荀子《樂論》所見先秦樂器考述

許潔

（華中師范大學 音樂學院，湖北 武漢 430079）

一、引言

荀子（約公元前313 年—公元前238 年），名況，字卿，戰(zhàn)國晚期趙國人，戰(zhàn)國時期儒家學派的代表人物，我國杰出的思想家、文學家、政治家。荀子15 歲便到齊國游學并與各家學派進行思想文化交流，積累了淵博的學識，在政治、經(jīng)濟、教育、心理、哲學、社會、軍事、音樂、文學等方面皆具極高造詣。

荀子的《樂論》是其偉大政治夢想的寄托，在我國傳統(tǒng)典籍中具有重要的歷史地位。他第一次明確提出了“中和”“禮樂”這兩個美學范疇，充分表達了荀子對“樂”“道”“和”等概念的獨特理解，生動地詮釋了音樂“足以率一道，足以治萬變”，是“治人之盛者”等社會功用和教化功能，是儒家音樂美學思想成熟的突出標志，意義重大，影響深遠。

二、樂器分類

荀子《樂論》的論述中共出現(xiàn)有13 種先秦時期的樂器，這些樂器基本包括了傳統(tǒng)樂器的三種主要類型，即打擊樂器、管樂器和弦樂器等。（見表1）：

表1.先秦時期的樂器分類

它們真實地記錄了先秦時期的音樂風貌、相關社會生活和禮樂制度，多層面客觀而形象地反映了當時的歷史文化。其中，不少樂器沿用至今，有部分已經(jīng)失傳。

（一）打擊樂器

1．石磬，又稱拊石、鳴球?！稑氛摗酚涊d“動以干戚，飾以羽旄，從以簫管”的“簫”原作“磬”（據(jù)《樂記》）是中國古代音樂中的一種板體擊奏體鳴樂器，距今已有4000 多年的歷史。據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，商代以前就有雕刻的很精美，發(fā)音悅耳的磬，不過都是單個懸掛著敲擊的[1]2?！绊嗨扑焙汀绊嗔啤保嗦暻逦泄?jié)制）都是荀子在《樂論》中對“磬”的音效和音色的描述。

目前從全國出土的石磬看，晚商時期之前的磬一般體積都較大，而且都是單獨使用，主要分布在中原及北方地區(qū)。晚商之后開始出現(xiàn)了大小不一的，按音序排列成套的磬，春秋戰(zhàn)國時期的磬有9 枚、10 枚、22 枚、32 枚一套等多種[2]20。

磬的使用功能隨著時代的發(fā)展也在不斷演變，新石器時代晚期的石磬從出土環(huán)境、石磬規(guī)格和等級來看，石磬主要具備三種功能：（1）石磬是權(quán)利和身份的象征；（2）新石器時代人們在舉辦宗教活動時石磬充當重要的角色，充滿了宗教色彩；（3）如《尚書·益稷》所說：“擊石附石，百獸率舞，庶尹允諧”，這體現(xiàn)了石磬也具有樂舞伴奏的功能，在樂舞中增加節(jié)奏感并達到渲染氣氛的作用。

夏至早商時期的石磬，主要從墓葬和遺址中出土，這個時期的石磬在繼承權(quán)利和地位象征的作用同時，成為了祭祀活動中的象征物。晚商到西周時期的石磬從出土情況來看，石磬作為王公貴族的隨葬品，這個時期的石磬有著明顯的使用痕跡，由此可知，石磬在兼具禮儀功能的同時，大力增加了實用功能。西周至東周時期，石磬保持著禮儀和實用功能，在宗教祭祀、朝聘等禮儀活動中發(fā)揮著重要作用。春秋中晚期之后，石磬開始出現(xiàn)在女性墓葬中[3]41，青銅禮器的擺放和隨葬要求發(fā)生了變化，根據(jù)時代環(huán)境和經(jīng)濟狀況等實際因素進行彈性調(diào)整，石磬在這個時期雖具備的禮樂祭祀功能亦隨之衰退。秦漢之后至明清時期，石磬并沒退出歷史的舞臺，但其功能逐漸由禮樂器向雅樂轉(zhuǎn)變。石磬除了出現(xiàn)在宮廷祭祀中，還時常出現(xiàn)在寺院和文人雅居等場所。

