山隨平野盡 陵岑聳逸峰
——王乃壯繪畫的美學(xué)思考王乃壯繪畫的美學(xué)思考

文_張兼維

萃文軒藝術(shù)總監(jiān)

王乃壯先生是當(dāng)之無愧的當(dāng)代國畫大師。他的繪畫風(fēng)格多樣，各款俱佳，皆臻上乘，成為當(dāng)代畫壇的一道亮麗風(fēng)景。從美學(xué)角度看，縱觀各家評(píng)論，王學(xué)仲先生用了一個(gè)“野逸”，對(duì)王乃壯先生的藝術(shù)做了恰當(dāng)而深刻的美學(xué)定位。

“野逸”是一種純樸閑適和放浪曠達(dá)，既體現(xiàn)著中國藝術(shù)境界中的禪意精神，也是傳統(tǒng)文人藝術(shù)中亦仙亦俠亦君子的精神寫照。乃壯先生所用的“山野禪人”和“靜斂居士”名號(hào)，直接呼應(yīng)了野逸的意蘊(yùn)。

乃壯先生師出名門，他師其師，更師歷史、師造化。他的山水畫集中體現(xiàn)了他的野逸風(fēng)格。他的山山水水皆是從自然造化中提煉而來的。師造化是他的老師們始終所提倡的：劉海粟說“黃山是我?guī)煛保毂檹?qiáng)調(diào)“師法造化，尋求真理”，李苦禪也講“藝術(shù)家要師法自然，順應(yīng)自然”。

1.王乃壯 夏山幽居33cm×66cm2022

乃壯先生深諳造化之道。他的山水純粹是造化的初心原創(chuàng)，每位有緣者與這山水對(duì)視的眼光，都可化入畫中成為松風(fēng)云嵐，成為疊泉幽景。他畫中的風(fēng)景，也就成了我們的風(fēng)景、我們的心境。他讓觀者有一種心無掛礙的身臨其境，心靈游弋于畫境中，是一種賞心悅目的清凈自在。我與畫，我與畫家，在此際心心相印，一同融入這充滿天意的逸趣盎然，臥游于仿佛仙境的野趣天成。

能夠讓我們?cè)谝环郊埖奶斓乩?，與大千世界相感相知，神游其間，如此這般好的畫家皆是神奇之化身。乃壯先生有闊大的胸襟，裝得下徐悲鴻、劉海粟、李苦禪、吳作人四位師長的藝術(shù)傳統(tǒng)，裝得下中西藝術(shù)的風(fēng)格精神，裝得下九十五年的歲月浮沉、滄海桑田，他才有能力把中華大地的千山萬壑集納一處，放諸筆端，把中國文化中的山水精神揮灑成他的野、他的逸、他的乃壯氣象。

人生在世，本來能夠選擇的就很少，但選擇了一時(shí)一地一事，把生命全部打進(jìn)去，消除了人與自然的疏離，打通了有限與無限的隔閡，才有可能升華到一花一世界的徹悟境界。乃壯先生用其畢生學(xué)力、精力和智慧，安心定于筆墨一處，鑿開徹地通天的心光燦爛，他便任運(yùn)自在地調(diào)運(yùn)諸般山水風(fēng)物來與他的精神聚會(huì)，千山萬水、四時(shí)之風(fēng)也借了他的筆墨把真、善、美贈(zèng)予人間。乃壯先生是人世的美好使者。

他沒有山瘦世濁的嫌棄憎惡，他只以自己的赤子情腸讓四季應(yīng)時(shí)，請(qǐng)山水應(yīng)景。他的每一筆都全心全意地表達(dá)著對(duì)人世、自然的敬意，這種表達(dá)成就了他筆墨的純粹。他是一位躬身入世的行者，沿著書畫藝術(shù)這一條路，終生不懈，心無旁騖，從不揀擇。

乃壯先生的山水畫有著自己的特點(diǎn)。首先，他的山水不著絲毫人之蹤跡，既無君子獨(dú)坐幽篁、閑吟東籬，亦無樵客訪勝、隱現(xiàn)林溪，他給每個(gè)看到他畫的人開辟了一個(gè)隨意直面可進(jìn)入的天地時(shí)空。如果有了一樵一漁，有了閑客信步、高士獨(dú)臥，這方風(fēng)景便是古人的風(fēng)景意趣，我們就再難參與或融于其間。乃壯先生把一片純粹的自然推送給我們，讓我們?cè)诿苊茉言训娜兆又?，能夠瞥到一眼詩化的自然，?lián)想起自己山水天光的曾經(jīng)而化身其中，心靈便因此獲得了一種美好的撫慰。

