現代民族歌劇《林徽因》主題曲《蓮燈》的作品分析

摘要：歌曲《蓮燈》，選自原創(chuàng)現代民族歌劇《林徽因》，是一首難度極高的詠嘆調作品，由金培達作曲、陳小朵首唱，該劇在首演之后引起廣泛的關注。該曲以蓮燈為意象，充分表達林徽因在種種經歷后依然從容面對生死，對人生充滿希望，積極實現人生價值的主題思想。文章從作品背景、林徽因詩歌藝術、情感分析、演唱處理四個方面展開闡述，呈現其深厚的藝術魅力。

關鍵詞：《林徽因》;《蓮燈》;情感分析;演唱處理

中圖分類號：J617.2 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）02-00-03

1 作品背景

《蓮燈》是原創(chuàng)現代民族歌劇《林徽因》的主題曲，作為這部民族歌劇的主題詠嘆調，采用了林徽因本人的詩作為詞，香港著名作曲家金培達作曲。

林徽因在美國留學期間，其父林長民在1925年參與討伐張作霖的戰(zhàn)事中，不幸被流彈擊中身亡。歸國后，摯友徐志摩要參加林徽因在北平舉辦的中國建筑藝術講會，于1931年搭乘“濟南號”郵政飛機飛往北平時，不幸墜機身亡。1931年初，過度勞累導致林徽因的肺病復發(fā)，遵醫(yī)囑必須停止工作，于是林徽因赴香山療養(yǎng)，身體稍有好轉，于1932年春，便又投身于古建筑的調查勘測工作。1932年8月4日林徽因的兒子梁從誡出生。摯友去世、兒子出生，在身邊的親人相繼離去的境地下，恰逢中元節(jié)，種種復雜的情緒引發(fā)了林徽因對生死、對人生的思考，便作下了這首《蓮燈》[1]。

這首抒情詩的原稿是林徽因于1932年在香山雙清別墅休養(yǎng)身體時寫下的，發(fā)表于1933年3月1日《新月》雜志第4卷第6期。在原稿的結尾處，林徽因寫下日期“廿一年七月半”，而“七月半”恰是民間傳統(tǒng)節(jié)日盂蘭盆節(jié)又稱中元節(jié)，中元節(jié)的習俗之一是在河里放河燈，以此來表達對亡靈的思念，寄托緬懷先祖與對逝去親人的悼念和哀思。

蓮花，清新潔凈，出淤泥而不染。燈，為佛前供具之一。在詩作中，詩人林徽因將蓮與燈結合，以己心比作蓮燈，蓮花如燈，花蕊如蠟，在浪濤的浮塵命運的波涌下，以熒熒火光，照亮這浩瀚宇宙，通過蓮燈的浮沉漂泊，表達對生老病死怨憎別離的豁達。這一精神正是林徽因的個人意志與理想，也是這部歌劇的核心內涵。

2 情感分析

主題詠嘆調《蓮燈》在民族歌劇《林徽因》中共出現兩次，第一次完整出現是在第二幕第一場。知識分子們一路向南流亡，飽受空襲之苦，終于選定了一個在地圖上沒有登記的地方——偏僻的四川李莊，他們奔赴李莊繼續(xù)研究。林徽因生活極其艱辛，她努力撐持，卻忽然傳來存于天津的考古成果毀于洪水的晴天霹靂。其母為生計將她的皮尺當掉，建筑是林徽因的信仰，母親卻將皮尺當掉，林徽因陷入絕望。此時，兒子梁從誡哭著出現，說自己腳痛，想回北平，林徽因安撫他，讓他念起了杜甫的詩《聞官軍收河南河北》，在兒子的念詩聲中，林徽因心里有了一絲慰藉。最后，以林徽因的詠嘆調《蓮燈》結束了這一場的劇情?！渡彑簟返诙纬霈F在該劇的最后一場，此時林徽因的生命已經快走到盡頭，她回憶起自己的孩童時期，與兒時的自己對話，《蓮燈》的旋律再次響起。

這首詠嘆調是這部歌劇中最能表達林徽因精神世界的一首作品。此曲曲式結構為ABA，第一段為F大調與f小調相互貫穿，是典型的再現單二部曲式。歌曲前奏部分，小字二組的f與g、小字三組的c與小字二組b，它們之間形成的大二度和小二度的音程關系，產生了不穩(wěn)定的音樂效果，展現出一種微弱燈光的明暗變化，音樂似是遠遠地飄來，它將人帶入了一半現實一半夢幻的世界，人在物質的世界而精神已被抽離，通過調式的對比變化展現了兩重世界的明暗交錯。