2．“鐘”，先秦樂器。“君子以鐘鼓道志”（用鐘鼓奏出純正之樂，引導人們的志向）中的“鐘”是中國最古老的金屬體鳴樂器和禮器，為眾樂之首。一般要“天子”“公侯”“大夫”等貴族才能使用。由于其材質(zhì)不易朽蝕，所以考古發(fā)掘中出現(xiàn)較多。

鐘在不同時期還有甬鐘（西周時期）、鈕鐘（春秋晚期）和镈鐘（春秋晚期）等形制（如圖1，從左至右分別為：甬鐘、镈鐘和鈕鐘，皆為青銅材質(zhì)）。甬鐘和鈕鐘的根本區(qū)別在于鐘柄的不同，甬鐘上有甬柱，而鈕鐘上則為長方形懸鈕。镈鐘是春秋晚期新出現(xiàn)的一種樂器，由鈕鐘演化而來。

圖1.鐘

鐘從西周開始成套，把形制、紋飾相同，尺寸大小相次的多件鈕鐘排列在一起就是編鐘，編鐘用于宮廷雅樂。使用編鐘時一般大鐘用撞擊，小鐘敲擊，各自應和音律，分上下兩層，編排懸掛在樂器架上。編鐘懸掛排列的方式以身份等級不同而有差別，是古代地位和法權(quán)的象征。《周禮》載：“王宮懸，諸侯軒懸，卿大夫判懸，士特懸[4]75?！奔吹弁醯溺婍鄻芳馨此拿媾帕校T侯只能排三面，公磬和士大夫排列兩面，士人只能排一面。春秋戰(zhàn)國時期編鐘風靡一時，和其他樂器如琴、笙、和鼓等一起成為王室顯貴的陪葬重器。目前還沒有見到商代晚期的鐘，所能見到最早的是西周早期寶雞竹園七號墓出土的3 件一套的編鐘。出土的商周時期樂鐘有10 套之多，湖北省隨縣出土戰(zhàn)國早期的文物——著名的曾侯乙編鐘，這套編鐘由編鐘上的錯金銘文“曾侯乙作持”而得名，是目前所見規(guī)模最大的編鐘。

3．鼓，中國古代產(chǎn)生最早、形制最多、使用最為普遍的擊奏膜鳴樂器。鼓的出現(xiàn)比較早，從如今出土的文物可以確定鼓大約有5000 年的歷史，至今鼓仍然作為我們生活中最常見的一門樂器。但由于它所使用的材料大多是一些容易腐朽的革木之類，所以考古發(fā)現(xiàn)的早期遺存為數(shù)很少[5]1。中原地區(qū)多為中國傳統(tǒng)的鼓，其結(jié)構(gòu)由鼓皮和鼓身兩部分組成。鼓皮通常為動物的皮革，鼓身多為木質(zhì)。秦漢之前鼓已有20 余種，雖大小高矮不同，但幾乎都是粗腰筒狀。此外還有銅鼓。模仿木質(zhì)鼓形制作。

