聲樂(lè)教學(xué)中歌曲的藝術(shù)處理

牛亞莉

(運(yùn)城幼兒師范高等專(zhuān)科學(xué)校， 山西 運(yùn)城 044000)

聲樂(lè)教學(xué)中，需要教師和學(xué)生去學(xué)習(xí)和剖析詞曲中寫(xiě)作用意，詞曲作者的主題思想等許多要素，聲樂(lè)教師可以依據(jù)每一個(gè)學(xué)生的個(gè)體差異，因材施教，取長(zhǎng)補(bǔ)短，學(xué)生進(jìn)行系統(tǒng)的聲樂(lè)學(xué)習(xí)后，可以用最真摯的情感打動(dòng)聽(tīng)眾，達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)的最高境界。

一、把握歌曲的時(shí)代背景

學(xué)生學(xué)習(xí)一首歌曲之前必須了解歌曲的內(nèi)容和主題思想，才能準(zhǔn)確地演唱。當(dāng)教師進(jìn)行歌曲教學(xué)之前，可以讓學(xué)生將其中的歌詞進(jìn)行誦讀，通過(guò)誦讀歌詞讓學(xué)生明白歌詞中所表達(dá)的情感，進(jìn)而幫助學(xué)生更好地了解歌曲的內(nèi)涵以及情感。學(xué)生只有對(duì)歌曲的創(chuàng)作意圖深入了解，才可以在歌唱時(shí)將其淋漓盡致地表達(dá)出來(lái)[1]。另外，教師對(duì)歌曲內(nèi)涵和主題思想要有深刻理解，且具備為歌曲注入靈魂的能力和根據(jù)歌曲風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行二度創(chuàng)作的能力。這樣，學(xué)生才能真正意識(shí)到了解歌曲時(shí)代背景的重要性。然后由教師示范，展示歌曲演唱的處理思路，將抽象理解具象化，讓學(xué)生能夠具有非常廣闊的想象空間。其次，歌詞中的部分內(nèi)容與時(shí)代背景往往有著較高的契合度，教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生了解背景，理解歌詞，深層次挖掘隱藏在歌曲內(nèi)涵，而后發(fā)揮想象思維，融入深刻情感，從而達(dá)到情感升華效果，使歌曲不再是技巧集成，還有能夠打動(dòng)人內(nèi)心的豐富情感，帶給觀眾心靈上的享受。

例如在學(xué)習(xí)《黃河怨》這首歌曲時(shí)，教師需引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行歌詞的誦讀，明確歌曲時(shí)代背景和所表達(dá)的情感內(nèi)容，了解日本侵華戰(zhàn)爭(zhēng)環(huán)境和一個(gè)女人對(duì)日本惡行的控訴，并把那一份悲痛帶到入歌曲演唱中，動(dòng)心、動(dòng)情、動(dòng)己、動(dòng)人地演唱歌曲。再例如聶耳和田漢在危難之際創(chuàng)作了《梅娘曲》。教師可以對(duì)學(xué)生進(jìn)行正確思想引導(dǎo)，并且反復(fù)誦讀“哥哥，不要忘了我”“我是你親愛(ài)的梅娘”等歌詞，體會(huì)梅娘嘗試喚起對(duì)深?lèi)?ài)男生記憶里的哀痛情緒。學(xué)生只有對(duì)其進(jìn)行深入的誦讀與理解，才可以學(xué)好怎樣用歌曲來(lái)表現(xiàn)自身的情感，教師根據(jù)歌曲背后的故事創(chuàng)設(shè)演唱情境，激起學(xué)生歌唱的興趣和自信心。與此同時(shí)，還需要學(xué)生對(duì)音高和節(jié)奏的掌握。在研究歌曲節(jié)奏時(shí)，要準(zhǔn)確、平穩(wěn)、有魅力。把握節(jié)奏的力度是難題，也是關(guān)鍵。所說(shuō)的力度強(qiáng)，不是用勁喊出，而是掌握分寸，強(qiáng)到恰當(dāng)。力度弱是輕聲唱，并不是低語(yǔ)唱，更不是發(fā)泄唱。因此，弱和強(qiáng)必須運(yùn)用得當(dāng)。如果不留意這種關(guān)鍵環(huán)節(jié)，毫無(wú)疑問(wèn)會(huì)影響歌曲的感染力和聽(tīng)眾對(duì)歌曲的了解，對(duì)聽(tīng)眾的感染力有較大的影響。

