□蔣海冰
民族民間舞蹈形象所展示的不僅是民族社會(huì)生活形態(tài),更是舞蹈編創(chuàng)的藝術(shù)來源。通過塑造民族藝術(shù)形象,在民間選取舞蹈編創(chuàng)的素材,編創(chuàng)者可將舞蹈作品的思想及文化內(nèi)涵進(jìn)一步強(qiáng)化。民族民間舞蹈形象是編創(chuàng)中的核心要素。為此,在進(jìn)行民族民間舞蹈創(chuàng)作時(shí),編創(chuàng)者需將民族特色語言動(dòng)作融入其中,通過形象塑造提高民間舞蹈創(chuàng)作的質(zhì)量,增強(qiáng)藝術(shù)形象的感染力,體現(xiàn)民族民間舞蹈形象的共性及個(gè)性。
舞蹈形象的形成與觀察、模仿密不可分,任何動(dòng)作的產(chǎn)生,都需進(jìn)行大量的前期觀察,在掌握其形象特點(diǎn)后,通過模仿將自身帶入舞蹈角色中,由肢體語言展示出形象型舞蹈。這一方面與特定動(dòng)作的模仿吻合,另一方面還能將觀察及想象融入舞蹈編創(chuàng)中,通過動(dòng)作展示舞蹈形象。舞蹈形象是對(duì)舞蹈美學(xué)的展示方式,同時(shí)也是人們感受舞蹈美的形象化語言,其狹義層面所指代的就是舞蹈作品中的人物形象,也就是通過將音樂、舞蹈布景、道具及燈光等基礎(chǔ)要素進(jìn)行優(yōu)化布置,根據(jù)不同要素的相互組合,塑造出差異性的舞蹈形象。塑造鮮明的人物形象,也就突出了舞蹈形象的造型性、節(jié)奏性等特征。可以說,民族民間舞蹈形象的內(nèi)化源頭在民間,無論草木還是動(dòng)物,都可以成為舞蹈編創(chuàng)中的主要形象。例如,《雀之靈》中的孔雀形象、《翠狐》中的狐妖形象等,都是基于民間舞蹈形象,由共性衍生出的現(xiàn)代個(gè)性舞臺(tái)藝術(shù)形象,都是形象鮮明的舞蹈作品。在對(duì)舞蹈形象進(jìn)行設(shè)計(jì)及創(chuàng)作時(shí),編創(chuàng)者需提煉出形象的精髓及靈動(dòng)性特點(diǎn),基于共性形象進(jìn)行個(gè)性化表達(dá),充分融入民族民間素材及文化,惟妙惟肖地展示形象,提高舞蹈藝術(shù)形象的生動(dòng)性及感染力。
民族民間舞蹈本身來自民間,具有濃厚的民族色彩,不僅文化內(nèi)涵豐富,還有較強(qiáng)的傳承價(jià)值。在最初階段,民族民間舞蹈的創(chuàng)作者是人民群眾,即使經(jīng)過了漫長的發(fā)展階段,民族民間舞蹈仍具有較強(qiáng)的文化底蘊(yùn),經(jīng)久不衰。民族民間舞蹈凝聚著當(dāng)?shù)氐奶厣幕皟?nèi)涵,因當(dāng)?shù)匚镔|(zhì)及精神文明發(fā)展衍生而來。這類舞蹈因更具親民性而得到了廣泛傳播,不僅在群眾中傳承及發(fā)展,目前也屬于喜聞樂見且廣為流傳的一類舞蹈形式。我國地大物博,各民族的民間舞蹈都具有濃厚的地域文化色彩,雖然舞蹈形式固定,卻是傳承民族特色文化的藝術(shù)方式,展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
