尼日利亞裔畫(huà)家尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比畫(huà)作《母親與孩子》賞析

賀小

摘要：本文通過(guò)分析當(dāng)代尼日利亞裔女畫(huà)家尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比作品《母親與孩子》，探討了女性題材和多元文化融合在其畫(huà)作中的體現(xiàn)?！赌赣H與孩子》包含了藝術(shù)家的個(gè)人印記、多樣的文化符號(hào)以及豐富的歷史文化層次。阿庫(kù)衣·克洛斯比的作品對(duì)當(dāng)今國(guó)際化的藝術(shù)以及拼接畫(huà)藝術(shù)家有深遠(yuǎn)的啟示意義。

關(guān)鍵詞：尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比? 尼日利亞? 拼接繪畫(huà)

中圖分類號(hào)：J205??文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A??文章編號(hào)：1008-3359（2022）07-0060-03

《母親與孩子》是尼日利亞裔畫(huà)家尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比的代表作之一。作為當(dāng)代畫(huà)家，阿庫(kù)衣·克洛斯比也是“將全球化進(jìn)程與跨國(guó)身份可視化”的代表藝術(shù)家。本文聚焦《母親與孩子》，具體分析了畫(huà)家多文化成長(zhǎng)背景、獨(dú)特的丙烯加照片轉(zhuǎn)印繪畫(huà)技巧，以及深入探討畫(huà)作女性視角、空間構(gòu)圖和文化符號(hào)，體現(xiàn)了尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比的多重身份以及藝術(shù)成就。

一、介紹

（一）藝術(shù)家成長(zhǎng)背景

尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比于1983年出生于尼日利亞阿奴古。10歲時(shí)搬到拉各斯進(jìn)入寄宿學(xué)校學(xué)習(xí)，16歲進(jìn)入費(fèi)城斯瓦斯莫學(xué)院學(xué)習(xí)。畢業(yè)之后她到了費(fèi)城美術(shù)學(xué)院 學(xué)習(xí)古典油畫(huà)，而后在耶魯大學(xué)作為油畫(huà)研究生深造，現(xiàn)居洛杉磯。多元的成長(zhǎng)背景讓阿庫(kù)衣·克洛斯比的繪畫(huà)語(yǔ)言非常豐富。正如史密森尼藝術(shù)博物館在2014年的詹姆斯迪克當(dāng)代藝術(shù)家獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)詞中評(píng)論所說(shuō)，阿庫(kù)衣·克洛斯比的藝術(shù)“在家鄉(xiāng)尼日利亞和現(xiàn)居地美國(guó)之間的文化領(lǐng)地游走，通過(guò)創(chuàng)造拼接和照片轉(zhuǎn)印結(jié)合的油畫(huà)來(lái)反映出生活在兩個(gè)世界的挑戰(zhàn)?！?《母親與孩子》融合了兩種文化以及沖突，但又以和諧的視覺(jué)效果表現(xiàn)了出來(lái)。

（二）畫(huà)家母親與孩子的雙重身份

《母親與孩子》畫(huà)面中心偏右側(cè)是一位身著修身連衣裙的黑人女性，背對(duì)著觀眾側(cè)坐在客廳的沙發(fā)上。右面的墻上掛了一幅丙烯黑白照片，照片里是一個(gè)梳著編發(fā)的黑人中年女子，左手懷抱著臉頰圓潤(rùn)的女?huà)??？蛷d的墻紙印著非洲特色編織布料，而地面則是精心拼接而成的照片轉(zhuǎn)印。

《母親與孩子》創(chuàng)作于2016年，圖中側(cè)坐的黑人女性為畫(huà)家尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比本人，而照片中畫(huà)家的外婆懷抱著阿庫(kù)衣·克洛斯比的姑姑。照片背后的墻紙則印著畫(huà)家母親多拉·阿庫(kù)衣的傳統(tǒng)紀(jì)念布料。創(chuàng)作這幅畫(huà)時(shí)畫(huà)家的母親剛剛?cè)ナ?，而?huà)家本人則懷著她的第一個(gè)孩子。藝評(píng)人伊麗莎白·馬希斯·查撒姆評(píng)價(jià)道：“在《母親與孩子》里有許多能引起觀者共鳴的地方——一種來(lái)自選擇開(kāi)懷擁抱愛(ài)和生命中的逝去的脆弱?！边@幅畫(huà)是關(guān)乎藝術(shù)家個(gè)人經(jīng)歷的，但卻能引起人們的共鳴，因?yàn)槟赣H與孩子的身份是女性特有的。藝術(shù)家生長(zhǎng)在尼日利亞，成年后移居國(guó)外，但和家庭以及尼日利亞文化依然有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。在這樣的創(chuàng)作背景下，畫(huà)作《母親與孩子》結(jié)合了現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)手法，探討了跨越大洋的家庭紐帶以及生命世代的延續(xù)。

