淺析舞蹈《踏歌》的藝術(shù)性

于藝銘

摘要：踏歌是中國傳統(tǒng)舞蹈，這一古老的舞蹈形式源自民間，遠(yuǎn)在兩千多年前的漢代就已興起，到了唐代更是風(fēng)靡盛行。而觀1998年在全國“荷花杯”舞蹈大賽上由北京舞蹈學(xué)院表演的女子群舞《踏歌》，其融入現(xiàn)代審美，動律優(yōu)美，氣韻空蒙，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)，令人驚艷難忘。本文從動作、內(nèi)容形式、舞蹈語言等方面淺析《踏歌》，以期為《踏歌》注入新的靈魂。

關(guān)鍵詞：踏歌? 動作? 內(nèi)容形式? 舞蹈語言

中圖分類號：J705? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A??文章編號：1008-3359（2022）07-0073-03

近日觀唐詩宋詞，唐代詩人儲光羲《薔薇篇》中的詩句令筆者印象深刻，詩中言：“連袂踏歌從此去，風(fēng)吹香去逐人歸”。字里行間體現(xiàn)出古代儷人攜手游春的美好場景，這不禁使筆者聯(lián)想到舞蹈《踏歌》。踏歌者，意為連手而歌，蹋地為節(jié)，是中國傳統(tǒng)舞蹈，這一古老的舞蹈形式源自民間，所謂“豐年人樂業(yè)，隴上踏歌行”，有“達(dá)歡”的意思，遠(yuǎn)在兩千多年前的漢代就已興起，到了唐代更是風(fēng)靡盛行。而觀1998年在全國“荷花杯”舞蹈大賽上首演的《踏歌》，與此詩在意境上高度相似，并且融入現(xiàn)代審美，動律優(yōu)美，氣韻空蒙，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)，一出場就驚艷四座， 獲得了高度評價，流傳至今。

一、于“擰傾圓曲”的動作中淺析《踏歌》整體的美

舞蹈是通過運動著的人體動作來表現(xiàn)的一門藝術(shù)。所謂藝術(shù)，“即通過動作、姿態(tài)、線條、色彩、聲音、語言等表現(xiàn)手段，塑造出具有生動的可被人感知的形象，反映社會生活的審美屬性，表現(xiàn)作者對社會生活的審美評價和審美理想的一種社會現(xiàn)象，是從審美角度來認(rèn)識和反映社會生活表現(xiàn)人的情感和思想的一種形式，是對現(xiàn)實世界審美的集中體現(xiàn)。”動作作為構(gòu)成舞蹈作品的基本要素，其特性也可以貫通延展至藝術(shù)定義進(jìn)行理解與剖析。

（一）直觀感受美

藝術(shù)的歸宿是塑造出具有生動的可被人感知的形象。舞蹈《踏歌》是古典群舞的典型代表，它通過每位舞者連續(xù)的、有節(jié)奏、有韻律的動作構(gòu)成，通過視覺進(jìn)行審美感知。作品中要表達(dá)的情感通過舞者情態(tài)、體態(tài)、動態(tài)的變化所塑造的儷人形象直接表達(dá)出來，從整體焦點的推進(jìn)，給觀者以這是《踏歌》動作從直觀感受性方面的體現(xiàn)。

（二）空間體現(xiàn)美

《踏歌》雖借用的中國古代魏晉時期的歷史背景，但舞臺上沒有“過去時”與“未來時”，一切聚焦于當(dāng)下。編舞者借用獨特的燈光、特定的服飾烘托、展現(xiàn)其別具一格的造型性特點，似還原前朝，又似借古諷今，特殊的時空背景下仿佛每一位儷人都流動著的雕塑與動態(tài)藝術(shù)品，在編者設(shè)計疊置下的同一個空間里，達(dá)到舞蹈動作的即興表達(dá)，從而加深舞蹈的時間深度與空間廣度，在有限的時空里將審美觀感延伸至最大。