例如,《貨郎小小俊翠花》是山東民間舞蹈作品,取材于山東海陽秧歌,貨郎及翠花是舞蹈作品中的靈魂人物。舞蹈編創(chuàng)者根據(jù)當(dāng)?shù)孛褡逦幕厣?,?duì)舞蹈場面、燈光進(jìn)行布置,對(duì)山東民間舞蹈的傳統(tǒng)動(dòng)作元素進(jìn)行藝術(shù)加工,不僅能塑造出質(zhì)樸且生動(dòng)的人物形象,更能彰顯出海陽秧歌的奔放及熱情。海陽秧歌是山東極具代表性的民間舞蹈之一,在舞蹈編創(chuàng)中應(yīng)將側(cè)重點(diǎn)放在對(duì)人物形象塑造和舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)新上:原本的一對(duì)“貨郎”及“翠花”,增加為六對(duì);同時(shí)運(yùn)用現(xiàn)代舞蹈調(diào)度模式,改變一條線路的單純走向;舞蹈表演者的肢體動(dòng)作及動(dòng)作形態(tài)都進(jìn)行了強(qiáng)化,打造出了多層次的舞蹈形象呈現(xiàn)方式。舞蹈編創(chuàng)雖然進(jìn)行了大膽創(chuàng)新,但保留了海陽秧歌的傳統(tǒng)動(dòng)作,使創(chuàng)新與傳統(tǒng)民間舞蹈元素相呼應(yīng),極大地“亮化”了舞蹈作品的民間性,在追求個(gè)性及獨(dú)特藝術(shù)美感的同時(shí),也突出了民族民間舞蹈形象的共性。
衡量舞蹈作品質(zhì)量及藝術(shù)價(jià)值的關(guān)鍵要素即舞蹈語言,舞蹈動(dòng)作是舞蹈語言的“發(fā)聲者”。在大多數(shù)高質(zhì)量的民族民間舞蹈作品中,特色的民族民間舞蹈素材往往被作為匯聚語言的源頭,通過對(duì)素材的選擇、創(chuàng)新與重組,就能夠個(gè)性化改編舞蹈動(dòng)作,豐富舞蹈肢體語言,呈現(xiàn)出情感豐富的舞蹈形象。因此,在舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作中,編創(chuàng)者需以民族舞蹈的傳統(tǒng)形態(tài)為基礎(chǔ),增強(qiáng)作品的感染力及吸引力,同時(shí)彰顯民族文化特色。
例如,在《追魚》舞蹈作品中,舞美與戲劇交相輝映,既有舞蹈動(dòng)作的美感,又能將故事情節(jié)通過連貫的舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)出來,而整個(gè)舞蹈形象創(chuàng)作的關(guān)鍵點(diǎn)被放在了“追”上。整個(gè)作品中涵蓋捉魚、摸魚、魚翻滾等多元化的動(dòng)作變化,故事情節(jié)整體流暢,舞蹈人物形象能夠在情節(jié)發(fā)展中得到展示及強(qiáng)化。由此可見,舞蹈動(dòng)作的變化對(duì)應(yīng)故事的發(fā)展、情節(jié)的遞進(jìn),突破了人們對(duì)傣族舞蹈的固化認(rèn)識(shí)。雖然作品中運(yùn)用了大量的傣族舞蹈動(dòng)作,卻也在人物性格、形象的個(gè)性塑造上下足了功夫,如賞魚、摸魚動(dòng)作等靈動(dòng)性動(dòng)作,小魚被老人捉到,以及小魚和老人之間互動(dòng)的舞蹈肢體動(dòng)作等,都能體現(xiàn)出舞蹈形象的心理狀態(tài)?!蹲肤~》中各種舞蹈肢體動(dòng)作的創(chuàng)新,不僅不會(huì)削弱傣族舞的美感,還能夠在傳統(tǒng)形象基礎(chǔ)上豐富舞蹈表現(xiàn)形式,增強(qiáng)傣族舞的藝術(shù)感染力。隨著舞蹈作品故事情節(jié)的發(fā)展,人們也能夠自然而然地被帶入舞蹈意境,感受傣族的民族文化特色。這既保留了傣族舞蹈的原貌,也能夠在共性中強(qiáng)化個(gè)性,增強(qiáng)舞蹈作品的藝術(shù)魅力。