二、情感投入演繹歌曲

聲樂(lè)主要是把優(yōu)美的聲音和清楚的語(yǔ)言進(jìn)行結(jié)合，從而來(lái)表達(dá)情感，觸動(dòng)聽(tīng)眾的內(nèi)心。情感就是一首歌的心臟，沒(méi)有它，歌就“死”了[2]。因此，怎樣準(zhǔn)確詮釋歌曲中的情感，決定了歌曲演唱得成功與否。然而，大多數(shù)學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂(lè)藝術(shù)時(shí)，非常注重演唱技能技巧練習(xí)，經(jīng)常忽略歌唱的情感表現(xiàn)，歌唱表現(xiàn)力較差，使演唱的歌曲顯得蒼白無(wú)力，教師必須在教學(xué)方法上予以調(diào)整，讓學(xué)生了解演唱技巧是歌曲的“骨”，而情感則是歌曲的“魂”，只有二者相結(jié)合，才能完美演繹歌曲。

一方面，應(yīng)充分發(fā)揮對(duì)歌曲詩(shī)意的想象，生活是聲樂(lè)藝術(shù)的原動(dòng)力。在聲樂(lè)教學(xué)中，教師要鼓勵(lì)學(xué)生，善于將現(xiàn)實(shí)生活與歌曲內(nèi)容相互聯(lián)系，產(chǎn)生情感共鳴，這樣才能更好展現(xiàn)個(gè)人情感，表達(dá)出自己獨(dú)特的理解和處理，也使歌曲更加具有獨(dú)特性與魅力。然而，由于學(xué)生可能缺少相關(guān)生活經(jīng)驗(yàn)，需要教師通過(guò)多種教學(xué)方法，如“情境創(chuàng)設(shè)法”“目標(biāo)導(dǎo)學(xué)法”“示范引導(dǎo)法”“體驗(yàn)感悟法”等激活學(xué)生內(nèi)在情感。例如在學(xué)習(xí)歌曲《義勇軍進(jìn)行曲》之前，學(xué)生可以先觀看電影《風(fēng)云兒女》。此部電影主要講述了以詩(shī)人辛白華為代表的讀書(shū)人，為解救中華民族和勞苦大眾，參軍入伍到抗日戰(zhàn)爭(zhēng)中勇敢殺敵的小故事。通過(guò)這部經(jīng)典影片學(xué)生感受到辛白華的家國(guó)情懷，演唱時(shí)學(xué)生可以表達(dá)對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)之情和歌曲所蘊(yùn)含的深意?？梢?jiàn)學(xué)習(xí)聲樂(lè)必須熟悉作品，體驗(yàn)和理解作品，才能表現(xiàn)出作品的深刻涵義，達(dá)到教歌育人的作用。再例如，教師在教學(xué)生演唱歌曲《七月的草原》時(shí)，可以讓學(xué)生想象在一片寬闊而翠綠色的草原上，感受大自然的氣息和美好，讓學(xué)生想象那帶著芳香的輕風(fēng)，采花的蜜蜂，飛舞的蝴蝶，云朵一樣的羊群，遼闊的草原上飛奔的小伙兒，身著五顏六色服裝的女孩。通過(guò)情境式教學(xué)方法，讓學(xué)生體驗(yàn)到歌曲輕松愉快的氛圍，并把這種情緒情感帶給聽(tīng)眾[3]。

