中國(guó)古典美學(xué)在油畫(huà)教學(xué)中的價(jià)值思考及實(shí)踐研究

紀(jì)小丹

引 言

油畫(huà)是意大利傳教士利瑪竇在明代帶入我國(guó)的，油畫(huà)藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展和探索已有四百余年，油畫(huà)的本土化問(wèn)題也成為各個(gè)時(shí)代重要的藝術(shù)探索方向。經(jīng)過(guò)了明清及民國(guó)的發(fā)展之后，油畫(huà)藝術(shù)的本土化問(wèn)題逐漸由對(duì)創(chuàng)作技法的關(guān)注轉(zhuǎn)向?qū)?nèi)在審美的關(guān)注，中國(guó)文化中的哲學(xué)觀念、美學(xué)觀點(diǎn)正逐漸融入中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作之中，與油畫(huà)藝術(shù)原本的西方美學(xué)觀念不斷碰撞和融合，成為油畫(huà)藝術(shù)在中國(guó)本土化發(fā)展的重要力量。其中極具代表性的是中國(guó)古典美學(xué)對(duì)油畫(huà)藝術(shù)的滲透和融合，傳統(tǒng)儒、釋、道中的美學(xué)觀點(diǎn)被加以運(yùn)用，在當(dāng)代油畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中呈現(xiàn)出眾多脫離西方美學(xué)思路且極具中國(guó)文化特色的油畫(huà)作品。因此，在當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到中國(guó)古典美學(xué)作為中國(guó)美學(xué)的重要內(nèi)容，對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生審美意識(shí)和創(chuàng)作意識(shí)的重要作用。中國(guó)古典美學(xué)在油畫(huà)教學(xué)中的融入，可為學(xué)生創(chuàng)新提供重要的觀念支撐，同時(shí)對(duì)中國(guó)油畫(huà)的本土化發(fā)展、特色化發(fā)展也具有重要的推動(dòng)作用。然而，在實(shí)際教學(xué)中，中國(guó)古典美學(xué)與油畫(huà)創(chuàng)作的結(jié)合仍存在諸多問(wèn)題，還需進(jìn)行更多的思考和探索，以進(jìn)一步優(yōu)化教學(xué)實(shí)踐。

中國(guó)古典美學(xué)中的審美意識(shí)與審美追求

中國(guó)古典美學(xué)的概念大多是基于《道德經(jīng)》所述“道生一，一生二，二生三，三生萬(wàn)物”的中國(guó)古代哲學(xué)觀，相較于油畫(huà)藝術(shù)原本的文化土壤——西方哲學(xué)所主張的“二元論”，其在根本上形成了油畫(huà)藝術(shù)與中國(guó)文化的隔閡，也是油畫(huà)藝術(shù)在中國(guó)本土化發(fā)展所應(yīng)面對(duì)的根本問(wèn)題，即畫(huà)家需要減弱或消除油畫(huà)藝術(shù)形式與中國(guó)美學(xué)之間的疏離感。對(duì)此，應(yīng)當(dāng)首先認(rèn)識(shí)到中國(guó)古典美學(xué)的主流意識(shí)和整體思路。

中國(guó)古典美學(xué)的審美意識(shí)和審美追求，以先秦老子為代表，主要圍繞所謂的“道”“氣”“象”，即宇宙萬(wàn)物的本體和生命而展開(kāi)。以“道”為宇宙的原始混沌；以“氣”為“道”的有序規(guī)律，劃分陰陽(yáng)，即萬(wàn)物的生命；以“象”為萬(wàn)物的形式和內(nèi)容，是“道”和“氣”的客觀呈現(xiàn)。后世發(fā)展大都循此而釋?zhuān)诨谟钪嬗^的基礎(chǔ)上探尋自然規(guī)律或追尋人生理想，強(qiáng)調(diào)共性的思考，構(gòu)成了中國(guó)古典美學(xué)基本的審美意識(shí)，形成了對(duì)美的追求。