鼓在古代音樂歌舞中占有突出的地位。如《荀子·樂論》記載：“鼓，其樂之君邪”；《詩經(jīng)·周頌·執(zhí)竟》記載“鐘鼓喤喤，磬筦將將”；《禮記·學記》記載：“鼓無當于五聲，五聲弗得不和”；孔穎達《疏》記載：“鼓之為聲，不宮不商，故言無當于五聲。而宮、商等之五聲，不得鼓則無諧和之節(jié)，故云弗得不和也”。此外，鼓在勞動、祭祀、戰(zhàn)爭和慶典中具用重要的實用功能。中國古代有“一鼓作氣”（《左傳·莊公十年》）、“旗鼓相當”（《后漢書·隗囂傳》）、“偃旗息鼓”（《三國志·趙云傳》）、“金鼓齊鳴”（《呂氏春秋·不二》）等成語中，無不描繪著一幅幅戰(zhàn)爭故事，體現(xiàn)鼓在戰(zhàn)爭中的重要作用。先秦是處于群雄割據(jù)，戰(zhàn)事不斷的時代，鼓作為一件樂器在軍事舞臺上承擔了不可或缺的角色。鼓的文化內(nèi)涵博大而精深，延續(xù)至今，雄壯的鼓聲緊緊地伴隨著人類。

4．拊，又名“搏拊”“拊鼓” （如圖2[1]118）。中國古代宮廷雅樂樂器。各家學說對“拊”都有一定的認識?！盾髯印氛摗分姓f“拊”等樂器好像是地上的萬事萬物；《禮記·樂記》記載雅樂由“弦匏笙簧會守拊鼓”組成；《周禮·春官宗伯·大師》：“大祭祀帥瞽登歌合奏擊拊。”并注：“拊形如鼓”。

圖2.拊

“相”即拊也，所以輔相于樂，故謂拊為相也[6]111。拊作為用手拍擊的樂器，主要用于擊節(jié)以伴奏歌唱。如《清會典》記載：“拊必于鼓，面徑七寸二分九厘，框長一尺四寸五分八厘，以手擊之，故曰搏拊。每鼓一擊，則拊再擊，以為應和之節(jié)?！?漢代劉熙《釋名》：“搏，拊也。以韋盛糠，形如鼓，以手拊拍之也?！彼未悤D《樂書》記載：“拊之為器，韋表糠里，狀則類鼓”，這說明拊發(fā)展到宋代，它的形制與鼓類似。這種形制的樂器，發(fā)音原理與皮膜鼓不同，擊奏依靠手與隔囊輕微的摩擦而產(chǎn)生幾乎沒有共鳴的微小的聲音。宋代以后，元明清三朝雅樂皆用拊。據(jù)清代《律呂正義·后編》記載，清代沿用明代拊之形制，且拊置于底座之上的一面皮鼓，拊在清代已經(jīng)發(fā)展成為膜鳴樂器。

5.柷，又作“椌”“椌”“擊”等（如圖3）。擊奏體鳴樂器，漢族古代樂器，源于容器，初形如漆桶。曾流傳于全國各大城鎮(zhèn)?！抖Y記·樂記》載：“柷漆桶，方，畫木，方三尺五寸，高尺五寸，中有椎柄?！睎求w通繪彩飾。

圖3.柷

演奏時，奏者手持木棒，撞擊柷的內(nèi)壁而發(fā)聲，在古代僅用于雅樂和祭祀音樂的開始時演奏[7]94。上古時期，“柷”用于儀式音樂場合，其聲作為奏樂的起始音。《爾雅·釋樂》：“所以以鼓柷謂之止?！薄渡袝ひ骛ⅰ罚骸昂现箹?、敔”《周禮·春官·小師》：“小師掌教鼓、鼗、柷、敔?！睗h代，柷仍為雅樂必備樂器，被應用于祭祀等重要場合，一直延續(xù)至清代。唐代對“柷”的記載有：杜佑《通典·樂四》：“柷如漆桶，方二尺四寸，深一尺八寸”。宋代的孟元老《東京夢華錄》中記載：“樂作，先擊柷，以木為之，如方壺，畫山水之狀，沒奏樂擊之，內(nèi)外共九下”。明代《明會典·營造·中和韶樂制度》：“柷一，以木為之，狀如斛，有足，四面繪山水樹木，后面有孔一?！薄皷恰痹谇宕匀粡V泛的在祭祀和燕饗活動中使用。清朝《皇朝禮器圖式·樂一》：“朝會中和韶樂柷，形方如斗，上廣下狹……”