另一方面，在進(jìn)行聲樂(lè)教學(xué)時(shí)可以用情感推動(dòng)演唱。一首取得成功的歌曲一定會(huì)傳遞某類(lèi)情感。在教學(xué)中，教師的另一項(xiàng)工作是啟迪學(xué)生如何熟練應(yīng)用技能技巧，唱出歌曲特有的韻味，讓聽(tīng)眾感同身受。對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)，掌握發(fā)聲演唱技巧是基礎(chǔ)，如何運(yùn)用則是對(duì)學(xué)生個(gè)人能力的考驗(yàn)，多數(shù)學(xué)生在學(xué)習(xí)之初，并不懂得如何進(jìn)行技巧控制，如何運(yùn)用技術(shù)表現(xiàn)藝術(shù)，難以突出歌曲的情感特征，使歌曲原本的內(nèi)涵與情感無(wú)法通過(guò)學(xué)生演唱再現(xiàn)出來(lái)。因此，教師應(yīng)在教會(huì)學(xué)生聲樂(lè)演唱技巧的同時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生嘗試、應(yīng)用技巧，使自己演唱的歌曲更加完美。例如：唱《歡樂(lè)頌》這首歌曲的時(shí)候要體現(xiàn)出大氣磅礴的詩(shī)意，而唱相對(duì)曲調(diào)悠揚(yáng)舒緩《草原之夜》的時(shí)候要在平靜的氣氛中，想象歌曲的意境，在心中構(gòu)建起一個(gè)場(chǎng)景，演唱時(shí)盡可能保證氣息平穩(wěn)，從A樂(lè)段開(kāi)始?xì)庀⒈３址e極，氣沉丹田、胸腔打開(kāi)，力度上進(jìn)行弱化處理，使聽(tīng)眾可以感受到草原的靜謐、沉靜，將情感用歌聲傳遞出去，為觀眾帶來(lái)別樣感受。情感是一首歌最好的表達(dá)形式，但是在進(jìn)行演唱時(shí)當(dāng)需要有情感的時(shí)候，還要留意聲音的收放，以防出現(xiàn)走調(diào)的問(wèn)題。

三、在演唱時(shí)熟練地控制聲音的變化

用聲音的強(qiáng)弱力度變化及流動(dòng)感來(lái)表現(xiàn)一首歌曲，是聲樂(lè)課的關(guān)鍵構(gòu)成部分。聲音的強(qiáng)弱變化對(duì)歌曲的情感表達(dá)具有非常關(guān)鍵的作用。例如《唱支山歌給黨聽(tīng)》這首歌曲就會(huì)有極強(qiáng)的感召力，學(xué)生們要學(xué)會(huì)在歌唱時(shí)運(yùn)用聲音的強(qiáng)弱變化來(lái)表述對(duì)黨的深深熱愛(ài)和感激之情。

首先，需要對(duì)聲音的力度變化做好控制。要想極致地表現(xiàn)一首歌，離不了聲音的強(qiáng)弱變化，但一定要和歌曲的內(nèi)容緊密聯(lián)系。例如歌劇《傷逝》中女主角子君演唱的《風(fēng)蕭瑟》，這首歌曲她從mp慢慢銜接到F再返回mp，最終在p上結(jié)束。通過(guò)這種聲音處理，表現(xiàn)出一個(gè)勇敢的女人對(duì)幸福生活的向往，卻在當(dāng)時(shí)環(huán)境中遭到封建勢(shì)力的擠壓，最后因無(wú)力改變現(xiàn)實(shí)，而留有一段思索的情感，被酣暢淋漓地展示出來(lái)。再例如演唱《保衛(wèi)黃河》這首歌曲時(shí)，在唱“風(fēng)在怒吼，馬在狂吠，黃河在咆哮”時(shí)，要表述人民打敗敵人，解救全中國(guó)的信心。每一個(gè)字都需要?jiǎng)倓庞辛Γ璩獣r(shí)要留意聲音的強(qiáng)弱變化，聲音要強(qiáng)而有力、圓潤(rùn)飽滿(mǎn)，才能將更好的歌曲情感呈現(xiàn)給聽(tīng)眾[4]。

其次，控制好聲音的速度。音速如同人的大腦和脈率，不可以隨意變化，要控制音速的轉(zhuǎn)變，就需要快而不抓，慢而不拖。每一首歌曲都有著各自的特點(diǎn)，速度也不盡相同，教師在教授學(xué)生時(shí)，應(yīng)著重講解關(guān)于聲音速度的有關(guān)內(nèi)容，讓學(xué)生學(xué)會(huì)如何控制，包括氣息、強(qiáng)弱、速度、共鳴、咬字、聲音表達(dá)等技巧如何運(yùn)用，進(jìn)而達(dá)到較好控制音速的效果。例如在唱輕快活躍的歌曲時(shí)，教師要教學(xué)生如何控制氣息，運(yùn)用快吸快呼，演唱歌曲的聲音要輕松、快速靈活、有彈性。而學(xué)生在演出憂(yōu)傷的歌曲時(shí)要運(yùn)用慢吸慢呼，控制氣息盡量輕柔、平穩(wěn)、連貫，選用低慢的速度。