在審美追求方面，可以《易傳》為代表，其強(qiáng)調(diào)“立象以盡意”，從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展中能夠看到，自三國(guó)兩晉始，從人物畫(huà)到山水畫(huà)，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的演進(jìn)是由“形似”向“神似”。例如，唐代張璪“外師造化，中得心源”、張彥遠(yuǎn)“筆不周而意周”的藝術(shù)創(chuàng)作理論，宋代梁楷的“減筆”技法，這些審美追求的演進(jìn)和發(fā)展多源自于“立象以盡意”的影響。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的審美追求始終以“盡意”為目的，而“再現(xiàn)”則多是階段性的過(guò)渡存在。這一觀點(diǎn)在唐代至元代的繪畫(huà)發(fā)展中均較為明顯，成熟的繪畫(huà)技法滿足了“再現(xiàn)”的需求后，進(jìn)而轉(zhuǎn)向?qū)Α耙狻钡氖惆l(fā)和表達(dá)。

相較于西方，在哲學(xué)思想“二元論”的基礎(chǔ)上，西方繪畫(huà)以一種接近“鐘擺理論”的狀態(tài)發(fā)展，即圍繞一個(gè)中心值在一定范圍內(nèi)作有規(guī)律的擺動(dòng)，但這個(gè)“中心值”似乎更傾向于物象的“再現(xiàn)”。如果簡(jiǎn)單地將中西方美學(xué)觀點(diǎn)進(jìn)行對(duì)比，最直接的差異或許就是“尚意”與“尚形”的區(qū)別，以及“共性”與“個(gè)性”的差異。西方繪畫(huà)在近現(xiàn)代之前，似乎更忠愛(ài)對(duì)“形”的追求，圍繞造型、色彩展開(kāi)探索和追尋，且極具個(gè)人風(fēng)格和個(gè)人意識(shí)；而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)在中國(guó)古典美學(xué)的影響下，則傾向于圍繞宇宙觀、人生觀展開(kāi)探索和追尋，物象的呈現(xiàn)多被作為精神的外化，具有共性的思考，更強(qiáng)調(diào)情感共鳴。

但值得注意的是，自近現(xiàn)代以來(lái)，西方繪畫(huà)所呈現(xiàn)的精神外化趨勢(shì)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)具有相近的審美意識(shí)，且更為激烈和徹底。而回觀中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)，始終在“形”和“意”之間處于一種平衡，這或與中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)中儒家的“中庸”有所聯(lián)系，但也體現(xiàn)出了一種滯后感。當(dāng)下繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展已呈現(xiàn)出新局面，因此，對(duì)于中國(guó)古典美學(xué)中的審美意識(shí)和審美追求，一方面要加以明確，使其為油畫(huà)教學(xué)的審美培養(yǎng)和創(chuàng)新提供思路；另一方面要認(rèn)識(shí)到中國(guó)古典美學(xué)的時(shí)代滯后性，應(yīng)以“借古開(kāi)今”的教學(xué)思路對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新，將其更好地融入油畫(huà)教學(xué)之中。

中國(guó)古典美學(xué)在油畫(huà)教學(xué)實(shí)踐中的價(jià)值

1.為油畫(huà)本土化創(chuàng)作創(chuàng)新提供思路

數(shù)十年來(lái)，中國(guó)的油畫(huà)創(chuàng)作發(fā)展已形成規(guī)模和體系，優(yōu)秀的高校師生作品層出不窮，西方油畫(huà)教學(xué)體系中的造型教學(xué)和色彩教學(xué)在國(guó)內(nèi)已形成極為成功的教學(xué)模式，油畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)中對(duì)于線條、結(jié)構(gòu)、光影、空間、材料、技法及色彩的研究，以及在各個(gè)方面的深入和細(xì)致程度甚至超越了西方的油畫(huà)教學(xué)體系。但關(guān)于中國(guó)油畫(huà)本土化的問(wèn)題仍是國(guó)內(nèi)油畫(huà)創(chuàng)作發(fā)展的一個(gè)瓶頸，需要在油畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)中給予重視。

中國(guó)古典美學(xué)一方面是中國(guó)傳統(tǒng)審美意識(shí)和審美追求的體現(xiàn)，另一方面也是思維方式的體現(xiàn)。因此，將中國(guó)本土思維方式下形成的審美意識(shí)和審美追求，用于油畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐時(shí)，應(yīng)以新的思路，從審美層面出發(fā)，審視油畫(huà)藝術(shù)中的西方美學(xué)觀念，賦予油畫(huà)創(chuàng)作新的美感和審美追求，即在意識(shí)層面建立油畫(huà)創(chuàng)作與中國(guó)本土文化之間的聯(lián)系與結(jié)合，讓中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的審美追求在油畫(huà)藝術(shù)中得到呈現(xiàn)。

