乘物以游心

連超

[摘要] 巫成金以“俯仰自得”的自由精神觀照宇宙、徹悟生命、體味生活，長期投身于自然，并將個人感受“內(nèi)化”為山水畫中的空間意識、文化意涵與審美價值。他沒有刻意用筆墨技法去塑造紛繁的物象形態(tài)，而是運用秀潤雅致的色調(diào)與簡逸疏曠的線條，進行沉浸式感悟、哲理性啟發(fā)與敘事性表達，頗具匠心地營構(gòu)出極富田園牧歌式的新水墨范式——“丘陵畫境”。他始終秉持“賢者澄懷味象”的核心理念與山水“以形媚道”的境界追求，游目騁懷于自然萬象之中，并于盡興之時達到了主體與客體的通感協(xié)調(diào)、寫生與創(chuàng)作的有機統(tǒng)一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交織融合。

[關(guān)鍵詞] 巫成金 新水墨 “丘陵畫境” 澄懷味象

習(xí)近平總書記在中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會第十一次全國代表大會、中國作家協(xié)會第十次全國代表大會開幕式上的講話中指出：“文學(xué)藝術(shù)以形象取勝，經(jīng)典文藝形象會成為一個時代文藝的重要標(biāo)識。一切有追求、有本領(lǐng)的文藝工作者要提高閱讀生活的能力，不斷發(fā)掘更多代表時代精神的新現(xiàn)象新人物，以源于生活又高于生活的藝術(shù)創(chuàng)造，以現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的美學(xué)風(fēng)格，塑造更多吸引人、感染人、打動人的藝術(shù)形象，為時代留下令人難忘的藝術(shù)經(jīng)典?！庇盅裕骸吧罹褪侨嗣?，人民就是生活……廣大文藝工作者只有深入人民群眾、了解人民的辛勤勞動、感知人民的喜怒哀樂，才能洞悉生活本質(zhì)，才能把握時代脈動，才能領(lǐng)悟人民心聲，才能使文藝創(chuàng)作具有深沉的力量和雋永的魅力?！痹谶@一思想的指導(dǎo)下，許多中國畫家紛紛致力于以現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的方式開展美術(shù)創(chuàng)作，同時使創(chuàng)作扎根人民、扎根鄉(xiāng)土，在對傳統(tǒng)的繼承和創(chuàng)新中實現(xiàn)中國畫面貌的革新。

《莊子》云：“天地與我并生，而萬物與我為一?！蔽ㄓ腥绱?，方可“獨與天地精神往來”。山水以其無窮勝境超邁塵俗，而又涵容豐厚，可謂大美無言，承載著自古以來仁人志士對“觀道”精神的追求。山水畫創(chuàng)作既要師法傳統(tǒng)，又要師法自然，即先要“飽游飫看”，之后方可“奪其造化”。恪守此念，巫成金每年都會奔赴山林野郊寫生。如此一來，既可親近自然、滌蕩心靈，又可深入生活、扎根人民，亦可凝練藝境、美化人生。當(dāng)然，最終成效也極為顯著，其如今已經(jīng)作品等身。巫成金對自然心懷敬畏，對藝術(shù)堅守執(zhí)著，對時代勤于思考，對生命多有體認(rèn)。他在創(chuàng)作人物畫和山水畫時，創(chuàng)造性地使二者互為借鑒、互補，繼而憑借精湛的筆墨和韻致的色彩鑄就了超凡的新水墨范式——“丘陵畫境”。他注重從現(xiàn)實生活中提煉古典詩詞中蘊藏的審美情感與文化元素，并巧妙地將之轉(zhuǎn)化為山水意象。巫成金在創(chuàng)作山水畫時，沒有拘泥于物象的形貌，沒有刻意追求形體的精微巧麗，而是運用了蕭散簡遠、質(zhì)樸凝練的書寫性線條與“似而不似、不似而似”的敘事性意象，也就是將“以形寫神”貫穿了始終。他塑造的“丘陵畫境”既是對自然山川的觀照，又是對詩文傳統(tǒng)的闡發(fā)，也是對田園生活的憧憬，亦是對勞動人民的贊頌，更是對家國情懷的詠嘆。

