對(duì)民族樂器琵琶的思考和文化追尋

■梁紅

中國的民族樂器，比如古琴、二胡、琵琶、竹笛、蘆笙、三弦、揚(yáng)琴、嗩吶等，經(jīng)過千百年薪火相傳，民族融合，外為中用，古為今用，已成為當(dāng)之無愧的中國國粹，屬于人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一種。據(jù)傳，琵琶是從西域傳到中國的。在敦煌莫高窟的壁畫上，還發(fā)現(xiàn)了飛天以及仕女反彈琵琶的優(yōu)美舞姿。

千百年來，琵琶這門樂器，經(jīng)過了多少代人的傳承，如今又傳到了我們這一代人的手中。我不禁要問，那天宮中的樂音，是琵琶在彈奏嗎？是飛天將琵琶帶到天宮中去的嗎？忽然又想起來有一個(gè)非常著名的舞劇《絲路花雨》，劇中的英娘，就是反彈琵琶的人間天使。天地之間多少萬物生靈，可連接天地之間的生靈，難道就是那神秘的琵琶所奏響的旋律嗎？古人為什么會(huì)想到用琵琶這個(gè)樂器向天宮飛去？其中的寓意又是什么？

資料顯示，飛天和彈琵琶都是敦煌文化中非常有特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，飛天在梵文中被稱為香音神，在佛經(jīng)中稱為“天人”，她們通常會(huì)像一只勤勞的小蜜蜂一樣活動(dòng)在佛的周圍，要么護(hù)佛，要么聽候佛的差遣，由于長著翅膀，辦事效率可能比較高。從舞蹈動(dòng)作來看，反彈琵琶，很顯然這是一種亦舞亦奏的表演形式；從彈奏樂器來看，作為舞蹈道具，琵琶頻繁出現(xiàn)在北朝到隋唐的漢地窟畫中，舞蹈者或懷抱琵琶，或側(cè)身倒彈，或昂首斜彈。而唐朝詩人詠琵琶的名詩也不少，如白居易的《琵琶行》，王昌齡的“琵琶起舞換新聲，總是關(guān)山舊別情”，王翰的“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”，說明琵琶這種樂器在唐朝非常流行。此刻，我仿佛又進(jìn)入到藝術(shù)的審美之中，使得我所從事的琵琶這門樂器更加有了一種神秘之感。人們尋求物質(zhì)與精神更和諧地發(fā)展，催生了琵琶的繁榮時(shí)代。這為音樂實(shí)現(xiàn)其價(jià)值預(yù)置了空間。如今是一個(gè)創(chuàng)新的時(shí)代，我所從事的琵琶演奏藝術(shù)，該有哪些新的創(chuàng)新呢？

我曾經(jīng)聽過著名表演藝術(shù)家濮存昕老師朗誦的唐代大詩人白居易的詩篇《琵琶行》，竟然讓我如癡如醉，難以自拔，“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟，主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。醉不成歡慘將別，別時(shí)茫茫江浸月。忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發(fā)。尋聲暗問彈者誰，琵琶聲停欲語遲。移船相近邀相見，添酒回?zé)糁亻_宴，千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情，弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續(xù)續(xù)彈，說盡心中無限事……”一個(gè)琵琶女，為何能引起大詩人如此強(qiáng)烈的情感抒發(fā)？白居易當(dāng)年在潯陽江頭給朋友送別時(shí)，遇到了這個(gè)歌女，聽了她彈奏的琵琶樂曲，為她高超的音樂修養(yǎng)和不幸遭遇深為感動(dòng)，就寫下了這篇著名的長詩。詩的第一段，描寫歌女高超的演奏藝術(shù)；第二段，寫歌女訴說她過去痛苦的賣藝生活；第三段，白居易看到歌女的音樂才能、容貌風(fēng)度，卻落得這樣的結(jié)局，于是聯(lián)想到自己的遭遇，覺得自己也有正直的品格、遠(yuǎn)大的抱負(fù)、滿腹的學(xué)問，可如今受到政治上的不公平處分，被降職到江州來做閑官，心里有很深的感觸?！巴翘煅臏S落人，相逢何必曾相識(shí)”，白居易既同情歌女，又感傷自己，說明造成彼此不同遭遇的根源，原來是共同的。琵琶是歌女與白居易的知音。如果說敦煌莫高窟壁畫中的飛天反彈琵琶是天人合一，那《琵琶行》中歌女與白居易，便是弦音天造，地合神交。文學(xué)作品中的時(shí)空與環(huán)境營造，多么需要藝術(shù)形象的設(shè)計(jì)與渲染。古代的商女，多為琵琶歌女，那琵琶樂器的演奏，不僅是當(dāng)時(shí)的流行元素，更是音樂抒情的心聲。文人雅士所填寫的詩詞，大都借用這些琵琶歌女，來傳達(dá)自己的情感、情緒和情調(diào)。當(dāng)琵琶與環(huán)境融為一體，或以留白來展現(xiàn)生活的多彩，或用簡單概括人與社會(huì)困局中的復(fù)雜，琵琶，這一獨(dú)特的弦音魅力，早已把藝術(shù)的內(nèi)容包裝得精彩絕倫。