（三）身韻動作展示美

從形式上，《踏歌》的舞蹈動作是相同動作的疊加、豐富、發(fā)展和變化，是不同動作的交替呈現(xiàn)和銜接配合。值得一提的是舞蹈中每位舞者運用個人身韻完成的提、沉、沖、靠、含、腆、移都融合與模仿了漢代女子的嬌羞婀娜之態(tài)，其動作特點也融合在了“含額、斂肩、擺背、掩臂、松膝、擰腰、傾跨”等《踏歌》所要求的基本體態(tài)之中。每位舞者的每次擰腰都與左右擺跨有機結(jié)合，并融入了個人呼吸與韻律，每次的“三道彎”都盡顯少女之柔美。膝蓋的“沉”與“松”使舞者腳下更穩(wěn)，重心下移，也使每一次隊形的變化不至突兀，給人以綿延不絕之感。舞者身體極富韌性，通過“擰、抻”等典型韻律融合上身肩部的微含、背部的擺動帶動手臂水袖的律動，加之微微下含的下顎無不凸顯出中國古典舞的張力與韻味，將隴上儷人的形態(tài)再現(xiàn)的淋漓盡致，或靈動、或嬌羞、或妖嬈，動態(tài)十足，使一位位“口動櫻桃破，鬟低翡翠垂”的少女形象躍然眼前。在《踏歌》中舞者的模仿與表現(xiàn)并存，借鑒與創(chuàng)新相得益彰，從魏晉風(fēng)骨中提取的氣節(jié)韻律與現(xiàn)代舞臺下的空間展示在作品中巧妙融合，從細(xì)微處體現(xiàn)了動作模仿與表現(xiàn)的特性。

（四）音樂節(jié)奏突出美

《踏歌》創(chuàng)造性的采用吳儂軟語作為音樂，開場音樂一出便將漢代隴上儷人攜手踏春之景表現(xiàn)得淋漓盡致。舞中穿插漢代小調(diào)，歌詞中“君若天上云，儂似云中鳥，相隨相依，映日浴風(fēng)”幾句吳儂軟語將一位位隴上儷人的相思之態(tài)盡收眼底，在整部舞蹈中音樂起到了畫龍點睛的重要作用。柔和的小調(diào)雖不具有強烈的聽覺沖擊性，但又以其特有的節(jié)奏型與感化力推進(jìn)舞蹈進(jìn)行，配合并幫助舞蹈在整個過程中表達(dá)妙齡少女含蓄靦腆卻又對愛情充滿向往的復(fù)雜情緒，使情感直接沁入人心，經(jīng)久不散。同時舞者三步一停，五步一立的步伐，富有節(jié)奏性，使情感色彩更具張力，動作步伐更加契合隊形變化，張弛有度，令人回味甘甜。

二、從“內(nèi)容形式”的獨創(chuàng)性再析《踏歌》構(gòu)思的巧

《踏歌》作為學(xué)院派舞蹈的典型代表，是在魏晉民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過較長時期藝術(shù)實踐的檢驗沉淀、總結(jié)并流傳下來的，被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典美學(xué)風(fēng)格特點的舞蹈，具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某淌胶鸵?guī)范的動作?！短じ琛返念}材源于古代民間生活，動作源于民間，盛于宮廷，后又踱回民間，具有極強的民族性、動作性、情感性、思理性與享樂性。

（一）人物的塑造簡潔明朗

《踏歌》所呈現(xiàn)出的史學(xué)思辨性與動作的美學(xué)價值遠(yuǎn)超乎作品本身的藝術(shù)成就，因此歷久彌新、流傳深遠(yuǎn)。在人物塑造方面，踏歌采用化繁為簡的手法，用群舞獨特的隊形變化優(yōu)勢淡化每一位舞者的動作幅度，以群體的形式描繪出漢代隴上儷人攜手踏春之景，一位位隴上儷人的嬌羞之態(tài)在相互映襯下盡顯無疑。

（二）燈光服飾的設(shè)計精巧

在編排細(xì)節(jié)上，環(huán)境燈光與服飾對情節(jié)的構(gòu)造和舞蹈的整體展現(xiàn)作用極大。培根曾說：“舞蹈是有節(jié)拍的步調(diào)，就像詩歌是有韻律的文字一樣?！比绻f巧妙的編排、優(yōu)雅的動作是該舞揚名的條件，那么水袖的加入則是錦上添花的存在。燈光與服飾的設(shè)計上均選用大自然中最常見的綠色，很常見也更容易讓觀者接受，這也就等于在臺上的表演者與臺下觀舞人中建立了一條無形的紐帶，使觀眾與舞蹈之間更加接近。綠色作為服裝的主色調(diào)展現(xiàn)出生命的寧靜、生活的希望以及青春的生機，揭示出“豐年人樂業(yè)，踏歌隴上行”的“同樂”母題。

（三）環(huán)境氛圍的“虛實結(jié)合”

所為“虛”是指作品營造的氛圍為虛，通過燈光的焦點轉(zhuǎn)移、音樂的抑揚頓挫乃至每位舞者動作和姿態(tài)的變化營造模仿出時空的遷移;所謂“實”是指作品環(huán)境為實，題材取自魏晉，融合漢代水袖的服飾，布景柔和，華麗卻不失樸實與純真?！短じ琛分械乃鋵φw動作起到了“抑揚兼用、緩急相容”的作用。編導(dǎo)將漢代的“翹袖”、唐代的“拋袖”、宋代的“打袖”和清代的“搭袖”兼容并用，這種兼容并包、不拘一格的創(chuàng)作理念使得作品具有古典美學(xué)與現(xiàn)代創(chuàng)新的雙重獨特性，在保留古典美的同時更易于現(xiàn)代人接受其審美理念與創(chuàng)作思想。