二、藝術(shù)技巧

《母親與孩子》使用了豐富的材料，包括丙烯顏料、轉(zhuǎn)印、彩鉛、剪紙、布料等。畫(huà)家并沒(méi)有選擇傳統(tǒng)的布面或者木板進(jìn)行創(chuàng)作，而是用了紙張。畫(huà)家常常使用麗芙版畫(huà)紙配以丙酮溶劑來(lái)將紙張轉(zhuǎn)印，這樣可以得到細(xì)膩的畫(huà)面和精確的繪畫(huà)，并且物理視覺(jué)上非常扁平。紙張難以堆積顏料，即使阿庫(kù)衣·克洛斯比的畫(huà)作中使用了多種材料的重疊手法，卻沒(méi)有油畫(huà)的厚重，更多的是輕盈與層次感的結(jié)合。阿庫(kù)衣·克洛斯比認(rèn)為紙面繪畫(huà)是介于繪畫(huà)和印刷之間的一種媒介，就像每一個(gè)人都是不同的空間組合而成的一個(gè)新個(gè)體。而阿庫(kù)衣·克洛斯比的獨(dú)特繪畫(huà)方式則讓她從傳統(tǒng)的畫(huà)家或者版印中脫穎而出。

畫(huà)面中服裝和家具部分使用了寫(xiě)實(shí)的色彩，人物部分，特別是面部，使用了古典繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)的手法。肌膚的陰影、面部和身體輪廓，無(wú)一不展現(xiàn)出畫(huà)家扎實(shí)的繪畫(huà)功底。建筑部分墻面是天藍(lán)色，而門是亮黃色，沙發(fā)是明亮的姜黃色。建筑的高飽和色彩提亮了整個(gè)畫(huà)面，也和暗膚色的人物和照片形成了對(duì)比。阿庫(kù)衣·克洛斯比曾說(shuō)，在耶魯上學(xué)的時(shí)候她常常得到這樣的評(píng)價(jià)：你的作品太老舊了，它們看起來(lái)不夠當(dāng)代。她在費(fèi)城學(xué)習(xí)古典油畫(huà)的時(shí)候用的都是例如土黃色和熟赭一類的大地色，而非熒光色。通過(guò)一年的努力改進(jìn)和尋找，阿庫(kù)衣·克洛斯比決定大量使用近代才合成的丙烯顏色。因此我們可以看到畫(huà)面上除了傳統(tǒng)大地色系，也有非常俏皮現(xiàn)代的粉和藍(lán)。

地板部分使用了大量拼接畫(huà)轉(zhuǎn)印技巧，照片種類繁多而不突兀，仿佛是經(jīng)過(guò)了歲月的沉淀融進(jìn)了地上一般，和繪畫(huà)本身巧妙地融合到了一起。其中的照片大部分來(lái)自藝術(shù)家自大學(xué)畢業(yè)后開(kāi)始收集的個(gè)人圖庫(kù)。這些圖片來(lái)源廣泛，從時(shí)尚雜志到社交媒體。尼日利亞時(shí)尚、音樂(lè)、電影都是畫(huà)家的藝術(shù)靈感來(lái)源。圖片本身就是一種歷史記錄的方式。1999年的尼日利亞與2004年的尼日利亞有許多不同，而正是這種差異讓人驚奇。照片的使用豐富了畫(huà)面的視覺(jué)效果，更增添了畫(huà)作的歷史文化意義，記錄的是當(dāng)下的，獨(dú)一無(wú)二的時(shí)刻。

三、當(dāng)代城市生活與后殖民時(shí)代的尼日利亞

尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比是尼日利亞人，非洲現(xiàn)代城市居民，和旅居海外的藝術(shù)家。多重身份和文化融合也集中體現(xiàn)在了她的畫(huà)作中。

