對(duì)“人”的認(rèn)識(shí)和理解的基礎(chǔ)上，通過(guò)對(duì)該課程的學(xué)習(xí)可以加強(qiáng)對(duì)筆墨與造型之間關(guān)系的理解。相比于水墨人物畫(huà)，人體畫(huà)顯然難度更大。從語(yǔ)言來(lái)分析，水墨人體寫(xiě)生可以參考的語(yǔ)言形式較為有限，主要依靠線條本身和墨色的層次關(guān)系來(lái)表現(xiàn)，如果對(duì)人體結(jié)構(gòu)中的骨骼、肌肉關(guān)系理解不深或不夠準(zhǔn)確到位，將直接影響整張作品的畫(huà)面關(guān)系，并會(huì)被清晰地顯現(xiàn)和無(wú)限放大，這是水墨人體寫(xiě)生的難點(diǎn)之一。除了對(duì)造型的要求頗高，水墨人體寫(xiě)生對(duì)線條，即用筆，也有較高的要求。線條本身可以表現(xiàn)萬(wàn)物，擁有無(wú)窮的表現(xiàn)力、生生不息的內(nèi)在生命力和藝術(shù)的張力。它像音符一般，可以表現(xiàn)柔弱、雄強(qiáng)、舒緩、激越，是造型構(gòu)成的基本要素之一。皮膚的表現(xiàn)在人體畫(huà)中至關(guān)重要，模特的性別、年齡、胖瘦等物質(zhì)條件的差異性，都不失為對(duì)線條表現(xiàn)力的考驗(yàn)?？梢?jiàn)，水墨人體寫(xiě)生對(duì)學(xué)生筆墨基本功素養(yǎng)的提高極具針對(duì)性和必要性。掌握水墨人體的課程要求有助于人物畫(huà)專業(yè)今后創(chuàng)作的展開(kāi)?！吧适抢L畫(huà)藝術(shù)的特別的、規(guī)范的手段”[3]，對(duì)人體對(duì)象的感知往往通過(guò)對(duì)色彩的感知獲得，色彩的合理運(yùn)用可以讓人體形象充滿生機(jī)和活力，對(duì)藝術(shù)個(gè)性的彰顯起著極為重要的輔助作用。對(duì)色彩的感知一般來(lái)自于主觀感受，可以說(shuō)是對(duì)一種心理狀態(tài)和和情緒的敘述，色彩可以表現(xiàn)幻覺(jué)、病態(tài)、詩(shī)性、寧?kù)o、純粹等不同的審美感情。對(duì)人體繪畫(huà)而言，帶有一種普遍性的藝術(shù)特質(zhì)，是表達(dá)情感最直接和最簡(jiǎn)潔的手段，通過(guò)它可以表現(xiàn)內(nèi)心的景致，色彩關(guān)系處理的成功與否直接影響著一幅水墨人體寫(xiě)生作品的優(yōu)劣，它是第二造型手段。優(yōu)秀的水墨人體作品應(yīng)該具備寧?kù)o與純粹的美，并引發(fā)觀者情感的共鳴?？梢?jiàn)，在造型與筆墨之外，對(duì)色彩的運(yùn)用和理解也是這門(mén)課程學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié)。

色彩的世界更是千變?nèi)f化，模特之間膚色、年齡等差異性決定了用色的區(qū)別，對(duì)色彩的駕馭可以說(shuō)是水墨人體課程的又一難點(diǎn)。與西方繪畫(huà)表現(xiàn)真實(shí)與再現(xiàn)的三維透視不同，中國(guó)畫(huà)追求平面性與散點(diǎn)透視的視覺(jué)表達(dá)。并且通常意義的水墨畫(huà)是以筆墨的表現(xiàn)為主體，而水墨人體不可避免要大量運(yùn)用色彩來(lái)豐富畫(huà)面，色彩手段成為主要的表現(xiàn)元素，這在水墨畫(huà)中并不多見(jiàn)，也使得水墨人體成為具有獨(dú)立性、特異性語(yǔ)言的中國(guó)畫(huà)題材。水墨人體需要運(yùn)用大量的、大面積的色塊表現(xiàn)皮膚的特點(diǎn)，而對(duì)色彩的明度、純度，不同色相之間的聯(lián)系等顏色的視覺(jué)表現(xiàn)的運(yùn)用和處理，對(duì)學(xué)生色感的訓(xùn)練十分有益。無(wú)意中也加強(qiáng)了人體畫(huà)的裝飾性表達(dá)，在一定程度上豐富了水墨人體形式表達(dá)的多樣性。綜合以上技法層面的因素可知，水墨人體寫(xiě)生課程會(huì)面對(duì)諸多的技術(shù)和元素表現(xiàn)，將有益于學(xué)生基本功的綜合性提高，對(duì)他們的造型觀、色彩觀的形成也產(chǎn)生了積極影響。

此外，有利于學(xué)生建立自我的審美感知和理念。藝術(shù)家思想與表現(xiàn)手段是始終統(tǒng)一的存在，審美與思想需要借助技法等表現(xiàn)手段來(lái)呈現(xiàn)，手段的完善也關(guān)乎思想表達(dá)的深刻。所以，寫(xiě)生既依靠眼睛的觀察，也需要心之感知與感動(dòng)，如此才能接近“真”。中國(guó)畫(huà)追求與自然的合一，而自然是寬泛的概念，世間形色萬(wàn)物皆在其中。人體寫(xiě)生不止要在視覺(jué)上追求真與美，還要表現(xiàn)和挖掘內(nèi)心之美、內(nèi)心之真。通過(guò)視覺(jué)的深入和對(duì)客觀形體的刻畫(huà)，表現(xiàn)審美的人格和認(rèn)知才是根本。人體是生命，是鮮活的存在，從生命到審美再到人格，才是一個(gè)完整的寫(xiě)生過(guò)程。人體畫(huà)本身的物性特質(zhì)決定了對(duì)它的表現(xiàn)要避免流于庸俗，教師的引導(dǎo)結(jié)合自身對(duì)美的感知、審美潛質(zhì)的挖掘，將成為學(xué)生審美素養(yǎng)提高的關(guān)鍵。畫(huà)為心聲，相為心念，提高學(xué)生主體的藝術(shù)情操和美學(xué)高度，進(jìn)入對(duì)境界的追求，是這門(mén)課程的關(guān)鍵，也是當(dāng)代美術(shù)教育的關(guān)鍵所在。人體繪畫(huà)是靈與肉的合體，不能沉迷于對(duì)肉欲和色相的刻畫(huà)，而要透過(guò)感性的認(rèn)知達(dá)到理性情感的升華。人體畫(huà)是高尚的、精煉的繪畫(huà)題材，可以讓青年學(xué)生在主體精神、心靈境界上實(shí)現(xiàn)自我的化育，享受藝術(shù)的樂(lè)趣、自在和超脫。

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作者簡(jiǎn)介：顧海濤，博士，山東工藝美術(shù)學(xué)院教師。