2.王乃壯 李白詩意99cm×49.5cm2022

3.王乃壯 芳嫻寧溢69.5cm×33cm2021

大師與山水風(fēng)物的對(duì)話是山水情長、相濡以沫，我們通過作品或者穿越作品，能夠像大師一樣對(duì)話自然，師法造化，我們對(duì)生命的理解和人文境界的提升，便有了一層層屬于我們自己的進(jìn)境。

乃壯先生還有一個(gè)特點(diǎn)，他特別善于把山水畫滿整紙。石魯先生善于滿紙的山水構(gòu)圖，于是有了“黑、重、怪、野”的驚心動(dòng)魄、高遠(yuǎn)激昂的美感。乃壯先生的滿，更加注重筆墨的結(jié)構(gòu)和意趣，他的滿，滿而遠(yuǎn)，滿而透，滿而靈動(dòng)。《秋瀑》與《山水情》，大筆縱橫，簡中造奇，平中造險(xiǎn)，但見罡風(fēng)巫舞的任性吟嘯，墨奔筆突，云浪翻涌，發(fā)乎由衷，動(dòng)乎真情。鋪天蓋地而能空靈虛靜，密不透風(fēng)而能深不見底，是大手筆大境界。這種大師風(fēng)范的“野”，我們?cè)陉愖影旱脑?、在《黃河大合唱》、在貝多芬的《命運(yùn)》中，都能感受到。在乃壯先生的畫里，矛盾的張力被渲染到了極致，在這些矛盾中可見畫家處處有為而又無為地經(jīng)營著的張弛有度、虛實(shí)相生的更高形態(tài)的平衡。

歷史上任何一位大師的精品，從一筆一畫到精神境界，都有著豐富的內(nèi)涵和特點(diǎn)。對(duì)于賞家而言，最容易忽視的是畫中的點(diǎn)。而點(diǎn)最能見畫家功力。乃壯先生的畫最耐得住端詳。他的點(diǎn)，能在宋元明清及當(dāng)代大師的作品中找到呼應(yīng)。把傳世名畫認(rèn)真放大，我們可以看到其中的點(diǎn)都是形態(tài)生動(dòng)、神采飛揚(yáng)的。乃壯先生的點(diǎn)更具跳蕩的躍動(dòng)感，有時(shí)像雀起燕掠，有時(shí)像羚羊攀巖，老辣沉厚而空靈灑脫。他的線，綿里藏筋，粗中骨勁，風(fēng)姿綽約，質(zhì)地鏗鏘，有著他自己特殊的節(jié)奏、韻律和質(zhì)感。乃壯先生既有傳統(tǒng)的筆墨修煉，又有西方油畫色形、光影的深厚基礎(chǔ)。他把西畫的光影色感，融入中國畫墨分五色的點(diǎn)染皴法中。

4.王乃壯 唐壁畫侍女50cm×49cm1997

5.王乃壯 林溪55cm×55cm2022

6.王乃壯 咫尺峰巒千萬重68.5cm×136cm2022

7.王乃壯 秋瀑26cm×58cm2018

觀乃壯先生的畫，無論哪種風(fēng)格、何種題材，細(xì)細(xì)審來，每一筆都藏著機(jī)鋒，含著運(yùn)勢(shì)，貫著勁道，飽蘸著幾十年的修學(xué)體悟。尤其他近十年的作品，處處似率意揮灑，又筆筆全力以赴、全神貫注。他的筆墨精神，是他不變的初心和青春永在的完美體現(xiàn)。那年，南陽大畫家朱劍峰先生將舉辦百歲畫展，上海東方衛(wèi)視記者登門采訪，朱翁展一張四尺整紙，立定畫案，稍一凝神，大筆飽蘸，縱橫揮灑，轉(zhuǎn)眼間一幅竹石圖躍然紙上。當(dāng)時(shí)筆者感嘆，“筆歌墨舞”這個(gè)詞很俗，但朱翁的創(chuàng)作此刻不正是筆歌墨舞的寫照嗎？欣賞乃壯先生的原作，更是鼓蕩著筆歌墨舞、蓬勃向上的生命朝氣。還是那年，南陽萃文軒舉辦王乃壯書畫大展，朱翁約了弟子前去觀瞻。朱翁在展廳里，既有一種至交相逢的親切，又有一種莊重尊崇的感動(dòng)。老人家徘徊于乃壯先生的畫作之間，久久不忍離去。兩位老畫翁在藝術(shù)上的相知相識(shí)，隔空傳情，不也是另一種英雄相惜、風(fēng)云際會(huì)嗎？