南朝宋畫家宗炳在《畫山水序》中言：“況乎身所盤桓，目所綢繆，以形寫形，以色貌色也?！边@句話的意思是說，畫家應(yīng)該以流盼的眼光、散點的透視、可變的視角綢繆于自身所盤桓的自然萬象之中，認(rèn)真體察并表現(xiàn)真實山水的本來形色。只有如此，所繪之畫方有節(jié)奏與韻律，方能達到和諧的境界。這種觀點實為“外師造化”的先聲，也就是強調(diào)實地寫生，反對閉門造車。所以，宗炳“好山水、愛遠游”“每游山水，往輒忘歸”“西陟荊巫，南登衡岳”“凡所游歷，皆圖于壁”。在對往圣先賢和優(yōu)良傳統(tǒng)建立了深刻認(rèn)知的基礎(chǔ)上，巫成金投身于自然山色之中，憑借這種“俯仰自得”的自由精神去觀照宇宙、徹悟生命、體味生活、彰顯美感，實現(xiàn)了“乘物以游心”。其“丘陵畫境”中的空間意識、文化意涵與審美追求由此彰顯出來。

巫成金的山水畫創(chuàng)作采取了整體觀照與宏大敘事相結(jié)合的表現(xiàn)方式。這或許與他當(dāng)過傘兵不無關(guān)聯(lián)，即這段人生經(jīng)歷使他擁有了獨特的視野與廣博的胸懷。巫成金描繪丘陵時沒有刻意用筆墨技法去塑造物象的紛繁形態(tài)，而是運用秀潤雅致的色調(diào)與簡逸疏曠的線條，通過沉浸式感悟、哲理性啟發(fā)與敘事性表達來置入精妙的點景人物，頗具匠心地營構(gòu)出田園牧歌式的新水墨山水。近處的山體巖石和梯田堤岸由渴筆枯墨來勾勒出形狀，繼而以水墨和重彩暈染，盡顯“飛白”寫意之精神與音樂律動之情韻，同時也與遠處簡淡的峰巒煙霞形成了鮮明對照。山石樹木等物象雖未經(jīng)繁復(fù)皴擦，但皆已臻于“質(zhì)有而趣靈”，象生而神傳。整幅作品用筆起伏跌宕、遒勁酣暢，兼具抽象意味和具象表達：既有傳統(tǒng)韻味，又有現(xiàn)代氣息；既有二維平面的視覺審美，又有三維立體的感官體驗。同時，形體生動自然而又質(zhì)樸渾厚，色彩鮮明飽滿而又空靈潤澤。色墨游走于大開大合之間，物象仿佛有生命一般律動起來。從密林深處、峰巒峽谷、崖壁山巔到梯田原野、亭臺小橋、江河湖泊，到處可見盤踞的屋舍、耕作的鄉(xiāng)民、翱翔的群鳥、放牛的牧童、覓食的牲畜、擺渡的漁夫，作品充滿著濃厚的生活野趣與祥和氛圍。

巫成金將西畫的透視理念和中國傳統(tǒng)繪畫的空間延展方式相結(jié)合，以輕、重、虛、實的對比襯托出山巒起伏與空間的流轉(zhuǎn)。其畫中景物毫無人為的割裂感，而是極具形式感、層次感和縱深感，在忽明忽暗間形成了一派渾然天成的氣象。在代表作《稻畦山落日》中，巫成金用隨心而為、色墨相融的線條描繪壯闊的梯田，其間輔以參差起伏且自然靈妙的墨團適意而襯。山間樹木雖未具象寫照，但風(fēng)神早已生發(fā)。夕陽的余暉潤澤著山巔，飛鳥穿行于天空，農(nóng)舍盤繞在河邊，老者漫步于曲徑，耕牛徐行于歸途……無處不清幽，無處不祥和。這樣的畫面?zhèn)鬟f出作者對自然風(fēng)光、山野幽居的熱愛與向往以及對平凡而偉大的勞動人民的贊頌。？？