2.培養(yǎng)和提升學(xué)生的審美水平

在實(shí)際教學(xué)中，由于學(xué)生的知識(shí)積累比較薄弱，認(rèn)識(shí)水平還有較大的提升空間，導(dǎo)致學(xué)生普遍具有直觀式審美的情況，對(duì)油畫(huà)創(chuàng)作的技法和畫(huà)面的直觀感受過(guò)度重視，而對(duì)于作品創(chuàng)作過(guò)程中關(guān)于美的來(lái)源的深入思考較為缺乏，對(duì)審美意識(shí)和審美追求沒(méi)有系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)，以致多數(shù)學(xué)生止步于無(wú)意識(shí)或直覺(jué)的創(chuàng)作，僅停留在經(jīng)驗(yàn)主義階段。甚至還有一部分學(xué)生出現(xiàn)了因過(guò)分追求西化，而缺失中國(guó)本土文化精神和特質(zhì)的現(xiàn)象，他們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化持抵觸情緒，認(rèn)為傳統(tǒng)文化“俗”“土”“僵”，僅一味地追求西方所謂的自由文化、個(gè)性文化，對(duì)美缺乏科學(xué)的辨別和思考。

出現(xiàn)這些問(wèn)題的根本原因是學(xué)生的審美意識(shí)缺乏、審美水平不足，在此方面需進(jìn)行著重培養(yǎng)，應(yīng)讓學(xué)生明確審美的相關(guān)內(nèi)容，正確認(rèn)識(shí)對(duì)于美的把握，樹(shù)立系統(tǒng)的審美意識(shí)、審美追求、審美領(lǐng)域、審美視野，這樣將有助于學(xué)生科學(xué)思考創(chuàng)作方向，形成正確的創(chuàng)作構(gòu)思模式和習(xí)慣，進(jìn)而提升審美水平。

中國(guó)古典美學(xué)是由中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)萌發(fā)的思想內(nèi)容，對(duì)于學(xué)生而言，有一定的文化歸屬感和熟悉感，相較于西方美學(xué)觀念，會(huì)更容易接受。數(shù)十年來(lái)，我國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的本土化創(chuàng)作涌現(xiàn)了大量?jī)?yōu)秀的作品，如羅中立的《父親》、何多苓的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》、董希文的《開(kāi)國(guó)大典》等，但能與中國(guó)本土文化根脈產(chǎn)生密切聯(lián)系與共鳴的作品不多，多數(shù)作品仍停留在文化圖像的遷移階段，審美意識(shí)和審美追求難以突破油畫(huà)自身的西方傳統(tǒng)。中國(guó)古典美學(xué)可拓寬學(xué)生的審美思路，有利于引導(dǎo)學(xué)生對(duì)油畫(huà)的中國(guó)本土化問(wèn)題展開(kāi)思考，并在此過(guò)程中提升審美水平，從而創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的油畫(huà)作品。

中國(guó)古典美學(xué)融入油畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)的路徑

1.以美術(shù)史教學(xué)提高學(xué)生的審美水平

在油畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)中，學(xué)生對(duì)美術(shù)史的了解程度與其審美水平具有密切的正比關(guān)系，通過(guò)對(duì)中國(guó)和西方美術(shù)史的學(xué)習(xí)，以及對(duì)歷代優(yōu)秀作品的鉆研能夠讓學(xué)生建立基本的對(duì)于美的初步認(rèn)識(shí)，形成良好的審美品位。

良好審美水平的建立，反映在學(xué)生的創(chuàng)作實(shí)踐中，可有效保證學(xué)生的創(chuàng)作美感，能從作品中直觀反映出類(lèi)似于名家名作在形式上的美感。這一點(diǎn)可在近年來(lái)各大院校的畢業(yè)展覽中看到，各作品在創(chuàng)作的風(fēng)格樣式、技法運(yùn)用、色彩表達(dá)等方面，具有明顯的對(duì)名家名作的學(xué)習(xí)，如安格爾的人體曲線、米開(kāi)朗琪羅的素描結(jié)構(gòu)、現(xiàn)代主義流派的色彩和抽象意味等。