三、從空間構(gòu)成與布局中三析《踏歌》“舞蹈語言”的準(zhǔn)

初觀《踏歌》其動作韻律使筆者不自覺聯(lián)想到古典獨舞《愛蓮說》。細(xì)細(xì)分析后，筆者認(rèn)為其與經(jīng)典古典獨舞《愛蓮說》最大的不同之處就是群舞的整體調(diào)度與豐富的隊形變化。與由一人表演直接抒發(fā)人物思想情感和揭示人物內(nèi)心世界的獨舞相比，群舞一般為表現(xiàn)某種概括情緒或塑造群體的形象，它可以通過舞蹈隊形畫面的更迭和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作姿態(tài)及造型的發(fā)展，從而創(chuàng)造出深邃的詩的意境，具有強大的藝術(shù)感染力與持久的生命力。這一部分筆者從舞蹈語言方面深入分析《踏歌》所構(gòu)造的舞蹈空間與布局，進(jìn)而深入理解舞蹈語言的特點。

（一）通過隊形變換達(dá)到情景交融的意境

首先，在《踏歌》中，所謂舞蹈語言是當(dāng)舞者的舞蹈動作按照編舞者所構(gòu)想的樂業(yè)安居觀念與妙齡儷人踏歌而行的情感意向進(jìn)行的排列與組合，并被安置于輕松、和樂的感情環(huán)境中，由簡單的舞蹈動作轉(zhuǎn)化成特定的舞蹈語言。

舞蹈開端兩排舞者從舞臺兩側(cè)入場，以橫線給人以人群的視覺沖擊感與聲勢感，由此作為舞蹈情節(jié)發(fā)展的起點。隨著舞者圓場步的推進(jìn)，隊形隨即變?yōu)檠阈惺?，在主位與次位舞者的交替提沉律動中消除淡化了其中的階序。左側(cè)舞者以排為單位從隊伍中抽離出來，使隊伍變?yōu)閮刹糠郑婷嫦鄬?，相視而舞。隨著兩者的靠近，舞蹈進(jìn)入新的發(fā)展階段，順拐蹉步的特定步伐使隊伍自然變更為三個部分。此時，舞蹈語言具有一定的表達(dá)功能，舞者固定動作的相互呼應(yīng)，使儷人踏春情景交融，如詩如畫。

（二）用動靜結(jié)合的方式再現(xiàn)舞蹈的象征意義

舞中令人印象深刻的當(dāng)屬舞者排成一字回眸一笑的動作了，真可謂“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”。該舞的動態(tài)美是在動與靜的結(jié)合中呈現(xiàn)的。靜止的造型常常是一組動態(tài)過程的起點或終端，是動的凝聚，同時又是情的延伸。每一個漢代美人的造型都成為構(gòu)成舞蹈形式美的又一個不可缺少的元素，這也使得此舞的舞蹈語言具有了獨特抽象精神的象征意義。儷人的存在象征著美，也象征著那個時代來之不易的和樂生活，同時，從這個方面理解舞蹈語言也被賦予了比喻與寓意的功能。

（三）用變化著的構(gòu)圖凸顯舞蹈所要表達(dá)的思想內(nèi)容

本舞的高潮當(dāng)屬舞者排成貫穿全場的斜線單純統(tǒng)一，波浪形的律動對稱均衡，對比變化明顯，新穎獨特，在多樣中達(dá)到平衡與統(tǒng)一。本舞的尾聲也做到見好就收，戛然而止。舞者排成前后兩排，伴隨音樂分別從側(cè)幕下場，令人回味無窮。一部優(yōu)秀的舞蹈作品在構(gòu)圖上要服從和順應(yīng)舞蹈作品的內(nèi)容要求，并從人物的情感思想出發(fā)，以襯托和展現(xiàn)舞蹈作品所規(guī)定的環(huán)境，以達(dá)到符合藝術(shù)形式美、動態(tài)美的規(guī)律和法則。而舞蹈《踏歌》其自身舞蹈調(diào)度雖多，但不易被觀者察覺，也在于編舞者以舞蹈動作和姿態(tài)造型結(jié)合點、線變化所形成舞蹈構(gòu)圖，給觀者留下難以磨滅的印象。