在民族民間舞蹈編創(chuàng)中,文化元素始終都是不可或缺的一部分,一旦缺少文化支撐,舞蹈作品也將索然無味。因此,要想創(chuàng)作出高質(zhì)量的舞蹈作品并非易事。雖然每個(gè)民族的民間舞蹈都具有自身獨(dú)特的文化特色,但是僅注重對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行學(xué)習(xí)、模仿,缺少對(duì)文化元素的深入了解,必定會(huì)導(dǎo)致舞蹈動(dòng)作脫離共性,舞蹈的形象也將不倫不類,缺少文化內(nèi)涵。舞蹈本身就是民族文化的組成部分,舞蹈作品自然也具有傳承民族文化的功能。在舞蹈編創(chuàng)中,應(yīng)先定位文化元素的共性,再深入挖掘文化元素的個(gè)性。此外,舞蹈編創(chuàng)中所強(qiáng)調(diào)的個(gè)性,不能完全摒棄民族性,而應(yīng)豐富舞蹈形象的文化內(nèi)涵,實(shí)現(xiàn)民族文化元素與特色舞蹈風(fēng)格的有機(jī)結(jié)合。
例如,藏族舞蹈作品《天路》以青藏鐵路的建設(shè)為素材,闡述了三代人不畏艱難的筑路故事,屬于貼合民族文化元素現(xiàn)實(shí)題材民族舞劇。作品形象鮮活,民族風(fēng)格濃郁,通過豐富的肢體語言,充分表現(xiàn)了作品的藝術(shù)情感。其舞蹈形象質(zhì)樸,可將觀眾帶入那段艱苦的筑路征程中,帶給觀眾震撼、純粹的舞蹈觀賞感受。為了在舞蹈作品創(chuàng)作中更好地融入民間素材及文化元素,舞蹈編創(chuàng)人員曾多次到藏區(qū)采風(fēng),了解當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情,積累大量的舞蹈素材。與此同時(shí),編創(chuàng)者還可通過融入軍旅舞蹈風(fēng)格,基于個(gè)性創(chuàng)新,實(shí)現(xiàn)對(duì)藏漢兩族人物形象的再創(chuàng)造;可設(shè)定飽滿的故事情節(jié)、生動(dòng)的舞蹈人物形象,提高舞蹈作品的戲劇性,彰顯鐵路建設(shè)者無私奉獻(xiàn)的精神、藏族及漢族之間的深厚友誼。融入文化元素的舞蹈形象,能夠激起人們對(duì)無名英雄的敬仰之情,升華舞蹈作品的藝術(shù)價(jià)值及意義。
舞蹈編創(chuàng)中形象的塑造是重點(diǎn)及難點(diǎn),形象價(jià)值與舞蹈作品的展現(xiàn)力之間存在較強(qiáng)的關(guān)聯(lián),形象塑造得好,舞蹈作品的藝術(shù)價(jià)值也能相對(duì)提高。在形象塑造階段,編創(chuàng)者需把握好民族民間舞蹈形象的共性,突出強(qiáng)調(diào)風(fēng)格個(gè)性。民族民間舞蹈更側(cè)重民族藝術(shù)性,需以形象為載體,體現(xiàn)藝術(shù)主題。民族民間舞蹈形象中往往蘊(yùn)含著豐富的民族文化內(nèi)涵,這就使民族民間舞蹈成為民族傳統(tǒng)文化中不可或缺的一部分。在民族民間舞蹈編創(chuàng)前,編創(chuàng)者應(yīng)全面了解民族文化特色,將尊重民族性作為前提。