由此，我又產(chǎn)生聯(lián)想，當(dāng)今時(shí)代，作為民族樂器的琵琶演奏，為什么鮮見藝術(shù)上和文學(xué)上的美學(xué)效應(yīng)呢？我們有許多從事琵琶樂器的改革者，所見改革的內(nèi)容和形式，大都在表演的形式上和樂器的材質(zhì)上，比如由過去的坐著彈，改為站著彈；由過去的木質(zhì)材料做琵琶樂器，改為玻璃透明的材質(zhì)來做琵琶樂器，等等。當(dāng)然，這些改革措施都是需要的?？墒?，琵琶這門中國傳統(tǒng)經(jīng)典的民族樂器，傳到我們這一代人的手中時(shí)，更多的創(chuàng)新，應(yīng)該是藝術(shù)作品層面的，是文學(xué)意境層面的，是美學(xué)價(jià)值層面的，是精神文化層面的。比如琵琶獨(dú)奏曲《十面埋伏》，之所以能成為琵琶經(jīng)典獨(dú)奏曲，是一種鄉(xiāng)音神交，地合使然，藝術(shù)層面與精神層面達(dá)到高度和諧統(tǒng)一，技藝層面與文化層面，都已達(dá)到了雅俗共賞，渾然一體的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。提出這些思考，或許也是留給我自己的一個(gè)課題吧。

雅不易，俗更難。琵琶樂器在古代，淪為歌女手中掙錢的飯碗，彈唱的樂曲大都是糜音歡調(diào)，為了迎合達(dá)官貴人，可謂是社會(huì)最底層民眾的一種很俗的技藝表演。這種俗是無奈的、被迫的，而非琵琶這種樂器的賤俗。低俗和庸俗，既指思想內(nèi)容，也指表演形式。而作為琵琶樂器本身，是民族化了的弦音之靈聲，它在任何場合下的出現(xiàn)或演奏，都屬于一種民俗文化活動(dòng)。琵琶的弦音是高雅的，這種弦音韻律的雅，既來自西域的始創(chuàng)者們對(duì)大自然萬物生靈的律動(dòng)模仿，同時(shí)也來自各民族地域風(fēng)情的人文內(nèi)心世界的情感流淌。雅是一種境界，但俗卻是一種融合。高雅與通俗相輔相成，互不排斥。高雅是對(duì)通俗的提升、指向和指導(dǎo)，通俗是對(duì)高雅的支撐、解釋和普及。縱觀幾千年來中國民族器樂的發(fā)展歷程，可以發(fā)現(xiàn)從粗到精，最后形成返璞歸真的軌跡。

近30年來，中國的民族器樂空前繁榮、空前發(fā)展，作曲與演奏推陳出新，涌現(xiàn)了不少好作品。然而，近些年來，或許琵琶這門藝術(shù)所承載的歷史使命感太過于沉重，在追求高雅的同時(shí)，對(duì)普及通俗還應(yīng)更接地氣。琵琶能在金色大廳為國驕傲，卻難在容納數(shù)萬觀眾的廣場帶來更有參與力和煽動(dòng)力的演出。琵琶原本來自民間，通俗化與生俱來，不能只顧周期性地搞“高、精、尖”，顧及高端話語，失去了民間認(rèn)同，雖然這也是百花齊放、維持體系、豐富學(xué)術(shù)、增強(qiáng)含金量和提升地位的必須。然而，一批批能滿足新時(shí)代老百姓一呼百應(yīng)、精神振奮、雅俗共賞的作品與表達(dá)又在哪里呢？

琵琶，的確越來越受大眾審美多元化，特別是外來的時(shí)尚因素的影響，面臨萎退。樂迷、發(fā)燒友較30年前銳減，作為新生代的“粉絲”也是應(yīng)者寥寥的局面。在綜藝晚會(huì)中確實(shí)少見琵琶的身影，泱泱大國會(huì)彈琵琶的和懂得琵琶的人不能算多。影響琵琶更廣泛普及的因素在于入門難、周期長、器樂語言的形象化不夠，靠此謀生有困難，社會(huì)對(duì)琵琶的審美標(biāo)準(zhǔn)還未一致。

琵琶，作為一門藝術(shù)伴隨著人的進(jìn)化，也伴隨著物質(zhì)文明和精神文明的進(jìn)程。在這些進(jìn)程中，引導(dǎo)文明向前的是人的悟性，而通俗化了的琵琶藝術(shù)以及音樂旋律，也跟其他藝術(shù)品種一樣，最易于人來感悟。沒有琵琶歌女，何來白居易的名篇《琵琶行》。藝術(shù)的境界就是與靈魂對(duì)話，琵琶的旋律就是撥動(dòng)琴弦、感動(dòng)人心。正如《四面楚歌》《十面埋伏》用神奇的力量不戰(zhàn)而屈人之兵，收獲了一統(tǒng)江山，成就了大漢民族。