因此，提高美術(shù)史的教學(xué)質(zhì)量是非常重要的，這是中國(guó)古典美學(xué)教學(xué)的發(fā)端，需要以美術(shù)史教學(xué)提升學(xué)生的審美水平，讓學(xué)生在較高的審美水平基礎(chǔ)上更輕松地接受中國(guó)古典美學(xué)。

2.以中國(guó)古典美學(xué)培養(yǎng)學(xué)生的審美意識(shí)

將中國(guó)古典美學(xué)融入油畫(huà)創(chuàng)作教學(xué)的根本目的是為了進(jìn)一步推動(dòng)中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)本土化發(fā)展，在教學(xué)上形成良性的、具有中國(guó)特色油畫(huà)創(chuàng)作的思路和體系。中國(guó)古典美學(xué)中所涉及的各時(shí)期的各家觀點(diǎn)，本質(zhì)上是生發(fā)于中國(guó)傳統(tǒng)文化上的精粹。讓學(xué)生在教學(xué)中接受中國(guó)古典美學(xué)中的觀點(diǎn)，最直接的目的是為了培養(yǎng)學(xué)生的審美意識(shí)，特別是基于中國(guó)本土文化所萌發(fā)的審美意識(shí)，使其在油畫(huà)創(chuàng)作的實(shí)踐過(guò)程中具有系統(tǒng)化的創(chuàng)作思路。

3.以?xún)?yōu)秀油畫(huà)作品培養(yǎng)學(xué)生的審美追求

美術(shù)史和中國(guó)古典美學(xué)的內(nèi)容多以理論教學(xué)形式教授，因此在實(shí)踐教學(xué)方面，教師要以更清晰的方式和途徑對(duì)學(xué)生加以指導(dǎo)，用優(yōu)秀的油畫(huà)作品培養(yǎng)學(xué)生的審美追求。

所謂優(yōu)秀的油畫(huà)作品，主要指中國(guó)優(yōu)秀的本土化油畫(huà)作品，此類(lèi)作品代表了中國(guó)油畫(huà)發(fā)展的趨勢(shì)，如羅中立的《父親》、何多苓的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》、董希文的《開(kāi)國(guó)大典》等，這些作品能夠直觀地引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)作。主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面的引導(dǎo)：一方面是通過(guò)畫(huà)面讓學(xué)生直觀了解創(chuàng)作實(shí)踐中的可行方法，在構(gòu)圖、造型、色彩等方面有所借鑒；另一方面是學(xué)生可通過(guò)優(yōu)秀作品感受創(chuàng)作者的審美追求，進(jìn)一步提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，將學(xué)生的審美追求從西方的自由、個(gè)性，引導(dǎo)到中國(guó)的民族、共性的審美上，使其在思考和感受中國(guó)油畫(huà)本土化的發(fā)展時(shí)更注重內(nèi)在精神。

結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)油畫(huà)的本土化發(fā)展問(wèn)題，本質(zhì)上是中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展問(wèn)題，同樣也是油畫(huà)教學(xué)中應(yīng)關(guān)注的重要問(wèn)題。在中國(guó)油畫(huà)本土化發(fā)展中，中國(guó)古典美學(xué)作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)在精髓，對(duì)于油畫(huà)藝術(shù)的本土化發(fā)展是不可忽視的內(nèi)在“靈魂”。對(duì)于油畫(huà)教學(xué)來(lái)說(shuō)，雖然中國(guó)古典美學(xué)的部分內(nèi)容并不適合于直接融入油畫(huà)教學(xué)之中，但可將其作為重要內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生的審美觀。中國(guó)古典美學(xué)對(duì)于提高學(xué)生的審美水平、審美意識(shí)、審美追求等具有較高的價(jià)值，同時(shí)，其在油畫(huà)藝術(shù)的本土化創(chuàng)作和創(chuàng)新方面能夠?yàn)閷W(xué)生提供良好的思路，使中國(guó)特色油畫(huà)創(chuàng)作取得不錯(cuò)的成果。