四、用贊賞的眼光四析《踏歌》的文化傳承意義

舞蹈《踏歌》是由孫穎作詞，王健譜曲，由劉瀟、陳珊珊等北京舞蹈學(xué)院學(xué)生表演的一部取自魏晉南朝文化風(fēng)韻和古漢江秦淮地域特色的女子群舞，于1998年中國首屆舞蹈“荷花獎”首演，因動律之優(yōu)美，氣韻之空蒙，曲調(diào)之婉轉(zhuǎn)，驚艷四座，榮獲金獎之席。

《踏歌》從構(gòu)想到編創(chuàng)，再到登上舞臺獲獎無數(shù)，贊賞不斷，以上述中筆者所介紹的水袖創(chuàng)新為例，筆者認(rèn)為《踏歌》以兼容并用，不拘一格，他為己用的創(chuàng)作理念，使得作品具有古典與創(chuàng)新的雙重性，這是其流傳深遠(yuǎn)且最值得人學(xué)習(xí)的地方，這也是現(xiàn)代編劇最應(yīng)學(xué)習(xí)與模仿的關(guān)鍵所在。舞蹈的創(chuàng)新不論是學(xué)習(xí)借鑒傳統(tǒng)文化，亦或是進(jìn)一步進(jìn)行改編創(chuàng)造都應(yīng)該首先繼承我國民族舞蹈文化遺產(chǎn)，再學(xué)習(xí)借鑒世界各民族優(yōu)秀舞蹈文化，最后以本體生活為源，在繼承和借鑒的基礎(chǔ)上進(jìn)行新的創(chuàng)造與發(fā)展。

五、用審視與批判的眼光表達(dá)《踏歌》的筆者之拙見

在學(xué)習(xí)與贊揚的同時，作為舞蹈評論者也有個人之拙見，在此予以審視與批判。首先，踏歌的音樂與動作的高潮表現(xiàn)并不夠明顯，給人以平平淡淡、不急不徐的完結(jié)感。與高潮明顯的舞蹈相比，缺少了給人眼前一亮的視覺沖擊感，容易給觀者情節(jié)缺失的空缺感。其次，表演者動作的主次感不明，缺少以一帶眾的獨特性。就筆者個人而言，在群舞的觀看與編排中，更偏向于插入個別片段的獨舞，由此不僅可以帶動情節(jié)的推進(jìn)，也可以突出群舞的觀感，達(dá)到以一帶眾、以眾顯一的效果，展現(xiàn)群舞獨特的優(yōu)勢。

吳曉邦老師曾在1952年出版的《新舞蹈藝術(shù)概論》中言：“舞蹈是人體造型上‘動物的藝術(shù)’，它是藉著人體‘動的形象’通過自然或社會生活的‘動的規(guī)律’，去分析各種自然或社會的‘動的現(xiàn)象’，而表現(xiàn)出各種‘形態(tài)化’了的運動。這種運動不論是表現(xiàn)個人還是多數(shù)人的思想和感情，都統(tǒng)稱為舞蹈?！薄短じ琛纷鳛楣诺湮枞何璐碜髌罚渚哂锌缥幕?、跨時代、跨地域的審美特征，以人類通感為基礎(chǔ)構(gòu)建舞蹈符號動作。全舞的編排如詩如畫，使觀者沉入其中，宛若夢境。該舞編劇通過對漢代現(xiàn)實生活的勾勒，以對久違的美景佳人描繪，體恤現(xiàn)代紛紛擾擾的眾生，給人以安慰，以求得觀者內(nèi)心的平靜與美好，也表現(xiàn)出現(xiàn)代人與古代人共通的永恒主旨：對美好生活的內(nèi)心向往與不懈追求。舞蹈是一種藝術(shù)的外化表現(xiàn)形式，也是文化的一種輸出方式，在編導(dǎo)特定的意境中形成象征與隱喻，其產(chǎn)生的多級指示通過舞者達(dá)到充分表達(dá)。相似的，舞者也通過自己對社會與當(dāng)代生活的理解與加工，使作品主題陽光向上，與當(dāng)今個人層面社會主義核心價值觀中“愛國”“友善”中的主旨高度統(tǒng)一，表意深遠(yuǎn)，使作品更加深入人心。

美國舞蹈家鄧肯曾說：“舞蹈家的使命就是要表現(xiàn)最道德、最健康、最美好的事物?！蓖瑯拥?，《踏歌》所表現(xiàn)出人民的樂觀向上、銳意進(jìn)取的生活狀態(tài)不僅在時代的進(jìn)程中閃閃發(fā)光，更因《踏歌》和中國古典舞的發(fā)展與進(jìn)步而傳播至更遠(yuǎn)的地方。

參考文獻(xiàn)：

[1]隆蔭培，徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論[M].上海：上海音樂出版社，1997：1-2.