巫成金當(dāng)過知青、做過工人、服過兵役、任過老師，有著相當(dāng)豐富的人生閱歷。在美術(shù)創(chuàng)作方面，他畫過文學(xué)插圖，做過壁畫和雕塑，開展過連環(huán)畫創(chuàng)作，有著廣泛的藝術(shù)體驗、開闊的創(chuàng)作視野和深厚的美學(xué)積淀。這些都是其獨特藝術(shù)風(fēng)格的有力支撐。唐人張璪推崇“外師造化，中得心源”，強調(diào)畫家創(chuàng)作時應(yīng)注重再現(xiàn)與表現(xiàn)、主體與客體、內(nèi)容與形式的高度統(tǒng)一。鑒于此，巫成金在授課之余，每年總要到田間鄉(xiāng)野利用少則數(shù)月、多則半年的時間踐行“搜盡奇峰打草稿”的藝術(shù)創(chuàng)作宗旨。在這一過程中，丘陵地區(qū)獨特秀美的地域風(fēng)情幫助巫成金開啟了將人物、花鳥和山水融為一體的創(chuàng)作思路，并積極躬行于對丘陵彩墨畫的嘗試與探索之中。多年來，他一直堅持速寫，使速寫成為其記錄生活、感悟時代、開拓審美與提煉創(chuàng)作的不二法門。石魯曾提出，美術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”，巫成金也是這樣做的。對他來說，目力所及之處皆為胸中之情、筆下之象、畫中之境。風(fēng)花雪月、小橋流水、叢林飛鳥、曲徑殘陽、田間原野、地域風(fēng)情等皆在其隨心所適、任情揮運中一氣呵成、躍然紙上。誠如宋人郭熙在《山水訓(xùn)》中所言：“看此畫令人生此意，如真在此山中，此畫之景外意也。見青煙白道而思行，見平川落照而思望，見幽人山客而思居，見巖扃泉石而思游?！北局翱尚?、可望、可居、可游”的創(chuàng)作理念，巫成金滿懷感恩之心與敬畏之情徜徉于靈秀華滋的巴山蜀水之間，盡情感受著這份詩意的美，從而通過動人心魄的筆墨默默構(gòu)建著自己心靈的棲居之所。與此同時，其融情于景、情景交融的筆墨精神感召和啟迪著人們在凝神靜思中積極尋求一種“審美化生存”。？？

南朝宗炳在《畫山水序》中提倡“圣人含道映物，賢者澄懷味象”?！笆ト撕烙澄铩奔吹滥讼忍斓囟鷧s不為人所識，經(jīng)圣人發(fā)現(xiàn)與總結(jié)后，方為人所知。“賢者澄懷味象”即賢人品味由圣人之道所顯現(xiàn)之物象而得“道”，而“味象”的前提便是“澄懷”，即老子所言“滌除玄覽”和莊子所言“齋以靜心”。與喧囂的城市不同，幽靜的山水憑借其形質(zhì)之美能更好地體現(xiàn)圣人之“道”，最終成為適于領(lǐng)悟人生奧義的理想之地?！俺螒选奔词请[于山川幽谷之間，從而摒除污濁功利之心，通過怡情暢神而最終達到“神超理得”的境地。巫成金始終秉持“賢者澄懷味象”的核心理念與“山水以形媚道”的境界追求，觀“道”于自然萬象之中，并于興盡之時達到了內(nèi)省與外觀的協(xié)調(diào)，實現(xiàn)了寫生與創(chuàng)作的有機統(tǒng)一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交織融合。其繪畫創(chuàng)作自始至終筆致延綿，氣勢豪邁，意在筆先，筆存意內(nèi)，情思充沛，形神俱妙，正所謂“氣韻本乎游心，神采生于用筆”。

