國畫元素在中國油畫中的融合研究

關鍵詞：中國油畫;國畫元素;融合策略;

中圖分類號：A 文獻標識碼：A 文章編號：（2022）-3-

作為一種舶來藝術，油畫自引入中國以來一直沒有停止其本土化的演變腳步，有效融合傳統(tǒng)國畫元素，突出其民族特征與時代特征是其生命力的源泉。本文在對國畫元素內(nèi)涵進行闡述基礎上，明確其在中國油畫中的融合意義，最后提出國畫元素在中國油畫中的融合策略，以期助力中國油畫藝術的健康發(fā)展。

一、國畫元素的內(nèi)涵

國畫本身是一項民族風非常強的創(chuàng)作藝術，主要創(chuàng)作材料為筆墨紙硯，采取獨特寫意手法來對自然事物進行描繪及表達，以繪畫創(chuàng)作形式來充分展現(xiàn)國畫創(chuàng)作者本身的內(nèi)在思想情感。在國畫創(chuàng)作實踐中，國畫元素主要表現(xiàn)在如下三個方面：一是語言表現(xiàn)方式。國畫強調(diào)神韻，講究神形兼?zhèn)?。在造型上不能夠簡單地描摹相應景物，而是采用偏于抽象的表現(xiàn)方法來展現(xiàn)事物或景物的特性，如借助材料、技法與章法等創(chuàng)作語言來突出國畫特有的藝術韻味。二是圖示符號。國畫創(chuàng)作中的圖示符號體現(xiàn)在工筆畫與寫意畫兩個方面，其中寫意畫創(chuàng)作可以采用夸張的表現(xiàn)手段，以豪放或精煉的筆墨運用技法來對國畫的情境進行表達，力求突出創(chuàng)作者的精神境界。而工筆畫側重寫實畫風，講究細膩的畫工，在賦色時會采取層層渲染的方式來實現(xiàn)。三是精神文化觀念。國畫創(chuàng)作講究天人合一，在創(chuàng)作中要有效寄托及滲透自己的精神情感，利用線條與筆墨來展現(xiàn)出情景交融的狀態(tài)，提高情感表達的成效。

二、中國油畫中國畫元素融合的意義

中國擁有悠久的發(fā)展歷史與眾多的民族，文化底蘊深厚，這些都對中國畫家產(chǎn)生了潛移默化的影響。在進入21世紀之后，當代藝術在中國本土化演變過程中展現(xiàn)出了極強的影響力，不再依賴于被動接受西方藝術及文化理念，而是開始主動汲取本土文化藝術的內(nèi)涵及精粹，尤其是那些優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化更是推進藝術本土化演變進程的重要保障。中國油畫引入中國以來同樣進行著本土化演變，并持續(xù)受到傳統(tǒng)文化的影響，力求將油畫以中國本土化的新面貌呈現(xiàn)在大眾面前。國畫是中國一種最具特色的傳統(tǒng)繪畫藝術形式，其對中國油畫的本土化演變有著潛移默化的影響，同時中國油畫也會持續(xù)性汲取國畫藝術中的精粹，這是其實現(xiàn)本土化演變的必然選擇。而中國畫元素是中國傳統(tǒng)繪畫藝術的精髓，如果汲取其中的材料、技法、章法以及精神情感等方面的元素來對中國當代油畫創(chuàng)作形式及內(nèi)容進行優(yōu)化、改進及完善，那么可以更好地增強中國油畫的民族化特性，確保油畫本土化進程順利推進。