（一）室內(nèi)建筑風(fēng)格

生活在都市洛杉磯，尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比是現(xiàn)代城市人的一部分。從小在尼日利亞長(zhǎng)大，本土文化也不可避免地印在了畫(huà)家身上。阿庫(kù)衣·克洛斯比并沒(méi)有拋棄自己原來(lái)的文化，而是帶著這些故事和個(gè)人經(jīng)歷前進(jìn)。尼日利亞1960年脫離英國(guó)殖民成為一個(gè)獨(dú)立國(guó)家，卻依然有著殖民時(shí)代留下的文化印記，體現(xiàn)在宗教、語(yǔ)言、藝術(shù)風(fēng)格和生活的各個(gè)方面。阿庫(kù)衣·克洛斯比將在美國(guó)的生活和尼日利亞的文化印記無(wú)縫地糅雜到了一起?！赌赣H與孩子》中描繪的是典型的現(xiàn)代美式房屋，每個(gè)房間隔斷清晰，通過(guò)一扇扇門相連接，每個(gè)房間都有自己的功能劃分。通過(guò)畫(huà)中的沙發(fā)茶幾可以清楚地了解畫(huà)家是坐在客廳里。而畫(huà)后方有一個(gè)拱門，則是通向放著蔬果盆的餐廳。

即使畫(huà)面直觀看上去是一個(gè)典型的現(xiàn)代房屋，站在畫(huà)作前，觀者很難忽視地上平鋪的水磨地磚。水磨石地磚起源于意大利威尼斯，是將碎石、玻璃、大理石等材料和粘劑混合拋光所制成。這種地板裝修風(fēng)格在20世紀(jì)90年代風(fēng)靡尼日利亞，現(xiàn)代房屋中卻難以再見(jiàn)到。為了收集創(chuàng)作靈感，阿庫(kù)衣·克洛斯比在2012年專程回到尼日利亞采集家中曾經(jīng)的地板圖案，并且把它用在了《母親與孩子》里。在一次采訪中阿庫(kù)衣·克洛斯比說(shuō)道，這是一個(gè)十字架，代表著“沒(méi)有十字架就沒(méi)有皇冠”。尼日利亞有許多帶有宗教色彩的符號(hào)性圖案，而我將它們引申到了我的作品里。

除了醒目的黑白照片，墻上還有一小幅畫(huà)作，里面是房間和開(kāi)著的門。《母親與孩子》中如此層層疊疊的空間描繪也映襯出了阿庫(kù)衣·克洛斯比作品中對(duì)空間的關(guān)注。2016年尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比在維多利亞·米洛畫(huà)廊的展出名為門，所指正是這樣豐富的空間視覺(jué)效果。在阿庫(kù)衣·克洛斯比看來(lái)，每一個(gè)門背后都是繪畫(huà)語(yǔ)言的一種轉(zhuǎn)變。在《母親與孩子》里，前面是沙發(fā)和桌子，在布料墻面處截止。那之后是藍(lán)色的墻面和門，再之后又是里面的空間，一幅畫(huà)中包含了多個(gè)入口和出口。這樣的繪畫(huà)手法在二維的繪畫(huà)作品中呈現(xiàn)出了多層次的空間感。

（二）布料

繪畫(huà)的墻面除了純色丙烯之外，還有引人注目的布料墻紙。墻紙底色為深棕色，上面布滿了綠色錯(cuò)綜復(fù)雜的鉤花圖案、黃色和粉色的心形圖案以及佇立的公雞畫(huà)，連接著鑲在白色邊框里微笑著的黑人女性照片。照片上是畫(huà)家的母親多拉·阿庫(kù)衣，一位受尊敬的尼日利亞政府官員。這樣印著人像肖像的布料在非洲大陸非常普遍，卻非當(dāng)?shù)卦a(chǎn)。許多這樣的高檔布料來(lái)自荷蘭的一家紡織公司，非洲當(dāng)?shù)赜械纳碳曳轮七^(guò)，制造出了不完全一樣并有當(dāng)?shù)靥厣牟剂稀Ｈ缤笾趁駮r(shí)代理論家霍米·巴巴所言：“模仿就是再現(xiàn)差異……模仿的脅迫來(lái)自其雙重性，它揭示了殖民話語(yǔ)的矛盾性、擾亂了其權(quán)威”。在非洲常見(jiàn)的紀(jì)念肖像布料正是這種模仿后的混合產(chǎn)物。畫(huà)作中沙發(fā)上搭著的歐式鉤花則更加劇了這種文化對(duì)比，更加映襯了阿庫(kù)衣·克洛斯比游走在不同文化中的創(chuàng)作背景。