（二）吹管樂器

1.簫，又稱為洞簫（如圖4）。早在幾千年前就在我國民間流傳起來，關于蕭的記載可以追溯到周代。在中國的古代“簫”的含義，不同于今天的“簫”。今天的簫，指的是單管、豎吹的邊棱音氣鳴樂器。蕭的音色恬靜、甘美、柔和、深沉，穿透力強。古代的簫，更多地是指多管(編管)、豎吹的邊棱音氣鳴樂器[8]121，是漢代“羌笛”的前身。

圖4.簫

蕭在傳統(tǒng)的笙歌、鼓樂等古典樂器中占據(jù)著十分重要的地位，《宋書》引蔡邕《月令章句》謂：“簫，編竹有底。”《箋》云：“簫，編小竹管，如今賣餳者所吹也?！边@些記載，既描述了簫的形制，又說明了簫所具有的吸引和招攬顧客的廣告作用，同時也說明了簫普遍受到人們的喜歡。蕭的品種有很多，常見的有紫竹洞簫、九節(jié)蕭、玉屏蕭等。現(xiàn)代所使用的蕭經(jīng)過歷史的演變，以傳統(tǒng)六孔洞簫和改良后的八孔簫為主，二者在演奏方法上完全一致，受到專業(yè)音樂院校和社會音樂團體的歡迎。

2.“塤篪翁博”（《樂記》）的“篪”古代單管吹奏氣鳴樂器，也稱笆，音色舒緩而宏大（如圖5）。

圖5.篪

篪，竹質(zhì)、形狀似笛子，兩端閉口，八孔，無膜，演奏時兩手捧握橫吹。南北朝以前，篪以七孔居多。明代，篪的形制發(fā)展成為六孔，即篪的前民左右皆三孔。宋代陳旸《樂書》說：“篪之為器，有底之笛也?！薄夺屆酚涊d：“篪啼也，聲從孔出如嬰兒聲春分之音也?！庇纱丝梢?，篪是類似橫笛的一類古樂器，它的音色如嬰兒的聲音。篪在周代常常與塤一起演奏，春秋戰(zhàn)國時期在祭祀時演奏，漢魏時期用于《相和歌》樂隊，南北朝時期作為《清商樂》吳聲的伴奏樂器，隋唐時期用于《清商樂》樂隊，音色空曠飄逸。以上都說明了篪已經(jīng)廣泛使用并成為后來各朝代中的主要禮樂器。在宋朝之后，由于篪主要只用于特定場合的音樂而逐漸退出了樂器舞臺[9]91。

3.塤，也作“壎”，由陶土燒制而成，故又稱陶塤，屬于“八音”中“土”類的樂器，是中國最古老的吹奏樂器。在可考的文字之中，我們可確認塤在戰(zhàn)國初就廣泛應用于宮廷的祭祀活動中，大約有7000 多年的歷史。塤的起源與漢族先民的生產(chǎn)活動有關，最初可能是先民們模仿鳥獸叫聲而制作的誘捕獵物的狩獵工具，但隨著社會的進步而逐漸演變成為單純的樂器，并逐漸增加音孔，發(fā)展成為可以吹奏曲調(diào)的旋律樂器。古代的塤樣式很多，塤的形制也在不斷發(fā)展并經(jīng)歷了一個漫長的階段。

《荀子·樂論》有“塤、篪翁博” 記載，塤的形制有大小各異的橄欖形、圓形、橢圓形、魚形和平底卵形等多種。在圓形頂端開有吹孔，塤體上開有1、2、3 至5 個按音孔等多種。塤的音色幽深、悲凄，音量較弱，正如《樂書》所說：“塤之為器，立秋之音也?！碧貏e適于表現(xiàn)淡淡的悲凄和感傷之情。

