千燈長明風格永駐

陳欣穎

在千盞明燈的炫目光芒下，LouisVitton的新季時裝從遙遠的盧浮宮來到上海黃浦江邊。一如既往，這又是一場女裝藝術(shù)總監(jiān)Nicolas Chesouiere打破時空界限，渴望以當下定義永恒的精彩創(chuàng)作。也再次向世界證明，時裝本身的恒久生命力，才是通往可持續(xù)發(fā)展的唯一捷徑。

在半年多以前，NicolasGhesquiere暫時告別巴黎的步履匆忙，來到馬里布傾聽波濤洶涌的太平洋，凝視洛杉磯海岸線上的山脈與峽谷，和海豚海豹一起自在遨游于海洋，學習享受閑適，享受自然，享受久違的慢節(jié)奏。接受我們的采訪時，他曾表示，“我正在探索一種全新的生活和工作方式。融合是發(fā)展的方向。甚至在疫情之前，時尚圈這種近乎瘋狂的節(jié)奏就已經(jīng)開始改變了，勢不可擋。在這種節(jié)奏中，催生了無數(shù)大型系列與那么多的設(shè)計，實在是太泛濫了?，F(xiàn)在，我才有了時間反復(fù)思考?！彼羁讨獣裕瑫r尚產(chǎn)業(yè)的過度生產(chǎn)造成的浪費已經(jīng)到了令人崩潰的程度。而作為全球最知名奢侈品牌之一的掌舵人，他責無旁貸。

時光倒回到2020年3月，疫情在歐洲深度發(fā)酵前的最后一個業(yè)內(nèi)狂歡——2020秋冬巴黎時裝周，閉幕大秀正是來自LouisVuitton。在那場秀上，隆重的現(xiàn)場管弦樂表演、座無虛席的上千位現(xiàn)場嘉賓、超過200名喬裝成歷史人物的模特和演員

這史詩般的盛景，給前疫情時代的時尚行業(yè)畫上了一個無比圓滿的休止符。Ghesquiere坦言，現(xiàn)在回想起來還是感覺有點心驚膽戰(zhàn)，萬幸當時沒有任何人出事。而這樣的聲勢浩大，放到現(xiàn)在很難想象。自那時起，他開始認真思考疫情與環(huán)保雙重壓力下的應(yīng)對之道。

此后的第一份正式答卷——Louis Vuitton 2021春夏系列秀，可以看到規(guī)模大幅縮減，人頭攢動的場面被井然有序的座次所取代：布景也以巴黎LaSamsritaine百貨原本的樣貌為主，大幅的綠幕和VR設(shè)備遍布全場，即使不在現(xiàn)場，觀眾也可以通過電子屏幕，身臨其境地觀賞模特游走在Wim Wenders的電影《欲望之翼》的美麗幻想之中。這樣的時空交錯，是Ghesquiere的拿手好戲。沒有人會不希望自己的精心創(chuàng)作能夠置身于宏大的敘事中，在高朋滿座的歡欣場合下被公之于眾，這也是時尚行業(yè)一直賴以生存的儀式感。但對于他來說，其他“身外之物”都可以割舍，唯獨不能放棄對創(chuàng)意的追求?！爱斀竦囊荚谟谏釛壱晃秾ΩF奢極侈的追求，但仍要是美的，仍要在承擔起責任的情況下，盡可能帶來一場賓至如歸的秀?！?/p>

何為舍棄，又何為責任？賓客數(shù)量的減少意味著碳排放的減少，省卻的布景代表著資源浪費的縮減，即使是那些用到的木材和布料，在秀后也被悉數(shù)捐出，用于音像制作領(lǐng)域。在巴黎舉辦的2020春夏男裝秀上，LouisVuitton就曾特別申明此場秀不添加任何額外的結(jié)構(gòu)性構(gòu)造，就連桌椅和布景道具，也盡可能采取租用的方式以確保循環(huán)利用：如果是購買的部分，在使用完畢后會二次售出，所得資金捐贈給巴黎的藝術(shù)文化伙伴。曾在上海舉辦的2021春夏男裝秀中，所用到的金屬、木材等材料的70%都得到了妥善的回收;而2021秋冬男裝秀上，地面鋪設(shè)的700平方米天然擬灰石，現(xiàn)在也安靜地置身于Louis Vuitton旗下的Beaulieu和Vendome Villiers工坊中。