在民族民間舞蹈形象塑造中,編創(chuàng)者應(yīng)先確定舞蹈類型,再對(duì)傳統(tǒng)舞蹈素材進(jìn)行運(yùn)用,設(shè)定符合作品主題的形象,增強(qiáng)舞蹈作品的藝術(shù)魅力。在不同的舞蹈作品編創(chuàng)中,創(chuàng)新方向也有所差異。編創(chuàng)者可創(chuàng)新舞蹈風(fēng)格,也可創(chuàng)新舞蹈動(dòng)作,或者是深化舞蹈內(nèi)涵,但是不管如何創(chuàng)新或是采取何種方式進(jìn)行形象塑造,都需保留民族性的共性素材。
例如,彝族舞蹈作品《蕎麥花開》就是以彝族民間舞蹈為素材,通過運(yùn)用打歌中的“拍手”等傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)作,融入了歡快熱烈的舞蹈語言。舞蹈作品將春季蕎麥花開作為背景,通過融入蹲跳步、踩蕎步等肢體動(dòng)作,刻畫出了靈動(dòng)的少女形象,經(jīng)過舞蹈肢體動(dòng)作的變化、組合及連貫,將少女的害羞、情竇初開及快樂等情緒生動(dòng)體現(xiàn)出來。如少女仰望天空充分展現(xiàn)出了內(nèi)心的萌動(dòng),肢體動(dòng)作的變化牽動(dòng)著人物情緒的轉(zhuǎn)變。通過對(duì)少女形象的個(gè)性塑造,該作品突破了傳統(tǒng)少女感的舞蹈語言表現(xiàn)方式。該作品還運(yùn)用了大量的跪轉(zhuǎn)技巧,使舞者的動(dòng)作姿態(tài)銜接能夠與情感呼應(yīng)。此外,以彝族民間舞蹈動(dòng)作素材為基準(zhǔn),編創(chuàng)者可在保留民族性色彩的基礎(chǔ)上,借助跳躍的節(jié)奏及舞蹈肢體動(dòng)作,增強(qiáng)舞蹈形象的立體感,使人們?cè)跉g快的舞蹈動(dòng)作中感受藝術(shù)魅力,體會(huì)舞蹈作品的張力與活力,充分了解彝族文化。
民族民間舞蹈編創(chuàng)不僅靈感源于民間,素材更應(yīng)取自民間。民族民間舞蹈編創(chuàng)應(yīng)深入生活,對(duì)民族人文特色進(jìn)行深入挖掘,將生活化動(dòng)作與基本的舞蹈肢體動(dòng)作相融合,進(jìn)行風(fēng)格化、個(gè)性化創(chuàng)新,提高舞蹈作品的民族文化認(rèn)同感。編創(chuàng)者應(yīng)先明確民族民間活動(dòng)的精神內(nèi)涵,將民族風(fēng)情內(nèi)化在舞蹈作品中,通過舞蹈形象實(shí)現(xiàn)對(duì)地域特色及文化的刻畫。在民族民間舞蹈編創(chuàng)階段,編創(chuàng)者應(yīng)對(duì)先進(jìn)的舞蹈創(chuàng)作思路及技巧進(jìn)行合理應(yīng)用,豐富民間舞蹈語言,不僅要保留民族傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)作,更應(yīng)對(duì)舞蹈作品的形象及動(dòng)作進(jìn)行重新打磨。