蘇軾在《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中曾言：“詩畫本一律，天工與清新?！蓖瑫r，又評論王維道：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！倍洳凇懂嫸U室隨筆》中亦言：“詩以山川為境，山川亦以詩為境?！蔽壮山鹕钪O此道，故而將畫家之胸臆與詩者之襟懷集于一身，力求悠游于筆墨之中而悟“道”于山水之間。巫成金的作品詩畫相融，意象生動，畫境幽深，詩韻醇厚，就連畫名都詩意盎然，比如《小樓一夜聽秋雨》《細雨空濛云羅山》《西嶺山色正袊秋》《云斷武都千峰盡》《花落一溪春水香》《一半秋山帶夕陽》《石泉野翠似畫屏》等。由此可見，巫成金不僅具備繪畫造詣，而且具備文學(xué)素養(yǎng)。宗白華曾說：“藝術(shù)家以心靈映射萬象，代山川而立言……所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍、活潑玲瓏、淵然而深的靈境。這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的‘意境’。‘意境’是‘情’與‘景’（意象）的結(jié)晶品?！?巫成金筆下的丘陵彩墨山水既是他藝術(shù)生命的脈動，又是他超然物外的審美精神的象征，更是他勇攀藝術(shù)高峰的見證。

巫成金在繪畫作品中將人物與山水融通，不僅是為滿足藝術(shù)創(chuàng)新的實際需求，也是對主體意志的集中體現(xiàn)，更是對現(xiàn)實境遇的全面思索。當(dāng)他置身丘陵之中，目睹那些怡然自得、安居勞作的人民，不禁心生慨嘆和神往之情，進而將此情此景不斷付諸丹青。莊子曾言及“虛己以游世”“乘物以游心”，而巫成金的“游心”之處便是他在畫中獨辟的靈境和意象，這也是他藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和動力。巫成金的藝術(shù)創(chuàng)作正是他長期植根傳統(tǒng)與深入生活展開審美體驗之后所得。也就是說，他是通過完成“俯仰自得，游心太玄”“目既往還，心亦吐納”的精神觀照，試圖達到“澄懷味象”的妙境。他的近作《春色醉九襄》便有著幽深的意趣?？v觀該作，別致的小樓置于山間，若隱若現(xiàn)間猶似仙居。絢爛多姿的桃花從云山深處蔓延開來，與山腳的油菜花交相輝映。屋旁瀑布宛如天降，不遜于“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”之意蘊，整幅畫面猶似人間仙境，美不勝收。

巫成金一貫追求融古出新、中西結(jié)合的藝術(shù)精神，堅守深入生活、擁抱自然的人文理想，致力于描繪周遭生活、表現(xiàn)當(dāng)下時代，在深化傳統(tǒng)經(jīng)典與挖掘藝術(shù)內(nèi)涵的同時積極探求美術(shù)創(chuàng)作的哲學(xué)內(nèi)涵與文獻價值。他善于將傳統(tǒng)特質(zhì)、時代特征與個性特點進行融合創(chuàng)新，形成極富表現(xiàn)性與精神性的藝術(shù)風(fēng)貌。他的山水畫可謂因物而起興、應(yīng)目而會心、怡心而緣情，做到了由情而入景、見景而生情，同時依情而寫形、以形而傳神。在巫成金的“丘陵畫境”中，筆墨簡練洞達，色彩溫潤典雅，兼具生命律動與浪漫情愫。他筆下的湖光山色在筆墨的氤氳、情感的升騰中化生為充滿審美意味的文化元素與生命形象。從這一點來看，他的山水畫作品兼有人文傳統(tǒng)與時代精神，具備力度和溫度，同時塑造出了“人化的自然”和“自然的人化”。翰墨丹青寫詩意，胸中丘壑傳精神。巫成金曾言：“藝術(shù)家的創(chuàng)新是對藝術(shù)、生活日復(fù)一日的感悟，是對技法精益求精的追逐，更是對傳統(tǒng)文化體悟的升華?！苯柚剿媱?chuàng)作，他執(zhí)著探求藝術(shù)真諦，不斷更新對人生境界的體悟，最終利用靈動的筆墨語言和獨具個性的色彩構(gòu)成給自己頗具人文精神和地域特色的繪畫藝術(shù)注入無限生機。