舞劇《永不消逝的電波》的審美特色分析

■ 蔡 萍

舞劇《永不消逝的電波》是紅色諜戰(zhàn)題材，講述的是解放前夕上海革命工作者在敵后戰(zhàn)場上為傳遞情報與敵人斗智斗勇的故事。戲劇以李俠、蘭芬為主人公，塑造了革命志士的群像，歌頌了“愛與信仰”的永恒主題，是紅色題材劇目中的上乘之作，同時也是膾炙人口的“現(xiàn)象級”舞劇。創(chuàng)作者將當(dāng)代審美與紅色題材相結(jié)合，藝術(shù)地再現(xiàn)了歷史，其創(chuàng)作手法和審美特色別具一格，實現(xiàn)了當(dāng)代舞劇的飛躍。全劇的審美價值和審美特色值得分析和學(xué)習(xí)。

一、敘事的多樣性和趣味性

《永不消逝的電波》講述的故事并不復(fù)雜，它以李白烈士的真實事跡為原型，前有六十年前電影《永不消逝的電波》珠玉在前，后有電視劇《潛伏》播放時的萬人空巷。可以說舞劇的大概情節(jié)觀眾們是爛熟于心的。如何在熟悉的故事中提煉出新味是編劇羅懷臻首先面臨的問題。作為一部主旋律題材如何避免敘事的套路化、人物的臉譜化，編劇有自己的思考。多年來他堅持以“轉(zhuǎn)化”為藝術(shù)創(chuàng)作理念，一直在提倡傳統(tǒng)戲曲的當(dāng)代轉(zhuǎn)化，認(rèn)為現(xiàn)在的社會狀況倒逼戲曲在“揚棄繼承”基礎(chǔ)上的“移步”，加快實施“轉(zhuǎn)化創(chuàng)新”意義中的“換形”，從而創(chuàng)作出與當(dāng)代社會、當(dāng)代劇場、當(dāng)代審美相適應(yīng)的新的一代戲曲。舞劇也應(yīng)以更民族化、更地域化的方式實現(xiàn)著更現(xiàn)代化和更國際化。《永不消逝的電波》敘述主體多樣化，整體是第三人稱敘事，但是部分段落采用的是第一人稱。比如裁縫學(xué)徒小光的第一人稱敘事，將他個人對賣花女七月的愛戀和對革命獻(xiàn)身的無畏無悔的精神充分展現(xiàn)出來，深化了“愛和信仰”的主題，呼應(yīng)了“長河無聲奔去，唯愛與信念永存”的題語。《永不消逝的電波》敘事手法多樣化，運用了插敘、倒敘、平行敘事、線性敘事等手法。比如李俠、蘭芬相識、相處的過程采用了倒敘的手法，從組織介紹認(rèn)識、互相掩護(hù)完成任務(wù)的過程一點一滴呈現(xiàn)，避免了平鋪直敘引起觀眾的疲勞感。該劇導(dǎo)演韓真、周莉亞也創(chuàng)新了舞劇的敘事結(jié)構(gòu)，以心理為線索構(gòu)建敘事結(jié)構(gòu)，并且運用了“定格”“倒帶”等手法豐富了敘事的趣味性。舞劇重頭戲出現(xiàn)了時空并行的場面，舞臺左側(cè)回溯裁縫被害隱藏情報的場景，右側(cè)是妻子夜坐黃包車殺記者，兩側(cè)并行上演，令人緊張到窒息，完成了對“空間的時空上的敘事切割”（總編導(dǎo)周莉亞）。

二、情節(jié)的沖突性和節(jié)奏性

舞劇《永不消逝的電波》實現(xiàn)了中國舞劇創(chuàng)作上的飛躍，原因之一在于編導(dǎo)將當(dāng)代審美和紅色題材藝術(shù)地融合，巧妙地把握住歷史真實和藝術(shù)真實之間的分寸，恰如其分地呈現(xiàn)出舞劇的新面貌。該劇創(chuàng)新性地將舞劇和諜戰(zhàn)相結(jié)合，在緊張的節(jié)奏下緩緩抒情，在刺激的氣氛中渲染溫情。全劇的情節(jié)沖突而又和諧，在編導(dǎo)藝術(shù)化和創(chuàng)新性的編排下一切都唯美而又詩意。比如開篇九個主要角色共同亮相，每一人都具有雙重身份，在燈光的切換下人影具象而又模糊，增加了情節(jié)的懸疑感，瞬間激發(fā)觀眾的好奇心。全劇情節(jié)有一種和諧的沖突感，源于一張一弛的情節(jié)安排。緊張的諜戰(zhàn)戲后緊跟一場舒緩的漁光曲，將滬上婀娜情調(diào)融到敵我斗爭中，讓觀眾在看不見的戰(zhàn)火硝煙中感受到愛的溫馨與繾綣，用個人的小愛去呼應(yīng)家國的大愛。將日常生活中的靜美和斗爭中的殘酷兩種戲劇情境相對比，給人以一種沖突之美、矛盾之美。編劇特意強(qiáng)化了該舞劇的文學(xué)性，從情節(jié)起承轉(zhuǎn)合的安排上可見一斑，上半部重在交代歷史背景、人物關(guān)系和戲劇動機(jī)等，所以節(jié)奏舒緩。下半部重在刻畫敵我沖突和個人矛盾，節(jié)奏加快，借用了話劇和電影蒙太奇等手法，增強(qiáng)了戲劇的層次感和厚重感。

