簡談《福祿提梁》造型的美感與意義

劉 瑩

江蘇宜興 宜興 214221

宜興紫砂壺經(jīng)過六百多年的發(fā)展已經(jīng)成為一門值得考究的手工藝術(shù)了。而在紫砂藝人的眼里，紫砂壺雖然不是金子，卻也一樣發(fā)光，是悠久文化的傳承，是思想的承載，是美的展現(xiàn)。作為一門傳承數(shù)百年的藝術(shù)，紫砂由幾十代紫砂藝人畢生積累的經(jīng)驗逐漸形成一套完善的民間工藝體系。每位紫砂制作者的技藝與功力，可謂五花八門而獨具特色，因而紫砂也呈現(xiàn)了百花齊放的美好局面，而紫砂個體藝術(shù)的差異就與每位紫砂工藝師的文化修養(yǎng)、文化底蘊息息相關(guān)。

對紫砂藝人來說，做茶壺講究悟性，花器更甚。在生活中發(fā)現(xiàn)美，在紫砂中創(chuàng)造美，變成了專門制作花器的藝人創(chuàng)作的主題?？v觀市場上的花器作品，風(fēng)格百變而又不失禪意，新穎而更添新意。藝人們也一直醉心于紫砂花器造型的探索與創(chuàng)新，同時追求古典與現(xiàn)代的傳承，注重實用與藝術(shù)的融合，想要以簡練的線條構(gòu)成淳樸凝重的形體，以設(shè)計出一款具有代表性的，具有優(yōu)美造型和深厚文化內(nèi)涵的作品為己任。在這樣的前提下，紫砂壺《福祿提梁》誕生了，此壺非常具有個人風(fēng)格，藝人在不起眼的細節(jié)中捕獲美的形式，作品也以獨特的角度呈現(xiàn)了自然植物的生機活力。

《福祿提梁》的原型是曼生十八式之一的葫蘆壺，這把壺是紫砂歷史上最負盛名的經(jīng)典造型之一，也多為后人所模仿。《福祿提梁》作品夸大了原創(chuàng)作，注重現(xiàn)代設(shè)計創(chuàng)作理念。藝人把傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代審美觀念相結(jié)合，創(chuàng)作出具有時代風(fēng)格和藝術(shù)特色的作品，將作品的美學(xué)價值和傳統(tǒng)紫砂壺的實用性融為一體。

“崇尚自然”是紫砂花器的創(chuàng)作法則，應(yīng)該說，“自然”這個概念在紫砂圈里從紫砂巨匠陳鳴遠，到花器大師蔣蓉，甚至到無數(shù)專制花器的藝人身上，都始終以此為創(chuàng)作的前提。因為紫砂本來就來自于自然。當(dāng)然就要回歸其自然的本性。想要制作出一把形神兼?zhèn)涞幕ㄆ?，就需要把“自然”?dāng)成紫砂的生命和靈魂來創(chuàng)作。

此件作品的自然美感源于較高的真實度，創(chuàng)作盡量從顏色、質(zhì)感到形態(tài)都接近葫蘆的真實狀態(tài)，以此來營造清新的美感，并使作品的藝術(shù)形象更加具體。葫蘆是一種人們比較熟悉的自然植物，藝人創(chuàng)作選用了綠色泥料進行制壺，既表現(xiàn)出葫蘆的成熟鮮嫩，又具備紫砂壺的雅致脫俗。壺身為嫩綠色，明亮有活力；提梁把、壺嘴與壺身的點綴裝飾采用段泥制作，明黃色的泥料與壺身綠色色澤形成強烈的色差對比，還原了葫蘆于自然界中的真實狀態(tài)。整壺泥料的紋理細致清晰，有樸實的自然美，經(jīng)創(chuàng)作剔除雜質(zhì)后，更顯泥料的純粹與清爽。壺表面經(jīng)過了打磨后反射出健康的光澤，將作品襯托地更加活潑，象征了葫蘆旺盛的生命力。

此壺的提梁造型在壺型中十分常見，其形態(tài)較為周正，以渾厚的造型為主基調(diào)，突出了葫蘆的形態(tài)，也散發(fā)了葫蘆所攜帶的吉祥韻味。作品壺身似一大一小兩個圓球疊加而成，恰如葫蘆的造型，豐盈而飽滿，同時工藝考究氣密性良好，細節(jié)部位皆以葫蘆為形，藤蔓為把，枝椏為最，根莖為壺鈕，整體的造型十分別致可人，富有靈氣。葫蘆諧音“福祿”，集合了人們千百年來對“?！迸c“祿”的渴求；葫蘆藤蔓綿長，因此又象征著多子多孫、福壽綿長之意，是為中華文化中的吉祥之物，此壺便是因此得名“福祿提梁”。此外，壺身裝飾也極盡模仿葫蘆的自然生長狀態(tài)，藝人將傳統(tǒng)的提梁把打造成纖長立體的藤蔓，提梁的最高端是纏繞卷曲的枝蔓，上面點綴著清晰的葉脈。在仔細的欣賞過程中，紫砂雕刻技藝顯得尤為的生動與細致。在藤葉下方懸掛著兩只新生的小葫蘆，一只已初具雛形，另一只還處于萌發(fā)狀態(tài)，十分可愛。

在觀賞這件形神具備的茶壺時，我們不得不感慨傳統(tǒng)手工藝術(shù)的出神入化。作為一門民間手工藝術(shù)，紫砂的發(fā)展都是建立在藝人功力與經(jīng)驗之上的，所以壺中往往蘊含著濃郁的煙火氣息，處處都可見生活與自然的痕跡，同時也充沛著博大的中華民族文化氣息，呈現(xiàn)給眾人一場熱烈而直觀的視覺盛宴。

作為紫砂三大類型之一，花器與簡潔凝練的光器、嚴謹有條理的筋紋器都有所不同，它顯得更為自然生動，人為的痕跡被抹去，以自然的形態(tài)呈現(xiàn)人們眼前。從藝術(shù)語言來講，花器于厚重中多了一些活潑，所以又于生動中凝聚著歲月的積淀。吉祥文化在中國具有重要影響力，常通過藝術(shù)的形式得到表現(xiàn)與傳播。此件《福祿提梁》以具有吉祥象征意義的自然葫蘆為藝術(shù)原型，在藝術(shù)表現(xiàn)上具有自然性與創(chuàng)意性，生動地還原了自然的魅力，揭示了吉祥文化與紫砂壺之間的密切關(guān)系。“葫蘆”二字在漢語發(fā)音中與“福祿”相似，古往今來，多少祝福與期盼都蘊藏在這兩個字之中。這樣一來葫蘆也就成為中國人心中重要的“吉祥物”，在一些藝術(shù)創(chuàng)作或家居裝飾中都不乏葫蘆的身影。遙想當(dāng)年曼生設(shè)計“葫蘆壺”正是因為感動于清貧外甥送自己的葫蘆，從中感受到那份赤誠的舐犢之情，因此《福祿提梁》中的文化內(nèi)涵就很容易被理解與解讀了。

匠人之心寄情于手，所有的紫砂匠人都是一樣，在這個繁雜熱鬧的紫砂市場里，秉持著初心，懷著滿腔赤誠，為傳承紫砂文化而不斷奮進。在前進的路上，前有陳曼生的“葫蘆”，現(xiàn)有巧工精制的《福祿提梁》，之后相信肯定還會有更加優(yōu)秀的作品，這是紫砂的傳承之路，生命不止，創(chuàng)新不息。