（三）人物裝扮

人物的衣物、打扮、首飾是時(shí)代變遷的一扇窗。每個(gè)時(shí)代，甚至不同的地區(qū)，人物的穿著打扮都是不同的。不論是從精心挑選的照片轉(zhuǎn)印，還是繪畫(huà)，尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比都是非常當(dāng)代的，是和畫(huà)家身邊的生活息息相關(guān)的。畫(huà)中，畫(huà)家本人的頭發(fā)與照片上母親的頭發(fā)形成了鮮明對(duì)比。畫(huà)家本人的頭發(fā)是拉直了的，束在腦后，富有光澤。在美國(guó)主流文化中，似乎直發(fā)才是職業(yè)化的，而照片中畫(huà)家外婆的頭發(fā)則是傳統(tǒng)非洲女性緊密卷曲的編發(fā)。我們無(wú)從知曉畫(huà)家是有意為之還是無(wú)意為之。但這無(wú)疑是不同文化對(duì)于生活在其中人們不知不覺(jué)的塑造。

聚焦到畫(huà)作中的人物服飾，黑白照片中畫(huà)家外婆的脖子上戴著一串珍珠項(xiàng)鏈，穿著寬松布料做成的無(wú)袖裙子。布料照片中的母親包著花色頭巾和配套的裙子，戴著珍珠項(xiàng)鏈。畫(huà)家本人則戴著一顆寶藍(lán)色的耳環(huán)，穿著優(yōu)雅剪裁得體的連衣裙，腳上是款式簡(jiǎn)潔的木跟涼鞋。地板用到的照片轉(zhuǎn)印里則有穿著短褲和運(yùn)動(dòng)服的現(xiàn)代女性。由此可以窺見(jiàn)從殖民時(shí)代，到后殖民時(shí)代，再到現(xiàn)代社會(huì)女性形象的變化。

（四）主流和邊緣

尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比在泰特美術(shù)館演講時(shí)引用了喬治·格伯納所說(shuō)：“在虛構(gòu)世界里被描繪增強(qiáng)了社會(huì)存在性;而空缺意味著象征性的泯滅?！边@幾乎意味著，如果一個(gè)群體不被描繪，那就不存在。深膚色的面孔和身體在藝術(shù)史、博物館中長(zhǎng)期缺失。阿庫(kù)衣·克洛斯比形容到：“發(fā)現(xiàn)自己不重要，來(lái)自哪里也不重要，似乎自己根本無(wú)足輕重一般。這種感覺(jué)非常奇怪?！?因此，她迫切地感到需要通過(guò)藝術(shù)描繪來(lái)重拾自己的社會(huì)存在性?！赌赣H與孩子》在2016年倫敦維多利亞·米洛畫(huà)廊展出時(shí)便引起了廣泛的討論。被紐約大都會(huì)博物館購(gòu)入之后，公眾得以觀賞。如今走進(jìn)大都會(huì)博物館915號(hào)展廳，人們很難不被墻上的巨幅拼接畫(huà)作所吸引而駐足觀看。由此來(lái)說(shuō)，阿庫(kù)衣·克洛斯比為推動(dòng)黑人形象出現(xiàn)在藝術(shù)主流文化中作出了巨大貢獻(xiàn)。

四、結(jié)語(yǔ)

尼基德卡·阿庫(kù)衣·克洛斯比的畫(huà)作中融合了尼日利亞文化和女性身份，在《母親與孩子》中得到了充分的體現(xiàn)。畫(huà)家對(duì)填補(bǔ)藝術(shù)史中黑人角色缺失的決心也給了華人藝術(shù)家啟發(fā)和動(dòng)力，使他們更多地在主流博物館中去表達(dá)和描繪自身形象。

參考文獻(xiàn)：

[1]霍米·巴巴.文化定位[M].勞特利奇出版社，1994：85-88.