例如,楊麗萍老師的舞蹈作品《雀之靈》選取傣族民間舞蹈作為素材。孔雀在傣族具有吉祥、幸福等多種象征性意義?;诿褡逦幕厣膭?dòng)作創(chuàng)新,該舞蹈直接突破了傳統(tǒng)傣族舞蹈動(dòng)作的“三道彎”特點(diǎn)。將現(xiàn)代舞蹈元素融入動(dòng)作再造中,可使舞蹈動(dòng)作變化更為多元?!度钢`》舞蹈風(fēng)格的靈感來源是自然與實(shí)際生活,楊麗萍老師通過深挖民間生活元素,在受到啟發(fā)的同時(shí),將自己與舞蹈動(dòng)作合二為一,生動(dòng)形象地展示出孔雀的多種形態(tài)。此外,《雀之靈》作品的配樂、燈光布置及舞蹈布景都相得益彰,打造出了一種更接近自然的超脫形態(tài),再配合愉悅的配樂,仿佛將人們帶入了叢林中,讓人們感受到美與自然的力量。
舞蹈編創(chuàng)中民族民間舞蹈形象的共性及個(gè)性都應(yīng)得到繼承、發(fā)揚(yáng),這就需要處理好歷史繼承與創(chuàng)新的關(guān)系,不能為了創(chuàng)新而忽視民族文化,也不可完全拘泥于傳統(tǒng)而進(jìn)行流于表面的創(chuàng)新。因此,在民族民間舞蹈編創(chuàng)中,編創(chuàng)者應(yīng)以傳統(tǒng)要素為根本,突破傳統(tǒng)的局限及固化模式,將民族傳統(tǒng)文化與創(chuàng)新有機(jī)結(jié)合。如果舞蹈語言形式的新與舊之間存在沖突,舞蹈風(fēng)格就不夠鮮明,風(fēng)格特色會(huì)被弱化。編創(chuàng)者如果過分依賴先進(jìn)的舞蹈編創(chuàng)思想及技術(shù),忽視舞蹈藝術(shù)的傳統(tǒng)價(jià)值,會(huì)削弱民間文化內(nèi)涵及精神意蘊(yùn),降低民族民間舞蹈作品的藝術(shù)價(jià)值。因此,編創(chuàng)者應(yīng)以民俗為切入點(diǎn),合理挖掘舞蹈創(chuàng)作的題材、素材,賦予民間舞蹈以鮮活的藝術(shù)形象,提高故事情節(jié)敘述的流暢性,使情感表達(dá)更生動(dòng)。
例如,舞蹈作品《哭嫁》取材于土家族傳統(tǒng)婚俗文化,通過群舞展現(xiàn)出了當(dāng)?shù)啬信樗琢?xí)慣,實(shí)現(xiàn)了對(duì)土家族傳統(tǒng)文化的傳承及發(fā)揚(yáng)。通過舞蹈動(dòng)作對(duì)少女啼哭等生活情況進(jìn)行體現(xiàn),可將當(dāng)?shù)鼗榧拗?、婚禮中的特點(diǎn)及流程進(jìn)行藝術(shù)加工。隨著舞蹈動(dòng)作的變化,人們可感受到情感的遞進(jìn)及升華?!犊藜蕖芳饶軌蛱岣呶璧缸髌繁旧淼膬r(jià)值意蘊(yùn),也能靈活將歷史繼承與藝術(shù)創(chuàng)新相互協(xié)調(diào),基于豐富的情感表達(dá)帶動(dòng)人們了解民俗文化,引起情感共鳴。
綜上所述,在民族民間舞蹈編創(chuàng)中,應(yīng)注重對(duì)舞蹈語言的靈活運(yùn)用,這是因?yàn)槿魏挝璧刚Z言都離不開實(shí)際生活及民俗文化,舞蹈形象的刻畫也應(yīng)以舞蹈語言為基準(zhǔn)。在民族民間舞蹈編創(chuàng)中,應(yīng)注重挖掘形象的共性及個(gè)性,優(yōu)化設(shè)計(jì)民族特色語言動(dòng)作,通過形象塑造,豐富舞蹈作品的情感,增強(qiáng)舞蹈動(dòng)作的藝術(shù)表現(xiàn)力。因此,民族民間舞蹈編創(chuàng)者需對(duì)民族文化特色進(jìn)行挖掘,尊重歷史并加以合理的藝術(shù)改造及創(chuàng)新,塑造出共性與個(gè)性并存的舞蹈形象,積極探索民族民間舞蹈編創(chuàng)路徑。