例如教師在教《沁園春·雪》這首歌曲的時(shí)候，在它的末尾，必須用比較快的速度反復(fù)唱三遍“數(shù)風(fēng)流人物還看今朝”，最后一句用開(kāi)闊遲緩的速度演唱“還看如今”。只有通過(guò)聲音速度層次對(duì)比，才能流暢完整地表現(xiàn)出最佳音樂(lè)效果，讓聽(tīng)眾從音樂(lè)速度中體驗(yàn)到《沁園春·雪》這首歌曲的磅礴氣勢(shì)和深刻的涵義。

最后，要對(duì)比音色的變化。歌曲的感染力表現(xiàn)在聲音和色彩的改變上，不一樣的聲音和色彩詮釋了不一樣風(fēng)格的歌曲。聲音的色彩越豐富多彩，越能感染人。一般來(lái)說(shuō)，在一首歌的開(kāi)始，會(huì)在上面標(biāo)明堅(jiān)定不移、強(qiáng)有力、行板莊重、緩解、開(kāi)闊、深情、激動(dòng)、活潑、優(yōu)美的、柔和甜美的等表達(dá)形式，這不但有益于正確引導(dǎo)學(xué)生掌握情感，也奠定歌曲的感情基調(diào)。實(shí)際某種意義上，音色音質(zhì)的轉(zhuǎn)變也是演唱形式的變化。除了演唱以外，也可以采用其他演唱形式，如獨(dú)唱、合唱、對(duì)歌、輪唱等演唱形式，而采用什么演唱形式是依據(jù)歌曲的具體內(nèi)容、風(fēng)格特點(diǎn)和節(jié)奏特性而定的。

例如唱抒發(fā)情感的歌曲《牧羊姑娘》時(shí)，可以安排音樂(lè)感覺(jué)好的學(xué)生們獨(dú)唱，隨后其他學(xué)生用合唱的形式展開(kāi)演唱，這樣會(huì)展現(xiàn)出不同的音質(zhì)與色彩。同時(shí)，針對(duì)一些適合輪唱的歌曲，如《同一首歌》《讓世界充滿(mǎn)愛(ài)》等歌曲，教師可以安排學(xué)生進(jìn)行輪唱，并運(yùn)用音色的變化來(lái)進(jìn)行聲音對(duì)比。豐富的歌曲演唱形式，不僅能夠豐富歌曲情感色彩，同時(shí)活躍了課堂氛圍，調(diào)動(dòng)起學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，提升學(xué)生的音樂(lè)審美觀和綜合素養(yǎng)。

四、演唱韻味的解決

演繹一首歌曲，剛健或是內(nèi)斂與它的音韻相關(guān)?！绊崱笔锹曇舻捻嵨逗吞攸c(diǎn)，聲音的韻味需要唱歌技巧的協(xié)助。風(fēng)格一般就是指一種風(fēng)格特征，一種情感，而這類(lèi)風(fēng)格特征的產(chǎn)生與地方的語(yǔ)言表達(dá)息息相關(guān)[5]。如何讓學(xué)生較好掌握歌曲的“韻味”，也就成為教師所關(guān)注的焦點(diǎn)。一方面，教師應(yīng)讓學(xué)生感受歌曲韻味，方法有多種多樣，比如讓學(xué)生聽(tīng)著名歌唱家演唱的聲樂(lè)作品，感受歌唱家演唱全過(guò)程，通過(guò)“聆聽(tīng)”“感受”和“體驗(yàn)”的方式學(xué)習(xí)并感受歌曲韻味，再結(jié)合自己理解將歌曲韻味嘗試性地表現(xiàn)出來(lái)，在反復(fù)鉆研中，掌握歌曲韻味與精髓，成為個(gè)人演唱的養(yǎng)料。另一方面，則是要從歌曲本身著手，教師需要帶領(lǐng)學(xué)生了解歌曲創(chuàng)作背景、作者生平經(jīng)歷、中心思想，以及當(dāng)時(shí)作者想要表達(dá)的內(nèi)涵與核心思想，這樣才能從更加貼近作者自身視角，思考如何較好展現(xiàn)出歌曲的韻味，這需要學(xué)生自身具備較強(qiáng)的思考能力才能得以實(shí)現(xiàn)。日常教學(xué)中，教師也要注意引導(dǎo)學(xué)生思考，鍛煉學(xué)生的想象力和理解力，為學(xué)生更好展現(xiàn)歌曲韻味奠定基礎(chǔ)。