在產(chǎn)品層面，可持續(xù)的理念從初期的成形階段就開始生根：利用3D打印創(chuàng)新技術(shù)制作設(shè)計的原型，這樣可以在電腦中實時進行細節(jié)和色彩的調(diào)整，最大程度上避免廢料的產(chǎn)生。而對于那些已經(jīng)使用的原料，部分將通過名為Nona Souroe的平臺，提供給年輕的歐洲設(shè)計師或品牌，部分則捐贈給慈善醫(yī)療機構(gòu)：一些織物或金屬余料也被用于工業(yè)之中。2021年推出的“LV Pillow”和“LV Felt”兩個手袋系列，皆采用可持續(xù)環(huán)保材料或從現(xiàn)有庫存中提取的100%回收聚酯纖維和塑料等。

這些舉措并不是環(huán)保熱潮下的一時興起。早在2019年，LouisVuitton就推出了首個升級再造系列“Be Mindful”，將往季的真絲圍巾巧妙融入到手鐲、耳環(huán)等配飾的設(shè)計當中，賦予其二次生命。同年，品牌將9000平方米未使用過的庫存皮革制成130000根細皮條，用于打造2019夏季系列的展示櫥窗：而在2020夏季系列的魚群主題櫥窗中，布景皆由回收的海洋廢棄物制成的再生塑料打造。

據(jù)官方統(tǒng)計，到今天為止，Louis Vuitton的時裝秀和大型活動布景的97%都來自可重復(fù)利用或可回收材料。2021年10月在巴黎上演的2022春夏系列時裝秀上，現(xiàn)場綴滿了品牌花了數(shù)月收集而來的枝形水晶吊燈，仿佛穿越回到19世紀的盛大舞會上。而包括這些吊燈、椅子在內(nèi)的20噸材料均為租用。所有其他購置的布景用品皆捐贈給了ArtStock，而木制用品則由FSC（森林管理委員會）認證木材所制造。

近日，這場秀也來到了上海，在黃浦江邊的船舶維修碼頭延續(xù)千燈閃耀的華美盛景。這是一次回溯古典主義的歸途，也是一場奔向未來世界的旅程。中世紀的褶皺拉夫領(lǐng)、維多利亞時期的夸張裙撐、20世紀初的裝飾藝術(shù)風格紋樣、90年代盛行的牛仔風潮在同一時空交相閃現(xiàn)?；蛟S是千盞明燈共同交織出的光芒過于炫目，令身處其間的賓客很容易產(chǎn)生不知今夕是何年的恍惚感，只覺身在一片夢幻飄渺之中。此情此景讓人不禁感覺，界定時裝的季節(jié)似乎是一件多此一舉的事情，當潮流的存在不是為了標記時間的節(jié)點，時尚的過去與未來才能真正在當下和平共處。

如Ghesquiere曾經(jīng)在采訪中所說：“沒有什么比賦予衣服長久的生命力更值得欣喜的了。作為藝術(shù)總監(jiān)來說，我的職責就是創(chuàng)造出新的作品，以一種極速甚至越來越快的頻率。這極富挑戰(zhàn)，但我樂在其中。不過我真正的夢想是帶來經(jīng)典的、擺脫季節(jié)限制的設(shè)計。我在這個行業(yè)已經(jīng)待得久到足以見證自己二十年前的設(shè)計又流行起來了?！睍r裝秀固然重要，但再磅礴的布景也是為了烘托身處其間的華服，設(shè)計本身永遠是時尚的核心，長時間以來圍繞它所產(chǎn)生的更新?lián)Q代和鋪張浪費，皆源自于自身的單薄。解決了這一點，才能真正的“可持續(xù)”。而在Louis Vuitton創(chuàng)始人誕辰兩百周年之際，Ghesquiere帶來的這場精彩絕倫的時空探索，正是恒久生命力的集中體現(xiàn)。

女口今已是Ghesauiere與Louis Vuitton攜手的第八個年頭，從2014年秋冬系列首秀至今，他所帶來的每個系列規(guī)模都不算很大，造型數(shù)量基本徘徊在五十個上下，但總有辦法憑借穩(wěn)定的藝術(shù)語言和自洽的設(shè)計哲學，通過有限的設(shè)計訴說完整的故事。他曾不止一次在采訪中指出當今時尚行業(yè)的過度生產(chǎn)問題，因為這是一切的源頭：靈光乍現(xiàn)固然十分寶貴，但如果任創(chuàng)意流淌不加控制，或是迫于經(jīng)營品牌的壓力，或是出于追趕社交媒體熱點的需求，不對設(shè)計原型加以精簡，不對系列的安排有著清晰的把控，那生產(chǎn)出來的過多庫存自然會產(chǎn)生極大的浪費，后續(xù)的處理也會對環(huán)境造成不可避免的污染。疫情的到來更是令這個問題愈發(fā)迫在眉睫，在有限的精力和資源下，如何打造一個更負責任、更有遠見的品牌？“與其做十件東西，不如做一件對的、實際的、有影響力的東西”，這是Ghesquiere的回答，也是他多年如一日在做的事。