前奏如水一般流暢的織體，緩緩引出歌聲，第一句歌詞在第四小節(jié)最后一拍弱起，旋律與歌詞相互呼應，共同營造出蓮燈溫暖卻又孱弱的畫面感。第二句歌詞是對第一句進一步的解說，雖然只有一點微弱的光芒，但也足夠照亮前進的方向。歌曲A段的F調同主音大小調來回交相輝映，營造了光影交錯的畫面感，展現了蓮燈跳動的光亮，明與暗的色彩對比，和詩作中詩人對人生“生”與“死”的思考相對應。這種調性變化的方式使橫向的旋律既能推動音樂的情感發(fā)展，也突出了歌詞內涵，體現了林徽因詩性氣質里女性獨有的細膩與情懷。

B段有著強烈的戲劇張力，由樂隊的顫音引出。第一句歌詞“單是那光一閃花一朵，像一葉輕舸駛出了江河”從F大調突然降到G大調，緊接著半音的向下級進，這種依靠遠關系調產生的不協(xié)和感油然而生。這一句歌詞中每一個字的音高相同，且都標記了重音記號，模仿了西方歌劇中宣敘調的寫法，這種語氣化的演唱風格似乎將蓮燈擬人化了，將林徽因的精神世界附著在了蓮燈上，蓮燈就是“人”。歌詞“那陣陣風”和“陣陣風”旋律不斷加強，不斷向上遞進推動，直到最后一句“向遠處推送”，最終“送”字落在小字三組的c上，音高整整持續(xù)一個小節(jié)，以一個極高音結束此段，情緒在這一刻得到釋放。B段音響效果仿佛是人在遭遇了種種打擊和種種人生坎坷之后，一股強大的力量不斷推進，當恢宏的音響效果一出，積蓄的能量在瞬息之間傾瀉出來。B段這種一層一層向上翻涌的層次感，營造出不斷掙扎顫抖直到爆發(fā)的畫面，與A段所展現的柔美畫面對比十分明顯[2]。

第三段是A段的再現，情緒回到心如止水的狀態(tài)。雖然旋律是A段的重復再現，但是主人公的心境在B段的情感宣泄后進一步升華，體現了詩人對于人生的看法和態(tài)度，堅定了自我的人生追求，表達了個體雖小，但也要發(fā)光發(fā)熱，活出生命的價值和精彩。

3 演唱處理

《蓮燈》這首詠嘆調兼具藝術歌曲的特性，同時中段又出現了歌劇中常見的戲劇性對比，歌曲將詩性與戲劇性結合，與傳統(tǒng)的西方歌劇詠嘆調有著較大的不同。歌曲中的意象——“蓮燈”看似是“死”的一種物品，卻被賦予了人的生命力，將“蓮燈”擬人化，以燈火比喻思想與人性[3]。

這首作品對聲音技術的要求是極高的，歌曲的音區(qū)幅度較大，最高音達到了多數人的極限音區(qū)——小字三組。整首作品的音樂風格較為簡潔，以一些細碎的動機，不斷重復展開。前奏以帶有半音的十六分音符不斷向前，音樂由遠及近，帶來一種夢幻的感覺。作品中每一句基本上都是弱起演唱，第一句音域從小字一組的c開始，通過八度轉換，到達小字二組，接著又回到中低聲區(qū)，而歌詞講述的是將心擬作蓮花這一唯美畫面，因此演唱第一句選擇溫暖的、充滿詩意的音色較為合適（見圖1）。第二句與第一句的旋律相像，但在結尾處出現了一個離調降a，這時用一種曖昧的音色來演唱，不僅體現了調性轉換中游離的感覺，也強調了“蠟”字這個音。第三句“熒熒雖則單是那一剪光”中的“熒熒”音高相同，但第二個“熒”字的拍數是比第一個字多延長了半拍的，在演唱時可以微微帶一點顫抖的音色，以塑造燭光在黑暗里搖曳閃動的畫面。第四句結尾處，“輝煌”兩字以大線條延長落在小字一組的c上，是A段a1部分的結束，與起始句第一個音小字一組的c形成呼應、前后一致，所以要著重地演唱這兩個字（見圖2）。前四句音樂旋律給人一種大氣、寬廣的感覺，似是敘述詩人的心境，娓娓道來。