三、人物的獨特性和成長性

舞劇《永不消逝的電波》中塑造了有血有肉、生動可感的人物形象是該劇成為經(jīng)典的原因之一。劇中九個人物幾乎每個人都有自己的任務(wù)和使命。以主人公李俠為線索，成為連接各個人物的中心，并將故事立體化。每個人物都具備個性，人物性格映射在舞蹈上，舞蹈帶出了故事。編導(dǎo)充分尊重舞劇的語言特點，通過舞劇獨特的肢體語言將劇本的文學(xué)性充分詮釋。不同的人物即使是同樣的舞蹈動作，通過力度和細(xì)節(jié)的展現(xiàn)也能表現(xiàn)出性格、身份、心態(tài)的不同。比如李俠、柳妮娜和記者阿偉的電梯戲。三個人雖然表面上不動聲色，但是各自暗懷心事，通過略顯夸張的舞蹈動作和表情讓觀眾一覽無余。有限空間卻見人間百態(tài)，人物性格躍然而出。最出彩的當(dāng)然是王佳俊飾演的李俠和朱潔靜飾演的蘭芬，但是李俠是既有形象，這個人物主要是深入挖掘內(nèi)心。而蘭芬更能體現(xiàn)人物成長變化的過程，通過情節(jié)展開，從初相識，到假夫妻同志般的相處，再到心理包袱被李俠耐心地開解，最后學(xué)會傳遞電波，以及二人的相知相愛，觀眾見證了她的成長。朱潔靜傳神地演繹了這個人物的成長，發(fā)揮的空間比較大，因此有人說蘭芬是朱潔靜的封神之作。為了找準(zhǔn)人物，朱潔靜在采訪時說通過在生活中整理床鋪、做家務(wù)等真實體驗去揣摩，才能將上海女人的勤勞和精致刻畫到位，完成了“拋棄自我”的完美轉(zhuǎn)化。

四、舞美的畫面性和流動性

舞劇《永不消逝的電波》的舞美設(shè)計獨具匠心，借鑒了電影的燈光、色彩、空間置景等藝術(shù)手段，因此具備頂級電影的質(zhì)感。在空間應(yīng)用上提升了流動性，舞臺上安置了多塊可移動投影立板，通過立板的移動、旋轉(zhuǎn)和遮擋實現(xiàn)了空間的多元化分割。比如《漁光曲》序幕拉開就是在擋板掩映下的弄堂生活，擋板移動顯露出上海小市民的生活百態(tài)，有包租婆形象的阿姨，有洗漱的小伙子，有剃頭的攤子，還有擦皮鞋的李俠……每塊擋板后都是不同的人物形象，這就大大豐富了單元時間里舞臺的內(nèi)涵，讓觀眾看到了和平環(huán)境下普通上海人民的生活平凡而溫馨，暖色的上海早晨象征著明亮的新中國。然而也會聯(lián)想到黎明前平常生活后的暗流洶涌。人物定格后再活動，既有定格時的畫面感，又有活動時的流動感，就像是一幀幀電影畫面耐人尋味。舞臺的投影畫面與燈光營造了極強(qiáng)的氛圍感，同時引導(dǎo)觀眾的視覺，凸顯人物關(guān)系和角色情感?！稘O光曲》中的群舞仿佛是一幅水墨仕女圖，展示出上海女子的婀娜溫婉，人物服飾顏色比較淡雅，充滿著空靈和詩意，讓人感受到中國的氣韻和禪意。而特務(wù)滿街的諜戰(zhàn)雨夜戲，又充滿了西方《黑客帝國》電影般的意味，緊張的音樂、穿梭的黑衣人、投影出的電報字符般的雨點，多種空間語匯無不刻畫著劍拔弩張的緊張氛圍，讓人仿佛置于希區(qū)柯克的懸疑劇中，感受著紅色電波的嘀嗒聲。

《永不消逝的電波》的成功經(jīng)驗值得借鑒和學(xué)習(xí)，它契合現(xiàn)代審美，符合時代發(fā)展的要求。然而在種種成功的藝術(shù)手法和技巧之后我們也不能忽視它的思想性。各種藝術(shù)手段都有著同樣的任務(wù)和目標(biāo)，就是服務(wù)于內(nèi)容。觀眾在感嘆舞劇藝術(shù)性的同時，最打動人心、讓人潸然淚下的還是戲劇傳遞出的“愛和信仰”。李俠倒下時發(fā)出了最后一封電報：“同志們，永別了，我想念你們?！边@種不畏犧牲個人生命和愛情的堅持是什么呢？當(dāng)然就是信仰?！伴L河無聲奔去，唯愛與信念永存”，相信這句話會留在觀眾心里。