例如在學(xué)習(xí)《趕牲靈》的唱歌教學(xué)中，教師還需注意歌曲風(fēng)格的解決。節(jié)奏、節(jié)拍、裝飾音、重音記號(hào)、旋律、音樂(lè)術(shù)語(yǔ)、表情術(shù)語(yǔ)、強(qiáng)弱變化、歌唱咬字吐字、歸韻等，都是解決歌曲風(fēng)格的藝術(shù)方式。例如為了表現(xiàn)出歌曲的流暢性和民族舞蹈性，可以在歌曲中有應(yīng)用波音和裝飾音。例如《克拉瑪依之歌》這首歌曲就有一些歌詞是利用其進(jìn)行解決的。再例如歌曲《軍民大生產(chǎn)》中出現(xiàn)了重音記號(hào)和變音記號(hào)，教師在教《克拉瑪依之歌》和《軍民大生產(chǎn)》時(shí)，可以規(guī)定學(xué)生對(duì)歌曲開(kāi)展仔細(xì)的練習(xí)和潤(rùn)飾，讓歌曲更有韻味。不僅如此，歌曲表述的另一個(gè)關(guān)鍵部位是歌曲歌詞的咬字。在《曲律》一文中提及“絕招三絕，字清為絕技，音正為絕招”“以字代音”“正音圓”等可以分辨聲音是否規(guī)范。演唱時(shí)必須做到咬字準(zhǔn)確和吐字清晰，只有把字的發(fā)音、歸韻和收音唱到口齒清晰和字正腔圓的水平，聽(tīng)眾才可以了解和賞析你的歌唱水平和表達(dá)的情感。因此，學(xué)生要努力讓栩栩如生的角色在自己的歌曲中取得更好地呈現(xiàn)，讓聽(tīng)眾感受到歌曲自身的情感。歌唱歌曲時(shí)，既要做到咬字的清楚規(guī)范，又要留意地區(qū)語(yǔ)言表達(dá)的差別，突顯與眾不同的地區(qū)語(yǔ)言表達(dá)特色，增加歌曲的魅力。

結(jié)論：綜上所述，聲樂(lè)課堂教學(xué)并不像器樂(lè)教學(xué)那般形象化，必須不斷學(xué)習(xí)與研究，才可以深入了解聲樂(lè)藝術(shù)的價(jià)值和魅力。只有教師和學(xué)生理解掌握歌曲創(chuàng)作背景，歌曲內(nèi)涵，唱歌技巧，情感的發(fā)掘和投入，歌唱中聲音轉(zhuǎn)變的靈活運(yùn)用，才能運(yùn)用這些技能技巧展示聲樂(lè)藝術(shù)的風(fēng)采，才可以做到完美的演唱。因而，教師在進(jìn)行聲樂(lè)授課時(shí)要因材施教，根據(jù)聲樂(lè)教學(xué)循序漸進(jìn)的教學(xué)原則，嚴(yán)格要求學(xué)生，夯實(shí)歌唱基本功，掌握聲樂(lè)藝術(shù)的真正要求與技能技巧，讓學(xué)生做到演唱時(shí)聲音和情感表達(dá)的最高境界，讓學(xué)生理解每一首歌的真情實(shí)感，并充分表現(xiàn)出來(lái)，繼而促使學(xué)生在聲樂(lè)學(xué)習(xí)上得到全面發(fā)展與進(jìn)步。