秦漢以后塤成為了宮廷雅樂樂器大家族中的重要成員。只是近幾百年來人們對我國宮廷雅樂關注較少，只在偶爾欣賞時才能聽到塤樂。20 世紀三四十年代，在公演中塤樂幾絕于耳。80 年代以來，在演奏家、制作家和作曲家的共同努力下，塤作為樂器有了標準化和規(guī)范化的制作，才慢慢產(chǎn)生出多數(shù)優(yōu)秀的塤獨奏曲。

4．笙，古代中原傳統(tǒng)的氣鳴簧管樂器。早在殷商時期的甲骨文中就有記載，流傳至今（如圖6）。

圖6.笙

古代《尚書?益稷》中已提到了“笙鏞以間”[10]458，《詩經(jīng)?小雅?鹿鳴》中也記載有“吹笙鼓簧”?！秲x禮》《周禮》《禮記》等歷史文獻中，都多處記載了笙這件樂器。笙由音斗、音管和簧片三部分組成。音管以竹為之，數(shù)量沒有一定?；善艜r候用竹制。音斗用匏、木或銅為之。其形制各個時期也略有變化。“笙在先秦時期是最被重視的樂器?！盾髯印氛摗穂11]24中有對“竽、笙”的音色描述，音色恬靜優(yōu)美，清脆明亮，音域較大，具有豐富的表現(xiàn)力，善于表達甜美、歡快的作品。唐代歌舞盛行，笙作為當時重要的樂器常常在用于伴奏和合奏。明清時期，笙在民間也開始廣為流傳，有方、圓、大、小等各種不同形制。解放后，對笙進行了改造，目前我國普遍使用的笙有21 簧、24 簧、36 簧，以及小排笙等多種形制，笙也逐漸發(fā)展成為一門獨奏樂器。

5．竽，與笙屬于同類樂器，曾廣泛流傳于春秋戰(zhàn)國至漢代（如圖7）。

圖7.竽

《韓非子·解老》說：“竽也者，五聲之長也，故竽先則鐘瑟皆隨，竽唱則諸樂皆和?！笨梢婓脑诋敃r音樂演奏中的重要地位。從考古發(fā)現(xiàn)它們在形制上有明顯的區(qū)別。歷史上一般把22 簧、23簧、26 簧型制的樂器叫竽，而把19 簧、17 簧、13 簧型制的樂器叫笙。此外，竽的器形大且管較長，應屬低音簧管樂器。史籍中常見竽瑟并提，如“陳竽瑟兮浩倡”(《楚辭·九歌·東皇太一》)，“竽瑟狂會”（《楚辭·招魂》），“吹竽鼓瑟”(《戰(zhàn)國策·齊策》)，“鼓瑟吹竿”(《呂氏春秋·分職》)等記載，表明竽瑟是經(jīng)常搭配演奏的樂器。先秦時期笙竽類樂器，由于多為竹制，保存至今早已殘腐不堪，即便是出土發(fā)現(xiàn)也很難辨。漢代出現(xiàn)了專門調(diào)竽的竽律，懂得使用疊管和借管的方法，因體型較大而重，吹奏耗氣費力，漢唐時期僅用于雅樂。

6．籥，古管樂器，本作“龠”，像編管之形，或為排簫的前身。距今已有8000 年的歷史，源于人類早期的吹火管。《樂書》載：“古之人始作樂器，而葦龠居其先焉。震為六子之首，龠為眾樂之先?！?/p>

龠是吹奏樂器的先祖，也是聲律及度量權(quán)衡制的根本[12]406。《詩經(jīng)》載“左手執(zhí)龠，右手秉翟”，“龠舞笙鼓，樂既合奏”等，可見春秋時期以前，龠載民間相當流行。《樂記》載：“筦龠發(fā)猛”管和龠的聲響振奮而昂揚。秦漢以后，雅樂淪喪，龠走向衰落。