歌曲A段的a2部分，是a1段的重復發(fā)展。a2部分的第一樂句接著以訴說的方式進行，演唱該句時，需要氣息均勻平穩(wěn)。第二樂句，伴奏從單獨的高聲部發(fā)展到高聲部與低聲部并行，音域逐漸拉寬，并且出現了f力度記號，音量逐漸變大（見圖3）。這時演唱處理慢慢出現不同，要使情緒再稍微急切一些，來表現林徽因思緒的變化。a2部分結尾處，一直以高音持續(xù)，要將歌曲最高音小字三組的re處理得非常輕盈，氣息一定要給夠，將長句子以高位置弱聲演唱，這樣使得在極高的音區(qū)也能保持縹緲空靈的音色，正是彰顯林徽因飄逸氣質的關鍵所在。

B段一開始便是持續(xù)的三連音加重音記號，且在同一音高上重復，在這里需要突出演唱的語氣感，不需要特別均勻，要使語氣感更強烈，且作漸強處理，這一句的伴奏織體以震音不斷變化，這種演唱處理與伴奏織體相配合會顯得更加戲劇性（見圖4）。前面的所有鋪墊都是為了在B段的最后掀起高潮，在演唱這類音域大幅度變化的歌曲時，需要明確歌曲結構的鋪陳，何為起點，何為落點，將情緒隨著音樂的展開不斷積累，最終奔騰而出。

筆者認為這首作品的爆發(fā)點在“向遠處推送”，將力量放在最后一個字“送”這個長音上，在演唱時，控制氣息，不能因為音域偏高而使氣息上浮。作曲家在“送”字處還標記了fp的記號，即使音高在小字三組的c，演唱者在演唱中酣暢淋漓地釋放力量時，也要及時將身體力量按住，聲音收住，不能強收，在將激情傳遞出去的同時，頃刻間又要回歸平靜，也以此引出A段的再現（見圖5）。

回到A段，這一刻詩人開始沉淀自己的思考，內心回歸沉穩(wěn)。歌詞“玲瓏的生，從容的死”點出歌曲主旨思想“即使生至死這一途程會有顛沛流離、生離死別，有很多不可預知的事情，也要帶著愛意，愛這個世界”。最后一句“也就是個美麗美麗的夢”在演唱時保持聲音在高位置的弱音演唱，氣息流動，聲音漸弱延長，營造出美麗而又充滿希望的夢境

（見圖6）。此時伴奏織體回歸前奏部分，二度音反復轉換，以極限高弱音結束全曲這種音響效果像是將人永恒地拉進這夢幻世界，停留在這美麗的夢里。極限高弱音的處理需要極其精準的高音位置的控制，極深的呼吸，再加上頭腔共鳴，如此搭配才能擁有有質感的聲音。這種弱處理使得聲音密度漸漸變小，凸顯了主人公詩意裊裊，淡淡遠去的形象（見圖7）。

4 結語

《蓮燈》作為《林徽因》這部民族歌劇的主題曲，其音樂風格以中國傳統(tǒng)音樂與西方近現代音樂語匯的交織碰撞為基礎，展現了民國時期中西新舊文化精神之間的奇妙交融與對立，重新解讀和詮釋了東方美學精神。在這樣一首詩性與戲劇性并存的作品中，通過詩意的表達體現其鮮明具體的音樂形象，生動曲折的戲劇情節(jié)，以渺小的個體燃燒自我從而達到生命的輝煌與極致，點出了《林徽因》這部歌劇的核心思想。

參考文獻：

[1] 王文雅.命題、沖突、思考：評歌劇《林徽因》[J].音樂天地（音樂創(chuàng)作版），2019（12）：54-59.

[2] 莫云.論林徽因《蓮燈》的美學意義[J].武警學院學報，2013，29（1）：57-58.

[3] 顏全毅.詩情寫意的精神脈動：原創(chuàng)昆劇《林徽因》創(chuàng)作談[J].戲劇文學，2022（2）：43-45.

作者簡介：侯玉瑤（1996—），女，安徽淮北人，碩士在讀，研究方向：聲樂演唱。