三、中國油畫和國畫元素的融合策略

（一）融合國畫的構圖布置

構圖是國畫創(chuàng)作的基本技法之一，主要體現(xiàn)在章法、經(jīng)營位置等方面，這也是中國油畫或國畫創(chuàng)作之初需要考慮的一個關鍵步驟。國畫在構圖布置方面的技法包括透視技巧、虛實相生和“三遠”空間布設等構圖方式。其中的透視技巧主要是對整個畫面事物進行合理刪減或布設來展現(xiàn)畫面?！叭h”空間布設技法主要包括平遠法、高遠法與深遠法。以平遠法為例，油畫作品創(chuàng)作中可以創(chuàng)新借鑒及應用這些國畫構圖布置技法，如《寒色連空》（洪凌）這一油畫作品，充分參考及借鑒了中國畫構圖中的平遠法。即在整個畫面的黃金分割點位置處來布設山巒，以此下拉觀者視線，使得整幅畫面的天空顯得更加遼闊，山水之間連接起來構成了一條直線并向遠處蔓延，縱深感特性非常顯著。通過這種平遠法的構圖可以使作品畫面上寒冷與濕潤區(qū)域彼此形成強烈對比，展現(xiàn)出平和、雅致的風格。以高遠法為例，國畫創(chuàng)作中借助這一構圖布設方式，從仰視視角來對巍峨的山勢進行表現(xiàn)，相關的山水畫創(chuàng)作中多采用該種畫面布設技法來安排瀑布、巨石、叢林、山體與人物等。在中國油畫創(chuàng)作中也可以借鑒高遠法這一畫面構圖布設方法，如《獨角峰》（趙開坤）創(chuàng)作中就運用了高遠法來進行畫面構圖，即在畫面下端作為視平線所在位置，立足“蟲視”視角來對高大的主體山峰進行描繪，這樣可以使油畫畫面展現(xiàn)出氣魄縱橫、大氣飽滿的感覺。此外，國畫創(chuàng)作中也比較多地用虛實相生這一畫面構圖技法，借助適當留白增強整體畫面的意境創(chuàng)設效果。而油畫創(chuàng)作中借鑒這一創(chuàng)作技法時不能夠真的留白，可以結合山水畫創(chuàng)作中虛實相生或陰陽調(diào)和的意境表達方式，以層層渲染方式來展現(xiàn)筆觸的運動感。

（二）融合國畫的筆墨線條

筆墨線條是國畫創(chuàng)作中比較多用的一種技法，油畫創(chuàng)作中不是用墨，而是使用油料，二者的作畫工具及材料存在比較大的差異。中國畫創(chuàng)作中筆墨的應用側重線條運用，并且線條的粗細、濃淡等各不相同，這樣可以使作品展現(xiàn)出不同的意境。而油畫創(chuàng)作也可以有效地融合中國畫的筆墨線條，展現(xiàn)出深遠的意蘊。一方面，針對“五筆七墨”而言，其是中國畫創(chuàng)作中多用的一種筆墨技法，具體就是以筆為主導來引導墨的走向，以筆走形，而墨則烘托意境。通過二者的有機結合，可以使中國畫更好地融入作者的內(nèi)在情感，保證整個創(chuàng)作有序開展。而油畫創(chuàng)作中的筆觸使用也可以參考及借鑒國畫中筆法的應用，尤其是汲取國畫的筆墨意趣，表達內(nèi)在的創(chuàng)作情感。如張方白在創(chuàng)作油畫作品中傾向于應用大排筆對顏料蘸染，并在畫布上面用力壓筆，以此來展現(xiàn)自己獨特的創(chuàng)作風格。其主要借鑒了石濤、黃賓虹等書法家的筆墨意識，在油畫創(chuàng)作中形成了獨特的散峰與破筆技法。

四、結語

總之，國畫元素內(nèi)容豐富，是中國油畫本土化演變的寶貴資源。在中國油畫中融合國畫元素，如構圖布置、筆墨線條、色彩應用和意境創(chuàng)設等，可增強中國油畫創(chuàng)作的民族化特征。

參考文獻

[1] 劉敏.現(xiàn)代中國油畫對國畫元素的借鑒[J].參花（上），2017（11）：151.

作者簡介：何世榮，男，2000.02.04，沈陽師范大學，美術與設計學院 油畫班長