（三）彈撥樂器

1．瑟，中國古代淵源極古的撥弦樂器（如圖8）。

圖8.瑟

從出土的情況來看，分布地域廣，以楚地居多。最早見于《詩經(jīng)·小雅》：“琴瑟擊鼓，以御田祖?！薄对娊?jīng)·小雅·鹿鳴》[13]3有“鼓瑟吹笙”等記載。瑟體木制，長方形，中空，全長約140厘米，寬約40 厘米。面板上張弦多條，弦下方設柱(柱用木、骨角或象牙制)，移動柱位以調(diào)節(jié)音高，瑟的弦數(shù)有19、23、24、25、50 弦等多種。常見的是25 弦。我國現(xiàn)在出土的瑟，很多都屬于春秋戰(zhàn)國時期。當今趙地雖然還沒有出土和發(fā)現(xiàn)瑟，但根據(jù)史籍如《史記·廉頗藺相如列傳》記載澠池會上秦王要趙王鼓瑟，《史記·貨殖列傳》記載趙國女子擅長“鼓鳴瑟”及《荀子·樂論》中多次地提到瑟這件樂器，可推斷，“瑟在先秦時期的使用非常廣泛，受到當時社會上層與下層的共同喜愛”，特別是各種場合的禮樂和宴樂幾乎都少不了它。自從春秋中后期開始，古瑟打破了傳統(tǒng)的金石之樂一統(tǒng)天下的格局，秦漢時期是古瑟的轉(zhuǎn)折期，樂府機構(gòu)的設立，古瑟本身得到改進，在藝術(shù)表現(xiàn)上達到很高的程度。隨著樂府機構(gòu)的取消和社會環(huán)境的動蕩，古瑟因體型龐大不便攜帶、造價高、演奏技巧復雜等因素逐漸退出了歷史舞臺這似乎已成為文化藝術(shù)形態(tài)中的一條永恒的、不以人的意志為轉(zhuǎn)移的客觀規(guī)律[8]37。尤其是明清時期，部分瑟在雅樂樂隊中只是擺設無人演奏。

2．琴，《詩經(jīng)·關雎》中“窈窕淑女，琴瑟友之”的記載表明，琴和瑟都是我國古老的傳統(tǒng)樂器（如圖9）。

圖9.琴

琴在古代稱“瑤琴”“綠綺”和“絲桐”等，只是到了近現(xiàn)代，人們才給它冠以“古”稱，所以又稱“古琴”。琴和瑟的區(qū)別除了琴的外形比瑟狹長（長約120 厘米，寬約20 厘米），弦的數(shù)目比瑟較少（弦7-10 根），最主要的標志是琴有13 個用以標明按音和泛音的徽，而瑟卻沒有。因琴、瑟的材質(zhì)為竹木類不易長久保存，所以實物發(fā)現(xiàn)極少。根據(jù)史籍記載，如《史記·趙世家》中對武靈王：“處女鼓琴”幻境的描述，《鹽鐵論·通有》中對趙地男女：“家無斗筲，鳴琴在室。”的刻畫，司馬遷《史記·貨殖列傳》中對趙女鄭姬“揳名琴”的評價以及《荀子·樂論》中對琴的具體性能和特點闡述，由此可以看出，琴在先秦時期的重要地位，和“極高的普及率”[14]315。這種文化現(xiàn)象已構(gòu)成那個時代各個階層的人們普遍追求的一種審美情趣和意蘊。

3．“弦鼗(táo)”又被稱為“漢琵琶”“秦漢子”，出于胡，傳為秦，漢所作[10]296。弦鼗是秦代出現(xiàn)的彈弦樂器，兩漢時期得到廣泛的使用，雖然至今沒有實物流傳，但它在我國器樂史上的地位卻非常高。