8.王乃壯 山靜覺寒生28cm×58cm2022

如果說乃壯先生的工筆線描是對(duì)傳統(tǒng)的真誠堅(jiān)守，那么，山水就是他對(duì)傳統(tǒng)繼承后自己風(fēng)格的卓然創(chuàng)新，而他最具前衛(wèi)意識(shí)的深入探索，是他的佛像畫和女人體。佛像畫用色的復(fù)雜、豐富和神秘，是他把國畫的墨象發(fā)揮到了極致。他在畫里畫外將西方油畫的光影與中國畫的墨分五色融為一體，早已看不到痕跡而進(jìn)入化境，創(chuàng)造了屬于他自己的“乃壯墨法”。他的女人體，則是把西方油畫的人體美的追求與國畫大寫意的神采融會(huì)貫通，用大寫意的氣韻生動(dòng)、酣暢淋漓來迎接、對(duì)接人體油畫的性感，把大寫意的境界在前人的基礎(chǔ)上推進(jìn)了重要一步。佛像畫和女人體，是兩個(gè)極不容易突破而形成創(chuàng)新的題材，乃壯先生大膽實(shí)驗(yàn)，在畫法和風(fēng)格上實(shí)現(xiàn)了中國畫的創(chuàng)新。他既超越了傳統(tǒng)的佛像畫，也超越了傳統(tǒng)的淑女畫?！八吣?，可貴者魂”，中國畫的當(dāng)代感和世界性，需要這種大膽而頗具危險(xiǎn)的挑戰(zhàn)性藝術(shù)實(shí)驗(yàn)。

乃壯先生是以野為筋骨、以逸為風(fēng)神來構(gòu)筑他繪畫的美學(xué)風(fēng)格的。野逸作為一種風(fēng)格，如果把立足點(diǎn)偏向于逸，呈現(xiàn)出的就是陶淵明、王維們的用出世的道家禪意所構(gòu)建的空明世界。乃壯先生的畫作中，不時(shí)可遇到這般勝景。我們從《山靜覺寒生》和《夏山幽居》畫作中，可以妙賞到他的清曠和高遠(yuǎn)。畫中浮動(dòng)著居江湖之遠(yuǎn)的淡淡憂郁，其間仿佛是一個(gè)空寂的冥想世界，一定有一位智者端坐其中，在思接千載、神游太虛。這里不只是濃淡干濕的布白經(jīng)營，里面滲透著乃壯先生對(duì)天地、對(duì)文化的美學(xué)探索和哲學(xué)深思。陶淵明、王維的山水詩，無非是讓天地山水的清曠無染的靈氣與人性中的清逸超脫之追求，呼應(yīng)成一種超邁曠達(dá)的人品氣質(zhì)。他的野，在天地自然中率性放達(dá)，有嵇康、阮籍的情致；他的逸，于天意人性之間心領(lǐng)神會(huì)，有陶淵明、王維的詩品。徒有野者，失之于獷悍；逸而不能野，失之于清孤。野張揚(yáng)的是骨肉血?dú)?，逸揮灑的是氣質(zhì)精神。野逸相兼，形神雙暢，塑成了乃壯先生的畫品、人品。這也正是學(xué)仲先生為乃壯先生畫作冠以野逸的情致所在。

乃壯先生的畫，筆筆用心，幅幅虔誠，每一幅都是真善美的化現(xiàn)，都是對(duì)歷史的尊重，對(duì)現(xiàn)實(shí)的珍重，對(duì)未來的殷重。這或許可視作藝術(shù)家的法身莊嚴(yán)吧。全心全意地把自己奉獻(xiàn)給傳統(tǒng)，獻(xiàn)禮于這個(gè)時(shí)代，如古人刺血寫經(jīng)般以身供養(yǎng)，這是藝術(shù)家的使命擔(dān)當(dāng)。我們用心體會(huì)每一位藝術(shù)大家的創(chuàng)作，都能有如此的生命感動(dòng)。

乃壯先生在與這個(gè)時(shí)代商討切磋出一種姿勢(shì)、形勢(shì)和氣度來。這個(gè)時(shí)代對(duì)他是怎樣的態(tài)度，他且不論，他只管隨心隨性地畫來。他把歷代宗師和他的老師的藝術(shù)精神吸收進(jìn)去，融化開來，畫自己的畫，寫自己的心，和時(shí)代一起，站成時(shí)代的風(fēng)景，站成一種血肉豐滿的文化生命。藝術(shù)好似天經(jīng)地義就是為了裝飾、為了欣賞的。與乃壯先生交流多了，忽然感覺到他的作品是一種生命形態(tài)，也是一種存在，他的畫是為了裝點(diǎn)我們的生命、莊嚴(yán)我們這個(gè)時(shí)代的。他的筆下流淌的是自然的情感，堅(jiān)守著自然的意志，表達(dá)著自然的精神，是對(duì)天地造化、對(duì)中華大地的熱愛與感恩。他的畫可能就此被寫進(jìn)藝術(shù)史而與歷史同行。

王乃壯先生是一部很厚、很美的大書，他的作品一定也會(huì)是這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)暢銷書。