弦鼗屬于鼓的一種，鼓旁有繩子系于兩耳，鼓上有柄，演奏時左右轉(zhuǎn)動柄，兩耳擊鼓發(fā)聲。先秦時期的弦樂器都是放置在桌上或者架上彈奏的，沒有出現(xiàn)抱在懷中演奏的弦樂器，所以在行進中或馬上幾乎無法彈奏。相傳在秦始皇統(tǒng)治時期，民工們做工十分辛苦，又思念家鄉(xiāng)，所以把一種叫鼗的鼓改制成為了樂器，編唱民歌。后來隨著樂器的發(fā)展，民工們把鼗鼓調(diào)過來，把鼓面當成音箱，在長柄上安上弦，一種新的樂器——弦鼗——便誕生了。弦鼗的出現(xiàn)，改變了我國弦樂器中沒有抱于懷中演奏一類的現(xiàn)象，它的產(chǎn)生意義和影響非常巨大，此后出現(xiàn)的阮咸、三弦、月琴等樂器，都是從弦鼗演變而來。宋陳旸《樂書》：“奚琴本胡樂也，出于弦鼗（táo）而形亦類焉，奚部所好之樂也，蓋其制，兩弦間以竹片軋之，至今民間用焉”[15]40。西晉人阮咸善彈此器后世也稱此樂器為“阮咸”（東漢傅玄《琵琶賦》序、《舊唐書·音樂志》）。清末民初時期還出現(xiàn)了小弦鼗，形似三弦。

三、新時期我國傳統(tǒng)樂器的傳承和創(chuàng)新

（一）對我國傳統(tǒng)樂器的復原

我國的民族傳統(tǒng)樂器歷史悠久，從遠古時期的打擊樂至清朝時期延綿不斷。中國傳統(tǒng)音樂是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，有著豐富的文化內(nèi)涵和歷史底蘊，而中國古代傳統(tǒng)樂器作為傳統(tǒng)因為文化傳播的載體也是中華民族歷史發(fā)展的重點。因此，對中國傳統(tǒng)古代樂器進行再現(xiàn)和復原在我們對中國古代音樂歷史與文化研究當中有者廣泛的研究價值和意義[16]7。

黃爝、王義彬發(fā)表的《復原樂器，“復原”還是“復源”？》文章提到對“復原”和“復源”的理解，值得我們引發(fā)思考?！皬驮睒菲髟讵M義上指主要為了復原、重現(xiàn)歷史上的某一種形態(tài)和性能，有針對性的仿制?！皬驮础笔菑驮瓨菲鞅澈蟮奈幕瘍?nèi)涵，從源頭上真正揭開我國傳統(tǒng)樂器發(fā)展的的源頭，通過“復源”呈現(xiàn)出樂器在發(fā)展歷史上的文化背景，回首傳統(tǒng)的歷史文化，繼承和豐富我國的音樂文化，從而增進我國的文化自信，構(gòu)建當代中國樂派。

中國傳統(tǒng)樂器的復原涉及了多個學科，例如：音樂考古學、音樂史學、音樂文獻學、音樂民族學等。目前對有關古代樂器復原的研究有張寅的《古樂器音響復制及相關概念討論》；《龜茲樂器的歷史流變及音響特性——以達瑪溝三弦琵琶為例》；孫毅的《舞陽賈胡古笛音響復制研究》；王子初《江蘇盱眙大云山一號墓出土仿玉玻璃編磬的復制研究》等。從多篇研究成果中可以看出多數(shù)樂器重現(xiàn)其大體思路手段都是取樣——設計模型——制作模型——校驗模型[17]40。這種方法耗費大量時間、人工力量，并不能實際的運用在需要展覽的場地。

在21 世紀電腦科技和多媒體技術(shù)發(fā)達的時代，我們可以運用虛擬技術(shù)對樂器進行復制再現(xiàn)，樂器形制尺寸上可以利用3D 掃描技術(shù)制作一個相近或全近的模型，以達到我們對古代樂器的重現(xiàn)效果。那么從哪些方面入手實現(xiàn)傳統(tǒng)樂器在當代社會的“復原”？

首先，恢復樂器的制作工藝，從樂器的形制、音色進行研究考證。其次，整理遺留下來的樂器與樂譜，由專業(yè)的古譜學者和專業(yè)琴家進行校正整理。做好樂譜版本的選定，并且參閱有關琴曲的歷史淵源。最后，需要國家文化部門的扶持。提高大眾對傳統(tǒng)樂器“再生”的必要性認識的意識。保護我國傳統(tǒng)樂器的傳播方式、傳承方式、傳承組織機構(gòu)、傳承對象等。

通過對樂器的復原，可以幫助我們追溯傳統(tǒng)，找回遺失的歷史文化，在特定的歷史環(huán)境下探索我國傳統(tǒng)樂器的發(fā)展。音樂作為一種交流手段利用復原的樂器能夠使不同的歷史時期進行對話，實現(xiàn)古今音樂文化交流。其次，樂器復原帶來的復古“潮流”和人們對傳統(tǒng)音樂文化的好奇，促進我們對傳統(tǒng)音樂文化的探索，進而能夠豐富我們音樂文化元素。 最后，在當今多元化的藝術(shù)形態(tài)下，推進傳統(tǒng)樂器的復原，是傳統(tǒng)禮樂文化的再現(xiàn)，對傳統(tǒng)樂器藝術(shù)的發(fā)展、對傳統(tǒng)樂器的繼承和發(fā)展等方面具有重要的歷史意義和現(xiàn)實意義。

目前中國學者在出土樂器復原探索方面所做工作尚不普遍，而西方學者比較重視出土樂器的復原研究，他們通常在從事樂器形制研究的同時，制造出樂器的復制或仿制品，并對其進行演奏時間的探索[17]42。

（二）新時期傳統(tǒng)音樂的運用

當前我們處于多元文化的時代，傳統(tǒng)樂器是我國傳統(tǒng)音樂文化的瑰寶，卻在表演舞臺上呈現(xiàn)出小眾、被邊緣化的現(xiàn)象，未能引起大眾的重視。當下器樂演奏行業(yè)受西洋音樂的影響較大，學習鋼琴或其他外來樂器的人越來越多，所以部分傳統(tǒng)器樂就出現(xiàn)了無人問津的局面。此外，當前我國傳統(tǒng)樂器逐漸被邊緣化的另一大原因是，表演形式的單一，缺乏與觀眾的互動缺乏趣味性。中國古典樂器不管是樂器合奏還是樂器獨奏，從目前的表演形式來看，大多演奏者都是全程固定在表演位置，沉浸在自我的藝術(shù)世界，沒有與觀眾充分的交流所以與觀眾產(chǎn)生了一定的距離感。觀眾更愿意欣賞形式多樣，體裁新穎的流行音樂。為了改變這一局面，希望我國傳統(tǒng)音樂文化在快餐文化的時代下進一步發(fā)展，我們需要創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂的表演風格，尊重文化多樣性，開創(chuàng)中西器樂合奏，使演奏的樂器種類變得豐富，向大眾展現(xiàn)精彩的視覺盛宴。

作為我國傳統(tǒng)文化的一部分，對于傳統(tǒng)樂器我們應該給予充分的重視。端正心態(tài)正視當下傳統(tǒng)樂器舞臺表演時面對時代賦予的機遇和挑戰(zhàn)，充實審視自己的表演特色，鼓勵大眾學習傳統(tǒng)樂器，使人們逐漸看到大量的傳統(tǒng)樂器表現(xiàn)出全新的姿態(tài)，隨著社會的發(fā)展探索新的演奏形式，進一步保護我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。除此之外，使中國傳統(tǒng)樂器的表達方式不斷趨于“國際化”，向世界人民展示出中國傳統(tǒng)樂器的魅力！